范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
钢琴家长课堂篇一
钢琴是一种古老而典雅的乐器，在现代音乐教育中扮演着重要的角色。在我大学的选修课程中，我有幸选择了钢琴，这是一个我一直向往并渴望学习的乐器。通过一学期的学习和实践，我获得了许多宝贵的经验和心得，下面将从五个方面分享我的钢琴选修心得体会。
首先，钢琴选修课让我深刻领悟到了音乐的美妙和无穷的魅力。在课堂上，我有机会欣赏到许多不同风格的钢琴音乐作品，从古典到现代，从激情四溢到柔美动人，每一首曲子都展现了不同的情感和表达方式。每次弹奏时，我都能感受到音乐所传达的情感，这使我对音乐的理解更加深刻，也更加热爱钢琴这个乐器。
其次，钢琴选修课让我学会了耐心和毅力。在学习钢琴过程中，每一次弹奏的练习都需要时间和耐心。我必须反复弹奏同一段音乐，一次又一次地调整手指的位置和力度。有时候我会感到沮丧，觉得自己永远无法弹奏得完美。然而，我没有放弃，坚持每天练习，慢慢地我发现自己的技巧和表现力不断提高。这段经历让我明白，只要有毅力和耐心，就能克服困难，取得进步。
第三，钢琴选修课培养了我对团队合作的重视。钢琴演奏常常需要与其他乐器合奏，这要求我们掌握合奏技巧并与其他乐手密切配合。在学校的乐团排练中，我学会了倾听他人的演奏，调整自己的节奏和力度，以达到整体演奏的协调与和谐。这个过程不仅加深了我与其他乐手之间的友谊，也让我意识到团队合作的重要性，并在实践中提高了我的沟通和协调能力。
第四，钢琴选修课培养了我对细节的敏感。在弹奏钢琴时，每一个音符、每一个力度都需要准确无误。我必须细心注意每一个音符的位置和音准，同时控制好手指的力度和速度，以获得标准的演奏效果。这对我的耐心和细致性提出了很高的要求。渐渐地，我发现自己对细节变得更加敏感，不仅在弹琴时如此，在生活中也能更加专注于细节，并更加注重自己每一次的表现。
最后，钢琴选修课开拓了我的艺术视野。通过学习钢琴，我不仅提高了自己的演奏技巧和音乐理解能力，也对音乐的历史和不同风格有了更深入的了解。在课堂上，我们会学习一些著名作曲家的作品，并探索他们的风格和表达手法。这让我对音乐创作的历史和流派有了更多的了解，也让我更加欣赏不同风格的音乐作品，丰富了我的艺术视野。
总之，钢琴选修课是我大学生活中一次难忘的经历。在学习和实践中，我收获了音乐的美妙和魅力，培养了耐心和毅力，学会了团队合作，提高了对细节的敏感，并开拓了艺术视野。我相信这些经验和心得将继续影响我的人生和事业，使我成为一个更加全面和有才华的人。我会继续坚持钢琴学习，并期待将来更多的音乐创作和演奏机会，与更多的人分享音乐的魅力。
钢琴家长课堂篇二
钢琴弹奏中经常有"p"这样的标注，表示弱的意思。据说现在我们看到的piano这个英文单词，最初就是意大利文的"弱"，也就是说钢琴是一种体现温柔的音乐，把这个"弱"表现好了，钢琴就弹的差不多了。和大多数初学者一样，我只能用轻，用漂，用浮这样的办法去表现弱，要我弱，我就小点劲儿，不弹到底，手指的力量浮在琴键的面儿上，无疑，这样的弱只会是虚弱，软弱，病态的弱。我想，正确的弱的弹奏应该是温柔而又坚定，饱满并且充实。说来容易，要真正做到，还要花心思练啊。
开始为了学琴方便，选择顶楼邻居，是少年宫的老师。
老师琴艺很好，人也很好，教初学的小孩也很有一套。
学了大概8节课，学会好几首曲子，安的兴趣也很浓厚。
但是慢慢发现安手法不稳定，手臂僵硬，抬手腕姿势难看。
经朋友推荐一位已经退休的杨老师不错，联系前往。
杨老师很健谈，说安安的老师是兴趣式教法，且现在大部分老师都是如此。
她说，她这种教法已不多，会让孩子终生受益，即使多年不碰琴了，也不会忘记。
可能杨老师更注重练就扎实的基本功。
于是我信心满满的给安换老师了。
虽然学费翻番，虽然进度缓慢，虽然老师严厉......
