贾平凹白夜读后感（通用17篇）

读完这本书后，我对作者的写作风格和表达能力产生了赞赏之情。以下是一些精心挑选的读后感范文，希望能对大家的写作提供一些参考和启示。

贾平凹朋友读后感

最近在看贾平凹的杂文《朋友》开篇第一篇“朋友”讲到作者这几十年所处过的些朋友，他给朋友做个比喻——朋友是磁石吸来的铁片儿，钉子，螺丝帽和小别针，只要愿意，从俗世上的任何尘土里都能吸来。当然现在街上的小青年有江湖气，也是把朋友的关系叫铁哥们，这个铁似乎无坚不摧，因为铁焊的东西都很牢固。这个“铁”又和磁石有关联。磁石吸铁啊。这些所吸的鉄有时用力甩甩就掉了，有的就怎么也不会甩掉。

朋友大概可以分为生活照顾型和精神交流型：这些生活照顾型总是不离不弃的守在身边帮忙嘘寒问暖，了解我身上的每一颗痣，但却走入不了我们的心，无法了解我们的真实想法。

精神交流的朋友就能了解我的心却又常常拂我的意。快乐来了，最快乐的`是自己；来了，最苦难的也是自己。

谁轻谁重？

但人生中还是要不断的交朋友，出门在外靠朋友，一出门，外面的路就泥泞，树丛和墙根还有犬吠呢。

突然记忆起高中的一帮朋友了我们是友情的联谊体是纯真的过客也学学可乐同学来叙述高中值得追忆的一些事情和人物！人物之所以为人物因为他们优秀，也缘因善良，是诚恳的心走到了一起：

大概可乐是我一进高一就认定可以值得一交的兄弟，刚开始也不了解，懵懂的跟随附和，其实后来才发现跟一个人久了，更能见得他的好，因为散发出来的一些优秀的点滴品质才吸引了我！

最怀念的是四个人一起去长江边，听着涛声，远处若是来了大客轮，能淹没彼此的谈话，抑或是到了那个时候就专心去倾听客轮的呼呼缓缓东移到另外一方，是上海的方向，是很多向往的大都市的方向！客轮过后，浪花回更大更猛烈一些，一次不小心离水近了点，那浪花水全钻近了我的鞋弯里；哪是夜晚很浮躁，就像孩子的哭声嚷嚷着，却都不敢轻易表露。那时候，竟然没有醉酒的豪爽，或是胆怯或是理性，然而那傍堤的音响却总招摇的播放流行歌曲，那是似乎是花好月圆夜这个歌曲！对，因为当时月亮确实似乎又意识的圆的遗忘任何时候都大，于是记住了月亮也了解了曲子的人月团圆。可乐是里面我最放心的人了，反而另外两个是木讷内敛的人，但他们也真诚，害得你不敢不对他们好，这是一种纯真的情感，遥隔天一方，很少才能听得见他们的声音，甚至只言()片语。人儿总是忆起一点一滴的好，记得最深的是每次过年就回期待他们的电话祝福，那时候总会猜到他们回电话往家里头似的，心有灵犀。分隔了，心还是在一起的，更加潇洒啊！真的怀念你们，怀念这个词不恰当的话，那便是思念了！

我手头竟然没有4人在一起的合影，着实遗憾。

贾平凹小说读后感

从再生人开始，整个故事就被赋予了浓厚的神秘色彩，再到剪纸的老奶奶，这个发生在八九十年代的西京故事读来似乎并不像是小说，更像是城里的老人蹲在墙角讲述着一段小人物之间的生活。

对于生活，就像是再生人临死前用古琴演奏出的‘平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平’，从夜郎，虞白，颜铭到清朴，到邹云，再到生活中的每一个人，大的不说，也无从说起，就特定的时间，特定的空间，这段旋律已经出现，发生。他们之间的相识，相知;他们命运的平淡，起伏。就像是这曲子所要表达的。

故事像是预期进行的那样，有人以‘平’结尾，有人以‘仄’离开。夜郎最终向夜晚前进，即使心中依然可望‘白’，渴望自由与光明;虞白依旧生活着，在留下了‘黑’留下的痕迹后;宽哥在被‘善良’伤害之后，只有夜郎一如既往的相信他，帮助他。而钥匙，帮夜郎打开了想要的锁之后，却把他忘记了到了门外。

似乎凡事冥冥之中早有预定，在这样特定的计划中被生活，心中所想只是个人的一厢情愿，我们被寄予的，得到的除了挣扎之外，留下的便是存在过的痕迹。

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贾平凹作品读后感

这几天忙里偷闲，看了《浮躁》这本小说。简单写点儿感受吧。

我是极其喜欢这本小说的，在读故事的时候。禁不住时而悲愤，时而高兴，时而又沉思。

上卷用极少文字便将我的整颗心都带入了洲河边的白石寨仙游村。仙游村是个有历史的地方，这篇小说的故事却是上世纪七八十年代发生的。那个时代土生土长的金狗，小水，福运，大空。还有老一辈的韩长举，田中正，和尚，麻子，金狗爹。

我读小说很少去揣测作者的心思。倒是极容易把自己当做故事的主人公。这篇小说也不例外。

在读到金狗抛弃了小水去州城的时候，自己恨不得跑到故事里，将这不知好歹的小伙子痛揍一顿。我是着实把自己当做金狗了。我喜欢小水的温柔，善良，知心。小水伤心的时候，我心痛的要命。金狗迷茫的时候，我也有同样的迷茫。

我和金狗的性格是大不相同的。毕竟我们成长的环境不同。比如我没有金狗那样的勇猛和大胆。然而我却认为自己能了解金狗。

作为男人，我理解当金狗初次面对英英时，如何无法克制身体的本能；作为20出头的年轻人，我理解金狗对自己人生的迷茫和对社会的不解；作为农村出生的我，也能理解他对城里人那种高傲态度的不满，和自身些须的自卑与不服气。

