心中有不少心得感悟时，不如来好好地做个总结，写一篇心得感悟，如此可以一直更新迭代自己的想法。我们想要好好写一篇心得感悟，可是却无从下手吗？接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得感悟吧，我们一起来看一看吧。
音乐读书感悟篇一
不来梅音乐家读书心得体会 – 这个话题对于我来说，是一个非常特殊的体验。我认为，音乐和阅读是可以互相交织、互相补充的。学习阅读可以帮助你更好地理解音乐，反过来，学习音乐则可以提高你的阅读能力。在这篇文章中，我将分享我在不来梅音乐家阅读书籍的一些心得体会。
第一段：选书与阅读
没有比选择正确的书更重要的事情了。我认为，不同的阶段选择不同的书籍是十分重要的。阅读是一种探究内心和意识的方式，选择适当的书籍可以帮助你更好地探索自己的感觉和想法。在不来梅音乐家读书，我们可以自由地选择自己喜欢的书籍，或者是我们主修的领域。每个人都有自己的偏好和味道，因此有一个适合你的阅读计划是非常必要的。
第二段：学习与思考
不来梅音乐家阅读是一种深入思考的过程。在阅读的过程中，我们需要对书中的信息进行分类和比较，然后将它们与我们已有的知识和经验进行比较。这不仅可以帮助我们更好地理解主题，而且可以加深我们对自己专业领域的了解，从而更好地完成音乐学习。此外，阅读还可以帮助我们锻炼自己的思考能力和表达能力，这对于表演和演奏都是相当的重要。
第三段：联想与共鸣
经常阅读的人通常对很多问题都有自己的看法。我们的思想与内心会随着阅读的不断进行而得到充分的锻炼。在不来梅音乐家读书，我们可以将书籍中的信息和自己的感受进行联想，记下一些感兴趣的内容，与其他读者进行讨论和分享。在与其他读者进行交流的过程中，我们那通过共鸣和批判性思考，进而更好地理解和发展自己的想法。
第四段：探索与付诸实践
我们读书的目的是为了更好地运用所学知识，将其应用到实践中。不来梅音乐家的读书过程为我们提供了一个探索领域的平台，使我们能够更好地理解我们专业领域内的问题，并专注于实践。在实践中，我们可以简化知识、展示技能，创意、领导和合作能力得到发挥。这些学到的技能和技巧将会在未来的音乐生涯中受益。
第五段：总结
到这里，我总结一下不来梅音乐家读书令我受益颇丰。它让我拓宽了我的知识领域和思考的深度。在不同领域的书籍里，我找到了我这个音乐家的灵感和创新。最重要的是，通过我不断与他人的交流和讨论，我学到了如何把这些知识和体验应用到我的音乐演奏和工作中。我相信，不来梅音乐家的读书之旅将成为我人生经历中不可或缺的一部分。
音乐读书感悟篇二
音乐是人类文化之一，它远在人类语言文字之前就产生了。音乐艺术的发展历史几乎同人类发展的历史同行,无论是东方音乐,还是西方音乐,都蕴涵着悠久与美妙的历史之音。特别是在西方的文化长河中,音乐更是其中一朵灿烂异美的浪花,它历史悠久,光彩夺目。西方音乐是人类重要的文化现象，历经了漫长的岁月，伴随着人类社会的发展，西方音乐也在不断的法杖变化着，当人们面对这样一个复杂庞大的历史性文化现象时，总会让我们产生许多思索。我国许多音乐学家投入到这一文化的探索和研究中，其结果造就了许多的音乐史巨著，而本书正是其中之一。
《西方音乐史》立足于文化史、艺术史的大背景下阐述西方音乐的发展过程，概述从古希腊、古罗马时代到二十世纪的种种音乐艺术风格，介绍各种音乐流派以及其代表人物与代表作品。使读者在认识到一众举足轻重的音乐家之余，更能了解到产生不同音乐风格与流派的社会背景和该历史时期的人文精神、审美特征，从而提升对音乐的鉴赏能力。本书是一堂深入浅出的音乐历史课，对所有学习音乐的学生和音乐爱好者也甚具参考价值。