我们还是在努力坚持，从练习体会手臂完全放松，到手臂懒懒沉沉的拿到琴盖上，再到吊指、高抬指。
已经学了十一节课，还没开始曲子。但是安的指法越来越熟练，手型也非常漂亮。
不得不提及老师的严厉，我和安爸曾经想过放弃，觉得孩子受委屈。
因为安在杨老师这里经历了最严厉的批评，非常大声的批评。
原来安安是一个大声说话就会哭的孩子，历经几年的幼儿园生活后，基本能正确面对老师的批评说教了。
一次钢琴课，去的有点晚，等了两个姐姐学完才轮到安，这时安已经又累又饿了。
坐到琴凳上后，安的手有点不安分。老师高声说了安一句，安就掉眼泪了。
杨老师就开始噼里啪啦的大声教训了安一顿，哭的没有道理、纸做的之类的话。
说实话，我真的是坐不住也很生气，安从来没见过这样的架势，也没受过这么严厉的批评。安还是哭着上完课。
此后连续两节课，安安心存恐惧，一来老师家就哭。老师又批了安两次，并告诉安以后再哭就不让妈妈陪学了。
再往后，安安有两次在老师门外还是忍不住掉泪，但是擦干眼泪进去后没再哭。
老师夸奖安聪明有灵性，学完后给安小兔子玩具、糖果、手链之类的，讨安开心。
安爸说别让安学了，杨老师脾气太暴躁了，没有耐心。可是我还是坚持，算是丰富孩子的经历吧。
将来到社会上，什么样的人都会遇到，也得让孩子有一定的承受力才行。
其实也可以理解老师，每天教好几个学生，有的学生再练的不好，新课没法继续。是个身心都累的职业。
从那以后，安不再掉泪，虽然内心还是很害怕杨老师，但是上课非常专注，接受新知识也很快。
学琴的问题解决了，还有练琴的问题。
每天都是练完琴再出去玩，有几次尝试玩回来再练，安自己也发现不行，玩回来就又累又困。
于是每天定好吃完饭先看会书或者玩会游戏再开始练琴，一般在七点左右开始，没有很死板的定时间。
开始练习时间严格按老师要求来，发现根本不行。安还小，让她练的久了，就烦躁坐不住。
不停的问还有多长时间，还有几遍。后来就把手机摆在那里，告诉她数字变成几的`时候就到点了。
结果安练一遍看一遍手机，或者练两遍看一遍手机，手机快被摁烂了。
于是我改变策略，孩子练的好又何必要练满时间呢，快到孩子的爆发点了赶紧停。
这样安练的很开心，每天也愿意练。只是可怜了我这当娘的，天天回家陪练。
好多好看的电影啊，着急的个我啊。
钢琴家长课堂篇三
：一本适合孩子们音乐启蒙的教材，一个孩子喜欢的钢琴老师在孩子学琴的初级阶段起着至关重要的作用。因此在第一课一定要补充对应的乐理知识，不要让孩子们上来就学习键盘，如果对音节没有最初的概念，那么往往会阻碍孩子的钢琴学习未来！
随着中国经济的发展和人民生活水平的提高，钢琴这一乐器在中国逐渐普及。学钢琴的人群年龄越来越小，因此一本适合孩子们音乐启蒙的教材，一个有丰富经验的老师在孩子学琴的初级阶段起着至关重要的作用，甚至将影响孩子一生对钢琴的理解和音乐前途。在启蒙时期,教材的选择会直接影响到孩子对于钢琴学习的兴趣以及基础能力的形成。根据我多年与孩子们的学习，了解到这一时期的孩子具有以下特点：首先,这一时期的儿童学习能力极强,但没有自制能力,他们能够专注上课练琴的时间较短，这一时期的儿童手指机能及关节的弹性都还未成形,这正是塑造孩子手型的黄金时期。钢琴上课是一对一的固定教学，因此不但要求音乐老师具有丰富的教学经验和扎实的钢琴功底，更需要掌握音乐教学和儿童心理学。不但要做良师，更要成为孩子们的“益友”！
