读后感，就是看了一部影片，连续剧或参观展览等后，把具体感受和得到的启示写成的文章。读后感对于我们来说是非常有帮助的，那么我们该如何写好一篇读后感呢？下面我给大家整理了一些优秀的读后感范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
野性的呼唤读后感英文篇一
众所周知，莎士比亚的戏剧在剧本中的地位就像《神曲》在诗歌中的地位一般，而最吸引我的，是他四大悲剧中的《李尔王》。
年事已高的李尔王意欲把国土分给三个女儿，口蜜腹剑的大女儿和二女儿赢其宠信而瓜分国土，小女儿考狄利娅却因不阿谀奉承而一无所得。前来求婚的法兰西国王慧眼识人，娶考狄利娅为皇后。但李尔王将国土分给女儿后，大女儿和二女儿居然撤去他的骑士还不给其栖身之地，失望又悲愤的老国王只好到荒郊野外，彼时身边就只有一个忠臣和一个弄人……最后考狄利娅率队攻入，父女团圆。但战事不利，考狄利娅被杀死，李尔王守着心爱的小女儿的尸体悲痛地死去。
整部戏的主角是李尔，最大的悲剧也是李尔――他因为自己的虚荣心和狂妄害死了最爱她的小女儿和自己。他虚荣，因为他直听得进甜言蜜语，耳朵里用不得良药；他狂妄自大，因为当小女儿说出“其他人那样一条献媚求恩的眼睛，一条我所认为可耻的善于奉迎的舌头”时，他竟说出还不如当初没有这个女儿，在李尔心里，他可以主宰一切，无论何时何地！就是这样的以自我为中心的心态害了他，害得他连善与恶，真心与虚情，正确和错误都看不清。内心的世界观中他站在自我主义的顶峰上，他是瞎的，一个不明人事的瞎子。
被名为傲慢的手蒙住了眼睛，成了瞎子，自说自话、手舞足蹈地指挥本就不用听他话的人，在他人看来可是一个真真的笑话。
自负的人无论何时都不会缺乏，即使他们不处于社会顶端，也处于自己心里的顶端。1948年，一向目中无人，自诩“看破世界”的迷宫制造者约翰・鲁伯特向保罗・霍尔墨的“迷宫制造大师迷宫”发起了挑战，这回约翰也是惨败。霍尔墨虽未见到求救信号，但他料定约翰已经走不出迷宫，于是自己到迷宫中去接他。而约翰其时已于迷宫想到深处饮弹自尽了。狂妄的人终会因为自己的自负而葬身于无尽的悔恨和现世的灾难中。
相较李尔，弄人说不定是这部戏中看得最透的人，人间冷暖，神面兽心，都曾被他唱到歌谣当中去。愚人不愚。莎翁的戏剧中这样具有讽刺性的丑角倒也不少，他替他们写的歌儿也总是那么一针见血，让人欲辩不能。
野性的呼唤读后感英文篇二
印象的一本书“的人谁监视的麦田”
去书店这一天，我选择了一个非常薄的图书从很多世界名著，名字让“小麦者谁监视的领域”，当我拿起这本书，我根本没有想到，这样的薄书将有一个所谓很大的影响我，使我的想法和感受非常深刻，我认为，形式和内容的这本书都是非常出色的。
五十年代在美国是一个相当混乱的时期，乌云第二次世界大战尚未离开，但硝烟的冷战再次出现。一方面科学技术发展速度快，另一方面，人们缺乏理想，士气低落，在巨大的社会背景无法改变自己，生活和组合令人震惊和令人震惊的生活。那么，“一代人的崩溃”出现时，霍顿是其中的一员，他抽烟和酗酒会，而不是努力取得进展，但是，他仍然是不大可能减少采取药物，群居阶段，因为在他的底部心，仍然有一个美丽的理想和偏远的所有时间---执行“谁使观赏者在麦田”。
一个国家在这里的生活，这个时代是在巨大的变化，一切都在发展迅速的变化。从某种意义上说，这是真的一点都在美国的50。社会是不断进步，人们的观念正在发生变化也有很多人开始大量及有烟霞，消沉，就会忘记自己的理想，没有第一次的热情，开始渴望被平庸。
我们是一群儿童，生活在新时代，这是困惑和担忧是已经被用来自然，但我们应该集中精神和某些有关的前端，我们，我们的道路，我们应该有一个雄心勃勃的有崇高理想的人。如果霍顿没有他纯洁的理想，那么他将堕落进行到底，这是他的理想，让他的生活。理想的是人民的指路明灯，是领导人民走向未来，走向光明。我们的生活才刚刚开始，即使生活，使我们这一代人的一些困惑与明知其中的路要走，但一切都只是暂时的，不知道过去，我们现在最需要的，这是我们的理想。
是的，这是希望有崇高的理想，只是希望明天将更加美好的明天
野性的呼唤读后感英文篇三
指为“感”而引，引述阅读材料中与“感”有关的文字，以简洁、明快地提出观点、见解。以《读有感》为例，如果阐述“练好基本功的重要性”，可以这样引述：“达？芬奇是欧洲文艺复兴时期意大利的一位卓越画家，曾创作了《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等不朽的名作。
