读后感可以是一篇故事的概括，可以是对一个角色的心理分析，也可以是对作品主题的深刻思考。下面是一些经典的读后感范文，希望能对大家的写作提供一些借鉴和参考。
社戏读后感
又细读了一遍，才明白过来：鲁迅先生写“戏”并不是指他和小伙伴们一起去看的`那场戏，而是指他们在一路上难忘的记忆。开头写的是年幼的“迅哥儿”想要坐船去看戏，但因为没有船而沮丧；而后他的伙伴们借到了一艘船，兴奋地和他一起去看戏；但戏并非很好看，所以这群孩子闲不住，又去田地里“偷豆”；最后一起愉快的返回。
鲁迅先生笔下的孩子永远都是纯洁可爱的，无论是我们熟识的“少年闰土”；还是一起偷豆的小伙伴们，鲁迅先生永远都将孩子们的无私和天真完美的保留下来。正是因为有了这些可爱的小伙伴们在他童年时陪伴他，鲁迅先生才能拥有这样一段难忘的回忆。儿时的故乡正是鲁迅先生的一片乐土啊！
现在的我们应该是和鲁迅先生当时的年龄相仿，可是，别说看星星了，平常有个朦朦胧胧的月亮就算很不错了，哪儿还有什么所谓的星河流转啊！就算出去，也没几次是和伙伴们真正畅快的出游；何况，又能去哪呢？大城市的钢筋水泥味早就将自然的气息吞噬了吧。
这时，我便开始羡慕起鲁迅先生来了。
他拥有过这样美丽的乡村夜景啊！河水与夜色融为一体；两岸的豆麦与河底的水草的清香交织在水气之中，扑面而来；本来皎洁明朗的月光，也被朦胧在这层水汽之中了。这简直就是一幅清新宁静的水墨画，它描绘出了乡村那安静而又神秘的一幅画卷。
肆意妄为的结果，大自然会一一偿还。
社戏读后感
鲁迅《社戏》中的双喜、阿发和闰土一样热情善良，对来自书香门第的“我”亲若一家人。来了远客，农家的孩子都来陪伴游戏。我们一起放牛捉虾、摇船摘豆。钓到一大碗虾自己决不吃，照例全要送到客人嘴里，但当看到客人不会放牛，连走近牛身都不敢时，他们却毫不客气地嘲笑起来。
最为迷人的是在朦胧的月色中，乘着大白鱼似的.航船，嗅着豆麦水草的清香，去观赏社戏。社戏归来偷豆吃的经历更是新鲜有趣:阿发抢着偷自家的豆;豆被偷的六一公公反而很高兴。故乡的田园风光、民问社戏里，力透纸背地凸现了小伙伴的纯厚、诚挚、善良、机敏能干，这是江南水乡少年栩栩如生的童趣。
《社戏》的读后感
“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远的向船尾跑去了，但我却还以为船慢。”
这豆麦蕴藻之香来自十九世纪末，旧中国一个平凡的小村庄。假期中，我重读了《社戏》这篇文章。上学期，我们曾经用几节课的时间，学习过这篇文章，但总觉得理解难以深入。这一次重读，让我从多角度，深刻理解了这篇文章的内涵。
《社戏》讲的是鲁迅小时候随母亲回外祖母家，与那里的小朋友钓鱼、放牛，一起玩耍，觉得这是片“乐土”。到了该看社戏的那天，由于叫不到船，所以他很伤心。但朋友们却想到了八叔的航船，便一起划船去看社戏。鲁迅和朋友们看了一会儿，虽然很有意思，但有些犯困。于是，他们坐着船回去。在途中，孩子们偷了阿发和六一公公家的罗汉豆吃。不料六一公公并没有责骂，反而夸奖迅哥有见识，并送他一些豆子吃。
读完这篇文章，引起我许多的思考。文章表面看，是在写社戏。其实，作者鲁迅想以社戏为线索，实际上写一个农村人民的写照。这篇文章写出了朋友们的团结、友爱，大人们的淳朴、善良，以及农村人特有的朴素的优良品质。“偷豆”一事，就生动地描写出了孩子们深厚的友谊，愿意一起承担责任。
读完《社戏》，我感受到鲁迅深厚的文学功底。在这篇文章中，鲁迅在色彩、气味和声响等方面，把优美的字句运用得淋漓尽致。他把划船时的情景，社戏的场面，偷豆子的镜头，描写得极具画面感。比如“这一次船头的激水声更其响亮了，那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，连夜渔的几个老渔父，也停了艇子看着喝采起来”这句，把航船形象地比喻为大白鱼，传神地给读者呈现孩子们划船的情形，具有文学魅力。
