心得体会对个人的成长和发展具有重要意义，可以帮助个人更好地理解和领悟所经历的事物，发现自身的不足和问题，提高实践能力和解决问题的能力，促进与他人的交流和分享。通过记录心得体会，我们可以更好地认识自己，借鉴他人的经验，规划自己的未来，为社会的进步做出贡献。以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
书画的心得体会篇一
一个学期的书法兴趣小组活动即将结束，在这四个多月的学习中，兴趣小组的同学初步了解了一些书法知识，简单笔画的写法和一些字的写法，并锻炼了自己的书写技能，更重要的是提高了他们学习书法的兴趣。虽然每个星期只有短短的两节课，但来参加兴趣活动的同学都能利用这段时间，培养自己的兴趣，逐步养成“认真、耐心”的学习态度。现对本学期的兴趣活动做如下小结：
一、活动开展的情况和取得的成效
我参加了_市首期小学教师硬笔书法培训。在_老师带领的教师团队培训中，我了解到书法教学的一些技巧，也重温了一些书法知识。这学期在书法教学中，本着“以人为本”的教学观念，利用多种教学方式和手段，开展书法兴趣小组的教学活动，并取得了一定的成绩，为我校第二课堂的进一步丰富和发展起到了一定的推动作用。
由于书法兴趣小组学生报名较随机，所以小组中同学的差别很大，既有平时写字较好的，也有1个曾经学习过的，也有从未接触过的，老师希望通过参加兴趣小组能让他的字写工整、清楚。这给平时的教学带来了不小的难度。面对这个实际情况，我只能从基础的开始辅导，严格要求学生，对于学生的书写进行及时的指导，适时示范。
学期初，我着手训练学生，让他们掌握正确的执笔、运笔、书写的方法，在训练过程中，让学生掌握如何起笔、运笔、顿笔、收笔等书写要领。在教学过程中，我首先出示课题，也就是当时要学习的笔画的名称，和学生一起分析，从节奏、形状、角度、轻重等方面进行，并在田字格里示范书写，再要求学生书空，接着让学生在本子里写3遍，进行个别辅导。如，“点”、“撇”、“横”、“竖折”等。在学生学习基本笔画后，教学有这个笔画的字的写法，如教学“撇”后，再教学“人”的写法。带着学生一起分析字形结构以及各笔画或偏旁部首的书写位置等。
有时候我也把暑假参加培训的材料和影音资料与学生分享，让学生看看庞中华老师的教学录像，让学生调节一下。同时让学生欣赏一些优秀的书法作品，让学生感受书法的意境和博大精深，让学生有目标，提高学习的兴趣。
二、活动开展存在的困难和不足
学习书法，贵在持之以恒，单凭每周两节课的时间是远远不够的。要使学生的书写能力有所提高，就需要更多的时间进行练习。而且学习书法，进步比较慢，见效也不明显，所以不能有急功近利的想法。书法学习比较枯燥乏味，兴趣小组同学在练习的过程中部分同学书法学习积极性不高，自觉性比较差，不能较长时间的集中注意力。在课后学生没有积极性，只是完成老师布置的一点作业，不能主动进行复习和练习。
三、需要改进和努力的地方
书法是一门艺术，是一种修身养性的良好途径，能让学生从青少年时期打下好的写字基础，养成良好的书写习惯。所以，我将在以后的教学中更注重针对不同程度的学生开展个别的辅导，布置不同的作业量，并鼓励学生进行日常练习，以弥补学生因时间少而造成的训练量不够的不足。还要注意从不同层次的学生，以学生为本，着重发展他们的个性特长。另外，书法练习较枯燥学生积极性不够，注意力没办法较长时间集中，鉴于此，在今后教学中，还得想一些办法来调动学生的学习积极性、主动性。总之，还需努力!
