无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。相信许多人会觉得范文很难写？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
服装设计简历篇一
简历是敲门砖，那么简历自我评价如何写。服装设计专业的同学毕业了又该如何写自我评价呢?下面本站小编给大家分享一些服装设计简历自我评价范文，希望能够给大家一些帮助。
本人服装设计与加工专业素质和个人能力得到了提高，完全符合×××大学对服装设计与加工专业学生的毕业要求。
在思想品德方面：在×××大学服装设计与加工专业就读期间自觉遵守《×××大学服装设计与加工专业学生行为准则》，尊敬师长，团结同学，关心集体。通过大学思政课学习，我学会用正确理论思想武装自己的头脑，树立了正确的人生观、世界观、价值观，使自己成为思想上过硬的服装设计与加工专业合格毕业生。
在服装设计与加工专业学习方面：本人认真学习服装设计与加工专业的每一门功课，积极参加服装设计与加工专业相关实践活动和服装设计与加工专业毕业实习，并顺利通过考核。平时，我关注当前服装设计与加工专业发展，及时掌握服装设计与加工专业最新科研情况，使自身的服装设计与加工素养与时俱进。此外，我还参加服装设计与加工相关资格考试××××(列举自己获得的服装设计与加工专业证书)。从大一入学时对服装设计与加工专业的懵懂到如今对整个服装设计与加工行业发展的了解，我已经完全具备了服装设计与加工专业毕业应有的条件。
在工作组织方面：我担任过服装设计与加工专业01班×××班干部(或服装设计与加工班宿舍长、服装设计与加工专业实习组长等)。本人积极主动参与服装设计与加工班级事务管理，代表服装设计与加工专业01班参加学院×××活动。在服装设计与加工专业01班集体活动和服装设计与加工班宿舍管理中，我有意识地协调好同学们之间的关系，做好班级内务工作，为我们服装设计与加工专业01班同学营造了良好的学习氛围。在服装设计与加工专业同学们的共同努力下，我们班级获得×××××××××(列举服装设计与加工班级和个人荣誉)。
我相信天生我材必有用。作为即将毕业服装设计与加工专业的大学生，×××大学的四年熏陶，使我拥有深厚的服装设计与加工专业知识，我将以坚强的信念、蓬勃的热情、高度的自我责任感去迎接人生新的阶段。
我是一名服装设计的学生，利用假期的机会到服装设计公司进行为期一个月的实习，因为和我所学的专业一样，所以我非常的投入，付出了很多汗水，当然收获也非常的丰富，下面就是我对这段时间的实习的自我鉴定。
这段经历使我懂得，在检验原型与纸样的平纹细布的准备工作中，要注意以下几个问题：例如用平纹细布检验原型样板时，其中很重要的一点是要将所用织物熨烫定型，使织物的经纬纱线彼此间互成直角。若织物的上边没有沿丝缕裁剪，则通过撕布调整，或是先抽出一根纱线，再沿着抽出的纱线裁剪。织物的经纬纱如果歪斜了，平纹细布必须经熨烫定型，以使经纱与纬纱彼此完全垂直。
而在整个实习过程中，测量人体是最为复杂的一个环节，因为人体测量是针对特定的造型或者个体，由于人体上的线条没有人台上的那么清楚，在人体上测量就显得更加困难。
而且，人体是有弹性的，尺寸还会随着人的呼吸变化而变化。所以在这个环节上我下了很大的工夫和汗水才把握了其中的要点，之前在书本中略有所知，但实际操作情况却更加困难。重要要把握好前颈点、后颈点、侧颈点和肩点，在这些部位放置小块有色胶布，把握好腰节线等等，这些都是测量人体的准确度的基本要素。
在学习了一些基本的绘制原型样板知识和测量人体的技巧之后，上司杨小姐开始让我独立完成一些简单的工作，使我后来知道，一套准确的基本原型，对于制作辅助样板和纸样来说是必须的。
一套基本原型包括：合身袖片原型样板、直身袖片原型样板、带肩省和腰省的前后片上身原型、带腰省的前片上身原型、带领省和腰省的后片上身原型、单省前后裙片原型、带两个省的前后裙片原型、带省的前后合体上衣原型、无省的前后片上衣原型、前后裤片原型、连衣裤原型、合体连衣裙原型、公主线连衣裙原型、长衣身原型、帐逢式长衣身原型、披肩式长衣身原型、卡夫坦式长衣身原型，其中卡夫坦式长衣身原型还分为有肩省和无肩省两中形式。但实际上，不同的服装企业甚至同一企业，采用的原型都各不相同。
这种差异的产生一方面是因为对于某一指定的规格，不是所有的公司都会采用相同的尺寸;另一方面是因为人台制造的差异，使得坚持对指定规格采用同一尺寸的公司亦有不同。但绘制基本原型样板的原理并不受测量值差异的影响。得到基本原型样板的方法有两种：一是用标准人台或人体测量值在纸上绘制原型样板，二是将立体裁剪得到的平纹细布转移到纸张上来。不论使用哪一种绘制原型的方法，所有的原型样板均需要平纹细布试穿检验，以保证缝线的准确性、平衡性以及良好的合体性。平纹细布上所做的修正必须更改到样板上。
在短短的差不多一个月的实习时间里，使我懂得了协作的重要性，实践的证明和经验的直觉同样重要。可以这么说，工作和做人是同一个道理，通过实习让我更加直接地了解社会、了解我的这一专业的特定性，更重要的是使自己更加了解到自身的不足弥补的方法。在实习过程中，我学到了在工作和生活中做任何事都要全力以赴，同时也认识到工作中要细心对待每件事，无论大小事都应要求自己做到最好!
