在现实生活中，我们常常会面临各种变化和不确定性。计划可以帮助我们应对这些变化和不确定性，使我们能够更好地适应环境和情况的变化。通过制定计划，我们可以更好地实现我们的目标，提高工作效率，使我们的生活更加有序和有意义。下面是小编为大家带来的计划书优秀范文，希望大家可以喜欢。
钢琴老师年度工作总结个人 钢琴老师工作计划篇一
近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴成为了许多家庭让孩子首选学习的乐器、为了培养孩子成材，许多家长不辞辛苦，风雨无阻地带孩子上课。面对如此多的求学孩子，如何正确科学的进行幼儿钢琴教学是当前比较突出的问题。所以我认为幼儿的钢琴教育是具有十分深远的意义。
弹钢琴不仅丰富了生活，促进了身心健康，增加了音乐修养，还能从美好、高尚的音乐之中不知不觉的陶冶了性情。通过弹奏的训练，也能锻炼孩子克服困难的毅力及培养良好的学习习惯。我以自己教学的经历，以及自己在不断学习中总结了一些经验和心得体会。
对于幼儿来说，兴趣的培养则更显重要。因为幼儿时期心理发育尚不完全，缺乏意志力与责任感。虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣，久而久之必然对钢琴等产生厌烦情绪。儿童最容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物。为了开启幼儿学习音乐的兴趣大门，教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深幼儿对音乐的兴趣。比如幼儿喜欢形象思维，无论教识谱，还是教演奏，最好多用一些比喻方法。在弹奏乐曲时，教师在范奏前最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容、情境讲给孩子。另外家长也可有意识地多给孩子听磁带、唱片、或多让他们看一些有关钢琴方面的音乐会录像、观看实际演出等。家长、教师平日可采用打分、奖励等方式鼓励他们练琴。对于他们的点滴进步，也要充分肯定。
孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身，更重要的是通过学习音乐开发智力。在幼儿钢琴教学中，如果只是死板地让学生按乐谱的要求去弹奏，必然扼杀了学生的创造力。教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律所蕴含的情绪与思想，启发学生的创造性思维，丰富学生的想象，帮助学生建立音乐形象。通过准确的范奏，让学生充分感受音乐的内涵，然后让学生根据自己的感受去弹奏，充分创造与发挥自己所感受的音乐形象。我们也可以制作一些形象的教具，以游戏的形式让学生自己去认识各种节奏谱。另外也可通过一些人的画面介绍音乐内容，使学生通过视觉配合听觉来感受音乐形象。总之，让学生充分感受音乐再充分表现音乐，激发学生用创造性思维方法学习音乐，可以起到事半功倍的作用。
幼儿正处于生理与心理上的发育期，各年龄段间及同年龄段每个幼儿之间都存在着很大的个性差异。一律用同一模式进行教学，很难收到理想的教学效果。因此在教学过程中根据每个幼儿的不同特点，因材施教、循序渐进也是不可忽视的一个方面。由于每个幼儿在家庭环境、生活习惯、兴趣爱好及性格特征方面都有一定的差异。因此幼儿钢琴教师有必要了解每个幼儿的不同特点，这样才能作到“对症下药”。其次，儿童学琴从一开始就必须对手指弹奏进行正确、严格、系统的要求，把一些弹琴的_常见病_解决在萌芽状态之中，从而打好钢琴演奏技术的基础。不论是专业学琴还是业余学琴的儿童，对待他们初学琴所出现的各种弹奏错误，决不能因其年龄小而放任姑息。要知道，任何弹奏毛病绝对不会随着年岁增加而自然消失；正相反，如果任凭错误弹奏方法反复加固定型，成为痼疾，就很难改正了。所以我认为这在教学当时是很重要的环节。
各个孩子由于年龄不一、生理条件又因人而异、学琴时间也有差别，所以对每个人的要求不可能完全一样，教师需要灵活对待。同时，要注意到随着弹奏力度及速度的增加，又会产生新问题，需要在新的起点上继续加强与弹奏有关的生理功能的锻炼。
钢琴老师年度工作总结个人 钢琴老师工作计划篇二
【多姿多彩的编织物】
1、使学生了解编织，使学生了解纺织中的交织、编结针织、钩织等技法。
2、初步认识和学习编织技艺，学会制作几件编织品。
3、了解造型各异的*结，并学会编结几种*结。
4、通过教学与实践活动，让学生体验手工纺织的乐趣。
【小金工】
1、引导学生了解现实生活中一些用金属材料制成的实物。
2、初步认识和学习用金属材料进行制作，并进行模仿制作。
2、通过操作实践，掌握简单技巧，培养初步的技术意识、创新意识和认真严谨的科学态度，提高合作交流的能力。
3、加强学生在制作过程的安全。
1、建立*等民主的师生关系。激发学生学习劳技的兴趣，教给他们科学正确的制作方法和技巧，加强与学生的了解，调动学生的学习积极性，形成良好的学习氛围。
2、重视三结合的教育，使教学工作正常化、全面化，对学生因材施教。认真学习与执行《小学生日常行为规范》培养学生良好的行为规范。
【多姿多彩的编织物】
重点：
1、学习简单的手工编织。
2、体验编织的乐趣，培养学生的动手动脑的能力，教育学生热爱生活。
难点：会制作一些简单的编织品。
教具学具准备：剪刀、胶带、图钉和制作材料。
【小金工】
重点：
1、学会制作课本中规定的制作内容，提高学生的动手制作能力，培养学生认真细致的劳动态度。
2、通过用金属材料制作，陶冶学生美的情操，激发学生的创新精神。
难点：正确制作金属制品。
教具学具准备：直尺、铅笔、剪刀、钳子、尖嘴钳等和制作材料。
钢琴老师年度工作总结个人 钢琴老师工作计划篇三
您好!