然而，这篇小说。有更多的地方我是不了解的。

我不了解那真心喜欢金狗的田华，想不到她有着怎样的故事。不明白她的心思。只恨这篇小说对田华描写的太过粗糙。

不了解那一生光棍，爱说荤段子的摆渡长者韩长举。

不明白老实巴交的福运。

不了解直性子，敢闯荡的大空。

不了解总是耍弄权术，却是个大情痴的田中正。

不了解爱巴结的田长善和歹毒的蔡长安。

我是太缺少生活阅历。所以不大明白这本书的浮躁逻辑。然而对于浮躁这个词，我确实常听见的。

上大二的时候，就有一位老教师说我这个人太浮躁。当时我是不明白自己如何浮躁的，只觉得自己像个不知道天高地厚的初生牛犊。就和20多岁时的金狗一样，不懂得如何处理爱情。更不知道自己哪来的一份激情，去不满生活的不公正，社会的黑暗。

有位朋友对我说，你是永远读不懂这生活的。我想也是，自此也就不再纠结于自己的无知。

小说里的和尚，我倒是挺感兴趣的。自己也曾向往过和尚的生活。云游四方，看淡世事。可自己也就像故事里的金狗一样，没有慧根，没有悟性。弄不懂这里面的逻辑，虽不当这是骗人，目前却也不信这一套。

金狗和小水最终究竟是走到了一起，我感到欣慰。小水却还是在为金狗担心，担心金狗的安全。他们最终也到底脱离不了这洲河。

身为故事之外的人，我自然和这洲河无丝毫关系。却总是觉得这洲河是这么熟悉，仿佛就在自己身边似的。

带灯贾平凹读后感

贾平凹丑石读后感

贾平凹作品《白夜》简介及其读后感

作品简介：

小说是以一个叫夜郎的小人物生活来展开的。写他的生存状态，那被现实冲击的渴望和潜意识中的挣扎。写他周围的朋友和上下关系网里面的大人物、小人物，他们的失意、快乐、相欺或相助，这些一再普通不过的人物之间却似有魔幻色彩的机缘。也许我们的人生就是这样，机缘无处不在。故事中间穿插的是死而复生生而再亡的再生人、诡异的剪纸老太、隐含阴阳两界的鬼钥匙，特别是那一出出入神混一的目连戏唱本，将现实与魔幻、心性与兽性、真偈与悟场、华耀与孤独表现得生动有形。这部小说所揭示的是：在白天的明朗人息中潜伏着黑夜的无助和阴霾，在如“夜”的男人内心深处渴望的是如“白”的完美人生，谓《白夜》。

白夜如昼却短暂。

贾平凹这个名字对我来说并不陌生，早前就读过他的散文，细腻的文笔不禁让人联想到三毛，同样朴实的语言，同样亲切的文字，不同的是先生平凹笔下出豪情，而女子三毛笔下生柔情。前日捧起这本成书已近廿年的小说细细读来，竟一点也没有年代相隔之感，仿佛书中所道之社会便真成了如今这社会，里面的人物也全成了身边一个个鲜活的人物，眼看着他们嬉笑怒骂，心里也生出许多情绪随之起伏。或许这便是写作的高明之处吧。

《白夜》完稿于九十年代初，是继《废都》之后的又一带有浓浓的社会现实而又充满传统气质的小说。当时正值《废都》出版遭禁并且惹出争议最多的时候，爱的人欲不能死，恨的人也欲不能死，《白夜》一出，喧嚣的评论界立刻陷入缄默，没有人敢轻易妄下评判，如同石沉大海一般却并没有因此而渐渐被人遗忘，至少二十年后还有我这个读者吹开封面的灰尘，废寝忘食地阅读，然后不知天高地厚地写下这拙劣的文字，满纸浅薄之谈，诸君看看则已。

读罢全书，只觉得文中写的是个男人的社会，这并不是说没有写女人，相反文中的主角有好几位女子，然而这几位女子无论相貌，无论文化程度，几乎全都无一例外是男人的附庸，她们想方设法做的也只是为了引起男人的注意，获得男人的好感。虽然亦不乏虞白这样有文化的知性女子，但她自始至终都是孤独的，她有着黛玉般敏感而脆弱的心，带着几分知识分子的清高和傲气，让夜郎这般市井俗人向往却终于无法靠近，爱情之花苦涩的连叶也萎了。虞白获得的是精神上的自由却与此同时不得不承受内心孤独的煎熬。

当颜铭说出“女人就活这张脸”的时候，我只是笑她的天真，青春怎能永驻?容颜如何永葆?当岁月握着刻刀磨刀霍霍降临时，再昂贵的装扮也苍白的像一张纸，女人如何“活这张脸”?或许这是面对男权社会不得不做出的一种选择——为了迎合男人，可到小说结尾，真相揭开的时候，我猛地发现颜铭这张俊俏的脸原本就并非真的，她曾不惜忍受皮肉之苦做整容手术，然后改名换姓来到西京城的，殊不知她原来相貌丑陋，受尽别人的嘲讽和冷落。在西京城里凭着这张脸，她与夜郎走到一起，心中装着对爱情美好的幻想。最终当幻想破灭，因不堪忍受夜郎的怀疑而选择离婚时，她已经完全看清了这个社会，女人只有靠漂亮的脸蛋才能立足，于是她决定傍个有钱人。如此结局让人唏嘘不已。

书题“白夜”二字似是指虞白和夜郎二人，同时暗示他们的爱情虽然如白夜一样耀眼，但终将被夜所吞噬，如流星一般划过天际，只有一刹那的美丽。虽然二人都对彼此有情有意，也对音乐有相同的喜好——古琴是两人传情信物，但虞白是气质修养高的知识分子，年龄已过三十，夜郎是没有稳定工作、仅赖给戏班演点儿戏户口的社会小年青，带着些许市井之气，这样的搭配看上去就与这个社会格格不入。或许虞白注定是男权社会的孤行者，行走在漆黑的夜里，微弱地闪着点点白光。