作者在最后一段中写道：“真的，一直到现在，我实在没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。”鲁迅为什么会发出这样的感慨呢？原因就在于，鲁迅随着年龄的增长，进入到社会，感受到这种朴实，这种善良，渐渐化作乌有。取而代之的是军阀的压迫和黑暗的社会，正义和公正的得不到伸张。
《社戏》作为一篇反映农村生活的文章，却放在了《呐喊》这部小说集中，令人感到有些奇怪。不过这就揭示了文章的另外一个中心。鲁迅不爱看剧场内的中国戏，而偏爱故乡的社戏；与鲁迅小时喜爱农村生活，都写出了农村真挚淳朴的民风。而鲁迅撰写这篇文章旨在呼吁人们：真实而高尚的生活，源于大自然的本质。在车水马龙的城市，人们的心不断地变得浮躁，唯有停下脚步，寻像农村生活一样朴实纯真的生活，才能领悟人生的真谛。
社戏读后感
《看社戏》读过后，起初除了觉得那些戏子不容易就没多大感受。后来细想一下，觉得文中能读到很多东西。
一开始，作者并不喜欢豫剧，还称豫剧是“草台野戏”。“破的帘，简易的木料，疙瘩不平的台面……这种寒碜地挂着‘穷村陋闾’相儿，带着浓郁乡间俚俗味儿的‘社戏’，在某些城里人的眼中，是‘野戏’，是不登大雅之堂的末流杂艺。”作者以此解释称“草台野戏“一点也不辱没豫剧。可是经过熏炙，听顺了，觉的出它的好，它的土、俗之韵味了。自己推翻了之前的论断，说明豫剧也是有可取之处的。这世上很多事物也许一开始我们不会喜欢甚至讨厌，但慢慢了解之后，当发现它有它的好时，我们又开始喜欢它了。
“锣鼓喧天，观者如墙。”这是作者笔下观戏的场面。那么多的人去观看，顶不会是一样的心境。我想大多数是基于当地文化及凑热闹的新把他们聚集了。就像作者写的“‘百日之劳，一日之乐’对于土生土长的他们，土梆子戏不仅是劳作的娱乐，且是一种文化给养、精神升华的表征。”人文环境很重要，也许一个人改变不了人文环境，但人文环境改变一个人却很简单。
“伶人们在台上演尽王侯风流事，替人儿女水相思，殊料，背后却包藏着生途的坎坷，世事的艰难。”作者对帮助过的女戏子母子不能忘怀。可她们却只是个缩影。作者不能忘怀的更多的是那些和女戏子一样生途坎坷的人。
这篇给我的感受是，人生坎坷，珍惜眼前的幸福;混口饭难，珍惜学习机会，培养能力。
社戏读后感
又细读了一遍，才明白过来：鲁迅先生写“戏”并不是指他和小伙伴们一起去看的那场戏，而是指他们在一路上难忘的记忆。开头写的是年幼的“迅哥儿”想要坐船去看戏，但因为没有船而沮丧；而后他的伙伴们借到了一艘船，兴奋地和他一起去看戏；但戏并非很好看，所以这群孩子闲不住，又去田地里“偷豆”；最后一起愉快的返回。
鲁迅先生笔下的孩子永远都是纯洁可爱的，无论是我们熟识的“少年闰土”；还是一起偷豆的小伙伴们，鲁迅先生永远都将孩子们的无私和天真完美的保留下来。正是因为有了这些可爱的小伙伴们在他童年时陪伴他，鲁迅先生才能拥有这样一段难忘的回忆。儿时的故乡正是鲁迅先生的一片乐土啊！
现在的我们应该是和鲁迅先生当时的年龄相仿，可是，别说看星星了，平常有个朦朦胧胧的月亮就算很不错了，哪儿还有什么所谓的星河流转啊！就算出去，也没几次是和伙伴们真正畅快的出游；何况，又能去哪呢？大城市的钢筋水泥味早就将自然的气息吞噬了吧。
这时，我便开始羡慕起鲁迅先生来了。
他拥有过这样美丽的乡村夜景啊！河水与夜色融为一体；两岸的豆麦与河底的水草的清香交织在水气之中，扑面而来；本来皎洁明朗的月光，也被朦胧在这层水汽之中了。这简直就是一幅清新宁静的水墨画，它描绘出了乡村那安静而又神秘的。一幅画卷。
肆意妄为的结果，大自然会一一偿还。