本书共分十六章，一至四章分别论述了古代和中世纪音乐的主要现象，包括古希腊和罗马的音乐；中世纪宗教与世俗音乐；复调的诞生和发展，以及14世纪"新艺术"蓬勃兴起。五至七章，文艺复兴时期的音乐，论述了勃艮弟乐派、弗兰德乐派、以及宗教改革和反宗教改革的各种音乐。八至十章，涉及巴罗克时期，重点在于歌剧的诞生和早期发展、器乐的状况和晚期巴罗克的两位音乐巨人----巴赫与亨德尔。十一至十二章，论述了古典主义时期的音乐。首先对古典前期有所论述，然后分别讨论维也纳古典乐派的三位大师，特别是贝多芬给予了较多的篇幅。十三至十六章，对19世纪浪漫主义音乐进行了比较细致的讨论，不仅涉及了众多的音乐大师，也对重要的音乐体裁的发展线索进行了梳理。勿需质疑，这本音乐史概述全面而详细。
整本书注重风格研究这一音乐发展中的重要因素，把音乐风格演变作为音乐发展中的一个重要过程，描述西方从古代文明到20世纪这一过程中，不同时期出现的不同音乐现象，把风格作为重要话题。诵读这本书，对于理解不同时期的风格及演变，乃至更多地去理解西方音乐，有很大的帮助。作者已阐述了自己编史的目的是为了力求在阐明作品意味前提下，概要的勾画出西方音乐史的过程。作者在描述西方音乐的同时，也告诉大家一定要重视音乐作品风格在音乐历史发展这一历程的重要作用。 看西方音乐史必须从音乐的起源看起，回顾西方音乐史学的发展过程，可以知道它是由资料收集和故事记录开始的。从对西方音乐史的相关资料我知道，许多音乐史都史以故事的形式记载音乐起源、发展以及伟大的作曲家。而音乐史至今也是一个扑朔迷离的问题，早期音乐史料少，且不能提供一个有效的研究基础，只能凭极少量的记载，辅以一些雕刻、建筑来追溯古代音乐，当然这是难以令人信服的。
直至今天,在人们陆续发掘出的约40 件古希腊乐谱中,大多还都是些残缺的片段。因此有人认为,把中世纪作为西方音乐的开端更为合适,因为这时才有较多的音乐作品以乐谱的方式记录下来,直接传演影响后人。然而,从古至今大多数的音乐家们都要把西方音乐的源头追溯到古希腊、古罗马。这是因为音乐是一种文化,而不是一种技艺。古希腊音乐作品虽然没有直接流传下来,但是古希腊音乐的文化精神却深深地影响着西方音乐的发展。西方音乐经过多年的研究，书中把它划分为七个时期：古代时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期、20世纪现代时期。这样划分，对于把握每一时期的音乐家和音乐家作品，有很大的帮助。
西方音乐作为人类特有的文化现象，它的艺术的美决定了它的价值之所在，这种价值是可以使全人类接受的。当然也可以为中国人接受，因此西方音乐史研究必将在中国长期开展下去。也对我们中国音乐的发展产生深远的影响。
音乐读书感悟篇三
柯达伊·左尔坦（1882~1967）是著名的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家，从1905年开始，他一直致力于推动学校音乐教育改革。柯达伊创作的具有高度艺术水平的练习教材和有关音乐教育的文章、评论、讲话，以及同众多优秀作曲家、教育家共同努力创造的教学方法，被国际教育界统称为“柯达伊音乐教学法”。这是当今世界上影响最深远、最有名的四大音乐教育体系之一。在新课改背景下，柯达伊音乐教育体系的很多内容值得我们借鉴。
柯达伊认为音乐教育应该从幼儿园就开始。这是因为对儿童而言，音乐最符合他们的天性，最能引起他们的兴趣，也最能促进孩子的全面发展。所以柯达伊说：“音乐必定是学校课程中唯一最自然的部分。”
要为幼儿提供正确的早期训练，唤起其对音乐的兴趣，使其获得音乐的体验，形成好的音乐品质和趣味。当孩子们对音乐形成了好的趣味，将一生都不会被轻易地改变。同样的道理，那些没有接受过正确的早期训练的人，就不会获得实际体验音乐的机会，渐渐地，对音乐的感觉就会变得麻木。正如柯达伊所说：“对成人采取任何行动几乎是不可能，成人坏的品味是无法被改进提高的，而另一方面一个从早期就被发展出的好品味，也是不可能轻易地被破坏的。”