夜郎是小说的.男主角，他的身上一直存在着一种揭不去的带有深深东方特色的神秘感，他的颈上挂着再生人开门的钥匙;他后来甚至在梦游的过程中拿着钥匙去开门，而后继续熟睡，对发生的事一概不知;他在戏班演阴阳不分的目连戏······似乎在作者的笔下夜郎更像是一位对传统的守望者，是这男权社会中一个特立独行的人。他先是爱上容貌姣好的颜铭，并与之有了关系，随后偶然的机会让他认识了虞白，自此爱情之火越烧越旺，两人情投意合，然而夜郎的内心却承受着痛苦的煎熬，一边是已经以身相许的颜铭，一边是内心爱慕的虞白，两者都有漂亮的脸蛋，高挑的身材，夜郎在精神上早已跟着虞白走了，但他又无法回避对颜铭的愧疚感，最终无奈之下只得同已怀孕的颜铭结婚。然而这场婚姻也是不幸的，女儿出生，既不像夜郎的马脸，又不像颜铭的美丽，反倒十分丑陋，使得他不得不怀疑起颜铭的忠贞，于是闪婚之后便闪离婚。经此一变，夜郎不敢再相信任何人，他认为一切都是欺骗。

在这个满是欺骗的社会里，好人得到的却是坏的结局。譬如宽哥，一个充满正义感的好警察，却最后因轻信人贩子的欺骗犯下错误，被革职处理，从此脱下警服，拖着患病的身体踽踽独行。当身边的一切都被虚假所环绕，那么还剩下什么是真实的?或许只有在那亦真亦假、亦阴亦阳的目连戏里才能体会到片刻的真实。夜郎在戏班里演戏或许可以说是对现实的一种逃避，因为与无法分辨真假的社会不同，戏是假的，正是明白戏是假的，才感到演戏的踏实。

社会的复杂性铸就了各式各样的人物，然而人物的命运却殊途同归，极富悲情色彩：夜郎即将被捕;虞白重又陷入孤独;宽哥失去警察的工作;颜铭远走他乡，“傍个有钱人去了”;吴清朴去世，邹云被关入劳教所······或许白夜里人身上的华丽色彩都是假象，夜终将归于黑暗，到那时，一切都黯淡下来，那白夜一去不复返，白昼却不知藏在暗夜的哪个角落，可能已经连同短暂的白夜一同消失了。

贾平凹小说读后感

最近感觉心情很浮躁，心里有点空虚，但一时又不知道自己该做什么去改变这种状态，只好去图书馆借本书看看，以充实一下自己。

“高兴”这边书早听说过了，只是还没有时间看过，于是看到正好有这本书，大喜。贾平凹是我喜欢的作家之一，很多人对他是负面的评价。我也是因为他的负面才关注继而喜欢上。记得接触贾平凹的小说是在高中，当时在男生宿舍私底下流传着一本“黄书”——《废都》，大家都互相传阅，以慰好奇。我也就是在挑灯夜战的情况下一饱眼福。其实其小说的内容并没有读太懂，也没有理解，只是关注了其中带框框的地方。老贾的详细描述对于一个青春期的男孩来说，其冲击不亚于东南亚海啸。我就是这样被开启了青春期的“性教育”，并且也开始关注了这个作者，希望还能看到类似的作品。现在想想当时思想何其单纯和不健康，但终究还是因为好奇。以致后来大学后，空闲时间多了，闲来没事逛图书馆才发现老贾的作品那么多，欣喜若狂。可惜读着让我有点失望，但同时也挽救了我。失望的是没有那些诱人的情节，挽救我的是因为我看到了一个优秀的作家的作品和改变了对一个作家的误解。废都、商州、浮躁、白夜、土门、高老庄、秦腔、高兴、天狗，我都读过，读着读着就越发对他的那种乡土气息的纯朴文字吸引，很厚实同时带着点想象，有点玄幻但不脱离现实。这样才真正和我们的生活相吻合。生活中的每一个人都会带着点幻想来读过每一天。

读《高兴》，我完全沉浸在了里面。感受到了主人翁的心里动态，他的生活状态和现实中的我们多么想象，虽从事的事业不同，但面临的困难也是相同的。越笑的人心里越是痛苦，越是寻高兴的人生活状态越是不好。这一点可能不被认可，但现实却是这样。能有高兴这样心态的不少，但能够认清自己的却不多。我们不是伟人、但也不是任人踩踏的蚂蚁。在整个社会中，我们是渺小的，沧海之一束;但对我们个人来说，生命就是我们的全部。与其天天愁眉苦脸，不如开开心心。来到世上就该潇潇洒洒，品味每一天的生活。

贾平凹作品读后感

《秦腔》是贾平凹第十二部长篇小说，它以一个陕南村镇为焦点，讲述了农民与土地的关系、农民的生存状态，通过一个叫引生的“疯子”的眼光，书写了对农民沉重的负担、农村耕地的丧失以及农村文化的失落所寄予的深层忧虑与深切同情。作者以凝重的笔触，解读中国农村20年的历史，集中表现了乡村价值观念、人际关系和传统格局巨大而深刻的变化，是“一卷中国当代乡村的史诗”。

