在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
鲸教学设计一等奖篇一
其中,第一个问题就是要回答“教学目标是什么?”相应地,设计者要通过实施教学分析确定答案。第二个问题是要回答“采用什么样的教学策略和教学媒体?”通过设计者开发教学策略来完成。第三个问题要求回答“我们的测验应该是什么样的?我们如何评价和修改教学资料?”这需要经过设计者开发和实施评价活动予以解决。
由此,可以得出教学设计的一个简化程序表达:分析――策略开发――评价。
人们对于教学设计程序的基本认识经历了一个不断深化的过程,许多国外学者设计了诸多模型来表现系统化的教学设计过程。图1即是其中比较有代表性的一个。
分析和理解这个模型需要注意以下四个方面的问题:
第一,这个模型具有明显的序列性和线性特征。一方面,这体现出在教学设计过程中需要遵守的一般顺序;另一方面,设计者又不能拘泥于这个程序,在某些情形下,设计者可能需要修改这些设计活动的顺序,而且,这一修改的过程可能并不是一步完成,而是需要经过多次反复。因此,如果从设计实践的心理活动来看,这个模型应该更像一个“蠕虫团”。
第二,教学设计的各个活动之间相互关联,循环往复,本质上是一个问题解决的过程。在设计过程中,问题的理解带动着问题的解决,旧问题的解决可能意味着新问题的产生。因此,把设计过程理解成为是设计者不断进行反思性学习的过程更为妥当。
第三,规范和科学地理解课程设计活动的内容。这是进行有意义的教学设计的基础和起点。比如,“评价(evaluation)”这一术语,其含义既包括对学习者的评估(assessment),也包括对教学的评价,不能简单地认为评价就是“测验(tests)”。再如,教学设计包含着问题解决,但不能把所有的问题解决都作为教学设计。因此,必须以严谨、踏实的态度进行问题的学习、理解和研究过程,尊重学术规范,遵守已有共识的概念范畴,杜绝望文生义,减少“非分析性”的研究。
第四,教学设计所创设的教学在目标、教学策略和评价方面必须相互匹配。就是说,教学策略要适应于不同的学习任务(即目标),测验所测量的是学习者达成学习任务的情况。三者之间必须形成高度的耦合效应才能发挥出教学设计的优势。
高质量的教学设计能够充分利用所有可用的教学情境和资源,紧扣教学重心,赋予教学以连续性、趣味性和整体性,提高教学效率,促进学习动机,提升学习效果,激励教师进步。
1.有效的教学设计是学生需要的
教学设计的起点是分析,分析既包括分析学生的已有知识、技能、爱好、态度和其他与学习有关的个性特征,也包括分析知识与技能学习的环境以及知识与技能的运用环境,同时,透过对教学目标的分析和确定,有助于决定教学过程和方法。
2.有效的教学设计是教学需要的
系统化教学设计的产物必然形成物化成果,这些具有物质性的“产品”既可以被现场使用,也可以被复制和传播;既可以被设计者使用,也可以被其他教师甚至学生使用。因为教学设计和开发包含了学习者和情境方面的信息,所以,这些“产品”可以为那些需要解决的教学问题提供实用、有效和可接受的解决方法。
3.有效的教学设计是教师需要的
基于分析的教学设计需要技术性的技能和创造性以及理性和直觉性的思维过程。广泛参与教学设计过程,有助于教师有针对地开发评估工具,合理地选择和开发教学策略,适时地开发与选择教学材料,形成积极的反思性教学,不仅有利于教学过程的顺利展开,还有利于教学目标的顺利实现,更加有利于教师有意义的成长与成熟。
4.有效的教学设计是学校需要的
学校的发展实际上是一个代际累积的结果。缺乏教学设计的教学成果往往不具备推广性质和继承价值。教学设计不仅仅为教学和学习提供了一个具有实用价值的解决框架,更重要的是它所展现的是一种系统的方法论,在此基础上达成的共识,不仅可以使设计者、开发者、教师和教学管理者之间形成协调,还能够为学校积累优质的人力资源和教学资源,促进学校教学工作的良性循环和发展。