柯达伊认为儿童的接受能力很强，对一切事物都容易产生兴趣，但儿童的判断能力毕竟有限。所以，对教材的选择就要谨慎，因为这将直接影响儿童音乐趣味的形成。只有那些能够经得住考验的好的作品，才能用来教育儿童。而民歌正是这种最适合于学校教学的音乐教材。
“一首好的民歌本身就是一部完美的杰作。”柯达伊这样说道。因为民间歌曲凝聚了多少代劳动人民的聪明才智，是人们通过口口相传流传下来的，在流传的过程中，那些不好的，不易被人们接受的就逐渐消失，而流传下来的，都是经过千锤百炼的。同时，民歌中蕴含着丰富的知识，歌曲朴实、有趣，易于孩子接受，通过民间歌曲的教学，还可以培养孩子对民间音乐文化的热爱，找到民族的根基，唤醒儿童“我是谁”的民族情感。
当然，仅仅学习本民族的民歌是不够的，对其他民族民间音乐的学习也十分重要。这样做一方面可以扩大学生的音乐视野，“熟悉其他国家的民族音乐是熟悉其他民族的最好方法”。另一方面可以教会学生进行比较，知道什么样的音乐是好音乐，“如果我们不教会孩子什么是好的音乐，那么说再多的反对坏音乐的话都是徒劳无功的”。
1．实践。柯达伊教学法强调学生对音乐的体验，实践是获得真切体验的重要途径。正如柯达伊所说：“只有实践能够让人真正的理解和欣赏音乐。仅仅靠听音乐是不够的。”儿童只有积极参与到音乐实践活动中，才能获得音乐的体验。
2．歌唱。柯达伊音乐教育体系的一个重要特征就是以歌唱为音乐教育手段。歌喉是每个人都有的乐器，唱歌是任何人都能参与的，所以说普及音乐教育是切实可行的；同时，歌唱能给人最直接、真实的音乐体验；歌唱训练具有丰富的学习内容，音准、节奏、速度、音乐表现形式、曲式分析、和声功能等等，都能对学生音乐综合能力的培养起到有效的作用。如果儿童在学习器乐前先学习了歌唱，这对他的器乐学习会有很大帮助。
柯达伊歌唱教学尤为重视合唱。在合唱中，学生学会彼此倾听，形成与人合作的观念，增强了团队意识，进而培养了他们的个人责任感。合唱课还使他们习惯于注意指挥，这对培养儿童的注意力和纪律性也是十分有用的。
特别要提到的是，在柯达伊歌唱教学中，强调尽量少用器乐伴奏。歌唱时如果有器乐持续地做伴奏，学生会因为有器乐的引导，而依赖器乐，不再有意识地去关注自己的声音，自己的音准，长此以往，学生在无伴奏歌唱时，音准就会出现问题，对音乐的感受力会逐渐减弱，而歌唱就变成了简单的机械运动。
3．听觉训练。要让儿童进入到音乐中去，就要培养他们的音乐读写能力，掌握音乐的基本知识。如果不对音乐的各要素进行学习，就不能够理解音乐。而读写的教学，需要通过听觉和歌唱训练来进行。具有良好的听觉是音乐记忆的基础，它会促进对音乐的理解，因为所有的音乐的理解和表现都需要听觉的引导。
4．相对关系唱名法，也称首调唱名法。在首调唱名法中，do是可以移动改变的，但调式音级却有着固定不变的唱名，简单地说就是移动的do。
教学中使用首调唱名法有以下三点益处：首先，锻炼了固定音程。比如在c大调中，1级和3级的do、mi两音的音程关系是大3度，在g大调中，1级和3级的sol、ti因为固定了调式音级的关系，就要唱do、mi，那么它们的音程关系也就是大3度。其次，锻炼了固定功能。同样是因为调式音级的固定关系，所以不论在那个调，看到1级就是主，看到4级就是下属，看到5级就是属，如此等等。第三，易于看谱（识谱），提高视唱的准确性。对于专业音乐学习者而言，首调唱名法可以让调号多的乐谱变简易，加快视唱速度，提高准确性。对于非专业者和儿童来说，它可以帮助他们快速地学会读谱。