贾平凹的这部小说以切身的体验、散漫的叙述和细微的描写展示了作者的家乡在近几十年的人生百态。其中“秦腔”是小说中的一条隐性线索，它始终贯穿于小说的整个系统。“秦腔”一方面是作者所关注的中国传统文化的象征，它在当今的发展的工业文明中被分解甚至消亡；另一方面也象征着人们的生活方式也随着“秦腔”的失落和它的忠诚守护者夏天智的下葬而被抛弃。在现实的生活层面，秦腔已经变成了乡下宴席上的文化点缀和出版社文物发掘的对象。在夏家老一辈那里，秦腔几乎是他们生活的一部分，他们唱呀，乐呀，秦腔给予他们太多的精神慰藉，他们既有的一种生活方式也因此得以维持。而新一辈却并不喜欢，尤其是经现代文化教育出来的新型知识分子夏风，不仅不喜欢秦腔，甚至认为那是一种落后的文化形态而远离它。抛却了原来的生存方式，新的生存方式却没有建立起来，在这个新旧交替的时代，清风街的人们无所适从了。而作者自己也感到了迷茫，故乡一直是贾平凹思想和情感依恋的对象，如今他说“我清楚，故乡将出现另一种形状，我将越来越陌生。我决心以这本书为故乡树起一块碑子。”故乡从此以后将不再是他的精神家园，他的故乡情结将就此结束。

在当代文学中，能够以如此艺术手笔刻画出中国农村现实的困境的，《秦腔》是唯一的，它必将以其独特性增添中国当代文学史的厚度。这部小说与他以往的小说有所不同，明是作者的一种新的尝试，是他自我超越的一种努力的表现。他用原生态叙述，流连式的画面展现了故乡的千姿百态。在这里我们看不到完整的、圆熟的故事情节，有的是生活的琐碎和人生的悲欢离合。贾平凹自己说“《秦腔》写的是一堆鸡零狗碎的泼烦日子，是还原了农村真实生活的原生态作品，甚至取消了长篇小说惯常所需的一些叙事元素”，他认为这是他长期以来一种写作“试验”。而李建军就此对他的这种说法大加批评，说他的这种有意取消“长篇小说惯常所需的一些叙事元素”后，“必然会使他写出一部似是而非、不伦不类的怪物。”因此，他对这部新作口诛笔伐，再次引发争论。

针对《秦腔》的这种叙述方式，本人的理解是，贾平凹有意取消的是小说的故事性，取而代之的是琐碎的生活细节。小说从夏风和白雪的婚礼写起，中间穿插了各式人等的人伦物理的生活，突显了夏天义、夏天智、夏君亭、白雪、引生、赵宏生等人物的思想和个性，最后以众生无所着落的凄凉结局落幕。整部小说阅读下来，在我们的头脑里，只有一个一个形象清晰的人物在活跃着，却无法构思出一个个完整的故事来，故事性在小说中得以消解了。

今天文学受到冷落的一个重要原因就是小说受到了来自电视、电影、网络等视觉文化的冲击，曾经的小说读者，转移了阅读阵地，都去阅读那更直观、更刺激的视觉文化了。那么，以故事为依托的小说究竟还能走多远？我们知道，一部小说是很难去与一部电影、电视连续剧比较故事吸引力的。电影、电视可以轻而易举编造出许许多让人流连忘返的人生故事，并且通过观感体验性好的图象来传输，让人们感受到阅读的快感。

面对这种冲击，我们是否还坚定地认为只要有引人入胜的故事情节的小说，就可以叫得上我们所认可的优秀的小说吗？当然不是。恰恰相反，依赖于故事建构起来的小说究竟还能走多远，是一个值得考虑的问题。许多西方现代的小说，就有突破小说故事性、建构一种新的小说叙述的趋势，这也是他们的一种有意识的创新和突围，力图找到一种新的适合于时代的小说叙述方式。从这个角度来说，《秦腔》的出现是很有意义的一种尝试。

贾平凹作品《白夜》简介及其读后感

贾平凹这个名字对我来说并不陌生，早前就读过他的散文，细腻的文笔不禁让人联想到三毛，同样朴实的语言，同样亲切的文字，不同的是先生平凹笔下出豪情，而女子三毛笔下生柔情。前日捧起这本成书已近廿年的小说细细读来，竟一点也没有年代相隔之感，仿佛书中所道之社会便真成了如今这社会，里面的人物也全成了身边一个个鲜活的人物，眼看着他们嬉笑怒骂，心里也生出许多情绪随之起伏。或许这便是写作的高明之处吧。

《白夜》完稿于九十年代初，是继《废都》之后的又一带有浓浓的社会现实而又充满传统气质的小说。当时正值《废都》出版遭禁并且惹出争议最多的时候，爱的人欲不能死，恨的人也欲不能死，《白夜》一出，喧嚣的评论界立刻陷入缄默，没有人敢轻易妄下评判，如同石沉大海一般却并没有因此而渐渐被人遗忘，至少二十年后还有我这个读者吹开封面的灰尘，废寝忘食地阅读，然后不知天高地厚地写下这拙劣的文字，满纸浅薄之谈，诸君看看则已。

读罢全书，只觉得文中写的是个男人的社会，这并不是说没有写女人，相反文中的主角有好几位女子，然而这几位女子无论相貌，无论文化程度，几乎全都无一例外是男人的附庸，她们想方设法做的也只是为了引起男人的注意，获得男人的好感。虽然亦不乏虞白这样有文化的知性女子，但她自始至终都是孤独的'，她有着黛玉般敏感而脆弱的心，带着几分知识分子的清高和傲气，让夜郎这般市井俗人向往却终于无法靠近，爱情之花苦涩的连叶也萎了。虞白获得的是精神上的自由却与此同时不得不承受内心孤独的煎熬。

当颜铭说出“女人就活这张脸”的时候，我只是笑她的天真，青春怎能永驻?容颜如何永葆?当岁月握着刻刀磨刀霍霍降临时，再昂贵的装扮也苍白的像一张纸，女人如何“活这张脸”?或许这是面对男权社会不得不做出的一种选择——为了迎合男人，可到小说结尾，真相揭开的时候，我猛地发现颜铭这张俊俏的脸原本就并非真的，她曾不惜忍受皮肉之苦做整容手术，然后改名换姓来到西京城的，殊不知她原来相貌丑陋，受尽别人的嘲讽和冷落。在西京城里凭着这张脸，她与夜郎走到一起，心中装着对爱情美好的幻想。最终当幻想破灭，因不堪忍受夜郎的怀疑而选择离婚时，她已经完全看清了这个社会，女人只有靠漂亮的脸蛋才能立足，于是她决定傍个有钱人。如此结局让人唏嘘不已。