这套教材在20xx年出版该教材彩色版的同时,与一家动漫设计公司的合作,同步推出了音像制品,他们依据乐谱中的卡通形象制成vcd产品,深受儿童及家长的喜爱,这套教材在钢琴启蒙教学中的使用范围相当广泛。
首先，这本教材是针对3至6岁的儿童学习钢琴时所使用的启蒙教材,乐曲大多短小生动书本以动画人物的形式生动形象使得整本书易于让儿童对乐曲产生学习兴趣,作为孩子的启蒙书籍不管是视觉效果上还是基础知识上都很全面生动。我以小汤第一本书的启蒙教学为例，讲解一下我所认为的启蒙注意要点：学琴是一个漫长的道路想让孩子长时间稳定的走下去。
启蒙老师在第一节课需要特别注意给孩子营造一个奇幻的音乐世界，去打开孩子的空间想象力。比如，在音乐的世界也有规则像我们生活中过马路要遵守交通规则，上课要遵守课堂纪律一样。从孩子们生活中所能接触到的事物慢慢引入钢琴的教学中。在第一课一定要补充对应的乐理知识，不要让孩子们上来就上键盘，对于音符的来历拍号都没有概念，这样往往会耽误孩子后来的教学进度。在小汤的第一页，就标注着钢琴键盘，紧接着就在下方写到“钢琴的键盘排列着白键和黑键，白键的音名是......“很多老师往往忽略了这一页直接让孩子上键盘告诉孩子，最中央的琴键就是中央c。这样会让孩子形成两个误区，1不知道c到底代表着什么意思，跟abcd到底什么关系2最中间的琴键就是中央c。
小汤第一页第二句话就很清楚的写明白了，白键的音名是abcdefg，可以从abcd歌入手，告诉孩子，钢琴有88个琴键但是只有7个名字，他们都是兄弟姐妹。两个黑键的左边那个白键的名字叫c，然后让孩子找出钢琴上所有的c，特别注意的是最右边的c，两个黑键的左边第一个白键是c，三个黑键右边第二个琴键也是c。让孩子随手按出来，不要刻意去强调手型，先让孩子放松下来，如果孩子放不开，老师可以适当引导，按出琴键，问孩子是否是c让孩子思考。在孩子找出所有c的时候，告诉他们，c我们唱做do,并且带领孩子在每个c上放一个小东西，让他自己找出最中间的c在哪里，让孩子记住这就是中间的c，我们叫做中央c。这作为本节课的第一个知识点。第二个重点，教孩子认识谱子和音符，高低音谱号，拍号等，准确找到中央c在五线谱的位置。在这个环节中相信有一点是每个老师都很头疼的，那就是音符的排列顺序怎么跟孩子准确的解释清楚。在这里老师都会用不同的方法或者图画告诉孩子，我在讲解这一环节的时候，我会拿着画笔，拿一张纸给孩子画五线谱，告诉他们黑色的就是线，线和线的中间，我们简称间或者中间都可以。