元朝初年的鼠疫；2003年的“非典”；今年的“新冠肺炎疫情”……看上去的“天灾”最后都是由人类咎由自取而得来的。难道我们为了所谓的“尝鲜”，竟要搭上自己的性命吗？我们的祖先饲养了千百年的鸡鸭鱼牛吃惯了，就要去猎杀那些无辜的，还携带着千万种足以致命的病毒的“野生动物”吗？那我们人类五千多万年的进化究竟是为了什么？难道我们自以为站在食物链的顶端，就可以任意妄为吗？自然孕育了人类，却不会为人类偏私存废，更不会有亲疏之别。
“天道无亲，恒与善人”，敬畏自然，就是保护人类。
社戏读后感
生命中的又一个时节不知不觉地过去了，而另一段时光也在不知不觉中悄然来临。翻开《社戏》，那字里行间所洋溢着的，是鲁迅先生内心深处的只属于童年的浪漫。
儿时故乡的时光是充实的，也是值得憧憬的。在平桥村，先生可以免去陈腐的经书，享受着难得的无约束的自由，一起和小伙伴们亲近大自然，"钓虾"、"放牛"、"掘蚯蚓"，相对于城镇中那苍白无味的枯燥而言，"我"的内心无疑得到了极大的满足。而真正值得鲁迅先生怀念的，不是社戏本身，而是看戏过程中和小伙伴们结下的真挚友谊，那种淳朴，那种天真，那种情趣，那种自由，在先生看来是奢侈又遥远的。
"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了"，我想，先生之所以如此喜欢这片乐土，最大的原因无疑是这片乐土上最可爱的人、最自在的生活。
在先生眼里，平桥村的每一个画面都是一道独一无二的风景线。"那声音大概是横笛，宛转、悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的.夜气里。"我似乎能感受到那沉静而自失的心，得到了久违的安宁。
农村，城市，这也许是先生眼中最遥远的距离，它们看似很近，之间却隔着一道永远跨不过去的鸿沟。早晨，薄雾笼罩的田野，碧绿的豆麦，那微风拂过叶子的声音，如银铃般清脆……先生一起去品读优雅的江南水乡所蕴含的馨香，是源于对童年的向往。
我很喜欢这种由内而发的文字，它给我的感觉就像贴着大地行走一般，混着泥土的气息，真实。农村的普通和平凡在我们这些自幼在农村成长的孩子看来，是再熟悉不过的了。但或许是因为生活背景的不同，使先生笔下的农村又别具风味。
童年的一点一滴，都是特别美的梦，就像漫长的等待凝结成霜，就像久别的名字镌刻成永恒。童年就是一束特别的光，它把属于我们的生活点亮。正如德尔说过“回忆是忧伤的，期待是迷茫的。”
读《社戏》，读周树人的童年回忆，同鲁迅先生一起，在最珍贵的岁月里，找到那些遗忘的，守望虽与现实的距离遥远，但也只求在余生留下一丝值得怀念的记忆。
《社戏》读后感
在二十一世纪的今天，社会的发展已经足以改变人们的思想。谈到生活，便立刻会联想到家用电器；谈到放松，也许电视和电脑是最佳之选。生活的质量都已经随着科学的'发展而进步了许多。然而，在读了《社戏》后，那股深深的农村之气的朴素精神又让我体会到了一次，更是充满了赞美之情。
那段儿时的童年总让人感到无比纯真。小伙伴们与文中的“我”调皮与机灵，好玩之心让人不禁羡慕。物质条件的提高不仅提高了生活质量，从而又让人们的欲望增加，思想复杂。其实简单，美满的生活不正是所有人都需求的吗？为何不回归以前过单纯，简单的生活而要去进入种种纠纷呢？人们往往遗忘了那份童年的单纯。
我曾经听爸爸谈起过一件这样的事：
在一处豪华的别墅售楼处，即使房价提升了也一样热手。两家人家为了抢买最后一幢别墅而争吵了起来。最后，房产商只得让他们迅速开车去银行，看谁能抢先付款就把房子卖给谁。
是的，现在的人竟然为了物质需求而做出叫人无法理解的举动。也许，在他们赶去银行的途中，他们并没有为自己的举动而感到吃惊，可能还认为理所当然；也许他们并没有想过他们现在的房子是否真正有缺点；也许他们根本没有发现在他们争吵时，他们的品德已经下降了一个等第。
《社戏》读后感
今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》，感触满多的。