感谢您在百忙之中抽空查看我的资料。您的关注是对我的鼓舞。
就在同年同月不同日的时光里，我光荣的毕业了，同学们一个一个的离我远去，看着既熟悉又陌生的大学城，感觉自己是那么的飘渺，失落而又坚强的我在那生活了3个月。是啊!我本来就是一位爱学习的孩子，四年的经历告诉我必须要出去闯闯，那样插在我身上的羽翼才能丰满啊!就这样不断的告诉自己，我终于鼓足了勇气，说服了家人及老师，忐忑不安的来到了杭州我一直都喜欢的城市工作。
对于我来说上完一节钢琴课是完全没有问题的，但是上好一节课却是比较难得，因为我们必须要针对不同的学生进行不同的教育。有的小朋友特别乖，容易坐的住，一节课老师可以从头讲到尾，然而有的小朋友却坐不到20分钟就开始疲倦了，如果遇到这样的情况，我就会停止我的讲课，和学生来一个互动，花费10分钟的样子给小朋友讲故事，可以讲关于巴赫，贝多芬，肖邦，郎朗的一些事迹，或者和小朋友们一起唱歌，我来弹奏他们来演唱。这样，当学生的兴趣提起来时我仍然继续我的讲课。
所以，上好一堂课对老师要有很高的要求，我必须要在课后多收集一些于钢琴家的有趣的事迹，那样上课才不会出现错误。
其实我们都知道家长让孩子来学钢琴的目的并不是成为优秀的演奏家，而是想让他们学好一门艺术，所以老师千万不能够扼杀孩子们的兴趣。通过两个月对新的学生的教育，我就收获了许多，对幼儿的小朋友，我们可以多练习儿歌，那样可以边弹边演奏，对于大一点的孩子可以让他们多演奏耳熟能详的钢琴曲，那样就不会乏味。
在对陪练的学生也要培养他们的兴趣，像邹佳乐这样的学生，作业量少，不断复习曲目的学生，我想把45分钟的陪练课上完是非常困难的，对于这样的学生我就想到了一个办法，在钢琴旋律的下方加上歌词，想怎样加就怎样加，其乐融融，一节课不仅学会了弹奏还学会了歌唱，那样不就很好吗?我们还可以和学生来一次演奏比赛，看谁少出错(我经常故意弹错)那样学生就能够和老师一起互动。
我是一位不善于沟通的人，但自从和现在的人与物接触后，我又学会了很多。有些家长会陪同孩子一起来学习钢琴，和他们的沟通基本上是没有问题的，我在教育小朋友的同时，家长也学会了如何陪同孩子练琴。但并不是每一位家长都能够陪同孩子来学琴，由于家长没有来听课，所以孩子课后练琴是比较麻烦的，所以课后我们要和家长进行沟通，把孩子上课的表现，新课的难点，以及要注意什么都要告诉他们，或者写在书本上，那样即使家长没有听课也能够陪同孩子练琴了。
沟通也是要有技巧的，孩子喜欢受表扬，其实大人也是，你表扬了他的孩子其实他内心也很高兴，所以在沟通时一定要先肯定了，再给与否定。
大家都讨厌一成不变的应试教育，因为没有创新，一直重复着同样的事情，老师的水平也是不能够进步的。在教育孩子时要有针对性，小孩子都是活泼的，呆板的教育只会破坏孩子们的兴趣与****。这就对老师的要求很高了，现在的网络很发达，在钢琴曲的选择老师完全可以多去参考，多去筛选，并且还要多去演奏才行。小孩子都喜欢听故事，我们就可以多去讲解钢琴的有趣的故事，小孩子都喜欢看动画片，我们也可以推荐好看的关于钢琴的动画片，或者讲给他们听。那样，小孩子的兴趣就不会被摧毁了。
我一直都这样的要求自己做的，虽然这些创新是我自己想到的，但是我都还没有很好的实施，未来的路还很长，我不仅要把以上的创新做好，而且还要有更多的创新，让孩子更有兴趣的爱好钢琴。
关于纪律也发生了很多不愉快的，经过两个月的实习，一些事情也想的很清楚了。以前我所代课的琴行是很自由的，再暑期我做过全职，什么时候上课就可以什么时候来，上完课了就可以回去了，感觉很轻松，感觉整个人都很懒。所以换了一个新的环境，我适应不了，而且也想不通，有时一直抱怨，上课的时间都没有到，提前一个小时去干什么?有时候下午三点都没有课了，还要等到八点回家，这是折腾个啥呀!这些抱怨像蛔虫一样一直在我脑海里纠结，终于爆发了，我也不知道我哪来的勇气，其实我当时想的是和老板炒了一架就走了算了!可是老板他没有批评我，而是跟我讲道理，我把我的心事告诉了小陆姐和张姐，他们也批评了我，是啊!我怎么这么不懂事呢!现在想起来都觉得很不好意思。以前我在一所中学实习，全职的老师也是规定了时间上班和下班，没有规矩就不成方圆，这个道理我算是懂啦!就这样，我都是按时上班和下班，有时不能按时的一定要请假，老板也会同意我的，我觉得提前去上班，我可以做很多的事情，整理一下签字本，可以练一会琴。如果没有课了，我也可以休息一下，也可以练琴，何乐而不为呢!按规矩办事整体人也会变得轻松，而又不懒散。
此致
敬礼！
自荐人：xx
xxxxx年xx月xx日
钢琴老师年度工作总结个人 钢琴老师工作计划篇四
我就有幸遇到了这样的一位钢琴老师，我跟她学琴的时候，她才硕士毕业不久，结婚不久，现在已经有了一位可爱的宝宝了。孙老师既年轻又靓丽，还有一个非常好听的名字，给我的感觉像既是一位教学严肃认真的老师，又像一位和蔼可亲的姐姐。她是城市学院钢琴专业的老师，钢琴弹得非常好，我还看过她的个人音乐会呢！孙老师家有一台黑色的三角钢琴，琴盖支起来可漂亮了！
记得刚学钢琴时，我跟着爸爸学，并没有请老师。后来，爸爸的一位同事向爸爸介绍了孙老师，于是，爸爸带着我去孙老师那儿听了一节课，觉得挺好，便跟着孙老师学。不知不觉，竟已学了四五年了。还有几位我的同学也和我一起在孙老师那儿学钢琴。