书画的心得体会篇二
书画作为一种传统艺术形式，通过纸墨之间的独特运用，展现了艺术家对世界的感知和表达。在我与书画结缘的过程中，我深刻体会到书画艺术所蕴含的文化底蕴和精神追求。通过对书画的学习与实践，我收获了许多心得体会。首先，书画是一种自我反省的过程；其次，书画让我领悟到美的内涵；最后，书画教会了我耐心与毅力。
首先，书画是一种自我反省的过程。在书画创作的过程中，我不仅需要观察和揣摩外物，还需要通过画笔表达内心的感受。尤其是在我画山水画时，我必须深入山水的本质，领悟其所包含的精神内涵。这种深入内心的思考和感受，使我更加了解自己的内在世界。每一次创作，都是对自我的思考和反省，我通过书画找到了内心的平静与宁静。
其次，书画让我领悟到美的内涵。书画作为一种艺术形式，借助于独特的表现手法，将艺术家对美的理解和情感的倾注形象地呈现出来。通过观察大师的作品以及经典的文化作品，我学会了从不同的角度去思考和感受美。例如，当我观赏到一幅山水画时，我不仅欣赏其外在的美感，还通过思考画家的用色和构图，去探索其中蕴含的意义。这种对美的感受和解读，使我更加敏感于美，也更愿意去追求美的存在。
最后，书画教会了我耐心与毅力。书画创作过程中的一幕一幕都需要时间的耐心积累。无论是学习书法还是绘画，我都需要不断地反复练习才能取得进步。学习毛笔字时，我发现要想写出好的字，需经过无数次的反复练习和反省。同样地，在我绘画时，每一次涂抹都需要耐心推敲，细致入微的绘制，方能呈现出最完美的作品。书画教给了我对待问题和事物的细心和耐心，教会了我坚持不懈的毅力。
综上所述，通过与书画的交流与学习，我收获了许多心得体会。书画使我懂得了用心去感受和领悟美，让我在追求美的过程中更加细心和耐心。书画也是一种自我反省的过程，通过书画我认识了自己的内心世界。未来，我将继续深入书画艺术，不断提升自己的素养，以使自己能够更好地表达内心的感受和理解。
书画的心得体会篇三
书画是中华民族的传统艺术形式，结合了文字和绘画的元素，寓意着文化的传承与艺术的创造。近年来，我开始对书画产生了浓厚的兴趣，并在学习过程中得到了许多心得体会。下面将从书法的美感、绘画的表达、心灵的放松、创造力的培养以及文化传承的意义来探讨书画给我带来的心得体会。
首先，书法作为一门艺术形式，有着独特的美感。当我通过运笔和点画，将文字书写在宣纸上时，我感受到了文字所带来的力量和美学价值。每个字的形态和结构都很精致美观，而且字体之间的组合和排列也能形成极富艺术感的图案。书法的美感来自于对字形结构的把握和笔墨的运用，它能够给人以视觉和心灵的享受。
其次，绘画则是一种可以自由表达的艺术形式。通过绘画，我可以把自己的情感和思想融入到作品中，用色彩和线条来表达内心的感受。无论是意境深远的山水画，还是充满活力的人物画，都能通过形象的表现方式激发观者的共鸣。绘画的表达力是无穷的，它让我能够通过自己的创作来找到内心的寄托和自我价值的体现。
第三，书画让我感受到了心灵的放松和宁静。在这个喧嚣的世界中，书法和绘画成为了我放松身心的途径。当我专注于运笔或者作画时，一切杂念都被抛开，我只顾于作品的创作和自我表达。这种专注和宁静的状态让我能够暂时忘却一切烦恼，重新调整自己的心态，体会到内心的平静和宁愿。
第四，书画的学习和创作过程也是一种培养创造力的好方法。在书法和绘画的学习中，我需要不断地观察和思考，提高对事物的感知和表达能力。通过对自然界、人物形象和社会现象的观察，我能够培养出想象力和创造力，将自己的触角延伸到更广阔的领域。书画创作的过程也是一种灵感迸发的过程，它激发我对艺术的热爱和对美的追求。
最后，书画是中华文化的重要组成部分，通过学习和传承书画，我能够更好地理解和感受中华文化的博大精深。古代的书画作品是中华民族智慧和才艺的结晶，通过学习古代书画作品，我了解到了中华文化中所蕴含的精髓和价值观。这种文化传承的意义不仅体现在个人层面上，还能让更多的人了解和欣赏中华文化的独特魅力。
总之，书画是一门独具魅力的艺术形式，通过学习和实践，我真切地感受到了它给我带来的美感、表达途径、放松心灵的作用以及对创造力的培养和文化传承的意义。每一次的书写和绘画都让我获得了深刻的体验和体悟，使我更加热爱书画艺术，并在其间找到了寄托和价值的所在。我相信，书画将伴随着我的一生，成为我追求艺术与美的永恒伴侣。
书画的心得体会篇四
利元社区挂职小组联合我协会于x月x日下午在_小学举办“书画进校园”活动。
