演讲稿也叫演讲词，它是在较为隆重的仪式上和某些公众场合发表的讲话文稿。演讲稿对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写演讲稿呢？下面是小编为大家整理的演讲稿，欢迎大家分享阅读。
老师演讲稿篇一
老师这个称谓大家再熟悉不过了，她/他像呵护万物的阳光一样照耀着我们，照耀着祖国的希望，大家每天都念叨着“尊重老师”的字眼，可有谁真正体谅老师?老师为我们付出了太多太多，我们不管怎么去报答，总是报答不了的。
我们是一滴渺小的水滴，老师就是海洋，我们是一棵树苗，老师就是——碧绿的树林!我们身边关于老师的感人事迹数不胜数。我举个例子吧。我那是还是三年级的学生，总不懂事，老师给我们上堂课，可以说累得很。一天下来，已经累得不能再累了，课堂上，老师和颜悦色地上课，课后，老师的喉咙难受至极，喝口水，下堂课继续上，宁可身体累垮，也不落下一节课。
洪老师勉强挺着感冒的身子给我们上课，站了一节课，连口茶都没喝，下课后，老师的声音早已变得沙哑，看着老师杯子里的胖大海，作为一个男孩，我也红了鼻子。这时，我多想给老师倒杯水，好润润她那沙哑的嗓子;也想为她唱首曲子，好愉悦愉悦他那沉重的心情。这样的事情还有很多很多，我是说不完的!老师啊!你为我们奉献了太多，也无数次得感动了我们!我们难道就没有一丝感恺和伤感?老师啊!你就是那清晨的阳光!照顾着我们这些幼嫩的绿草!都说我们是祖国的花朵，可若是没了您的播种和浇灌，我们终将会枯萎，都说我们是祖国的希望，可要是没了您的`教导和关怀，希望终将会幻灭!为了我们，您挺着身子上课，为了我们，您呕心沥血工作!为了我们，您累垮了身体!
老师为我们担忧，为我们病痛!我们要体恤老师。
今天是教师节，是老师的节日，也是所有老师的生日，在今天，在永远，我们要用我们的实际行动去感恩老师，回报老师，让她得到一丝小小的安慰吧!
生活中，总会有许多事情影响着我们的情绪，或喜，或忧，于是，选择一种什么样的心态去面对生活，也就选择了过什么样的一种生活。
败也是如此。
感恩，并不是宣扬一种消极的宿命论，而是一种积极的处世方式!学会感恩，不要去记恨对你不好的人。作家余杰说过一句话：恨一个人对自己的伤害，远远比对对方的伤害大。学会感恩，懂得知恩图报不忘恩负义，滴水之恩要以涌泉相报，受人一掊土还人一座山。学会感恩，懂得给别人机会就是给自己机会，赠人玫瑰手留余香，今天拉人一把明天陷入困境也会有人拉自己一把。生活是面镜子，学会感恩，对生活时时保持微笑的心情，生活也会还你以微笑。
怀感恩的心，行报恩之举，应当成为公民的行为准则，通过感恩教育，树立知恩图报的社会典范，让这个世界充满友爱、实现人与自我、人与社会、人与自然的三大和谐，进而升华为我们的人格魅力，辉煌我们的民族精神。我们享受着生活，生活给予我们太多的恩赐。
老师演讲稿篇二
两年前，我认识了一位钢琴老师——王昊昊老师。在她的引导下，我一步一步地走上学习钢琴的道路。
在钢琴老师耐心的指导下，我顺利地考过了中国音乐家协会钢琴五级，并且有了一位合作伙伴——刘杰。
今年暑假的第一天，王老师让我和刘杰去少年宫学钢琴。我们在王老师的工作室门口等了半小时，妈妈给钢琴老师发了短信，告诉她我们已经到了。过了不到十分钟，王老师从电梯里走出来，穿着一穿湿透了的衣服。她告诉我们外面下雨了。她开了工作室的门，让我们快点进去，又赶紧把门锁上，她把湿透了的衣服换成毯子披在身上。做完这些后，我们便开始上课了。
我的钢琴老师是我生命中最重要的人之一。她为我们做的这些，我将永远感激不尽。
老师演讲稿篇三
嘿嘿……有点胖胖的，我问过他的身高1.83，年龄嘛，我没问过，所以我不知道。
不笑的时候很严肃
感觉很严厉，其实有时他发自内心的笑容也是很阳光的！
我不是他最出色的学生，而他却是我最尊敬的老师，
郑老师应该是培训班的元老吧！呵呵！
记得第一次去试课的时候，原本我只是抱着试试的心态去
结果郑老师弹了一首《梦中的婚礼》我就补吸引住了，觉得音乐真是个神奇的东西！
伴随着音乐的优美旋律，似乎又回到了学生时代的青悠岁月，似乎又陶醉在尽善尽美的追求里，似乎又坐在了令人如痴如醉的教室，似乎又回到了杨树阁老师的课堂。