首先是鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
看社戏是从社戏的背后入手的，作者身为一个女性，更是母亲，从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。
两篇文章有一个很明显的相同点，就是对老旦的看法。我不知道老旦这一行是干什么的，到百度上查了一段话，但还是不知道具体有什么用。老旦是扮演老年妇女的角色，老旦的表演特点，就是唱、念都用本嗓，用真嗓，但不能像老生那样平、直、刚劲，而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来，老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中，从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样，王也不喜欢看老旦在场上。
虽然都从社戏入手，但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆，而王则是对幕后的同情。鲁没有这个机会走到幕后，而王却做了，所以他们的感慨是不一样的，我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种“飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱，没有节奏，也没有情感有的只是声音，或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌，我不知道这是为什么。
台上与台下，演员与观众，我不知道在用什么去说他们了。
《社戏》读后感
《社戏》是鲁迅写的一部小说，文章中写了不少的人，诸如外祖母的疼爱、母亲的孝顺与关爱，朋友们的关心与聪明等等，都给读者留下很深的印象，但最深刻的，还是迅哥在平桥村受到的优待。
关于受优待的原因，可能有许多，可以归结为以下几点：
一、家庭好，迅哥家可能当时算得上大户，故受大人敬。
二、读过书，能读“秩秩斯干，悠悠南山”之类，所以受所有人特别是孩子们敬。
当然不可，虽然现在的大本生，有许多得像刚完成义务教育的初中生一样，下车间，上一线，但他们如果真正地掌握了知识，具备了文化，那么，不需要很长时间，他们便可以脱颖而出，成为车间、科室的领导，而没有文化的人，永远在一线在做着他们能做的贡献！
其实，上面的过程，与人生完全一样，人刚出生时，都一样，都是顽石一块，随着不断地学习，顽石可能开始含铁，再变铜，最后成金！本科毕业、研究生毕业，甚至博士又如何，我这里所说的成金，是说你成为真正的文化人，有较高的修养，懂礼仪，精通知识，灵活运用，而非一般的读书人，特别不是指那些读死书的人。
《社戏》读后感
古人言:“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”世界之大，即使你走过万千国家，你可曾真正的走进书的世界中，被书中知识所影响，令自己陶醉在其中。《社戏》是鲁迅先生的小说集《呐喊》中的一篇短篇小说，讲述了“我”随母亲回娘家，与村中的小伙伴们一同玩耍，一同去看社戏，一同去田中偷豆吃等一些趣事。
读完这篇文章后，我特别希望有像阿发他们那样的好伙伴们。阿发是一个淳朴善良的孩子，在偷豆时，他主动提出偷他们家自己的豆，只为让伙伴们能吃到更大更好的豆子。而双喜是一个善解人意的孩子，在见“我”想去看社戏，而没有船时，主动提出自己可以带“我”借八公公的船去，并向外婆和母亲打包票，害怕其他人被六一公公责骂，便把偷豆一事全揽在自己身上。从文中的句子中“双喜，你们这帮小鬼，昨天偷了我的豆了罢？又不肯好好的摘，踏坏了不少。”“我今天也要送给我们的姑奶奶尝尝去。”可以看出六一公公宽厚善良，爱惜劳动果实，好客，淳朴。