在服装设计专业学习方面：本人认真学习服装设计专业的每一门功课，积极参加服装设计专业相关实践活动和服装设计专业毕业实习，并顺利通过考核。平时，我关注当前服装设计专业发展，及时掌握服装设计专业最新科研情况，使自身的服装设计素养与时俱进。此外，我还参加服装设计相关资格考试××××(列举自己获得的服装设计专业证书)。从大一入学时对服装设计专业的懵懂到如今对整个服装设计行业发展的了解，我已经完全具备了服装设计专业毕业应有的条件。
在工作组织方面：我担任过服装设计专业01班×××班干部(或服装设计班宿舍长、服装设计专业实习组长等)。本人积极主动参与服装设计班级事务管理，代表服装设计专业01班参加学院×××活动。在服装设计专业01班集体活动和服装设计班宿舍管理中，我有意识地协调好同学们之间的关系，做好班级内务工作，为我们服装设计专业01班同学营造了良好的学习氛围。在服装设计专业同学们的共同努力下，我们班级获得×××××××××(列举服装设计班级和个人荣誉)。
我相信天生我材必有用。作为即将毕业服装设计专业的大学生，×××大学的四年熏陶，使我拥有深厚的服装设计专业知识，我将以坚强的信念、蓬勃的热情、高度的自我责任感去迎接人生新的阶段。
服装设计简历篇二
姓名：
国籍：中国
目前所在地：
广州民族：汉族
户口所在地：阳江
身材：166 cm46 kg
婚姻状况：未婚
年龄：25
求职意向及工作经历
人才类型：普通求职
应聘职位：服装/纺织设计、平面设计师、
工作年限：1
职称：中级
求职类型：全职
可到职日期：随时
月薪要求：1500--20xx
希望工作地区：广州 深圳 东莞
个人工作经历：
公司名称：
起止年月：20xx-02 ～ 20xx-05杨扬喷绘广告
公司性质：民营企业
所属行业：广告
担任职务：设计师
工作描述：
1、根据内容需要，进行平面媒体的版面编排;
2、完成平面宣传品的创意设计;
3、完成会展、活动的整体布局，灯光舞美、气氛模拟设计;
4、完成对照片、图片的后期处理
离职原因：
起止年月：
20xx-03 ～ 20xx-02广州君理广告有限公司
公司性质：民营企业
所属行业：影视/媒体/艺术
担任职务：平面设计师
工作描述：
1、根据内容需要，进行平面媒体的版面编排;
2、完成平面宣传品的创意设计;
3、完成会展、活动的整体布局，灯光舞美、气氛模拟设计;
4、完成对照片、图片的后期处理
离职原因：
公司名称：
起止年月：
20xx-07 ～ 20xx-02贝丝特服饰有限公司
公司性质：民营企业
所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业
担任职务：设计助理
工作描述：
1、收集和整理设计元素，提供于设计师使用;
2、辅助设计师完成每季开发工作及日常工作
离职原因：返校读书
志愿者经历：
教育背景
毕业院校：东莞南博学院
最高学历：大专
所学专业一：童装设计
所学专业二：男装设计
受教育培训经历：
起始年月终止年月学校(机构)专业获得证书证书编号
语言能力
外语：英语一般
国语水平：良好粤语水平：良好
工作能力及其他专长
本人诚实谦虚、做事细心认真负责、务实进取、追求完美、以礼待人，能与人相处融洽。有创新能力，但不追随大流，对事物有独自的见解。在校期间，我积极进取，在学习期间达到预期效果，同时也积累了大量的兼职经验。
详细个人自传
本人思想积极向上，做事认真、脚踏实地，能吃苦耐劳，对人诚恳，有较强的进取心、责任心和荣誉感，具有团队合作精神， 具有较强的创新能力!