当时我就下决心一定要学钢琴，我也要这样！
就这样……我成了郑老师的学生
后来有时我们学生在埋汰郑老师的时候都说是他把我们骗来学琴的！
做起来真的不容易！想要达到郑老师的水平，还需要很长的时间
他讲起课来引经据典，慢悠悠如行云流水，不知不觉中会把你带入课内的氛围里，令你如痴如醉，心向神往。他自己也是高低婉转，浅唱低吟，完全陶醉在乐谱里，似乎忘却了周围的一切。
他很有礼貌，可能因为我们是成人班吧，比如在上课时学生的电话响了，会很礼貌的退出去，等你接好了电话才回来！
春蚕一生没说过自诩的话，那吐出的银丝就是丈量生命价值的尺子。
他的思想，他的话语，在我的脑海里，它们曾激起过多少美妙的涟漪!
他是我们莘莘学子心目中的楷模。
他对我们严格要求，并以自己的行动为榜样。
他的规劝要求，甚至命令，一经提出，便要我们一定做到，
然而又总使我们心悦诚服，自觉行动。这就是您留在我心中的高大形象。
他的音容笑貌，时时闪现在我的眼前;他是品行人格，永远珍藏在我记忆的深处。
有一道彩虹，不出现在雨后，也不出现在天空，它常出现在我心中，
世界上的眼睛千双万双，
最难忘是那老师的目光。
一半有太阳的热情，
一半有月亮的柔肠，
聚集了日月的光彩，
把我们的心照亮。
老师演讲稿篇四
她，一头浓密的卷发，圆圆的脸上镶嵌着一双闪闪发亮的眼睛，那双眼睛是那样恬适，那样纯净，纯净得像是山谷里一泓幽深的清泉。
她，第一个把我带到了音乐的殿堂。还记得第一次听她弹奏《波瑙河之波》，看着她那灵活的手指在黑白分明的琴键上跳跃，那优美动听的琴声，仿佛真正把我带到了波光粼粼的波瑙河畔。
她，就是我的钢琴启蒙老师，高媛老师。
大家都知道，学习钢琴的第一步就是认五线谱。还记得五年前的第一节钢琴课，高老师面带微笑地对我说：“学琴必须会认五线谱，今天老师就来教你。”看着那游上游下如蝌蚪般的五线谱，我觉得就像是在看天书。钢琴课正式开始了，高老师耐心细致地教我认谱，她还把枯燥的音符编成小蝌蚪成长的故事，很生动形象地让我在不知不觉中认识了一个又一个难懂的音符。可是我还是常常看错或弹错高低音，高老师又不厌其烦地讲述了一个故事：在五线谱家族里，住着许多音符居民，年龄最大的低音c住在低音谱表的最底层，d则在c的上面，e又在d的上面，而里面年纪最轻的中央c住在低音谱表的楼顶。经过老师生动地讲解，我在键盘上一遍遍地演示，终于记住了识别高低音的方法，顺利地闯过了第一关。
对于每个学琴的学生来说，钢琴考级是必不可少的一关，而我也不例外。
去年寒假，又到了钢琴考级的时间，为了挑战自己，我跨级直接报名了六级考试。拿到曲谱后，虽然我发现考级曲目有些难，但我却不以为然，相信它肯定难不倒我。于是我并没有把它放在心上，只是像往常一样练习起来。离考级的时间越来越近了，在一次钢琴课上，我把三首钢琴曲完整地给高老师弹奏了一遍，心里暗自得意，等待高老师的表扬。谁知道高老师非但没有表扬我，反而指出了好多处错误，并严肃地对我说：“‘宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。’这句换一直伴随着老师。孩子，很快就要考六级了，我会严格要求你的，从现在开始要非常认真地对待每一个音，不能有丝毫马虎！”我之前兴奋的心情一扫而光，带着一肚子怨气，心灰意冷地继续练习，心想：我已经弹的不错了，高老师不但不表扬我还批评我，要求也太高了！再说曲子里有这么多错误的地方，真不知道从哪里练起。正在我一筹莫展的时候，突然电话铃响了，是高老师！原来高老师到了家，还不放心我自己练琴，特意打电话过来又重复了一遍练琴的要点，还鼓励我一定能成功。此时的我一想到高老师不顾一天的辛劳，这么晚还关心着我，觉得错怪了老师，于是我重新振作起来，全身心地投入到练琴中去。在临考前的最后一次课上，高老师听着我流畅的演奏，边听边点头，脸上也露出了欣慰的笑容。终于，我顺利地通过了六级考试，并且还取得了优秀的成绩。
现在想来，没有高老师的严格要求和谆谆教导，我的钢琴也不会有如此快的进步。渐渐地，高老师不仅是我的钢琴老师，她还成为了我成长道路上的良师益友。
高老师，谢谢您！
老师演讲稿篇五