音符就是线，中间，线，中间这样排列的。一定要说的笼统一点，不要让孩子觉得有很大的距离感，或者不明白老师到底在讲什么。但是，我会强调一点，在剩下的空白中会有很多我们看不到的线，高音谱号和低音谱号是相互通的，这一点很多老师都忽略了，一定记得告诉孩子，为接下来中央c在五线谱的位置做铺垫。紧接着，相信大多数老师就开始教孩子认识音符，一般从全音符认起，然后开始慢慢引入中央c在五线谱的位置。在这一环节，我的方法可能不太一样。首先，包子一样的音符叫做全音符，有四拍。我会直接引入拍号，告诉孩子看最上面的数字，下面的数字不在第一节课给孩子进行讲解。紧接着，我会教孩子唱doremifaso,引入五线谱时，我会先让孩子记住mi的位置。五线谱最下面线上的音，画一个音符，是mi。之所这样教是因为我问过很多考完专业十级的孩子，你给我写一个中央c看看，很多孩子写出来就是圆圈加一横。对于小孩子，语言和文字的记忆永远比不上图画记忆，所以一定要告诉孩子，音符长这样o。
所以每次我教孩子中央c的时候我会故意把下面那条黑线画很长，让他们觉得，这就是一条线。在第一节课还要对孩子进行拍子的基础训练，我会让孩子站起来走路，平稳的走，快步的走，忽快忽慢的走，这样可以让孩子很容易就理解，什么是准确的拍子。这个很重要，很多孩子在初学的时候对除了四拍的其他拍子不敏感，对拍子的对与错没有明确的认识，就是老师大概是这么喊的，就照着老师的喊不知道为什么，不知道拍子有快慢，这对以后的教学会造成很大的不便。考级的孩子经常有的问题就是拍子不准，这个其实在第一节课就应该灌输给孩子，特别是小汤开始每个都要喊拍子。如果孩子天生节奏感不好，经我的经验发现，走路是最好纠正孩子拍子的方法。平时的生活中都要走路，让孩子在平时的生活中就去观察拍子，生活节奏，把音乐和现实生活联系到一起，反而他们会更容易接受。在第一节课的结尾，引入钢琴的基本手型。
我对于3至6岁的孩子手型，不会特别严格的要求，只要做到三点：1骨关节要突出2一指二指之间成圆弧3手腕要低。在这三点的基础上带领孩子上键盘，在第一课时完成双手大拇指的触键。注意，在第一课时我不会去教孩子抬手腕，我觉得弹琴，找到放松的姿态要比尽早的接触键盘更重要。所以在第一课时给孩子留作业时，我会送孩子俩个跟孩子的手的大小匹配的苹果，告诉孩子，每天都需要拿着两个苹果去进行甩手臂和画弧度，就是活动手腕的练习，每天都能做到，那么接下来，你就可以弹钢琴了。往往留这样的作业孩子的兴趣会很浓厚，甚至在接下来的谈话中他们都拿着苹果听我讲课，觉得很新奇好玩。这些都做到了，我觉得启蒙的第一课我就成功了，那么接下来为下节课正确的弹琴姿势做准备。
以上就是我对孩子启蒙教学第一节课的一些经验和心德，启蒙老师很重要，这关系到孩子一生对于音乐的看法和态度。一本适合的教材，一个有耐心有水平的启蒙老师，两者相合便能给孩子一个宽阔的，有吸引力的音乐世界！
钢琴家长课堂篇四
作为一名钢琴老师，被家长问得最多的问题就是究竟要不要让我的小孩学钢琴?学着有用吗?孩子学琴为啥不像别的小孩那么有兴趣?学了那么久也不见起色?在这里，我也分享这几年钢琴教学所得到的一些经验。
学钢琴究竟对孩子成长有什么帮助?