当天下午，我们从书法协会出发，拿了书画作品、笔墨及其他要用到的工具。到达_小学受到了他们校长和老师热情接待，他们为我们提供了书画作品展的场地并向我们介绍了一些学校的相关情况。我们分为两组，一组负责作品展。另外一组负责在教师进行书画知识相关教学。在活动中大家都认真负责，为了不让风以及小朋友损坏作品，负责作品展的同学想方设法的保护作品，与此同时，我们还要向同学们介绍作品以及耐心的回答他们的问题。在下课期间，为了让小朋友们给好的学习书画知识，有的老师还组织班里的同学来到作品展的地点观看，并邀请我们部分工作人员当场讲解。负责现场教学的人员也尽心尽力，向同学们讲授书画知识。为了让课堂学习氛围更好，我们还增加了互动环节—知识抢答活动。对于那些积极参加活动的小朋友我们还赠送了小礼品。在活动的接近尾声时我们全体工作人员与逸夫小学校长以及副校长留影留念。
此次活动，不仅仅丰富了我们的课余文化生活，还丰富了小朋友的学校文化生活。另外更有意义的是我们传播和发扬了我国的传统文化。虽然活动顺利结束，但是也有很多不足之处如活动前没有充分准备，在回答小朋友奇怪的问题时，有点措手不及，还有没有考虑到小朋友不遵守课堂纪律不听指挥的情况，所以在现场教学环节，场面有一点混乱。但是我们会总结不足吸取经验，再举办更多有意义的活动。
书画的心得体会篇五
古人也有“笔迹者界也，流美者人也”和“书则一字已见其心。”一说。文字的发展是从图形到汉字的，因此书法的历史也很悠远，可以追溯到三千多年前的殷商时代。那时的甲骨文和金文(青铜器铭文)是今天所能见到的最古的汉字，也是中国最古的书法“作品”。金文书法带有美化装饰的倾向，体现了整肃端庄的标准美。后来的秦朝的小篆、汉朝的隶书、唐朝的楷书，还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字，都接续了殷商金文书法的这一传统。所以书法的发展经历了很多不同的时代。
中国书法艺术开始于汉字产生阶段，中华民族是最早使用线条表达文字意思的民族。而文字一开始的形态图画文字而不是图画，汉字也是这样。汉字的形成是基于绘画，经过线条的改变、刻画符号的发展一步步进化而来，出现在陶瓷上的线条符号具有了美得艺术价值，这就是书法的雏形。
中国书法史上一次大的改革出现在三国时期，楷书的点画线条运动更加丰富多彩，在空间造型上也趋于稳定。楷书出现后，中国书法在字体上的改变也基本结束了。
魏晋南北朝时期是书法发展的一个快速时期，因为当时极大地强调人格的自由和独立，推崇的才情、品貌、风度、言谈、智慧、个性，提出了“文以气为主”，“以形写神”为命题的艺术创作。并且在当时出现了书法的第一个高峰，使书法由古拙向妍美转变了。行、草书也出现在当时，这两种文体以连贯的线条运动为主，并使书法用笔的速度、节奏、笔墨等几方面得到了统一。
唐朝在中国书法史上有着难以磨灭的贡献，如初唐四家：欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷书向定型化、规范化的方向发展等等。唐朝把楷书推向了后人难以再现的高峰，同时也把草书推向了绝顶。中国书法在唐朝走向了成熟并奏响了历史最强音。
宋代的书法领袖以卓越的艺术实践，奠定了中国书法新的审美理想—“文气”、“书卷气”。他们在汉字字体、书体创新新的技法，在理论上阐述新的观点，。宋代书法成熟的标志是“苏黄迷蔡”的出现，他们以轻快活泼，恣肆放达的手法，以“意”为书的意境使人耳目一新，掀起了中国书法艺术发展的又一个高潮。
元代时中国书法史上力主复古，又别具艺术境界的特定时期。元代有一个很大的特点，即书与画的关系更为紧密。他们把诗、书、画、印连为一轴，这对以后的明、清的画风带来了很大的影响。
明代时书法发展的一个重要阶段，这一时期的书法是沿着宋元传统的基础上继续演变发展的。这一时期有两条发展脉络，一条以“三宋”，“二沈”为代表，第二条是狂草书风为线索，总之，都对清代的书法发展产生很大的影响。
清代的书法风格在当时的经济，思想，文化，政治的影响下具有时代风貌。清代是中国书法史上的“书道中兴”的重要发展时期，碑学的提倡，兴盛为书法的发展开创了新的天地。
现在我想说一说学习书法的心得，特别是在写书法时的体会。我认为书法是一种可以陶冶情操，静心凝弦的好方法。它特别能锻炼一个人的耐心，在心情烦躁时，在心事重重时，在怒火中烧时写一幅贴会有很好的效果，它能使你安静下来，细细思考，感觉就像与外界断了关系，他们影响不到你，你是在自己的世界中，没有人打扰。书法是一件高雅的事，所以我们在对待他时也要有佛家所说的一种境界，来世得菩提时，心似琉璃!所以，在闲暇时我们不妨写上一写，在烦躁时不妨写上一写，在快乐时也不妨写上一写。不求多精，但求明义。