首先老师们要搞清楚， 学弹钢琴的目的是， 通过掌握弹钢琴的技能，学习音乐， 懂音乐，表现音乐和欣赏音乐， 从中丰富我们的精神生活和服务于他人，那么具体钢琴教师们该怎么做呢，下面一起来看看吧!
虽然对初学者不能要求太高，兴趣也是逐渐提高的，但教师应耐心地通过各种途径启发学生， 或通过教师的示范演奏，或去听音乐会， 听录音， 参加演出和比赛等等。 教材要多样化， 好听， 那怕是技术练习， 也要练起来有趣味。课堂气氛要活跃，对幼儿更是游戏般地学习，教师的态度要和蔼， 切不要凶甚至粗暴。 总之， 让学生喜欢音乐， 愿意去下功夫， 而不是怕学习或反感。要承认学生的智商是有差别的，要鼓励为主， 积极引导， 不要着急。
对初学者， 读谱首先包括两方面的课题：
1.识别音符的高低
2.识别音符的时值
这两个课题可以分开来训练， 一直到比较熟练为止。 比如先认音符， 高低音谱表一起学， 每堂课都要检查， 要求家长在家里反复练习。 节奏也分开来训练， 数拍子打节奏或打拍子说节奏。 音符和节奏，这两方面都形成独立的条件反射后， 再合在一起读谱。 识谱能力是一种非常重要的基础， 因为， 谁识得快， 谁就能学得多学得快， 有利于提高学习积极性。但这才只是解决认谱问题的开始， 真正学会正确读谱还包括许多其他知识。 比如在一首乐曲中， 粗心的学生音符虽弹对了， 但对音符的时值奏得很不准确， 常会把四分音符弹成八分音符的时值和空半拍。明明有休止符的地方却把手保留在琴键上。更不要提， 对有临时升降记号的音弹了一个， 忘了出现在同一小节里的第二个音也应该升或降。这种属于文法上的错误，是缺乏调性感的表现， 在演奏巴赫作品时特别容易错。还有对奏法和连线的不重视， 实际上是没有看懂音乐的意思。这些都属于正确读谱的范围。 因此， 学生第一步必须学会认真读谱，按照作曲家的意图弹奏。不能只弹音符， 不懂音乐。
音乐是声音的艺术， 从一开始就要培养敏锐的听觉， 让钢琴发出好听的声音。由于钢琴的构造特点， 钢琴本应属于打击乐器类， 因为是用锤子打在钢丝上发音的.。 但是我们要弹出美的声音来， 响而不炸， 轻而不虚。 为此必须掌握较科学的弹奏方法。弹琴应该自然放松， 不能敲打，不能用僵硬的手臂和手指砸钢琴，使钢琴发出乾硬的声音。科学的弹奏方法是钢琴演奏发展史中二百年来演变的结果。 钢琴弹奏方法三百年来(包括古钢琴阶段)有了很大的变化。 随着音乐风格的变迁和钢琴技巧的发展， 弹奏方法也不断地改进和发展， 从而逐渐找到了更加科学的方法。 也就是利用自然放松的手臂重量与积极灵活的手指相结合的方法。用这种方法弹琴声音比较好听。
技术是弹琴的重要基础， 没有技术就无法表现音乐， 因此进行系统的技术训练是摆在每一个钢琴老师面前的头等重要任务。在初级阶段， 手指的基本练习是不可缺少的。 手指的五指练习， 用各种变奏，转所有的调， 无论对熟悉键盘还是对训练手指独立性和均匀性都很有好处。音阶和琶音是非常重要的基本功， 因为各个时代的作品都离不开音阶和琶音。 教音阶琶音要有方法， 要教规律， 让学生容易记， 要作各种变换练习， 使学生愿意练。每一堂课都要检查基本练习， 学生必须天天练， 养成习惯， 这样才能练出功夫来。不能平时不练， 要考试了才突击。许多孩子不爱练音阶琶音， 这是由于他们缺乏认识和老师坚持不够造成的。
也就隔一个手指弹， 让手型保持良好状态。五个音以上的音流， 如音阶， 就要考虑在哪一个位置上用大拇指， 也要看键盘上的位置， 那里更方便。一般讲， 保持自然手型就比较放松。 到了深程度的时候， 指法就更讲究了。 如肖邦。 他选指法完全根据音乐的需要， 还考虑到利用每个手指的自然特性。 当然， 大手和小手有时需要采用不同的指法， 但是指法应该合理。 现在很多学生随意用指法， 甚至用一些很别扭的指法， 这种习惯很不好。 演奏古典作品更加需要注意指法的选择。 因为弹古典作品主要靠手指功夫，不能过多依靠踏板的帮助。我们看一些老钢琴家编著的版本， 就会发现许多极秒的指法。我们应该问一下“为什么”他选这个指法， 这都是很有讲究的。 比如，弹重复音时换手指， 声音更有弹性。 颤音的结尾不用1、2、1， 而用1、3、2， 声音不发死。为了弹八度的连奏， 4、5指来回倒。弹有力的半音阶， 多用1、3指， 弹轻快的半音阶用1、2、3、4指。 肖邦的夜曲中柔和的音型常用4、5指等等。 总之， 选择好的指法是为了技术上的方便，也为音乐表现更完美。我建议， 学生应该先照谱子上的指法练。 如果想换另一种合理的、符合自己手条件的指法， 要说得出道理来，并把他自己的指法写在谱子里。 这样做的目的是让他重视指法的运用。 许多钢琴家， 在开始练一首新曲的时候， 就把指法固定下来。 固定指法对演奏的准确性起作用。指法不固定， 是最坏的习惯。