5．节奏训练。节奏在音乐中有着重要的作用，它是旋律的骨架，其本身甚至就可以单独形成句式和结构。通过节奏训练可以发展听觉、音乐能力。节奏名的使用，使节奏时值“符号化”，具有可读性，训练时通过口读、手拍强化学生对节奏的印象。教学中配合单声部、多声部的训练形式，使学生不会觉得节奏训练枯燥乏味。
音乐读书感悟篇四
我班在激发幼儿阅读的基础上，整合本园的教学特点、理念和实践经验，通过丰富多彩的形式，让孩子在兴趣中游戏，在游戏中学习，在活动中体会，在实践中运用，在快乐中阅读，在阅读中成长。现将此次学习心得如下：
一、为幼儿创设丰富多彩的阅读环境，提高幼儿的阅读兴趣
《幼儿园教育指导纲要》中明确要求：创设一个自由、宽松的语言交往环境，支持、鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈，体验语言交流的乐趣。环境的创设在阅读过程中起着不可忽视的作用，一个良好的阅读氛围会给幼儿带来激情，调动他们学习的积极性。
二、活动中寻找好方法
1、通过游戏，提高幼儿的阅读能力
游戏是幼儿最喜爱的活动，游戏活动最符合幼儿的年龄特点和心理特点，中班幼儿是好动、好模仿的，因此每当阅读内容中出现有趣的角色或动作时，我们就鼓励孩子们学一学，孩子们对此乐而不疲。在拓展活动中，又提供一些简单的道具，开始了表演游戏，当孩子们戴上头饰，拿上道具表演故事时，台上台下相互呼应，时而全神贯注，时而手舞足蹈，乐不可支，幼儿对这些游戏的浓厚兴趣，不知不觉中也有效地促使他们主动地参与到学习中去。
同时，让孩子在富于童趣，丰富多彩的游戏活动中快乐识字也是恰到好处。例如，在读本《它藏在哪里?》的活动中，为了让幼儿能更具体、形象的了解小动物们的外形的特点，教师找来很多有关小动物的图片，先从图片着手，认识各种不同动物，再结合头饰开展表演，孩子们在活动中能够很好的将小动物的知识与故事内容相结合;例如在《机器人》、《我爱妈妈》等读本中，教师利用肢体语言等形式很好的让幼儿掌握了学习内容，快乐的进行识字。
2、活动中需要教师的赞赏和鼓励
赞赏和鼓励是语言发展的催化剂。幼儿之间的阅读能力是存在个体差异的，如何使每个孩子都能获得不同空间的发展，我想教师的鼓励和赞赏是很重要的。有的孩子表现出很安静，喜欢独自一个人看书，在活动中，当老师请他出来回答时表现的很紧张，但老师知道他并不是不会，是不敢表现，所以这时就需要教师的及时鼓励，通过教师的引导和积极鼓励，以及在同伴面前表扬他们的大胆表现，经过一段时间，教师发现这部分孩子在活动中有了明显的进步。像我班还有在阅读中表现出没有耐心、专注力不够，阅读的时候坐不住等，针对这样的情况，我们采用个别指导、在活动中耐心的引导，针对不同的孩子采用不同的方法来促使他们在阅读方面获得进步和提高。
3、丰富的阅读材料促使幼儿阅读兴趣的提高
“书籍是人类知识的宝库”。对幼儿来说，书籍更是学习语言的重要载体。根据幼儿的年龄特点和认识水平，我们为幼儿提供具体的、形象的、生动的阅读内容。一些图文并茂、色彩鲜明、生动有趣的故事图片，意义突出且有一定规律可寻的文字，帮助幼儿了解有关书面语言的初步知识。在活动中我们有意识的引导幼儿认识图书的封面、封底、页码，教幼儿看书时一页一页轻轻翻，并把已读过的分享阅读书流在图书角供幼儿翻阅。为了引发幼儿的阅读兴趣，还巧妙地安排难易程度不同，类型不同的阅读材料，把儿歌式和故事式的阅读材料轮流出现，使幼儿学习不同的语言表达方式，获得不同的语言体验，从而体验阅读的乐趣。
三、调动家长参与阅读教学，营造温馨的家庭阅读环境