可是，当我读完《画蛋》一文后，才知道这位艺术大师后来的艺术成就源自于画蛋。老师对他的第一次训练，并不是教他创作什么作品，而是让他画蛋，并告诫他说，不要以为画蛋容易，只有下一番苦功，反复练习，才能做到得心应手。
老师的教诲和达？芬奇后来的巨大成功，都说明了练好基本功的重要。”如果阐述“学习必须虚心踏实，不能好高骛远”，那么引述时就要突出“达？芬奇虚心接受老师的教导，经过长期的艰苦的艺术实践，终成一代宗师”这一点。
指对“感”作直接的、初步的论证，宜运用常理、
公理，结合对原文的分析进行，回答自己确立的观点“为什么”正确。就上例而言，阐述“练好基本功的重要性”，可作如下论述：“为什么练好基本功重要呢？俗话说：‘万丈高楼平地起。’，没有坚实的‘地’，就不可能有万丈高楼的‘起’。
没有画蛋练就的得心应手的基本功，就不可能有《最后的晚餐》等不朽之作。
画家达？芬奇的成功是这样，所有作家、科学家的成功同样是这样。”
有两层含义。其一，联系实际。以自己的观点为依据，既可以联系自己的思想实际，又可以联系社会实际。前者应该反映自己的切身体会，即具有某种个性，而不应流于空泛和俗套。后者可以包括古今中外的事例，而主要的是指现实生活。
是否善于联系实际，是读后感内容是否有深度的关键。其二，联系原文。
指发表感想时要扣住原作的有关内容，克服只是在开头提一下原文，下面就丢弃原文作发挥的毛病。在语言表达上，可不时地把原文中的词句“点缀”在论述中，给读者以“开源见流”的良好印象。
指归纳看法，总结全篇。这里也应注意“点缀”上原文的词句。
“引、议、联、结”是读后感的一般结构，习作者可在熟练掌握的基础上灵活运用，适当变化，正所谓“文无定法”。但不管如何变化，都要做到“读”与“感”相交融，使全文成为一个严密的整体；同时，还要“感”得实在，“感”得有针对性。
野性的呼唤读后感英文篇四
《简爱》是一部带有自转色彩的小说，它告诉人们一个人生的`真谛。
《简爱》的作者夏洛蒂勃朗特温柔，清纯，喜欢追求一些完美的东西，尽管她家境贫穷，从小失去了母爱，再加上她身材矮小，容貌不出众，但也许就是这样一种灵魂深处的自卑，反映在她的性格上就是一种十分敏感的自尊。她描述的简爱也是一个不美的，矮小的女人，可是她有着极其强烈的自尊心。
简爱生存在一个寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和狠打也许正是因为这一切，换回了简爱无限的信心和坚强不屈的性格，一种可战胜的内在人格力量她坚定不移地去追求一种光明的，圣洁的，完美的生活。
在罗切斯特的面前，她从不因为自我是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的。也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个能够和自我在精神上平等交谈的人，并且深深爱上了她。
而当他们结婚的那一天，简爱明白了罗切斯特已有妻子时，她觉得自我必须要离开，她虽然讲，我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像此刻这样疯狂时所理解的原则。可是从内心讲，更深一层的是简爱意识到自我受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特。但简爱做出了一个十分理性的决定。在这样一种感情力量包围之下，在富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自我作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。
小说有一个光明结尾——罗切斯特的庄园虽然毁掉了，并且他自我也成了一个残废，但正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得自我的尊严和真爱。
在当今社会，人们都疯狂地为了金钱和地位而淹没感情。在穷与富之间选择富，而在爱与不爱之间选择不爱。很少有人会像简爱这样为感情为人格抛弃所有，并且义无反顾。《简爱》所展现给我们的正是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感情，还有作为一个人应有的尊严。它犹如一杯冰水，净化每一个人的心灵。
野性的呼唤读后感英文篇五
哈姆雷特读后感要怎样写?以下文书帮小编为大家整理的哈姆雷特读后感，希望大家喜欢!