要认识乐谱上所有的符号， 懂得它的意思， 并能够读外文。 例如音乐术语主要是意大利文， 但和汉语拼音很像， 并不难读。 学生不仅要懂它的意思， 还应该会念，会听，因为这是音乐的国际语言， 全世界通用。
要熟悉各种演奏奏法的区别， 例如， legato, taccato, non legato, portamento,articolato 及其符号。 要教学生音乐的文法。 音乐和语言一样也有文法。 如，分句， 分段， 说话语气，强弱拍的有轻响区别，有对比， 有发展，有高潮， 有结构。 弹琴也一样， 不能把所有的音都弹得一样响， 连气都不喘。学琴的最终目的是表现音乐。 教师必须教学生懂音乐， 明白他在弹什么， 他想表现什么，最后要把字里行间的音乐感觉和情绪表现出来。
学生每周只上一次课， 其他六天都是自己练琴。 现在的学生都很忙， 他们不可能有很多练琴时间， 因此教会学生高效率地练琴非常重要。 要指导学生安排好练琴时间。 练琴时间并非越长越好， 关键是要注意力集中和练习目标明确。 练琴要有方法。 例如， 难点重点突破， 分手练， 再双手练，分分合合。先慢后快， 不要急于求成。 上来就弹快， 东错西错， 欲快而不达。 相反地，从一开始就仔细地练， 不允许自己弹错。 这种方法看来慢， 实际上是快， 因为不需要返工。许多家长以为练琴时间越长越好， 他们不懂得， 错误的练习， 越长越有害。 学习要讲科学， 要知道一个孩子注意力能够集中的时间是很短的， 当他脑子不管用的时候是无效劳动， 是浪费时间。
老师演讲稿篇六
在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。
钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动；这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。
在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒；用较慢的连奏来表示一种忧伤；用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比如说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火车跑的声音，引起他的兴趣后，告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣，接下来就是如何弹奏了。
一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教老师来进行要求；多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼，自信心会得到一定的提高。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦，丰富学生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音乐作品中，直接强化学生的钢琴学习行为，从而达到良好的教学效果。
1、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高学生的鉴别力和感知力。