反观现实中的人呢？现在大部分人都丧失了这种善良淳朴，心里想的只有自己，于是便有了害怕现象，如:看到老人不去扶，嫌弃麻烦，而明明看见别人在破坏公物，却视而不见……这些现象让人感到这个社会缺乏了一种东西，缺乏了什么呢？缺乏了爱，缺乏了同事邻居间相互帮助的爱，缺乏了对老弱病残等人的关爱，缺乏了这样一种看不见，摸不着，却无时无刻不影响着我们的爱。
所以有时请你简单一点，看见老人便扶起来；有时请你勇敢一点，看到别人做了不对的事，便去制止；有时请你热心一点，看见别人有困难，便去帮助一下；有时请你善良一点，看见老弱病残的人能主动向他们提供帮助，等等。
相信总会有一天，这个社会会变得更加美好，更充满爱。
社戏鲁迅读后感
《社戏》一文不少老师在设计教案时都会把文中人物形象和自然风景的分析作为重点，这样固然也是一种思路。但是对于这么长的一篇课文，作为公开课展示出来，如果不从全盘考虑，没有自己独到的分析，课堂必然显得平淡而无味。作为一课时就要完成的课文，我觉得必须要有它的亮点与制高点，于是我把平桥村的闭塞、落后作为课堂的转折点来设计了自己的`教案。
我把整堂课设计成四大环节：导入新课——整体感知——文本研读——主题探究。采用首尾照应的方式，利用鲁迅的照片导入又以他的照片收尾。在整体感知了文中因为“人情淳厚，山水秀美”而得出结论——这戏“好看！”研读环节中我先让学生解读了作为”乐土”的根由。
之后抛出“为什么作者要把如此优美的画卷置身于平桥村这样的环境中？并引出对概述平桥村的句子的分析与解剖，为了纵向理解这个“百分之九十九不识字“的平桥村，我引进了鲁迅《故乡》开头中荒凉、萧瑟的环境的文段描写与课文进行了对比，并呈现了《范爱农》中的一段情节，在学生深情的朗读，在低沉的音乐中，我问：这这时得故乡还那样让人挚爱不舍吗？这时的人情还依然虔诚的淳厚吗?让学生说比较后的感受。并进一步追问“故乡遗失了什么？”学生在鲜明的对比中深刻感受到人情与风景不再的遗憾。也因此理解了《社戏》仅是鲁迅的一次精神的返乡，鲁迅心中那不受世俗沾染的平桥村是他心中一方永恒的净土，精神的家园，理想的圣地。
《社戏》读后感
翻开鲁迅先生的《社戏》，品味着从字里行间透露出的作者对天真烂漫、自由有趣的童年美好的回忆，神思也似乎飘向了那份曾属于我们的逍遥日子。
长大了，累了，回忆起童年时的点点滴滴，心中还是会有当年的味道，想必是别有一番滋味吧。想起那些咿咿呀呀的唱词，花里胡哨的红衫小丑，那些钓虾放牛的愉快生活，夜里航船的美好时光，都像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道在心头慢慢漾开。
在平桥村度过的日子太令人难忘：每天与小伙伴一起钓虾子，不到半天便可以钓到一大碗，一同去放牛，一起偷豆煮豆吃，摘豆、生火、剥豆、吃豆的过程是那么有趣，那是一段多么天真烂漫的童年啊。皎洁的白月光，缥缈的戏台，悠扬的笛声，再加上孩子们的欢声笑语，这些回忆不仅温暖了先生本人，更温暖了我们读者，让我们也沉浸在那美妙的世界中，艳羡不已。
从文字里透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅先生的文章真有什么魔力吧。作为一个现代孩子，我体验不到这样的童年，这样纯粹的原生态童年。但鲁迅先生的文章却能让我身临其境，也许这也算是弥补了点遗憾吧。
我们的童年渐行渐远，留下的是一个美好的回忆。琐碎的记忆在品读《社戏》时重现，不一样的年代，一样的快乐。
《社戏》读后感
在授课老师有美感的剖析下，知道鲁迅先生并不是没有吃过那一次的好豆，只是忘不了童年生活的那一段往事。
其实我早就知道了。一年又一年，煮豆的工艺不断完善，在小贩们精心制作的豆定比只是撒盐巴的豆好吃。但是为什么鲁迅先生还是会说童年的豆更好吃呢?因为那是童年呀!