如果你让孩子学琴的目的只是“短视”的升学加分，那学琴就真的“没那么重要”了。学钢琴可以培养孩子的理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等多项能力，又可以培养孩子气质、智力、灵气等方面修养，等孩子长大后就可以发现与不学琴的同龄人的差异。我教学的孩子，在学业方面普遍都处于他们班级的上游，又因为有机会多参加全校全市的文艺演出等活动，在性格气质方面更受人喜爱。
开发左右大脑
专家发现，如果想培养出智力发达、头脑聪明的孩子，那就必须经常让他活动手指。因为手指的活动能够刺激大脑皮层中的运动中枢，进而促进全部智能的发展。钢琴的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”，始终要求听觉的专注、敏感，十个手指在各自独立的前提下积极活动，双手不同动作及全身肢体都要协调配合。可以说，没有任何一个项目能像弹钢琴那样需要大脑协调起眼、耳、口、手、脚的同时参与。这种综合性的活动不仅会锻炼大脑的复杂性，而且能激发人的想像力、创造力。在这样生动的动态系统中持久锻炼，必然对孩子的生理、心理和思维的健康成长产生有益的影响。
钢琴学习拥有无穷精神宝藏
从最早的巴洛克时期的巴赫，到古典主义时期的贝多芬、莫扎特、海顿，再到浪漫主义时期的肖邦、舒曼，无数的音乐巨匠为钢琴写下了数不尽的钢琴独奏曲，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。学习钢琴，就走进了这所完整的音乐学校，就可以亲身接触、直接领受这笔财富。实际上，在钢琴学习中学到的，将不只是钢琴，而是全面提高音乐的感受力、理解力和思维力。
提升气质，锻炼毅力
演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧。掌握技术、技巧需要有规律的、正确的、恒久的训练，这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养孩子坚强的意志、顽强进取的品质以及踏实、严谨、科学的方法，都有很好的作用。我有一些学生，刚开始来的都是十分调皮，做事常常三分钟热度，既没有耐心也没有专注力。但是学琴1年之后，这些坏毛病都开始减少了，这就是钢琴在潜移默化中对人的积极影响。古人将“琴棋书画”定为必修课，“琴”首当其冲，所以，懂音乐、会弹琴，更能增加一份灵气。
著名教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人。” 前苏联著名钢琴教育家、演奏家涅高兹教授曾表示，如果能由他决定的话，钢琴应当是每个学生的必修课。
所以我觉得，只要家里有条件，有意愿，就一定要送孩子去学音乐，而钢琴作为“乐器之王”也是能够最全面培养孩子素质的乐器。
学钢琴到底苦吗?枯燥吗?
学习不易，学钢琴更不易，这世上没有一样事情的成功只是靠着运气和随便就可以达到的。读书如此，学琴更是如此。如果你孩子的钢琴学习只是“三天打鱼，两天晒网”，一星期孩子只练琴一次;一听到孩子哭闹不想练琴就心软不练，那我劝你的孩子就不要继续学习了。
“学习的过程本身就是枯燥与痛苦的”，这句话我觉得没错，古人就说过“十年窗下无人问，一举成名天天下知”的古言。
打败枯燥的办法是保持孩子的学琴兴趣
家长要了解学钢琴中孩子的一段一段枯燥期是怎么产生的?依我的教学经验:首先，随着学琴的进展、难度的加大，孩子开始更不上进度，完不成老师布置的作业，导致挫折感倍增;其次，大量无效率的练琴时间打磨了孩子的练琴兴趣;还有一点，许多家长自己并不懂得钢琴，所以当孩子出现练琴错误、消极练琴的时候，并没有从源头上解决孩子错误的原因，还是一贯的责骂，表示失望，甚至是出现打孩子的现象，这让孩子的练琴兴趣索然无味。