2、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以衔接法的'正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。
3、音乐练习法。在第二阶段，切不可忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和音乐感，还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。
4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最理想的多声乐器；因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。
5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏，使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术，技巧还能提高学生兴趣。所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生怎样克服技术困难的具体方法，最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。
6、模仿法。钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的模仿和掌握。所以在钢琴教学中，对于一些基础性的或较难掌握的弹奏技术，我会采用示范的形式与学生共同练习，这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方面建立起正确的感觉。这种既实际又直观的教学方法可以使学生在该阶段少走或不走弯路，准确的掌握弹奏技术技巧。
7、分解法与完整法。根据乐曲或练习曲的特点，教学生学会分手、分句、分段、分声部练习，学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练，这样把乐曲或练习曲进行分解进行一个局部的单独联系，或是在已弹好整体的前提下，对特殊技术难点集中力量，单独攻破；或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻；或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心地分解练习等等。这样做既可以为合手练习铺平道路，还大大缩短了整首乐曲的练习时间，达到了事半功倍的效果。所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最有效的教法。
以上是我自己这些年来对钢琴教学的一些浅谈。对于钢琴教学来讲，我还需要在日后的工作和学习中不断的提高。选择钢琴教学是我一生的追求，希望通过“专业的、快乐的教学方法”使每个孩子的音乐路越走越远。钢琴教学并不困难，但是要教好自己的学生，这是需要我长时间不断的努力的，我坚信在以后的道路上，我可以做的更好，我相信以后我可以取得更大的成功！
老师演讲稿篇七
唐福生老师去世的消息辗转到我这里，已经是5月30日。
在这之前将近两年的时间里，我在重庆的时间少之又少，毕业答辩和工作让人疲于奔命。到今年2月的春节，我终于有一个完整的假期，在北京机场时就给唐老师打了电话，我要带云南红河州的蒙自石榴给他尝一尝。
近些年来，唐老师在临江门的新居其实是我不熟悉的，一直记不清楚电话是多少,我记得最开始的电话是344320，然后升7位是3844320，然后升8位是63844320，那是从解放碑八一路那条很窄的小巷子里进去，转过窗户开得矮矮的小杂货店，再转过一排花台，在吊嗓子和小号声中爬上8层楼的歌剧院家属楼里的家。4楼有一个教跳舞的女老师，她上课的时候会开着门，能看见空荡的客厅里满壁的镜子和把杆，还能看见头发盘得高高，穿着紧身衣的小女孩们，泪眼朦胧在那里压腿。8楼隔壁住的是梁上泉，我隐约知道他似乎应该是个很有名的诗人，但是从来没有见过他。