就拿我自己的例子来讲，我小时候特别喜欢吃肉松饼，曾经一度觉得世界上没有任何一个东西能比它更好吃。因为每一次吃的时候，都有一个前提，就是一定要在做完作业或者帮做完事之后。奶奶就会给我钱，让我去买自己喜欢吃的东西。那个时候我就会跑去小超市，找到熟悉的位置，拿一袋肉松饼，然后够着柜台付完钱。当着奶奶笑着眯起的眼睛和一句：“你又买了这个呀?”然后和奶奶分着吃。其实袋子肉松饼很少很少，现在我吃完一袋不过两三分钟的事情，那个时候可以吃一下午。
现在，我再也不用奶奶给钱去买肉松饼了，我也可以不用够着柜台再去付钱了。跑遍大商场终于在一排货架上找到肉松饼时，顿时就没有吃的心情了，但是想起童年美味的那瞬间，我拿下了它，然后轻松的放在柜台前仿佛看到了又小时候的我够着柜台的样子，便走出了商场。回到家中，吃的时候才发现甜膩膩的，顶多一个就吃不下了，更不用提童年的那种感觉。
所以说食物不过是一个载体，真正美味的不过是一种再也品尝不到的名为“童年”的调味料罢了。
《社戏》读后感
鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。
《社戏》全文原有前后两个部分，课文节选自后一部分，描写作者幼时一段看社戏的往事，表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。
本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法，从色彩、气味和声响等方面，描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面，情景交融，充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”，远山的“淡黑”，月光的“皎洁”，渔火、灯光的“红”，航船的“白”；气味如豆麦和水草的“清香”等；声响如船行的“潺潺”声，孩子们的笑声，横笛的“宛转，悠扬”，诸方面写得简洁干净，生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法，如表现船行之快，用远山来陪衬，“淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”；直接描写船，“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”，化静为动，增加了景物描写的效果。
本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生经验通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在，渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了，心里的人生经历的书本却又翻开了。
《社戏》读后感
在我坐在桌前回想以前的事，印象中只有几次看戏的经历让我印象深刻，基本都发生在世纪之交的时候。
90年代末期，乡下还保留着白喜事请戏台班子唱戏的习惯，但大多是带点颜色的地方戏，小孩子是最不喜欢听这种戏的，觉得又土又俗，虽然也在大人的哄笑中听过几个片段，无非是哥哥嫂嫂之类的，又或者是讲公公儿媳扒灰的恶趣味。
有一年，村头新建了一个土地、山神庙，和我们在电视剧里看到的那种差别很大，完全没有看《水浒传》时，林教头风雪山神庙中那种给人冲击的感觉。实际就是一个很小的建筑，左右两间小房，感觉几块泥砖块就能砌起来，里面摆几个泥像，中间放个木牌写上本地某某山神、土地的称号，庙外有一个2米来高的葫芦形烧纸塔，就是祭拜时把钱纸放进去燃烧的一个场地。除此之外，再无它物，小时候对它是非常失望的。