个人联系方式
通讯地址：
服装设计简历篇三
目前所在地：海珠区民族：汉族
户口所在地：天河区身材：163cm48kg
婚姻状况：未婚年龄：25岁
培训认证：
求职意向及工作经历
人才类型：普通求职
应聘职位：服装设计
工作年限：职称：中级
求职类型：全职可到职日期：随时
月薪要求：__—3500希望工作地区：广州深圳佛山
个人工作经历：公司名称：起止年月：__-06～__-09__时尚国际服装有限公司
公司性质：私营企业所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业
担任职务：设计助理
工作描述：根据公司开发和客户的要求，协助设计师找资料、画图、找面辅料，整理好设计单后和版师沟通如何打版，跟版（包括所有的面辅料和工艺的跟进）。样板出来后参与审版和改版并参与客户订货。
离职原因：
公司名称：起止年月：__-05～__-04__服饰有限公司
公司性质：民营企业所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业
担任职务：设计助理
工作描述：根据公司品牌风格，每个季度的开发主题计划进行设计，搭配面辅料，初稿完成给总监审稿，然后拿审批好的稿和版师进行沟通打版，并跟版，包括跟绣花，印花等工艺，直到一个新的设计样版完成。还有参与后期的审版和改版。
离职原因：
公司名称：起止年月：__-03～__-09深圳__服饰有限公司
公司性质：民营企业所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业
担任职务：设计助理
工作描述：进行品牌开发，从品牌理念，品牌风格，市场定位入手，根据流行趋势和品牌原有风格，从色彩，款式，工艺细节，面料，版型等进行开发研究。并取得不错的成绩。
离职原因：
教育背景
毕业院校：华南农业大学
所学专业一：服装设计与工程所学专业二：
受教育培训经历：起始年月终止年月学校（机构）专业获得证书证书编号
__-09__-07华南农业大学服装设计班级优秀三好学生
语言能力
外语：英语精通
国语水平：良好粤语水平：优秀
工作能力及其他专长
服装设计、服装色彩、服装材料、服装结构、成衣纸样与工艺、服装cad、服装生产与管理、服装工业制板、服装市场营销、服装史、美学、服装工效学、服装手绘画技法，photoshop，coreldraw，adobeillustra等。
详细个人自传
本人性格乐观开朗。积极肯干，吃苦耐劳；具有创新精神及团队协作精神；责任心强，有良好的沟通能力。富有创意及执行力，有责任感、表达能力强。时尚触觉敏锐、市场洞悉能力强，具有扎实的美术基础、色彩控制能力强、想象力丰富，手绘能力强。熟练使用photoshop、coreldraw9等设计软件，精通服装设计工艺流程和全程管理，熟悉国内外服装流行趋势和面料结构，有独到的服装设计理念，熟悉各种面料的质地与使用、色彩搭配、图案、款式、功能等。
服装设计简历篇四
我们实习的目标是到社会上去深入了解服装设计行业现在的发展方向和未来趋势，了解服装设计的制作流程及相关产业。为以后当设师或从事这类行业打下基础。了解服装设计市场前景及市场需求。增加见识，使我们对自己即将开始的职业生涯进行较好的统筹和规划。实习内容就是在就是在这个课题的指导老师的带领下到校内服装制作室和版室进行制版和上机制作，分工合作完成小组设计的作品。以及到中大轻纺城某韩国公司的面料展览会当工作人员，到各自的展台帮客人介绍面料，订色卡和版布。
认真参与课题设计项目的讨论、设计、实施整个过程，加强团队沟通和交流。虚心接受指导，各司其职，发挥自己的长处，并按要求设计并制作服装。在外实习时要遵守规章制度，服从领导，按照实习计划的要求和规定。不得迟到、早退和旷工，更不得做违反学生守则、学院要求、有损学院及大学生形象的事。