第一次去到八一路的家，大概是小学一年级，熟识的姐姐在这里学琴。有时候我觉得奇怪，二十年过去了，那天的场景居然清晰成这样，客厅里是施工的工人，他们在安装地砖，我们要越过客厅到卧室里去上课，我垫着脚尖，踩过随意散放在地上的黑色大理石。卧室里很暗，那个姐姐开始弹琴，我就坐在床上看着他们上课。那个时候，我对五线谱一窍不通，我们班里有个男生，因为妈妈是音乐老师，他对五线谱非常在行，从不需要数一二三四五，我想，他一定有诀窍，只是不告诉我们，而我们的音乐老师竟然只教我们下加一线是哆。我看着唐老师，他很瘦，戴着眼镜，说话慢条斯理，我觉得他跟我外公是一样大岁数，他认出五线谱和上面那些我从未见过的字母和符号就好像我读12345，我想我找到了不得了的老师，他一定能告诉我读谱的诀窍。
终于轮到我的第一节课，我满怀期望，兴奋异常，我想我也可以边看谱边十指翻飞了。唐老师看看我的手指，然后写了一些书目让我爸爸买书给我。终于谈到如何识谱了，我的心快跳出来，他非常和蔼的说，浩莲，这个你要记得，下加一线是哆。
我单纯的对音乐感兴趣，源自我的玩具，就是那种非常简陋的木头钢琴，只有十几个键，黑键画在白键上。我上音乐课的时候总想要坐在前排，那样就可以看见我的音乐老师弹那些真正的黑键。我周围的人告诉我很多关于钢琴老师的可怕的故事，比如弹得不好会被老师责骂，指法错了会打手心，如果老师生气会把琴谱从窗户扔出去，不管那是几楼，这些还不算最厉害的。我上司说到她的小儿子，简直是一点不想沾钢琴。我家家境普通，买钢琴并非买一个玩具，弹了两个月借来的电子琴后，我妈妈终于决定要买一架钢琴给我了，我兴奋得睡不着觉，我想象着能有88个键弹那该是多么让人愉快的事情！然而钢琴并不好买，小什字的音体商店是唐老师带我爸爸妈妈去的，一共去了两次，他跟我爸爸说，音体商店的售货员会说：啊，这个挑剔的老头又来了。我妈妈讲起我家的钢琴，总是说，唐老师是那样好，那天雨那么大，他跟我们一起等车，衣服全湿透了，只顾着帮你挑琴。钢琴的学费本是不小的开支，而我的学费不到别人的一半，唐老师说，你们家不宽裕，你好好学就是回报啊。
我提着石榴在门外等着的时候，听见屋子里面叮叮咚咚的琴声，开门的是一个爸爸，牵着小小的女孩子，她很乖巧的说唐爷爷再见，而以前的时候我们都叫唐老师。我看到老师的第一眼暗暗吃惊，比起上次见面他更瘦了，不过精神却仍旧很足。唐老师还是那样健谈，我仍然跟小时候一样，大部分时间只是听着，光是听就足够有意思。上课的时候他讲某个作品的创作背景和意境，他会说，这是革命啊，你要有力度，要有气势，你不能把它弹成月光啊。如果弹错了，他会说，浩莲啊，你要弹的是莫扎特，不是蒋浩莲莫扎特呀。布置新的功课时，他会取下他的近视眼镜换上老花眼镜，非常认真的用彩笔在上面标注需要注意的地方。他说他在写一部交响乐，每天都在伏案写作。我知道唐老师一直在创作，好多年前，在歌剧院的演出厅里，就已经举办过一场唐老师的作品音乐会。演奏这些作品的，正是小小的我们。我弹的是改编的白毛女选段，谱子是唐老师一笔一划写的，略去创作、改编和排练所花的心血，光是要手写那么工整漂亮的乐谱，写够一场音乐会就是多大的工作量。我只有9岁，还想不到这后面的种种，那是我第一次弹三脚钢琴，是一架新琴，我要使上浑身力气才能弹响它。我的手指冻得僵硬，唐老师把他暖暖的大手套给我戴，还加上一个电热暖手器。
他问我工作如何，收入好不好，我说虽然曲折但是最后结果还不错，他非常兴奋的叫过陶老师说，浩莲真不错，好能干，他们俩是那样高兴，对刚进来上课的小孩子介绍我，又是那样的骄傲和自豪，他们所要表达的感情跟我外公外婆听到我的好消息时简直如出一辙，我看着他们，眼里温暖得要流泪。
出门的时候，唐老师一直跟我走到门口，跟小时候一样，看着我穿鞋，他说他还要去给唐馨当证婚人，他笑着说，我还从来没有当过证婚人呢。而后噩耗传来，不到3个月。
我没能与唐老师做最后的告别，我根本不想告别。我不再是那个打开琴盖连力气都没有，坐在琴凳上脚都踩不到地的小孩子，可唐老师却应该始终在那里，始终是瘦瘦的，始终戴着眼镜坐在钢琴旁边，无论什么时候，都有小孩子亲热的叫他唐爷爷。我想带上我的小孩子，去听他的音乐会，去欣赏他在舞台上那炉火纯青的指挥指挥技艺。