“报告”使用范围很广，按照上级部署或工作计划，每完成一项任务，一般都要向上级写报告，反映工作中的基本情况、工作中取得的经验教训、存在的问题以及今后工作设想等，以取得上级领导部门的指导。掌握报告的写作技巧和方法对于个人和组织来说都是至关重要的。下面是小编带来的优秀报告范文，希望大家能够喜欢!
美术开题报告样本篇一
题目：小学美术校本课程开发与实践研究
一、课题论证
(一)本课题研究的目的意义
1.本课题研究是贯彻国家、地方、学校三级课程管理制度的教学实践研究。
2.本课题研究是对我们承担的已经通过结题验收的安徽省教育科研课题《地方文化资源向美术课程资源转化的方法与问题研究》进行深入研究的承接，是对其研究成果进行推广和应用的研究。
3.本课题研究是我校校本美术课程开发的研究。
4.本课题研究对推动我校校本课程研发工作启动和实施有很强的应用价值和实践意义。
5.本课题研究对推动亳州市地方美术课程开发有重要的参考价值和实践意义。
(二)本课题研究的主要内容
1.我们在已经结题的省教科研课题《地方文化资源向美术课程资源转化的方法与问题研究》的研究过程中对地方文化资源进行了开发利用，已开发出一系列的美术课题。并作了教学实践研究。通过教学实践确实促进了学生素质的发展，涵养了学生的地方文化精神。但是，对这些内容的教学实验还处于一种比较狭小的范围内，还没有能够让更多的孩子通过学习感受到地方文化的艺术魅力。我们要推广研究的成果，让更多的孩子受益，还需要做更深入的研究。把这些课题的内容向校本美术课程转化，开发出校本美术课程，推进研究成果的应用。这是我们制定的新的研究目标。因此我们确立了《以地方文化资源开发的美术课程资源向校本课程转化的实践研究》为内容的研究课题。
2.我校校本课程的研发工作现在正在启动，借此契机，我们要把已经取得的具有地方特色的'科研成果向校本美术课程转化，推动校本课程开发的顺利实施。
3.在对设计的美术课题进行教学实践的过程中总结经验，优化教学内容，补充新的内容，形成校本美术课程。
4.研究校本美术课程的内容的编排以怎样的版式向读者呈现，能适合学生学习的需要。
5.编辑校本美术课程教材，进行教学实践，研究校本美术课程对促进学生艺术文化素养，表现能力，创新精神，思想情感等综合素养和谐发展的影响和作用。
6.总结研究过程中的经验，进行理论升华。为亳州地方美术课程的开发提供参考依据。
(三)本课题国内外研究现状、预计有哪些突破
课程改革是国家教育发展战略，现在推行的国家、地方、学校三级课程管理制度是课程改革的重要内容，校本美术课程是对国家美术课程的补充和完善。校本美术课程的开发和研究，在国内国外教育领域都受到普遍关注，已经有很多的教育工作者在此领域进行了校本美术课程开发的理论探讨和实践研究。有很多地区的学校已经形成了具有自己学校特色的校本美术课程，并取得了很好的教育成果。如：民间剪纸艺术已经成为国际性的校本美术课程开发的内容，在瑞典、日本、台湾等国家和地区，被广泛开发应用。在国内有很多的地区的学校在陶艺、剪纸、书法、编织等传统艺术方面作了校本美术课程开发的研究，取得了很多经验。在我省也有一些学校对如何开发校本美术课程进行了研究。如芜湖育红小学在1月对《小学美术校本课程开发的策略与研究》课题进行了开题研究。还有很多学校也开发了自己学校的校本美术课程。在我们亳州市有的学校也开始对校本课程进行了开发研究，但还处于研究阶段之中，还没有针对校本美术课程进行专门研究，而且都集中在非义务教育阶段的高级中学。我校作为义务教育阶段的小学，正着眼于校本课程的开发，校本美术课程正是其中的一部分，我校的首个美术省级教科研课题《地方文化资源向美术课程资源转化的方法与问题研究》，在对地方美术课程资源的研究探索方面取得了丰富的经验。我们要把上一课题的研究成果进行推广应用，作深入研究，把它转化为具有我校特色的校本美术课程，是我校教育形式发展的需要。是促进我校校本课程开发的重要策略。因此我们确立的《丹华小学美术校本课程开发与实践研究》研究课题具有较强的实践价值，现实意义和可行性，对推动我校发展有重要作用。