书题“白夜”二字似是指虞白和夜郎二人，同时暗示他们的爱情虽然如白夜一样耀眼，但终将被夜所吞噬，如流星一般划过天际，只有一刹那的美丽。虽然二人都对彼此有情有意，也对音乐有相同的喜好——古琴是两人传情信物，但虞白是气质修养高的知识分子，年龄已过三十，夜郎是没有稳定工作、仅赖给戏班演点儿戏户口的社会小年青，带着些许市井之气，这样的搭配看上去就与这个社会格格不入。或许虞白注定是男权社会的孤行者，行走在漆黑的夜里，微弱地闪着点点白光。

夜郎是小说的男主角，他的身上一直存在着一种揭不去的带有深深东方特色的神秘感，他的颈上挂着再生人开门的钥匙;他后来甚至在梦游的过程中拿着钥匙去开门，而后继续熟睡，对发生的事一概不知;他在戏班演阴阳不分的目连戏······似乎在作者的笔下夜郎更像是一位对传统的守望者，是这男权社会中一个特立独行的人。他先是爱上容貌姣好的颜铭，并与之有了关系，随后偶然的机会让他认识了虞白，自此爱情之火越烧越旺，两人情投意合，然而夜郎的内心却承受着痛苦的煎熬，一边是已经以身相许的颜铭，一边是内心爱慕的虞白，两者都有漂亮的脸蛋，高挑的身材，夜郎在精神上早已跟着虞白走了，但他又无法回避对颜铭的愧疚感，最终无奈之下只得同已怀孕的颜铭结婚。然而这场婚姻也是不幸的，女儿出生，既不像夜郎的马脸，又不像颜铭的美丽，反倒十分丑陋，使得他不得不怀疑起颜铭的忠贞，于是闪婚之后便闪离婚。经此一变，夜郎不敢再相信任何人，他认为一切都是欺骗。

在这个满是欺骗的社会里，好人得到的却是坏的结局。譬如宽哥，一个充满正义感的好警察，却最后因轻信人贩子的欺骗犯下错误，被革职处理，从此脱下警服，拖着患病的身体踽踽独行。当身边的一切都被虚假所环绕，那么还剩下什么是真实的?或许只有在那亦真亦假、亦阴亦阳的目连戏里才能体会到片刻的真实。夜郎在戏班里演戏或许可以说是对现实的一种逃避，因为与无法分辨真假的社会不同，戏是假的，正是明白戏是假的，才感到演戏的踏实。

社会的复杂性铸就了各式各样的人物，然而人物的命运却殊途同归，极富悲情色彩：夜郎即将被捕;虞白重又陷入孤独;宽哥失去警察的工作;颜铭远走他乡，“傍个有钱人去了”;吴清朴去世，邹云被关入劳教所······或许白夜里人身上的华丽色彩都是假象，夜终将归于黑暗，到那时，一切都黯淡下来，那白夜一去不复返，白昼却不知藏在暗夜的哪个角落，可能已经连同短暂的白夜一同消失了。

贾平凹作品读后感

今天，马老师给我们讲了一篇文章——《丑石》。虽然这篇文章并不长，但看过之后却引人深思。

作者小时候，家门前有一块丑石，它“黑黝黝卧在那里，牛似的模样。”每逢麦收时节，门前放了麦子，奶奶总是要说：“这块丑石多碍地哟，啥时把它搬走吧！”它没有大自然的保护，就光秃秃的裸露在烈日下，慢慢的，它竟锈上了绿苔、黑斑。就连我们这些孩子，也开始讨厌他。

有一天，一位天文学家。在我家门前看到丑石的时候，眼睛都直了。说它是块陨石，我们很惊奇！这块石头是天上的，我感到了自己的无知，也感到了丑石的伟大！丑石面对人们的咒骂，并不放在心里，而是默默地“坐”在那里，做自己想做的事。

这说的不正是一些人吗？有的人面对别人的反对、质疑，就放弃了自己的梦想。而有些人坚持自己的梦想，最终实现。这使我想起了一句话：是金子，总会发光。

有的人经过自己的努力，终成了人才。这些人就是“金子”。有一些人明明不是“金子”、“珍珠”却认为自己是那种人，就不去努力了，最后没有实现。这就是区别。

最近我看了北京大学的宣传片，里面有一句话是这么说的：“100年以前，我们这些人就是在被别人笑完后才来到了北大。”

片中的主人公何晓东，一直坚持自己的梦想，通过不懈的努力终于实现了自己“到天空去摘星星”。这也让我想起了他们，马寅初，经济学家，他喜欢冷水浴，洗了70年。俞敏洪，企业家，他高考了三次……是金子总会发光。

啊！追逐梦想的人们啊！请守护属于你们自己的那片绚烂的天空吧！

贾平凹作品读后感

《自在独行》，独行与自在是一个看似多么矛盾的话题，但是贾平凹却在独行中获得自在的精神享受。其实什么样的人孤独呢？说自己孤独的人其实并不孤独。孤独不是受到了冷落和遗弃，而是无知己，不被理解。真正的孤独者不言孤独，只会偶尔做一声长啸，如我们看到的凶猛野兽。贾平凹是孤独的，文章开篇，一架纺车，“嗡嗡”的响着，飞转的车轮低低地吟唱拉开了贾平凹孤独生活的序幕。童年时父亲缺失，和母亲艰难度日，热爱学习却被迫辍学，平日里在母亲同学面前十分坚强，晚上仰望星空而流泪，不知所措，即使后来生活慢慢好了起来但他的孤独却未有消解，世间庸人来往于他的生活，作为名人，他只觉越发孤独，没有几人能真正理解他，他的内心世界是苦涩的。但是他的孤独却与众不同。