如果考虑到教学设计具有的情境特征,可以说,在特定情境下的教学设计基础上展开的教学才是真正的“校本”。
既然教学设计具有如此巨大的实用价值和实践意义,为什么在当前的职业教育课程改革中却遭受冷遇呢?笔者认为,主要原因有以下几个:
1.不熟悉,不重视
国外学者研究教学设计已经几十年了,理论文献和实验成果异常丰富,但这些并没有被国内的学者,尤其是职业教育工作者所熟知、接受和采纳。由于不熟悉,所以不重视。相比之下,职业学校更加重视“人才培养方案”和“课程标准”(简称“方案”和“课标”)的制定。更有甚者,以为“方案”、“课标”甚至是“课时计划”(即教案)就是教学设计。这几者之间的差异上文已经做了区别。
实际上,如果站在系统的教学设计的角度上看,即使是最新制定的“方案”和“课标”也存在着重大的缺陷。最为突出的是,缺乏准确的教学目标分析和准确的教学目标定位;缺乏对学生和环境的分析;含糊的目标陈述给测量和评估制造了困难,等等。
2.难度大,成本高
客观分析,一方面,教学设计作为一项系统工程,确实具有全面性和苛求性的特征。因此,即使是有经验的设计者也会经常表现出顾虑,担心失败的教学设计会带来严重的后果。比如,无效的师生交流、活动效率和教学效果低下、滥用时间和资源、损害学生动机,等等。另一方面,系统的教学设计在各个阶段都需要投入巨大的时间和精力,尤其对于职业教育而言,由于教学对象、教学内容和教学目标的特殊性,无法从普通教育的课程设计中直接获取经验性成果,因此,职业教育教学设计的原创性特征就成为阻碍推动课程设计工作的最直接原因。
3.缺知识,少技术
在我国,课程设计的人员主体应当是教师。教师虽然对于所教授的知识性内容比较熟悉,但是对于教学论、学习论和课程设计技术等专门性知识和技能却非常缺乏,从而客观上不具备系统性教学设计的胜任力。
同时,由于多重原因综合作用的结果,职业学校的教师通常都会面临较为严重的职业倦怠,因此,对于复杂的教学设计,教师往往缺乏内在的动力。
正是在上述几种原因的共同作用下,职业教育学校的教学设计才会停滞不前。
为了打破目前教学设计在职业学校所面临困境,使教学设计发挥出应有的功能,惠及各方,笔者建议:
(1)进一步加强对教学论和学习论的深入学习和理解,可以通过组成学习型团队,通过内容分工,定期交流的方式,迅速掌握指导教学设计的相关理论。
(2)以代表性学科为突破口,建立阶段性任务模式,组建教学设计团队,由简入繁,化整为零、以点带面地进行尝试性教学设计,并通过教学实践不断反馈,总结经验的同时,推广经验,逐步进入教学设计的全面推进。
(3)积极为教师进行教学设计的研究与实践创造良好的外部条件,使之能够不断增强教学设计的胜任能力。
鲸教学设计一等奖篇二
设计制图是设计专业的一门重要课程，通过学习设计制图，可以帮助学生提高绘图技能和空间想象力。在为期一个学期的学习中，我深刻体会到了设计制图的重要性和魅力。下面我将从课程设置、教学方法、实践训练、团队合作和个人收获五个方面来谈一谈我在设计制图课程中的体会和感受。
首先，设计制图课程设置合理且内容丰富。本学期的设计制图课程设置了基本制图、透视制图、效果图等多个模块，全面涵盖了设计制图的各个方面。每个模块的内容都很实用，能够帮助我们理解和掌握设计制图的基本原理和方法。同时，老师还结合实际案例进行教学，使我们能够更好地理解理论知识，增强学习的兴趣和动力。
其次，教学方法多样灵活。在设计制图课程中，老师采用了多种教学方法，如讲授、演示和实践等，使我们能够从不同的角度来理解和掌握设计制图的技巧和要点。老师还鼓励我们提问、讨论和分享，积极引导我们主动参与到学习过程中来。这种多样化的教学方法不仅提高了我们的学习效果，还培养了我们的创新能力和团队合作精神。