(四)完成本课题的条件分析(包括人员结构、资料准备、科研手段和经费保障等)
1、人员结构
本课题组聘请基教科科长陈振海、王从玲校长担任顾问，课题组成员由学校副校长，教导主任和骨干教师组成，课题组成员以中青年教师为主，一人为中学高级教师，其余全部为小教高级教师，具有本、专科学历。有主持省级教科研课题研究的经验和课程开发的丰富经验。
黄思法(小高，市美术学科带头人，教坛新星)范凯(小高，副校长)薛新力(小高，副校长)
(小中高，计算机教研组长)蒋凤杰(小高，艺体组教研组长)
2、资料准备：
有校本课程开发的理论文献资料的积累。在省级课题研究的过程中建立的资源档案库，对本课题研究作了充分的资源准备。已开发的美术课题及研究成果汇编文集可成为本课题研究的文献参考资料。
3、科研手段：
文献法：搜集文献资料;行动研究法：课堂教学实验研究;
实验法：校本美术课程教学实验。比较法：不同学段教学效果比较研究。
4、经费保障和领导支持
课题组所在学校对教科研工作历来高度重视，每年都划拨一定的专项资金用来开展课题研究，对课题的实施提供了资金的保证。在学校工作中，校领导总是把课题研究工作放在优先发展的地位，提供条件，配备力量，真抓实干，有始有终。
二、研究计划
(一)课题组分工情况
组长：黄思法全面负责本组成员开展研究工作，设计研究方案，编辑设计校本美术课程课题文本，进行教学实践。
副组长：范凯制定课题组研究制度，协调各部门关系，对课题组成员进行管理。
成员：王金俊课堂教学实施搜集地方文化资源资料。
成员：温磊课堂教学实施搜集课程开发的文献资料。
成员：扬怀志课堂教学实施搜集地方文化资源资料。
成员：薛新力课堂教学实施搜集地方文化资源资料
成员：于献会课堂教学实施搜集地方文化资源资料
成员：蒋凤杰课堂教学实施管理各类资料
(二)课题研究主要阶段及成果形式
主要研究阶段阶段成果形式
3月-209月准备阶段
年10月-3月研究阶段
204月-年6月总结阶段
成立课题组，研究方案设计，开题报告，
课题组管理制度。
校本美术课程内容，教学设计
课堂教学实录教学案例中期研究报告
结题报告，校本美术课程教材
教学设计，经验论文成果汇编文集
最终完成时间最终成果形式
2012年6月《丹华小学美术校本课程开发与实践研究》
课题研究报告
校本美术课程教材
校本美术课程教师参考用书
教学设计，经验论文成果汇编文集
美术开题报告样本篇二
《初中美术欣赏课教学方法的探究》
二、课题提出的背景
“欣赏”作为美术新课程中的一个学习领域，在初中美术课程中占有一定的比重，但在实际教学中往往被老师忽视，一方面，欣赏课内容多，涉及面广，如何把握美术欣赏教学的方法，教师往往缺乏正确的认识；另一方面，学生原有的知识储备不够，往往对欣赏课兴趣不浓，课堂参与少。具体说来，在目前美术欣赏教学中存在以下误区，从而导致美术欣赏教学达不到应有的效果：
（2）课堂中基本以教师讲述为主，学生很少参与讲述，师生互动少；
（3）初中生对美术欣赏课兴趣不浓。
本选题旨在通过对初中美术欣赏课教学的研究，探讨美术欣赏课教学中普遍存在的问题与不足，努力探索新课程理念下的初中美术欣赏课堂教学的有效对策，加强师生互动，切实提高美术欣赏课课堂教学成效。
三、课题研究的意义
随着教育教学改革的不断深化，培养音、体、美全面发展的人才，一直是教育教学的目标所在。素质教育的提倡又一次为其搭建了跳跃平台。要完成上述目标，就要上好美术欣赏课，也就是美术欣赏课的意义所在。美术欣赏课的意义在于不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣，而且也便于对美术作品的理解，还可以加强与学科之间的联系和知识面的扩大。美术鉴赏课的意义和重要性，能够培养健康的审美情趣，陶冶情操，完善学生的知识修养支持。
四、课题研究的理论依据
（1）现代学习理论