贾平凹在灵魂中独行，他在鲜活的体验中感悟人生。《看人》一文中，他说最好的风景是在街头上看人，他看到了陌生人相视时羞涩的笑容，听到了人群中衣服磨蹭和头发飘逸的声音，感受想象出服饰、肢体、语言种种形态背后隐藏的故事，感受到了芸芸众生光环背后统一的平凡、平淡，所以他认为人既然如蚂蚁一样来到世上，忽生忽死，忽聚忽散，短短数十年里，该自在就自在吧，该潇洒就潇洒吧，默默的看世界，发现平凡生活中的美好，宽释不如意，各自完满自己的一段生命，这就是生存的全部意义。

贾平凹在灵魂中独行，他在率真的追求中书写人生。《好读书》中说读书就要受穷，好读书就别想当官，但是好读书也能识天地之大，能晓人生之难，有自知之明，有预料之先，不为苦而悲，不受宠而欢，寂寞时不寂寞，孤单时不孤单，潇洒达观，于嚣烦尘世而自尊自重自强自立。其实说白了就是脱离了物质享受我们还可以在精神上获得满足，这也许就是文人的酸腐，也许会有人说这是阿q精神，但是如果你知道阿q，就说明你在读书了，而贾平凹寂寞的独行旅程中，就是读书让他变得从容洒脱。

其实我们可以换一个角度理解孤独，人们群居需要一种平衡，嫉妒而引发的诽谤、打击和迫害，你若不优秀，你就将平凡，你若继续前进，终于使他人无法赶超，于是大众就会向你欢呼和崇拜，尊你是偶像，甚至是圣人。偶像和圣人都是真正孤独的。那我们如何在迷茫找不到出路，在屹立塔尖高处不胜寒时，摆脱孤独获得宁静那，那就需要静心。

更准确的说是心静，心静自然凉。那是一个炎热的午后，作者收到了一封让人心感清凉的信，配以沁人心脾的绿茶。信中除却日常的寒暄，还有这样一句话“读诗能耐热”后面紧跟一句“慢读即可安灵，灵魂安妥，酷暑便是清凉世界。”读完信，作者在漫漫夏日中伴着诗卷忘记了炎热。读完这篇文章，我在漫漫寒夜中感受到了静心的力量，亦或是其带来的温暖。静心读书，静心品诗，静心享受生活。在如今这个每人与时间赛跑的社会，这一份静心是多么的可贵。孤独的行者，因这份静，有了开阔的眼界。因这份静，就有了凉爽的夏日，有了美好的生活。

贾平凹的散文是与众不同的，他曾说过，“失去了真情，散文就消失了。它不靠故事和典型的人物形来吸引人，它靠的是情绪的感染和思想的启示”。我读贾平凹的散文，不仅被他的语言魅力所吸引，更为他独特的感悟而拍案叫绝，不仅可以获得心灵深处的震撼，更可以获得人生的启迪。所以或配一杯清茶于午后，或煮一杯咖啡于深夜，静心品读体味，在他写情感、聊爱好、谈社会、说人生中感受他俗世的智慧，生活的趣味。

对于匆匆的路人来说，平凹的这部文集只是用来附庸风雅的玩物。但这本书却让我明白从容是真，宽释是福，有敬无畏，乐以忘忧，不虚此行！孤独的行者，他们并不孤独，他们以山水为友，天地为伴，尽情地享受着自己的生活，享受着孤独。

文章中曾写道这样一个作家：当他的名声流布全国的时候，对他的诽谤也铺天盖地，他总是沉默着。当有一次“我”向他阐明事理的时候，他泪流满面，并说了一句“我并不孤独”，然后匆匆走掉。或许是这个作家的“忍”，或许是他的“坚”使他最后成为文化界的著名作家。对于这样的人，我们总是另眼相看。他们在一片污浊的世界中，坚持自己的理想。而人生最幸福的事情，就是坚持自己坚持的，喜欢自己喜欢的，而人最大的“任性”就是不顾一切坚持做自己喜欢的事。只有这样，人才可以说，我这一生不虚此行。所以当我们学会宽释、懂得从容，能够静心，隐忍坚持，也许你就不再孤独，最后借用贾平凹的一句话来结束我的讲话：愿每个人都能懂得孤独的真义，在独行的生活里多一些洒脱和自在。

贾平凹作品读后感

向水平方向望去，你会看到天跟地相交接的那条线吗？它很亮、很亮，用手一比划，离我们也只不过有五寸远。你追赶过它吗？你追到它了吗？我想，这对我们是个未知数，可是，我们知道的是——地平线时永远也追逐不到的。

《地平线》是贾平凹先生散文中的名篇，是一片借事说理的的哲理散文。作者小时候是多么的单纯，竟然怀疑一位老爷爷是从天边来的，他又无知地去追赶那条灰白色的“地平线”，然而，接连两次他都失败了，是啊，地平线看似离我们很近，却遥不可及。

难道说知识不是一条学无止境的地平线吗？

难道说理想不是一条催人奋进的地平线吗？

没有目标的生命是一滩死水，人生的地平线对人们产生了产生了巨大的吸引力，并为人们提供了巨大的前进动力，正是因为对未来充满了新鲜的憧憬，我们才会在成长中努力地追求。可追到这条叫“理想”的地平线会是那么简单吗？这中间会发生许多挫折和坎坷，这时候，就是考验我们的了，怎样去战胜困难、克服困难也是我们面临的一个难题……当你真的成功的时候，收获的不仅仅是喜悦，更多的是学会成长的感动！