唱皮影戏的就在这个小庙的正前方，已经是围满了人，演的是三国的曲目，这类题材在民间很受欢迎，基本上老一辈人都喜欢讲点刘关张的故事给后辈听，所以内容大家都很熟悉，接受度高，看的就是师傅行云流水的表演，我坐在石墩上，听着咿咿呀呀的腔调，和敲锣打鼓的氛围声中，渐渐入戏，也会畅想将来有一天和好兄弟结拜的场景。戏唱得很晚，我离开时还没有结束的意思，中途我还特意钻到棚子里去了，就想看看退场的皮影到底去了哪里，原来它们还静静的躺在桌子上，棚中间拉了一些线，也挂着几个皮影，它们应该就是候场的英雄好汉了。以至于我后来很长一段时间都希望能得到一个皮影，不过那也只是儿时的梦想罢了。
以前总想不通，为什么这么小的一个庙，怎么能“保佑”这么多的人，长发后渐渐明白，那也许就是人们心中的皮影。往后很多年中元节祭祖时，都要到那个小庙里去“烧包”，贿赂贿赂本地的父母神仙，祈求“保佑”一家老小平安健康，这一习俗一直坚持到爷爷去世，而随着时间的推移，去那个小庙的人也越来越少了。我现在难得回去一次，但仅有的几次路过时，都会想到很多年前的那场皮影戏，我是里面的主人公，不仅可以风雪山神庙，还能桃园三结义。
记忆中，读小学三、四年级时特别喜欢去外公外婆家，以至于后来到初中学《社戏》时，竟然生出了些伤感，可能是看到了儿时类似的经历，又或者是再也回不到那种单纯的快乐。
在那段时间里，我们也去偷过蚕豆，然后又从家里偷出锅碗瓢盆，在山上生火煮豆子，山上有很多兔子洞，听其他小伙伴说他们中间有个厉害人物设计了一个陷阱，活捉过一只野兔子。他在兔子洞前挖个深坑，然后在坑上铺上薄薄一层絮状的草团和树叶，不知道为什么运气这么好，居然还真被他抓到过一只，即使后面再也没人通过这个方法抓到过，但我当时还是对他惊为天人的。每次在他们拾柴、煮豆子时，我就喜欢守在兔子洞前，幻想会有一只兔子冲出来撞到树墩，然后我也可以提着兔子去“邀功”了。他们应该都看出了我的心思，也可能我是“外来户”，对我照顾颇多，从未计较过我没做事却能吃豆子的这件事。
让我至今还感到不好意思的，是有一年秋收后，当时还没有普及收割机，收割稻谷还是半机械化的收谷桶，湖南地方叫“办桶”，就是把割下来的稻谷放在里面，通电后里面有个大滚筒会把谷子撞击下来，最开始还是那种用脚踩的，那就更累了。留下的秸秆有的会堆成一个小人状，也有的会堆成一个大谷仓状，等干了后，就用来做床垫或者饲料等用途。我还记得是一个炎热的午后，大人们应该都在做午睡了，小孩子却有无限的精力，十多个孩子坐在大樟树下“议事”，其中有个狗头军师样子的人物，提供了个“小创意”。把火柴捆在线香的中间或者末端，然后插入稻草堆中，留出空间让香充分燃烧，然后就可以逃离作案现场了。众人纷纷称赞，想想都感觉刺激。
说干就干，超高的执行力让我们聚是一团火，散是满天星，那天大家可能会疑惑孩子们怎么都老老实实回家了。到了下午四五点钟，冲天的火光伴随着滚滚浓烟，隐约还能听到远处骂骂咧咧的声音，以前不知道烽火戏诸侯是什么样子，这次大抵是知晓了。看着农田中一个个燃烧的稻草堆，仿佛是一个个愤怒的巨人，在空中扭曲着身体。我大概记得当时我倚在门框边，看着模糊的火光，突然感到心慌，那天晚上还梦到了自己去提水灭火的场景，可无论提了多少桶水，就是灭不完火。从那以后，这样的“游戏”以后便再也没有玩过。
印象中关于后面的节目已经记忆不深了，后来不知是赚不了钱，还是因为这些手艺逐渐失传了，就再也没有过这样的场景，但那人声鼎沸的温暖感一直留在了记忆里。如今即使到过年，也依旧是冷冰冰的距离感，感觉每个人都端着，放不下自己，活着真累，但如果放下了，也可能就是那个异类，我们害怕变成谈资，也没了那些共同的话题，每个人都戴着面具，我怀念的大概是也经历过《社戏》般无忧无虑的童年。
现在，我对看戏的那种感觉是又怕又怀念，这大概也就是芸芸众生的常态吧。你有过哪些童年趣事？欢迎大家评论。