建构主义学习理论为建构有利于培养学生创新精神和实践能力的新教学模式提供了理论依据。以皮亚杰为代表的建构主义学习理论认为，知识是个体与环境在交互作用的过程中逐渐建构的结果。儿童在不断与环境的接触中建构知识和行为策略。在教育教学过程中，学生的学习活动是一个能动的建构过程。在这个建构过程中，一方面学生受个人兴趣、需要以及外部环境的推动表现为主动性和选择性；另一方面受本人原有知识经验、思维方式和情感品质等制约，在对信息的内部加工上表现为独立性和创造性。
（2）新课程的理念
新课程背景下的美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣成为持久的情感态度。
五、实用价值
（1）有利于提高素质教育实施水平，为全面提高学生的素质服务，为学生终身发展服务。
（2）有效发展学生的审美能力，以及应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解，形成健康的审美情趣。
（3）促进教师重新审视新课程改革过程中美术课堂教学中出现的问题，通过研究使教学各要素、教学方式、教学效果、教学流程展现等方面更优化。从而发展自我，有效促进自身的专业成长。
六、课题研究的目标
（1）通过本课题研究，使教师能正确把握美术欣赏课教学活动的着力点，处理好传授知识与审美能力培养的关系。
（2）克服以往欣赏课以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化；努力激发学生的主体精神，引导学生积极参与课堂；创设开放、和谐的教育环境和适宜的教育情境，实现课堂的良性互动。
七、课题研究的内容
本课题着重进行以下方面的研究：
（1）初中美术欣赏课活动着力点的研究；
（2）美术欣赏课中学生学习兴趣、课堂参与性调动的研究；
（3）美术欣赏课有效教学策略的研究；
（4）美术欣赏课常用教学方法的研究；
（5）美术欣赏课中师生互动环节设计的研究。
八、课题研究的方法
本课题将整合各种研究方法，主要采用文献研究法、行动研究法、调查研究法、对比研究法、经验总结法等开展研究。
九、课题研究的实施步骤
本课题研究分三个阶段完成：
（一）准备阶段（20xx年6月-20xx年7月）
1.通过课堂调查的形式了解学生对学习欣赏课的主要问题；有针对性地选择教学内容；确立研究方法，制定研究方案；进行课题申报工作。同时开展资料收集和整理工作。
2.利用图书和网络资源进行大量的资料查阅和整理工作，为欣赏课教学提供理论上的支持与帮助。并结学生实际，初步进行尝试教学，为下一步的研究积累经验。
（二）实施阶段（20xx年8月-20xx年10月）
1.对学生的知识积累情况进行了解。
2.研究进入实施阶段。这一时期我们根据微课题研究的规定，针对课题研究的内容，结合教学活动，定期撰写教学反思并上传到网上，与其他课题组成员进行网上交流，相互学习课题研究经验。
3.精心备写教案，在研究过程中不断完善，修改教案，尝试多种教学方法，积极书写教学反思、认真收集资料。
4.研究告一段落，对学生的收获进行了对比分析，得出试验结果，证明了试验研究的预期效果。
（三）总结阶段（20xx年11月-12月）
对本课题的试验研究进行分析总结，对平时的教学实践和教学研究中所积累的教学反思和阶段性小结等资料进行归纳、分析。撰写课题结题报告。
十、预期成果
本课题研究后，拟取得以下成果：
1、课题研究开题报告；
2、课题研究实施方案；
3、课题研究的阶段计划和总结；
4、围绕课题研究形成的论文；
5、课题研究的相关资料等；
6、课题研究的工作报告及结题报告
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美术开题报告样本篇三
二、课题成员：主要负责人：周骅王雅君周亚平
组员：各班级老师
三、课题研究的背景及意义：
在教育发展纲要颁布后的今天，幼儿教育比以往任何时候都更加受到我们的关注。而幼儿美术教育在其中则扮演着重要的角色：它可以为幼儿品质的发展，自然创造力的表达，社会价值和集体主义道德观念、个性与自我尊重的人格形成，提供了一个非同寻常的机会与条件。