在校外的某公司实习的第一天既新鲜又紧张，因为会有很多服装设计师，服装公司的老板会来挑面料。我很担心在给他们介绍面料等方面的专业知识和信息方面会出错。还有就是以前没有做过这样的工作，心里没底。实习的第二天，我没那么紧张了，可以从容帮客人介绍面料和样衣了，遇到外国客人也没那么不自然了。这次实习对于我这个还未踏出大学校门的学生的帮助很大。我见识了各种流行的面料和订面料的整个流程。对待工作要严肃而认真，不能以随随便便的态度来应付。这样很容易出错，那就很可能会给公司带来损失。还有一点就是人要谦虚，只有虚心求教才能学到更多东西成为一个设计师。在校内的实习中，我在参与小组的设计和制作过程中明白了团队合作与沟通的重要性。设计也是一项团体工作，它需要我们相互协调，让设计的风格，方向一致。一个人是弄不出一个完美又符合市场需求的系列作品的。
我们这组的主题叫森灵,我们要做的是优雅浪漫,俏皮可爱自然的服装,所以我们将会把雪纺,棉布和麻以及针织面料用来制作我们所设计的服装中。我们的主打色是大地色系。
这次实习虽然很短，但我们学到了不少，它是我们由学校向社会接轨的一个环节，它必不可少。它锻炼我们的动手能力和处事能力以及团队合作能力，为以后的工作积累了经验。经过这次实习，我们开始走出象牙塔，了解外面的市场与流行趋势。接触到了很多不同风格的设计师。我们对市场上的常用面料和特殊面辅料也有了一定的了解，这些了解都有益于我们以后的设计和工作。经过这次实践中，我们都发现了自己的不足，我们会把这些反馈到学习中去，去提升自己的能力，不断调整，以便成为一个成功的设计师。
服装设计简历篇五
舞台服装设计是舞台美术创作的重要组成部分，是对舞台人物角色的包装。它是依赖于戏剧、音乐和舞蹈，借助于舞台特有空间来展示的，属典型性视觉艺术创作。在戏剧的初始阶段，原始服装与原始道具是原始戏剧最早的演绎手段。中外演出史上，有过没有布景没有舞台的现象，却从未有过没有服装的正式演出。远古时，人即使穿得极其简陋甚至全身裸露，但在祭祀和舞蹈表演时也要着重装扮一番，或扮成猛兽、或扮成鬼怪，这就出现了最原始的舞台服装。
舞台服装设计发展至今，除了形态、色彩、材质这些本质因素以外，还要面临和处理诸多外在因素，有剧本因素、导演因素、演员因素、运动因素、技术因素等等。
一、剧本因素
舞台服装的设计因素虽多，但首先要考虑的是剧本。舞台服装是运动于规定情景和特定空间里的。因此着手设计之前，设计师必须反复阅读剧本，揣摩剧情，做到深刻理解。针对剧本有三方面的基本信息需要研究。a、时间信息。剧情发生在什么时期或定位在哪个时代，在设计服装时是必须要弄清楚的。服装设计必须要符合剧情时代。例如湘剧《秦王谴将》的服装设计就必须符合秦汉时期的服饰特征。b、地点信息。地点信息决定舞台背景与情境，对服装也有着一定的影响。服装则必须随环境而变换风貌。例如：地点如果是战场，服装则须做破损、染血色；环境如果是宫殿，服装则须庄重典雅。c、人物信息。人物信息收集是舞台服装设计最关键的工作。舞台服装是“角色身份与个性的传导体”(罗素《舞台服装设计・风格・工艺》)。在阅读剧本和设计过程中要充分研究人物在剧情中的作用、地位及其性格特征。通过揣摩和分析渐渐转化为人物形象，并通过服装语汇表现出来。这一过程可看作形象的触发、形象的构成和形象的完善。人物信息研究的全面与否关系到舞台服装设计的准确性和深刻性，从这个意义上讲，人物形象的着装设计是设计师对剧本、角色的诠释。
二、导演因素
面对不同的剧目，导演所执导的风貌是不同的，面对同一个剧目，不同的导演所执导的风格也是存在差异的。这与导演的人生体验、学识修养、审美追求等息息相关。舞台服装设计师遇到不同风格的导演时，应随机而变。既要坚持自己正确的观点与看法，也要善于与导演沟通磨合。导演风格大致可分为三类：a、写实型。这类导演大多崇尚现实主义风格，追求写实，坚持真实就是美，靠真情实感来打动观众。他们往往艺术风格上追求的特点是厚重、质朴而具真实力度。那么服装设计师需要跟随导演的意图，深刻挖掘剧情中的现实因素。在款式、色彩和用料上遵循客观因素，处理好整体写实风貌与主观创意的关系。b、写意型。这一类型的导演热衷于追求剧目的形式意味，多采用象征手段和意象手法。