《哈姆雷特》是莎士比亚的四大悲剧之一，也是其最知名的悲剧作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于爱情的悲剧，《李尔王》是关于亲情的悲剧，《麦克白》是关于野心的悲剧，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这爱情、亲情与野心的悲剧中最终体现人的性格悲剧。
哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯;以自己的 “毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀;以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”;也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。
哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的悲剧英雄，但他悲壮不悲观! 曾有人这样说过：其实悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要通过对悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。悲剧也正是通过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定!
在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。
这个戏剧中有一段非常经典的关于死亡的台词：
哈姆雷特选择了死，“死即睡眠,，它不过如此! 倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么， 此结局是可盼的!” 死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。
没有人能告诉我们死了之后是什么样子，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是美好的还是残酷的。
在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都不过是命运的无形之手所造就的悲剧罢了。
莎翁笔下的哈姆雷特是扑朔迷离的，读者不能把他只定位成一个片面的形象，有一句话说一千个人的眼中，有着一千个哈姆雷特，所以，哈姆雷特，已经不是一个形象，而是一个人。 之所以说哈姆雷特是一个人，是因为他的性格存在着许多的矛盾。他既勇敢，又懦弱。
在面对雷欧提斯的挑战的时候;在面对他的父亲的灵魂出现的时候;在刺死波洛涅斯的时候，他是勇敢的。
但同时他又是懦弱的，对于复仇的犹豫不决，对于他母亲的.爱狠交织，面对他叔父即位，迎娶他母亲，哈姆雷特十分不满，心中诅咒，却无可奈何，任凭事情的发生。
他，有时候显得很单纯。
比如安排一场戏剧，让自己以前刻意的装疯的努力前功尽弃，比如他在国王祈祷的时候有复仇的机会，却因为迂腐而放弃了。
他现在在祈祷，我正好动手;我决定现在就干，让他上天堂去，我也算报了仇了。不，那还是要考虑一下：一个恶人杀死了我的父亲;我，他的独生子，却把这个恶人送上天堂。啊，这简直是以恩抱怨了。
他，有时候又显得很虚伪，比如对于奥菲丽亚的爱情。哈姆雷特对奥菲丽亚有没有爱呢?可以说有了一点，但还是忏悔多于痛苦。怜惜后悔多于爱。他其实是在看见奥菲丽亚这个昔日的无知少女因为自己的原因而失去亲人、失去理智、失去生命后，情不自禁而产生的后悔，在这种心态下，他才跳进奥菲丽亚的墓中忏悔。
他，同时又在许多时候显得很迷茫。生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题，刚刚发生在哈姆雷特身上的这些事引发了他对人生哲理的思考，在他的人生中诸事顺逆的时候，他是不会考虑到这个问题的，那时他看到的只是人生的光亮面，那时的生活无疑是美好的，那时他只是个无忧无虑的王子。而现在，突如其来的悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。
处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命，心中整日充满仇恨，使他内心阴暗而沉重，他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。最后，毒酒和毒剑结束了一切，一场宫廷悲剧最终落幕。奸王虽死，但哈姆雷特也付出了失去自己、朋友、母后生命的代价。
我们不能以一笔交易来看待这场复仇悲剧值或不值。但是，如果哈姆雷特没死，他一定会成为最得人心，最仁慈，最宽容的丹麦国王。
历史烟云早以将一代代王朝覆灭，一个个王侯将相堙没，时间的鸿流之中，我们还记得一部《哈姆雷特》，它给予我们永远的关于人性，关于未来的思考。