第三，实践训练加深了对知识的理解和运用。在设计制图课程中，老师注重实践训练，通过大量的练习题和实际案例进行训练，使我们能够将理论知识应用到实际操作中去。只有不断地实践，才能真正地理解和掌握设计制图的技巧和规律。通过实践训练，我收获了丰富的经验和技巧，提高了绘图能力和空间想象力。
第四，团队合作培养了合作意识和沟通能力。在设计制图课程中，我们经常需要和同学们一起完成设计作业和实践项目。在团队合作中，我们互相交流和学习，共同解决问题，充分发挥每个人的优势和特长。通过团队合作，使我们意识到了团队的重要性，培养了合作意识和沟通能力，提高了解决问题的能力和效率。
最后，个人收获不仅是技能的提升，还有对设计制图的热爱和追求。通过设计制图课程的学习，我的绘图技巧和空间想象力得到了显著提升。我不再是以前那个只会画简单平面图的小白了，现在我可以绘制各种效果图和透视图，更好地表达和展示我的设计思想。同时，我也爱上了设计制图这门课程，对设计制图的学习充满热情和追求。我希望能继续深入学习和探索设计制图的知识和技巧，不断提高自己的设计能力和水平。
总之，通过设计制图课程的学习，我深刻体会到了设计制图的重要性和魅力。设计制图不仅是一门技术活，更是一门艺术。通过多样化的教学方法和实践训练，我不仅提高了绘图技能和空间想象力，还培养了合作意识和沟通能力。我相信，在未来的设计工作中，设计制图这门课程将起到重要的作用，并对我的职业发展产生积极的影响。
鲸教学设计一等奖篇三
该设计主要使用几何元素以整体式布局为主，在本景观以及一二教学楼周围采用自然式布局主要种植花草树木，做到规整与自然式相结合，在花草树木与水之间为学生提良好的学习休闲娱乐环境。一二教建筑周围的绿化突出安静、清洁的特点，形成具有良好环境的教学区。其布局形式与建筑相协调，为方便师生通行，交通区面积大。在二教北面设计乒乓球区供师生休闲娱乐。在左侧入口处建有雕塑和右侧建有求知亭起到引入的作用。
2、功能分区
广场中央为学习休闲区，广场南面为休闲娱乐区，广场周围为绿化区，左右两侧入口处分别有雕塑水池和求知亭，其余部分为交通区。
3、设计元素
本设计多为几何元素，其中设有花池、水池、银杏树、桃树、宣传栏、学习长廊、休息椅、乒乓球台等具有学习休闲娱乐功能的元素。
鲸教学设计一等奖篇四
宁安市实验小学朱云超 教材说明
1、通过鲁迅小时候爱护书籍的故事，学习他爱书的精神和做事认真的态度。
1、理解“鲁迅小时候，把书看得比什么都宝贵。”这句话的意思。
2、认识11个生字。 教学过程
第 1 页 一、导入
1、请同学们自由读课文，要读准字音，读通句子，并标出自然段。
2、同桌互读课文，纠正读音、语气、停顿等问题。 3、教师检查认字情况。
(1)你在这篇课文中新认识了哪些字，你是怎样记住它的，说给同桌听。
(2)指名汇报，师贴出相应的词卡。(鲁迅、干净、红漆、箱子、空、夹缝、樟脑球)(3)集体认读字词。
三、再读课文，深入理解
第 2 页 1、介绍鲁迅。
a、这时候，他总要先看看手干净不干净，然后才小心地一页一页翻着看。这一句中那些词说明他看书时的小心?(“小心地”“一页一页”“翻看着”)
那些词说明他看书时已养成了良好的习惯?(“总要”“先”“然后”)在读这句话的时候，这些词可以试着重读。(学生练读，指名读)用”总要先……然后……”说一句话。
b、他看书的时候，弟弟可以在桌子旁边一起看，但不许动手摸书。(说明他怕弟弟弄脏他的书。)c、鲁迅把自己的书精心的放在母亲床边的红漆箱子里，箱子里空大的地方放大书，空小的地方放小书，摆得整整齐齐。夹缝里还放着樟脑球，是为了防止蠹虫把书咬坏。(这些细致的行动说明鲁迅对书籍特别珍惜。)d、第三自然段的两个“总是”突出强调了鲁迅爱书的行为，应重读。
5、看看你自己的书，说一说你平时又是怎样对待书籍的?