为贯彻《纲要》精神，教育应该给孩子提供一个有利于其身心发展，适合其兴趣、认知水平，可供他们自由选择的宽松的环境，而区域活动的开展正是迎合了幼儿发展的需要，让幼儿进行自主选择、自由结伴进入活动区，大胆而真实地表现自己。以往，幼儿的美术活动通常是在课堂中，在老师的指导下完成。这种集体活动教学往往更强调技能技巧和标准化要求，提出统一的教学目标，让创造性的表现活动降格为机械的训练，忽视幼儿间的能力差异。使幼儿在被动地模仿和服从中，丧失自信心和对艺术活动的热情。
《纲要》反复指出艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”，而美术区域的创设则让幼儿们在宽松、愉快的环境中尽情发挥创造性思维，发掘他们的创造潜能。在活动中幼儿可以按自己的兴趣和意愿去进行材料的选择，并可用多种自己喜欢的形式进行表达，从而保护幼儿对艺术活动的信心和兴趣。我们认为孩子的成长是一个不断适应社会的过程，这种适应具体地表现在外在和内在两个不同的领域。而所谓的内在化和外在化，只有用综合的方式加以推动引导，幼儿才能得到均衡的发展。
所谓外在的教育领域，我们可以这样理解：即是老师“可以教的领域”，这些外在的可以教的内容，在被孩子们接纳为个人经验，又要以一定的生理成熟和心智发展水平为基础，而幼儿的生理成熟和心智发展水平是不可人为超越的，即可归纳为“不可教的领域”部分。幼儿在接受艺术教育和进行艺术活动时，往往伴随着充分的想象、丰富的感情，个人独特的表现语言，他们把握的不仅是外在的秩序和法则，更是自己独特的内心世界。这样外在教育就深刻地影响了幼儿内在世界的形成。
以说是完全以这个内在化世界为中心的活动。
在这种指导思想的支配下，我们把“美术区域实践活动”作为我园课题研究的最重要的子课题进行实施研究。我们认为这样的教育活动对幼儿健康个性的发展,创新意识的培养，是具有积极意义的。
四、课题研究的理论依据。
1、瑞吉欧美术理念平衡教与学的关系，突出幼儿在绘画教学中的主体地位绘画教学作为儿童自我表达的一种活动更应该突出儿童的主体地位，强调儿童的主动参与和主体性发挥。当前我们作为教师应该从一个绘画技能的传授者转变为一个儿童绘画语言的帮助者、引导者、倾听者、观察者，体会儿童的心声，在与儿童合作和交往中，诱导儿童自发地进行绘画表现，从而促进他们的不断实现自我的发展。我们应该摒弃教师教授、示范，并要求幼儿“不要讲话，不要吵闹，坐好了听讲”的传统做法。应该在教师与幼儿的交流，幼儿与幼儿的互动交流中，突出对儿童情感的关注。那么突出幼儿的主体地位是不是教师就不用讲了，幼儿自己讨论，然后画就得了呢？如果这样的话，教师的引导作用就没有体现出来，教师要尽可能地提供给幼儿欣赏美术作品的机会，以提高幼儿的审美感知能力，提供示范时提供不同的范例来拓宽幼儿的思路。
2、我国《幼儿园教育指导纲要》提出：“艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。”而幼儿美术教育活动是幼儿艺术活动中的一部分，是幼儿最为感兴趣的活动，是幼儿园教学工作中不可缺少的重要组成部分。“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。”“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象，”“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。”
遵循材料投放的层次性、目的性及丰富性的原则，怎样在幼儿美术活动区中投放材料、创设幼儿美术活动区等更值得我们去研究、探讨。
五、课题研究的过程、方法。
1、确立课题
我园坚持教改、科研、日常工作一体化的原则和人人参与的原则，在确立课题《美术区域活动的实践与探索》的基础上，全员参与、全程参与课题研究，首先，成立课题组，制订课题组管理条例，课题组成员明确分工与职责。其次，全园各班在课题组成员的指导下，根据自身特长，结合班内实际情况100%的教师参与课题研究，各班具有自己的特色，形成网络化、制度化、规范化和过程化的工作格局。
2、培训教师