这篇文章讲的也许就是这个道理吧——追逐自己生活中的地平线、学会成长。

贾平凹作品读后感

读了贾平凹的，《落叶》我被他的文字投射出的人生哲理深深感动。

看似在写物记事，实际上，正是以桃树和石头为依托，阐述了作者对人生意义的思考。

我看到了那一个个装满真情的文字，被作者当成了载我们认识人生的车轮下的枕木。通过他的笔，他的思维，我们看到了生命的平凡而美丽，历经苦难，终于实现理想的主题。

丑石一文，作者采用了先抑后扬的写法，把一块丑石的命运写得跌宕起伏，让读者大饱眼福。最让我们受益的，是丑石透露出来的精神---虽其貌不扬，却很实在有用。和我们做人一样，要实在，真诚，从不忽视自己的价值，在别人不肯定自己的情况下，自己要对自己充满信心。只要你是一块金子，总会发光的，切莫被别人的评价迷失了方向。

每篇散文的主题，无不表现了作者对生命美好的讴歌以及对生命本身的深深思考。

贾平凹作品读后感

翻开《秦腔》，一股浓浓的乡土气息扑面而来。

《秦腔》一书，主要写清风街上农民生活的变化，书中涉及一百多个人物，有总是傻乎乎地和植物讲话的.引生、献身党和人民的老校长夏天智、退休回家的老干部夏天义、心地善良的白雪……围绕着“秦腔”，众多形象各异的人物一一展现在我面前。

随着现代工业文明的入侵和渗透。渐渐地，人们似乎忘记了自己的根，遗失了精神家园。印象最深的一个情节是：

丁霸槽酒楼开张，请来秦腔剧团，演员在台上“自娱自乐”，而台下的观众参差不齐的打瞌睡，但，当夏中星抱着吉他在台上唱起流行歌时，台下竟掌声如雷。那一刻，源远流长的秦腔，似乎成了用完的手纸，被人们丢弃乃至遗忘，取而代之的，是那空洞的流行歌。老干部夏天义暴跳如雷，呵斥人们已忘了本，忘了秦腔，可最终也只能徒留一声叹息。

这样的情景多么熟悉。犹记起儿时与外婆坐在戏台下，看着穿古装的演员们在台上长袖善舞，咿咿呀呀，外婆看得津津有味而我却昏昏欲睡，我实在是耐不住它那一字一句的抑扬顿挫，慢悠悠地唱腔和动作，总满足不了我急切、躁动的看戏心理。

电影《霸王别姬》中说：“戏如人生。”似乎灵魂只有经过了岁月的锻造和淬炼，才看得懂戏，才懂得那一字一词里暗藏着的绵长的情思和丰富的韵味。

王开岭说：“我们唱了一路的歌，却发现无词无曲。我们走了很远很远的路，却忘了为何出发。”在工业越来越发达、生活节奏越来越快的今天，别忘了，在繁星点点的夏夜，搬张凳子，静静坐在戏台下，去倾听，来自千百年前的先人的吟唱——那或许是我们躁动的灵魂的安眠曲！

贾平凹作品读后感

这一次，马老师带我们学习《丑石》这篇阅读，我知道了“只要是金子，到哪里都会发光。”

贾平凹笔下的这篇故事，带我们认识了“丑石”。原来，丑石是作者家院子前，一块像牛一样的石头，每天都黑黝黝卧在草地里。秋天是个丰收的季节，石头就成了障碍物，奶奶都说：“这块丑石多碍地哟，啥时把它搬走吧！”丑石不能凿字雕花，也不可以换沙锤布，具体来说：“根本没有什么用。”我们小孩儿嫌弃，大人也咒骂它。活的不堪像一条狗。

但一位文学家，改变了丑时的命运。原来丑石，是一块补过天、发过热、闪过光的石头，而作者感到它那种不屈于误解、寂寞的生存的伟大。只要是金子，到哪里都会发光。而平凡的丑石，却成为了了不起的文物。

老师给我们看了北大宣传片——《星空日记》。主人公何晓东，从小有个被人嘲笑的梦想——到天空去摘星星。

天文学科的王老师改变了何晓东命运。终于一个机会从天而降，和天文学科学生一起研究，征服在场评委。如果成功了，保送研究生；如果失败了，对以后的工作有着很大的影响。

在王老师的帮助下，何晓东完成了本精彩的毕业作品。何晓东上台时，想起了童年的事。他深吸了一口气，把自己的作品完美的展现出来，是一个div的投影，如仙境一般，还可以指挥。所有评委站起来，一阵排山倒海的掌声响起，何晓东知道，他的梦想终于实现了。

记住只要是金子总都会发光！

贾平凹《秦腔》读后感

《白夜》是贾平凹继《废都》之后，又一部以“西京”为背景的长篇巨著。小说写尽了人世间的官商九流、悲欢离合，全文以夜郎和两个女人的(颜铭和虞白)感情纠葛为线索，深刻地反映了社会转型期，市民生活的矛盾心态。

主人公夜郎是贾平凹笔下血肉丰实但却令人同情的形象之一。他没有高贵的出身，只凭着不断追求的干劲，独自来到西京城里闯荡。小说一开始，就写了夜郎通过南丁山，结识并追随着祝一鹤，但这段经历很快便随着祝一鹤的瘫倒而灰飞烟灭。事业上失意的夜郎只得寂心思于爱情。他喜欢心性高雅的虞白，而他却是一介凡夫俗子，地位的差别、宿命论的困扰使得夜郎痛苦不堪，他只有从同与他一般地位而且相貌美丽的颜铭身上得到爱情的慰藉。

一个不甘于命运摆布的灵魂最终在世俗的摧残下回归“本位”，这是夜郎的悲剧，也是人生的悲剧。人的一生不可能事事顺利的，在闯荡的过程中总要面对这样或那样的选择。向左还是向右?人总是处在这样的一种矛盾之中，因为无论是选择了什么，对于另一种事物，却意味背叛或者是放弃。选择好的，放弃坏的，这是一个不言自明的道理，但在现实生活中，有些事情，我们根本无从辨别真伪和好坏，而夜郎在爱情上的选择正是如此。