剧目所呈现的风格形式美感强烈，并具备一定的思想性，给观众留下无限的联想空间。这类导演往往给服装设计师较大的创作空间。服装设计师此时应有一定的创新突破，从型、色、材以及工艺处理可适当突破传统与常规。创意设计使服装所呈现的面貌既符合剧目的整体风格又具备独立的审美特征。c、前卫型。这类导演艺术思想激进，站在艺术潮流的前沿，对新思潮、新理念尤为推崇，反对守旧。这类导演执导的剧目形式前卫甚至抽象，喜于创造新的舞台样式，学术性与审美性突出。服装设计师必须保持前卫的艺术观点，采取前卫的艺术处理形式与这类导演相融通。在可能的条件下利用一切尖端的表现手段与技术处理手法，服装造型可以夸张变形，甚至怪诞；色彩运用可以更具情趣性，更有表现张力；材质大胆采用非常规和高科技材料。舞台服装设计的创作走向、艺术思想、表现观念、运用手段在不同的导演的执导下，应有不同的构思。
三、演员因素
设计师在设计舞台剧目服装时，除了考虑剧种剧情和导演风格基本因素外，还必须考虑演员的因素。演员因素主要包含物理因素和精神因素。演员的精神因素由精神、气质、性格等构成。有时服装很可能适合剧本情节，符合角色的需要，也可能很得导演的欣赏，但是未必适合演员的气质和形象特点。设计的服装如果没有考虑到演员的精神气质和形象特征，很有可能是失败的。服装设计的形式以及风格面貌应与其所包装的演员的精神气质有着内在的默契。演员的物理因素是由高矮、胖瘦以及生理特征构成的。舞台服装的设计必须认真审视演员的生理特征和身体尺寸，尤其在服装制作阶段演员的形体尺寸对服装的形态控制至关重要。例如音乐剧《钟楼怪人》中的卡西莫多，剧情需要塑造特型角色，他的服装设计与制作时需要利用各种手段突出角色特征。剧中设计师利用了“填充”手段，使演员的正常体形塑造成卡西莫多所特有的奇特怪诞的形象。一个成功角色是由演员与服装共同演绎的结果。不同气质的演员演绎同一个角色会产生不同的效果。同一个演员去演绎不同的角色所产生的视觉效果也有很大区别。因此，演员的条件是服装设计必须考虑的重要因素。
四、运动因素
运动因素是舞台服装设计师们频繁面对的不可忽视的因素。由于剧种的差异，决定了不同剧种的服装需要不一样的运动量。有舞蹈表演成分的剧目在进行服装设计与制作时，采料、制板、缝制都必然要思考和研究其运动特点以及活动量的控制与把握。尤其杂技表演服，其款式与材料极其受控制。首先在款式上就得简约而适宜各种高难动作。只能在关节以外作修饰、求变化，而且宜简不宜繁。因此，杂技服装在视觉上总是显露着人体的健美。杂技服装的采料也极其考究，为适应运动因素多采用有弹力的面料。诸如安纶、弹力丝等。无论是什么剧种、无论是什么艺术形式的舞台服装设计都受到运动因素的制约。
五、技术因素
舞台服装设计经常所面临最棘手的问题是技术和材料的限制。设计师们往往热衷于追求具有非常艺术感染力，达到特殊效果，而这些效果往往依赖于特种材料和科学技术才能得以体现。不可否认，我国现在的舞台科技和材料与国外有差距，而国内中西部地区与沿海发达地区也存有差距。这使得很多设计师在体现自己的设计思想时常常感到力不从心，最理想的创意不得不一步步向现实条件妥协，最终造成实际效果与设计创意的显著差距。设计师们为了弱化这种矛盾，在实际工作中应该在尊重实际情况前提下，尽力坚持自己的创造思想并努力创造条件争取体现的机会。例如《同一个月亮》剧目的创作过程中，设计了两场精彩的灯光服装。技术上要求能够由演员随剧情的变化、音乐的起伏自行控制灯光，以达到美仑美奂的艺术效果，为了达到设计的目的，在运作过程中遇到了种种问题。主要是材料与技术的问题。具体有电源的问题、电压的问题、灯泡与电线的问题、开关控制的问题、灯线材料与面料以及人体舒适协调的问题、用灯塑型的问题等等。经过反复不断的实验，多方的努力才逐一得到解决，最后的演出效果博得了观众的掌声与喝彩。由此可见，材料与技术因素不仅仅体现了舞台服装的质量，而且还表现了舞台服装的艺术感染力，甚至对整个剧目的魅力有着不可忽视的作用。
舞台服装设计的外在因素虽然繁多，但是我们只要抓住关键、把握根本，就能达到理想的设计效果。