（1）课题负责人积极参加各种课题培训，学习及会议，领会其精神实质，同时组织课题组成员共同讨论，明确研究目的，了解当前教育新动向及其他幼儿园美术教育的研究情况，逐步明确课题研究的目标及研究内容。
（2）组织教师围绕课题查阅相关资料（如：《早期教育》、《学前教育》、《幼儿教育》、《创新教育》、《素质教育》及上网搜索有关美术教育及各种创新教育理论书籍资料等），收集有关理论及美术教学活动的相关资料，幼儿园订阅各种幼儿美术教育的杂志（如：《少儿美术》、《小画家》、《早期教育—美术版》等等），较快较广地获取美术教育的相关信息，了解国内外研究这个领域的有关情况。
（3）每学期组织教师发现问题，分析问题，制订行动方案，寻找解决问题的方法，提高教师分析课题，把握课题的能力，不断调整课题目标、形式、内容等。通过问题研讨、案例分析，不断更新教师的观念及教育行为。
（4）定期进行反思总结。每个学期结束后，组织教师进行反思，回顾一学期的研究情况，及时进行总结，及时发现存在的问题，并写出课题研究阶段小结，调整研究思路。——文献法：学习《幼儿园教育指导纲要》、《幼儿园游戏教学》、《幼儿园美术教学法》等相关文献，进行归纳、整理、领悟，明确指导思想，了解前人研究的结果，作为本课题的观点依托和借鉴内容；经验总结法：在研究中不断改进，及时总结经验，上升提炼，专题总结。
色，提升办园品位。——行动研究法：课题研究者作为实践者投身课题活动实践，以解决实践中的问题为目标，以教师对实践活动的反思为中介，达到由“行动、反馈、调整、再行动”的循序过程而产生的实践深度，并由经验上升到理论的高度，使课题研究和教学活动更具针对性、灵活性和有效性。
4、创设环境。足够的空间是开展美工区活动的必要条件之一，创设怎样的学习环境，应由幼儿自主决定，相信孩子，发挥幼儿潜能，使孩子成为创设环境的主体。教师要及时调整了活动区的位置，扩大了幼儿活动的空间。并注意根据活动的需要随时调整。老师在选择美工区位置时充分听取孩子们的建议，共同在离美工区最近的地方开辟“美工墙”、布置主题美术板。极其自然地为幼儿创设了宽松、愉快、自主的空间环境，使幼儿获得了很大的乐趣与满足。
5、结题阶段。整理实验教师日常研究有质量的活动设计、案例，编写美术教学游戏化研究教案集。将课题组成员的获奖论文、教学设计以及案例等进行整理、编撰《美术教学游戏化研究论文集》。撰写课题研究的结题报告。将《美术教学游戏化研究》的课题研究资料进行归类、整理。填写课题结题申请表请课题管理机构和专家验收鉴定。经验总结法：在研究中不断改进，及时总结经验，上升提炼，专题总结。——经验总结法：在研究中不断改进，及时总结经验，上升提炼，专题总结。
六、研究措施。
（一）提供丰富多样的工具材料，是为适合幼儿的兴趣、爱好，满足幼儿不断探索发现的需要是必要的物质条件。儿童的发展水平总是存在着差异，个性兴趣又有所不同，有的幼儿造型能力强，有的色彩感强，有的动作大胆泼辣，大刀阔斧，有的动作精细优美流畅。教师必须了解以上的因素，为幼儿提供不同性质的工具材料和不同的表现方法，允许幼儿有自主选择自己偏爱的表现方法的机会，使每个幼儿都能充分发挥自己的特长，体现自身的价值。
（二）鼓励幼儿在自己选择题材中，展现自己眼中的世界。美术区不像美术课，没有划一主题，每个孩子可以自己选择创作的题材，使自己的思想感情表现得更大胆。要非常注重通过各种途径，引导幼儿在认识周围环境和体验环境的变化中，在了解和探索科学的奥秘中激发他们的求知欲，美术区活动正是为幼儿创设了表达交流的这种信息，扩大探索视野的机会。每个幼儿的兴趣爱好，所处的生活环境不同，他们所选的题材也各不相同。有的幼儿酷爱科普画册，他们的画面上经常反映的是昆虫世界、恐龙家族、火山爆发、宇宙星球；有的幼儿经常有机会参观游览，那么游西湖、登长城、逛书城、就成了他们首选的主题。