第 3 页 6、读了这篇课文，你受到了哪些启发? 四、总结
书是人类进步的阶梯，我们能够从书中获取知识，抒发情感，希望同学们都能像鲁迅那样把书看得比什么都宝贵。
第 4 页
鲸教学设计一等奖篇五
设计是一种创造性的过程，诗歌同样也是一种创造形式。两者之间似乎没有太多的关联，但是，当我们将它们结合起来的时候，却能够产生出惊人的效果。近年来，越来越多的设计师尝试着将诗歌融入到他们的设计作品之中。在这样的背景下，我深刻感受到了设计与诗歌之间的共性和交融，也收获了许多关于“设计诗心得体会”。
第二段：设计和诗歌的共性
设计和诗歌都需要具备创造性和表现力。在设计中，创造性表现在灵感的迸发和新的构思设计，这些都需要极高的认知和创造力；在诗歌中，创造性和表现力则更多体现在语言和形式上，需要诗人的敏感和想象力。此外，设计和诗歌还都强调视觉性和审美性，都需要考虑到形式与内容的双重表达。
第三段：设计和诗歌的交融
设计作品中加入诗歌元素，可以在作品表达方式上与众不同，并赋予作品更多的情感表达。在设计中，我们可以利用诗歌元素来强化作品表达的主题和情感，也可以通过配合字体、颜色、排版等方面来突出诗歌的美感和逻辑性。反过来，诗歌也可以借助设计的手段来强化其表现力。比如，诗歌创作过程中也需要思考到诗歌形式，这涉及到诗歌的排版和美学，这些方面也是设计的基本元素。
第四段：设计诗歌的实践
在我的设计实践中，我也尝试过结合诗歌元素来表现设计主题和情感。比如，在一次以“心灵跃动”为主题的设计中，我借鉴了王维的诗句“采桑子易梦，且向十泉宿”，引导观众思考心灵的起伏和世界的多姿多彩，用黄色与蓝色的混合融合，合成了一种恰到好处的跃动感。这种实践让我深刻体会到，在设计中注重情感表达，在诗歌中关注形式，可以产生出意想不到的奇妙效果。
第五段：结语
设计诗，是一门新颖、有意思且不断变化和创新的艺术形式。通过个人实践和与他人的交流，我认为在设计诗歌中，关注情感表达和形式美学，以及注重“双城记”的作品性和实际性，都是值得设计师去追求和探索的领域。在今后的设计实践中，我将更加关注设计和诗歌的共性和交融，不断学习和创新，为社会和自己带来更多的文化价值。
鲸教学设计一等奖篇六
设计制图是一门重要的课程，对于培养学生的创造力、审美能力和工程实践能力具有重要意义。经过一个学期的学习和实践，我收获良多，深刻体会到设计制图的重要性及其对设计师的培养意义。下面我将从课程设置、教学方法、实践项目、学习体验和心得体会五个方面来介绍我的设计制图课程设计心得体会。
第二段：课程设置
设计制图课程根据学生的专业背景和综合素质要求，设计了一系列的学习内容。课程设置包括了基础理论知识的讲授，设计软件的实践操作以及实际项目的绘制等。通过这些设置，学生在学习过程中能够逐渐理解并掌握设计制图的基本知识和技能，为未来的实践提供了坚实的基础。
第三段：教学方法
在设计制图课程中，老师采用了多种教学方法，既有传统的讲授和演示，也有互动与合作。老师在课堂上通过精心设计的问题引导学生思考和讨论，使得学生能够主动参与到知识的探讨和实践中去。这样的教学方法培养了学生的自主学习和合作能力，使得学习更加生动有趣。
第四段：实践项目
在设计制图课程中，实践项目是不可或缺的一部分。通过实践项目，学生能够将所学的知识和技能应用到实际中去，提高自己的实践能力。在这个过程中，我充分发挥自己的创造力和想象力，运用所学的制图技巧，完成了几个精美的设计作品。通过实践项目的完成，我不仅提高了自己的设计水平，也加深了对设计制图的理解和认识。
第五段：学习体验和心得体会
通过这个学期的设计制图课程学习，我深刻体会到了设计制图的重要性和魅力。设计制图不仅是一门技术，更是一门艺术。通过学习，我不仅掌握了一些基本的绘图技巧和设计原则，更培养了自己的创造力和审美能力。在实践项目中，我体验到了将想法通过图纸表达出来的乐趣，也明白了设计制图对于一个好的设计师的意义。我相信，通过继续学习和实践，我将能够在设计制图领域更上一层楼。
结尾段：总结