“ 学艺术，不是像学泥瓦匠一样学一门手艺，而是让这个人哪怕最孤独，最具挫折感的时候，活得有尊严，活得自己有乐趣。” 也与各位家长和琴童共勉，愿大家都能从钢琴学习中收获自己想要的结果。
钢琴家长课堂篇五
学习钢琴是几乎每个家长都希望孩子能够学习的课程，因为这不仅可以提高孩子的兴趣和技能，同时也可以锻炼孩子的耐心和专注力。在我学习钢琴的过程中，最初的几个月是最痛苦的，因为我必须从基础开始，从找到正确的手型，慢慢地掌握各种音符和节奏。虽然这很困难，但是我的老师一直鼓励我，这给了我信心和勇气，让我继续努力学习。
第二段：培养练习习惯
随着时间的推移，我逐渐掌握了基础技能，开始玩复杂一些的钢琴曲目。在这个阶段，我认为最重要的是培养练习习惯。我每天坚持练习30分钟，这让我能够逐步提高我的技能水平。练习走谱、执行指法，并将心情融入演奏中。通过不断重复练习，我终于能够顺利地演奏一些比较难的曲子了。
第三段：提高自信心
在演奏钢琴的过程中，我们需要面对的最大挑战之一是保持镇静和自信。因为一个小小的错误可能会使我们失去方向、害怕和紧张。然而，通过练习和表演，我逐渐培养了自己的自信心，让我能够自如地演奏复杂的曲子，并且不要因为出现错误而陷入恐慌。相反，我会冷静地思考，寻找下一步的正确步骤。
第四段：感受音乐的魅力
随着技能的提高，我逐渐开始体会到音乐的魅力。当我开始演奏一个新的钢琴作品时，我能够感受到作品中的情感和故事，这让我更好地理解它的意义。通过这种方式，我逐渐学会了如何将我的情感和感受融入我的演奏中，让我成为了更好、更有表现力的钢琴演奏者。
第五段：总结
在学习钢琴的过程中，我学到了很多东西。我学会了耐心、专注和自信，这些都是在演奏钢琴时无可替代的品质。我也深深地感受到了音乐的魅力，我相信这些东西将会铭刻在我终身的记忆中，这些经验让我变成了一个更好、更自信的人。因此，我相信每个孩子都应该有机会去学习钢琴，并培养这些美好的品质。
钢琴家长课堂篇六
钢琴是一种优美的乐器，不仅可以为人们带来美妙的听觉盛宴，还可以帮助培养孩子的自信心、耐心和创造力。作为家长，如果你的孩子正学习钢琴，那么就一定会有一些感悟和心得，今天我就想和大家分享一下我从孩子学钢琴中得到的启示和体会。
第二段：在钢琴学习中，要重视过程
尽管我们都希望自己的孩子在学习钢琴中快速取得成果，但是我们也要明白钢琴学习是一个需要付出大量时间的漫长过程。孩子在学钢琴时，唯有认真练习，才能不断地提高技艺和水平。因此，我们必须帮助孩子重视钢琴学习过程中的每一步，而不是只关注终点。如果我们把学习看成一项繁重、无趣的任务，孩子们也会这么想。所以，家长应该在孩子不太情愿学习的时候，更多地去鼓励和帮助他们，让孩子觉得学习钢琴也是一件很有趣、很有意义的事情。
第三段：坚持练习带来的收获
钢琴学习需要练习，而良好的练习习惯能让孩子在钢琴学习过程中获得更多的收获。我的孩子们在练习钢琴的过程中，不仅学会技术，而且更加自信和有毅力。这也让我明白，不管是在钢琴学习中，还是生活中，坚持不懈的努力才能带来真正的收获。学习钢琴的过程对我的孩子们产生了很大的影响，激励他们持之以恒、坚定不移的追求自己的目标。
第四段：在钢琴学习中锻炼耐心和创造力
在钢琴学习的过程中，孩子们不断的重复练习会让他们发现做同样的事情也可以有不同的方法，从而激发孩子们创造力的灵感。同时，钢琴演奏还要求大量的细节调整，这同样是孩子们对于耐心和专注力的考验。在钢琴学习中，经常容易出现练习烦躁的情况，这要求孩子们具备耐心、自信和平静的心态。学会了耐心和创造力的孩子，在未来的生活与工作中也会更加有优势。
第五段：总结
在孩子学习钢琴的过程中，家长们扮演着非常重要的角色。我们不仅要支持孩子的学习，还要引导他们在学习中悟出一些人生真理，走出学业成功的人生之路。钢琴学习并不是光是学会弹钢琴那么简单，而更是一种全面的人生教育。我们需要不断地鼓励孩子，帮助他们发掘自己的潜力，不断地调整和优化自己的过程，这样他们最终获得的成果就会更加丰硕。（总字数：1179）