人总是将自己置身于“两难”的境地，之所以感觉到“难”，是因为都有太强的占有欲。要占有，自然就害怕失去。夜郎是幸福的，他在事业上失意后，有两个爱他的女人同时出现在他的生命里，但他又是痛苦的，他必须又要从中作出残酷的选择。最终颜铭胜了，因为她有了夜郎的孩子。整个故事看似就要这样结束了，但事实上，夜郎和颜铭并没有走到最后。他们生了一个丑孩，这让生性自卑的夜郎更是怀疑，他们最终因此走向了离婚。从颜铭留下的笔录中，夜郎得知原来颜铭美丽的相貌，竟也是假的!他们的婚姻以颜铭的出走而全部破灭。整个过程，使人对夜郎这个形象又怜悯又憎恨，怜悯其命运多舛，憎恨其其青红不分。

夜郎爱情的悲剧只是《白夜》故事的一个方面，它仅仅反映了现实社会中，人对命运的抗争与无奈。面对选择，人会在失去一些东西时痛苦不堪，因为他们是感情动物，而一个社会在对人的选择与放弃上却不会这样。

《白夜》中的人处在一个变革的社会环境下，适者生存，他们也要面对社会的选择和淘汰。宽哥是贯穿小说始末的一个重要角色，他作为一名人民警察，真的可谓是尽职尽责，并且还乐善好施助人为乐，但从故事发展来看，他很明显已经不再适应这个社会，而处处受人的排挤。房子分不到、妻子要和他分居，最终竟然连警察也无法当下去了，可以说，宽哥的存在，对社会来说是一种强烈的讽刺。还有虞白，她出身高贵、心性清高，近乎于不食人间烟火，这是她最让人心动的地方，但也正因为如此，在淤泥一般的现实社会中，她也只能是孤芳自赏了。颜铭是作者刻意制造的一个悲剧人物，她经历了由丑小鸭变天鹅的传奇，但那美丽的外表并没有给他带来实质性的东西，反而加剧了丈夫夜郎对她的怀疑，她最终的出走，可谓是一种必然，因为这个社会她已经无人可信了，但一个弱女子会去哪里，她该怎样生存?这不得不引起读者的进一步思考。还有好多人物，他们选择着命运，而命运也同时在考验着他们，在一个浮躁不堪的社会中，他们只能是甘心的等待着命运的摆弄。作者在小说中有意穿插了祝一鹤，而他最早被社会所淘汰的，但这种出局并不是与世诀别，他或许也因此成了最早看透世事的一个，终日笑着，最终化为一只透明的蚕。

或许整个社会真像作者起的书名一样，“白夜”——黑与白，人在黑白交织的世界中生存，也在这样的现实中面临选择与被选择，选择意味放弃，在黑与白所构筑的世界中，放弃，或许也是一种美。

贾平凹散文读后感

时隔近二十年，又一次读先生的散文，还是如多年前一样喜欢他的文章，忍不住想言传言传。

先生大我六岁，当是同时代人，他初发作品时，我是文学爱好者，很是读了些他的文章。后来发现有卖《贾平凹散文自选集》时就毫不犹豫地买下，果然没令我失望，不仅我爱读，就连上小学的炜儿听了他的文章也是喜欢得不行，总学说：我要撞棉花包撞死，吃白糖吃死。于是去日本时就把此书也一并带去，供炜儿闲时阅读。回国时，扔了很多衣物、日用品，可这本缺了封底的书却又被带回。

这次读《朋友》才知道，那本自选集是他的第一本散文集，看来还真是与他有些缘的。二十年来作者与读者都在成长，他的文章越来越朴实无华，却在不经意处会令你发现一些深刻，一些禅意，一些古风，如以下几段：

一个人活着其实仅仅是一个人的事，生活关照形的朋友可能了解我身上的每一个痣，不一定了解我的心，精神交流形的.朋友可能了解我的心，却又常常拂我的意。快乐来了，最快乐的是自己。苦难来了，最苦难的也是自己。

这个世界已混沌不清，抨击丑恶发泄怨愤是一种战斗，而宣扬纯净也是战斗。人生的残缺使我们悲痛和激愤，而在残缺人生中享受纯真美好，更是我们的一种生活的艺术和人生的艺术。

人活着最大的目的是为了死，而最大的人生意义却在生到死的过程。朋友被朋友们骂着又爱着，是因了这个朋友的真诚和有趣。

他形容一个朋友的长相：满脸都是头，满头都是脸。(一秃顶朋友)看到此不禁莞尔，想到圈内程主任的那张如弥勒般的佛脸。

这本散文集多为朋友作序，也有写一些有趣朋友之间的交往，被写人物大多为陕西文人、书人、画人，也有一些喜收藏石头之人，还有朋友的小儿，竟被他称为先生，皆因小儿怀有纯净无染的心也。其为友人作文，却不胡乱吹捧，有一说一，无二是不言双的。

读先生的文，发现了许多与先生相同之处，不由窃喜。先生喜饮茶，我亦喜饮茶，先生喜藏石，我亦喜藏石，不过我的俗了些，是玉石，先生喜的是天然大气之石。先生喜藏陶罐，我亦喜欢陶、瓷之器，不过先生喜的是高古之陶，而我喜的是家用的大俗之器。先生不爱钱、权，我亦鄙薄这两样。先生善书、画，我却喜赏书画，先生写一些微言大义的小文，我却爱这些文章甚于爱先生的小说。还有一点很重要，先生是文坛著名的病人，而我亦是文坛之外一个无名的老病号，且得的是同一种病，不是我硬要牵强附会的找与名人的相同之处，而是爱先生的文在先，对先生好奇在后，才发现了这些缘，不由拿来显摆。

在此以一读者身份遥祝先生身体安康，多为我辈写出一些美文来，才不枉了我们来世一遭。