设计制图课程是一门重要而实用的课程，通过对其的学习和实践，我受益匪浅。设计制图不仅提高了我的设计水平，也培养了我的创造力和审美能力。通过这个课程，我相信自己能够在未来的设计领域发光发热。同时，我也希望课程能够进一步改进和完善，更好地培养学生的创造力和实践能力。设计制图的重要性将会在未来的设计领域中愈发凸显。
鲸教学设计一等奖篇七
教学目标
1、了解书籍装帧的基础知识，使学生初步学习用视觉艺术语言去感受、欣赏书籍装帧艺术。
2、学习探究，自己动手设计书的封面。逐步提高设计与生活实际密切关系的认识。大胆设想，运用构图、色彩、图案等知识，设计出比较完美、体现个性的书籍封面设计。
3、通过学生收集书，欣赏、学习设计封面，激发学生爱读书、爱学习、爱生活的美好道德情操。 教学重点与难点：
1、重点：运用以前学习的美术知识，将构图、色彩、图案、美术字等知识综合运用构成的视觉形象。
2、难点：发挥自己的想象，用自己喜欢的风格设计出别具一格的封面，同时要体现书籍内容的情感，作品能体现个性，力求创新。教具与学具：
2、学具：铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、剪刀、胶水、彩色纸。教学过程
（一）导入新课
1、你去书店买书、图书馆借书时，首先注意书的什么？为什么？
（二）讲授新课
1、结合课本10页图例提问：除了教科书，你们还了解哪些书籍的装订方法？请同学回答书籍的装订方法大致分类，教师归纳总结：书籍的的装订方法很多一般分为旋风装、蝴蝶装、卷轴装以及经折装。（电脑依次出示各种样本的书让学生欣赏）
2、实物投影一本较厚的书，进行观察分析，你看到了书的哪几个部分？（封面、书脊、封底、书芯、衬页、扉页）
提问：[1]书籍的封面有什么作用？（保护书页，宣传作用，欣赏收藏价值）[2] 封面设计时应设计哪几部分？为什么？（封面、书脊、封底）
3、电脑出示书籍封面的实例，让学生观察书的封面上有些什么？每一本书都有自己的封面，犹如人的脸面各不相同，究竟封面上有些什么呢？（文字和图画）（书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像）教师总结：文字、色彩和图形构成封面设计三大要素。下面我们就和大家来分别研究一下这三大要素：
a、文字。书籍的封面要有明确的表意功能，而且还有审美功能，在设计时把文字以点、线、面来进行排列，书名较大可以处理成面，一定要醒目、大方；作者名字少，也较小，所以把它处理成点；出版社字较多较长，一般排成一行，所以当成线来处理，文字的字体、大小、颜色和位置要精心设计。b、图像。让学生观察欣赏封面的图像，分析是用什么技法绘制的。
教师总结：图像要与书籍内容有关，使封面更加生动、美观。c、颜色。任何封面总有一种颜色占主导地位，要能反映出书的某些性质和特点。（电脑展示封面设计的修改稿）
4、封面设计步骤： （1）构思立意
（2）确定封面的规格、定位图形及文字的位置
5、学生创作练习
以四人为一个小组进行设计练习，增强合作学习的团队精神。作业要求：（1）用你学过的知识设计一本你们共同喜爱的书的封面。
（2）图形装饰、文字突出、颜色鲜明。
（教师作巡回指导）作品讲评
实物展示学生设计的作品，同学自评、互评谈谈自己的感受，教师总结。教师寄语
通过大家的努力和精心制作，同学们出色地完成了一幅幅精美的作品，充分展示了自己的才华，发挥了创造精神。学会了用艺术语言去分析作品、评价作品、创造作品，感受到了书籍装帧的艺术。
鲸教学设计一等奖篇八
近年来，随着城市化进程的不断发展，人们对于居住环境的要求也越来越高。室内设计作为一项重要的艺术创作，不仅要满足人们对美感的追求，更要在实用性与舒适性上取得平衡。作为一名设计师，我在多年从业的过程中积累了一些宝贵经验和心得，下面将分享其中的五个方面。
首先，要求合理化与流畅性的结合。在设计的初期，合理化应是首要的因素。因为一个合理化的空间布局会使整个空间变得更宽敞、明亮，给人以舒适感。然而，合理化不意味着抛弃流畅性，相反，它们是相互依存的。一个好的设计师应能将二者完美结合，创造出一个既充满活力又实用的室内空间。