去年，孙老师在她家办了一场音乐party，我终于见到了孙老师的所有学生，大概有十一二个人，有比我小一点的，也有上初中的。最让我感动的是一名家住在刘家峡的姐姐，为了跟孙老师学琴，每个星期坐上一个多小时的班车，到兰州来学琴。
孙老师属于比较温柔的老师，不像“表情严肃干巴巴，容易动怒，让学生害怕。”那种类型的老师。我弹不好，她就会在高音部和我一起弹奏一小段旋律；遇到错音多的曲子，她会让我一段一段弹，指出错音和不足的地方。但孙老师也有生气的时候，比如错音错了很多次还错等情况时，孙老师会说我几句或打一下我的手。孙老师布置给我的作业通常是五六首曲子，偶尔会是四首或七首。
跟着孙老师学了几年的琴，我有了不小的进步，但也还存在很多问题。我相信在孙老师宽严相济的指导下，我的钢琴弹奏水平还会有很大的提升空间。只要不与学习相冲突，我就会一直跟孙老师学下去。
钢琴老师年度工作总结个人 钢琴老师工作计划篇五
钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。
在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比如说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火车跑的声音，引起他的兴趣后，告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣，接下来就是如何弹奏了。
一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼，自信心会得到一定的提高。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦，丰富学生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音乐作品中，直接强化学生的钢琴学习行为，从而达到良好的教学效果。
三、科学的方法提高学习的效率
1、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高学生的鉴别力和感知力。
2、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。
3、音乐练习法。在第二阶段，切不可忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和音乐感，还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。
4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。
5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏，使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术，技巧还能提高学生兴趣。所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生怎样克服技术困难的具体方法，最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。
6、模仿法。钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的模仿和掌握。所以在钢琴教学中，对于一些基础性的或较难掌握的弹奏技术，我会采用示范的形式与学生共同练习，这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方面建立起正确的感觉。这种既实际又直观的教学方法可以使学生在该阶段少走或不走弯路，准确的掌握弹奏技术技巧。
7、分解法与完整法。根据乐曲或练习曲的特点，教学生学会分手、分句、分段、分声部练习，学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练，这样把乐曲或练习曲进行分解进行一个局部的单独联系，或是在已弹好整体的前提下，对特殊技术难点集中力量，单独攻破;或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻;或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心地分解练习等等。这样做既可以为合手练习铺平道路，还大大缩短了整首乐曲的练习时间，达到了事半功倍的效果。所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最有效的教法。
以上是我自己这些年来对钢琴教学的一些浅谈。对于钢琴教学来讲，我还需要在日后的工作和学习中不断的提高。选择钢琴教学是我一生的追求，希望通过“专业的、快乐的教学方法”使每个孩子的音乐路越走越远。钢琴教学并不困难，但是要教好自己的学生，这是需要我长时间不断的努力的，我坚信在以后的道路上，我可以做的更好，我相信以后我可以取得更大的成功!