与体验，使活动更显得轻松有趣。幼儿宽松的创作环境，又是与教师对幼儿的关心分不开的。教师在美术区的角色不是旁观者，也不是指挥者，而是引导者。教师的关心引导，体现在不断注意观察孩子的活动过程，随时关心他们的情绪。在活动中，对他们努力表示信任，对他们的点滴创造表示赞赏。当孩子在十分投入流畅的创作时，教师不能干扰，以免影响孩子的创作欲。当孩子在画画停停，想想看看表现出犹豫不决时，教师应注意观察耐心等待，让他们有时间自己去寻找解决的方法。如果有的孩子东张西望，笔一直停在那里不动，发生困难进行不下去，教师可根据作品的内容与表现，在尊重孩子的愿望的前提下，稍加启发与提示，激发他们再投入创作。
七、研究成果
更新教育观念，促进了教师教育能力的提高。教师是参与课题研究的主力军，是实施美术教育的核心。课题的研究探索为教师的成长提供了广阔的舞台。我园从营造良好的园风入手，努力形成宽松的教科研氛围，定期开展课题研讨与研究活动，采取自学、互学与共学，理论与实践，经验与问题结合的方法，采取多种形式更新教育观念，师生共同成长。教师通过自发收集文献资料，广泛阅读专业杂志来扩展自身的知识储备，以研究的态度，发展的眼光，主动参与美术教学活动，注意反思和调整自己的教学方法。
美术开题报告样本篇四
研究背景：
随着素质教育的倡导和推广，对传统的美术教育提出了挑战，我认为，现代美术教育应从传统“画谱教学”中引出新形式的“范画教学”，“范画”在现代美术教育中已成为一种行之有效的教学媒介，在美术课堂教学中越来越发挥出独特的作用。
早在中国古代，临摹“范画”是任何一位学画者或卓有成就的大画家的必经之路。中国传统的绘画教学，历来主张“画从谱出”，凡是学画的人，无论画山水、花鸟、还是人物，对画谱或老师传授的每一技、每一法都要反反复复地模仿、推敲，循序甚严。现代美术教育，我们应该从传统“画谱教学”中吸收精华而引借出新形式的“范画教学”，在课堂上推而广之。
现代美术教育中，不仅在美术技能课上需临摹、分析、研究“范画”，在美术欣赏课和美术基础理论课的教学中，“范画”也发挥了重要作用。大家知道，美术教学是一种比较直观的形象教学，它是通过教师一系列的教学方法和手段，向学生传授知识、技能、技巧的一门学科，其中范画教学在美术教学中发挥着重要的作用。引用《蔡元培教育名篇》中的一节：
第一，欣赏性作用。就是通过对“范画”清晰、直观的展示达到美术欣赏教学的认识、教育、审美作用。
第二，说明性作用。借助“范画”的说明，使学生理解和掌握美术基础理论知识。
第三，步骤性作用。运用“步骤范画”可达到直观、简洁、省时的效果。
第四，对比性作用。通过“对比范画”分析鉴别存在的问题，提高学生的认识、分析、表达的能力。
第五，启示性作用。“导”和“创”相结合，利用“范画”启发学生思维，学以致用。
第六，示范性作用。就是当堂“范画”，发挥教师的能动性和“范画”的可视性，调动学生学习的积极性，使之对美术课产生浓厚的兴趣。
在美术课教学中，切忌“一只粉笔，一本书”就是一节课，枯燥无味的“空对空”讲授方式，这样不仅使学生失去学习兴趣，而且使美育、素质教育受到严重损害。但是有些教师认为范画对学生的想象力造成了一定的限定，过多的范画会导致学生“依样画葫芦”，而失去了学生绘画时应有的一种“童趣”。而且一趟课出现很多的范画，会降低自己的教学质量，把学生的注意力都吸引到范画上去，而没有去认真听老师所说的绘画技巧。
那么作为一名美术教师，应如何运用“范画”，并发挥“范画”在美术教学中的独特作用，并且提高美术课堂教学效果呢，这值得我们深入的研究。
2.设计(论文)要解决的问题和拟采用的研究方法
范画有助于学生对美术作品的欣赏，产生较强感受与共鸣;可以激发小学生学习美术的兴趣，增强其学习美术的信心。欣赏范画是提高学生审美能力的有效途径，《美术课程标准》强调：“美术课程要培养学生的审美能力，提高他们的艺术的鉴赏能力”。范画可以向学生传授技能技巧，提高课堂效益。
美术开题报告样本篇五
一、课题的提出
儿童是人之一生中最富于想象力的阶段，他们的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象，并且勇于探索内心世界与现实世界。所以这个阶段的美术教育主要就是启发学生创造的天赋，也就是要让学生成为学习的主体，美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。