其次，色彩在室内设计中的重要性不可忽视。色彩是设计师进行创作的重要工具，能够产生不同的情绪和氛围。在室内设计中，选择适合的色彩搭配能够给人一种愉悦的感觉。不同的色彩对人们的情绪和心理状态有着不同的影响，因此，在设计过程中，我经常根据客户的需求和空间的特点来选择适合的色彩方案，以打造一个和谐舒适的室内空间。
第三，材质的选择也是至关重要的。室内设计的细节往往决定了整个设计的质量和品味。选择恰当的材质能够提升整个空间的质感和美感。在选择材质时，我常常注重材质的质量和适应度，尽量选择环保、舒适、易清洁的材质。同时，我也会考虑到材质的表面处理和使用寿命，以确保设计效果能够长期保持。
设计师的专业素养也是成功的关键。作为一名设计师，除了要具备艺术、美学等方面的知识和技能外，还需要具备较强的理解和表达能力。与客户沟通时，我善于倾听和理解客户的需求，能够将他们的想法与我的设计理念相结合，以达到最佳的设计效果。此外，设计师还要具备团队合作和项目管理等能力，以便使整个设计过程顺利进行。
最后，研究和创新是设计师的一个重要素质。设计师要不断学习和研究行业新的发展趋势和创新技术，以提高自己的专业素养和设计水平。在设计创作中，灵感和创新能力是非常重要的，只有不断变化和创新才能满足人们对于新颖、独特的设计需求。
总之，作为一名设计师，室内设计是我最热爱的事业之一。通过多年的实践和积累，我深刻认识到合理化与流畅性的结合、色彩的运用、材质的选择、专业素养和研究创新的重要性。在将来的设计工作中，我将继续努力，不断提高自己的设计水平和迎合客户的需求，为每一个项目带来更满意的设计效果。室内设计是一门艺术，也是一门科学，只有不断学习和创新才能在这个领域中不断进步。
鲸教学设计一等奖篇九
1、通学过的图案及色彩知识，进行简单的设计制作练习。
2、培养学生的设计制作能力提高学生的美术综合能力。
1、认识标志的象征性及社会用途。
2、怎样设计校微，突出表现主题。
绘画工具
一、导入
1、同学们你们知道什么是标志吗？
2、图标展示，禁烟标志。
师：同学们知道这是什么标志吗？
3、师：这些标志具有什么作用？
师：小结，标志具有象征性，标志是代表或象征某一事物的特定视觉符号。
二、展示图标分析标志的象征意义。
提问学生认识这是什么标志？为什么设计五个圆环相扣在一起？
师：小结，五连环是国际奥运会的标志，五个圆环连起来代表五大洲。
提问：学生见过或知道这是什么标志？能看得出来或感觉到这样的设计有什么意思吗？
分析小结：这是北京2008年奥林匹克申办标志，由奥运五环色组成五星，相互环扣。象征世界五大洲的和谐、发展，携手共创新的地位。五星，是中国国旗的形象元素，象征主办国的地位。图形又似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓。整体结构取自中国传统吉祥图案“八祥”之一“盘长”图（即“中国结”）藉以祝福北京申奥成功及2008年的奥运会吉祥如意。整体形象似行云流水，气韵生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。
四个元素
1、五大洲的和谐发展。
2、主办国的地位象征。
3、吉祥图腾“盘长”预示申奥“如意”。
4、传统体育太极人形。
提问学生：玛莎女子学校校徽是根据什么设计的呢？
师小结：是以拼音字母开头的“m”作变形处理成一名可爱快乐的少女形象。既似学生的短发，又如翻开的书页，给人以很深的印象。
三、揭示课题《校徽设计》
1、学生分组讨论分析教材范例
（1）校徽“精英小学”是根据什么设计的？
（2）“江苏无扬五爱小学”的校徽为什么要这样设计？
（3）东荷小学的校徽与“东荷小学”有什么联系？
小结：校徽是一种标志，校徽设计可以用文字、也可以用图形来表示，校徽设计既要简洁又要把所设计学校的特色表现出来。
四、作业要求：为我的学校设计一枚校徽。
1、组织学生讨论发言：我们学校有什么特色？建设环境、字义、字母、象形……
2、学习要求
（1）了解我们学校的特色。
（2）用文字或图形设计校徽。
（3）先画草图，并注明设计意图。
（4）然后用各种材料制作校徽。
五、学生作业，教师辅导
六、课堂小结：下节课带齐用具