幼儿分享阅读的兴趣的培养也需要家长的密切配合。我们根据课程需要定期向家长宣传阅读方面的内容，请家长在家辅导孩子学讲故事，一起制作图书，在班级里开展讲故事比赛，使孩子们既体验到了亲子阅读的乐趣，还让他们都获得了一次很好的锻炼机会。围绕班级阅读开展的内容，我们还指导家长如何在家进行引导，和个别家长交流，分享他们的亲子阅读心得等，一个学期下来，家长们都能积极配合我们，参与我们的阅读活动，平时注重和他们的交流，相互交换关于阅读方面的知识经验等。争取家长的理解、支持和主动参与培养幼儿早期阅读能力，是我们取得教育成功的必要途径。
总之，幼儿阅读能力不是一朝一夕就能完成的，需要平时一点一滴的积累。在阅读活动中我们教师应持之以恒地开展丰富多彩的阅读。
教师音乐读书心得精选篇4
音乐读书感悟篇五
《做一个优秀的小学数学教师》读书心得 这学期我们科组传阅了《做一个优秀的小学数学教师》这本书，看完了这本书，仔细品味每一位教育家的成长故事，无不都透露着一个美丽的字“爱”。书中的名师都爱学生，爱自己的教育事业，爱是成就他们事业的根基。
正因为心中充满着对学生的爱，他们才会视学生如己出，才会尊重每一个孩子，平等对待每一个学生，不但关注学生的学习状态更关注学生的生命状态。因为心中有爱，才更懂得教育是一种慢的艺术，才更愿意等待，他们在静静地守候生命之花绽放出独有的颜色，因为心中有爱所以懂得：花儿有性，它们将绽放在属于自己的季节里他们真正把学生当做学习的主人，把学生看作发展中的个体，真正尊重学生、热爱学生。他们从不同的角度来论述了教师应站在儿童的立场，思考问题。钱守旺认为，教师应该有一颗佛心，教育当以慈悲为怀。是的，教师当有一颗佛心，要始终保持一种从容大度的心态，不急于求成，不心浮气躁，坚持正面的、走正道的教育，对孩子不苛求、不失望、不冷漠、不悲观，让教育的过程始终有生命在场。他说：“我热爱自己的事业，我钟爱自己的学生。因为有了这份爱，我便有了世界上最珍贵的财富——孩子们真挚的感情;拥有了世界上最可爱的礼物——孩子们灿烂的笑容;走进了世界上最不该忽视的领域——孩子们纯真的心灵。责任感和使命感引领着我，让青春岁月绽放出夺目的光彩。“教师要最大限度地理解、宽容、善待每一个学生。孩子们犯错误时，他们迫切希望得到的是理解和帮助，而绝不是粗暴的批评和惩罚。学生看起来最不值得爱的时候，恰恰是学生最需要爱的时候。正是凭着对学生的一篇爱心，我带出了一个又一个先进班集体，治理了一个又一个乱班，转化了一个又一个学困生”。 华老师“欣赏”的胸襟和艺术更为他的课堂生发了无穷的魅力。他对学生的欣赏几乎无处不再，他认为抓住课堂上转瞬即逝的鼓励激发、点化学生的机会，就是抓住了“课眼”，课堂就会表现出生命的张力。虽然我的课堂中也与这样的欣赏和鼓励，但我缺乏的是耐心，有的是不耐烦。通过华老师，我发现教育的艺术就是欣赏的艺术，它会使一杯普通的白开水神奇地变成醇美的茅台酒。
读，因为读理论无疑要有啃书的勇气和耐力，一次次烦躁地放下，又一次次珍爱地拿起，一遍遍对自己说“读下去，再读下去”。正是由于他坚持读书，不断反思课堂，两年后他获得了全国比赛课一等奖的第一名，写出了近百篇的论文，被评为江苏省特级教师，并成为一名优秀的校长，现在又调到北京当校长。他的成长源于他的不断的读书、反思和实践，这便是这些特级教师成功的普遍规律之一，几乎所有的特级教师都介绍了他们的读书、学习加反思之路。比如，钱守旺，把工作当做一种愉快的带薪学习;徐斌，做一个快乐的行者??。
他们不但自己对学生对教育充满着无限爱，他们还是爱的使者，传播爱、延续爱。感动于北京市第二实验小学的李烈校长的教育观念，她在教学及管理中追求“以爱育爱”。她要求以教师自身的爱培育出学生的爱，她认为爱不仅是教育手段，更是教育目标。在教育教学活动中，教师要通过行为的感染、情感的迁移、教育的智慧，唤起学生爱共鸣，最终使学生学会理解爱、主动体验爱、自觉付出爱。让教师以自己爱的情感、爱的行为、爱的能力和爱的艺术，培育学生爱心的理念。
音乐教师读书心得3