《美术新课程标准》提出，要特别关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，在教学中更加关注以学生为主体，充分发挥其主观能动性，创造性。在几年的美术教育工作中，我深深地体会到，小学生进入高段后由于多种原因，美术学习的积极性逐渐减退，报名参加美术兴趣班的人少了，上课的绘画材料和工具的准备情况也不大乐观，作业的完成率降低了，这也验证了各国专家学者认定的这个时期为绘画的“危险期”。因此，在小学阶段注重学生趣味的培养非常重要。
作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，尤其是在小学阶段的美术教育，更应把重心放在如何唤醒和激活儿童的想象力与创造力的方法上来，传统的封闭式教学模式太过被动与压抑，而让学生走出教室，在阳光下游戏中感受、发现、认识和捕捉第一手的题材与内容，通过自身的感官体验创造的美才会是灿烂，有活力的。
我将通过本课题的研究，从教学的一点一滴做起，进行教学实践研究，从而很好地培养学生学习美术的趣味，以及学生发现美和创造美的能力。
二、研究的内容与方法
（一）课堂教学具的特点：
1．教学内容具有直观性
2．激励的方法多样且具有可操作性
3.能够发展学生的能力（动手能力、空间想象能力、合作能力、创造能力等）。
（二）本课题研究内容：
1．在课堂教学中挖掘情趣化的美育内容，构建美术教学与学生经验紧密结合的共同体。
2．选择情趣化的表现材料，丰富学生创作表现的途径。
3．美术与生活的趣味结合。
（三）本课题研究方法：
研究对象：小学四年级四个班全体学生
1.课堂研究调查法
在研究过程中利用调查法获得第一手资料。包括对教师教学实践的调查、学生学习兴趣的调查、教学效果的调查，为进一步改进教学提供帮助。
2．文献资料法：查阅与本课题有关的应用理论资料,及时分析整理促进研究的深入。
3．行动研究法
根据课前准备的预案进行教学实践，整理资料，并结合实际教学效果（学生的兴趣和学习效果）进行反思，之后改进教学内容和方法，并再次实践。
4．课题评价上可采用比较法、个案分析法、经验总结法等。
三、研究的目标（目的、意义）
1.培养学生自觉学习美术的良好习惯
强调学生通过自主参与美术学习活动，获得亲身体验，逐步形成善于质疑、乐于探究、努力求知的积极态度，产生积极情感，激发他们的探索、创新的欲望。
2.培养学生在美术学习中培养学生自我发现和自我挑战的能力
在学习过程中要引导和鼓励学生自主的发现和提出问题，自己搜集分析有关资料、素材、通过调查研究得出结论，并进行成果交流活动，引导学生运用已有的知识与经验创造性地学习掌握一些科学的研究方法，培养发现问题和解决问题的能力。
3.培养学生自觉合作的能力
通过课题研究创设有利于人际沟通与合作的教育环境，使学生学会交流和分享他们各自的体验、创意和成果，发展乐于合作的团队精神。
四、研究的进程
第一阶段（20xx年9月—20xx年12月）：确定课题方案，决定研究方向，确立研究实验对象，并论证课题，初步进行前期实验（通过问卷、走访等形式，了解学生的基本情况，有针对性地制定实验方案）。
第二阶段（20xx年12月—20xx年4月）：全面系统地搜集资料进行研究。教师要利用现代化教学媒体创设教学情境，激发兴趣，调动积极性。要鼓励学生积极体验、敢于创造，在自我的不断学习和积累中获得创造的乐趣，深入课堂、重视课外美术教育活动的开展，探索总结提高学生美术学习趣味的途径和方法。
第三阶段（20xx年4月—20xx年6月）：进行系统、全面的总结，撰写出课题结题报告。
五、预期成果
1．提高学生学习美术的兴趣，积极主动地参与课堂学习。
2．使学生更好地理解美术基础知识，更好地掌握美术基本技能。
3．使学生创造性地学习、培养学生的创造能力。
六、后期保障
1．充分利用学校现有的设施设备（多媒体、网络、环境等）
2．在与家长联系协商的基础上，动员学生自主购买部分相关美术器具。