作为一位无私奉献的人民教师，总归要编写教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
奥尔夫音乐教案大班篇一
教学课题：拉丁美洲音乐之巴西音乐
教学班级：高一年级三班
教学课时：45分钟
教学目标：1、通过拉美音乐中最具有拉丁节奏及风格的代表——“桑巴”的学习，了解拉美音乐对节奏的重视，同时丰富同学们对节奏的了解和把握。
2、在教学过程中注重学生的合作，让学生亲身参与到音乐表演活动当中，在“玩”的过程中享受音乐表现的乐趣，陶冶情操。同时开发学生的创作能力，培养学生艺术想象力和创造力。教材分析：拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐，它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。因此，在了解拉丁音乐的过程中，首先需要了解的就是它的节奏。今天我们着重介绍一种具有代表性的拉丁节奏及风格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量的融进欧洲旋律二产生的舞蹈音乐形式。其音乐特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏，节奏感很强。
教学重点：1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使学生把握拉美音乐的节奏特点，教案《奥尔夫音乐教学法教案》。
2、在教学过程中，切实体现“学生亲身参与”的理念。
教学难点：1、通过对拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的认识，分析它的音乐特点，把握拉美音乐的节奏特点。
2、注意学生的参与性，创造性。
教学媒体：多媒体，小鼓（或者其他可用于击打的物品），身体乐器
1、导入：请同学们看一段视频。（文根英《舞者的纯情》）
2、这段视频中的音乐是“桑巴”舞蹈中一段常常会听到的音乐，是很著名的一段“桑巴”配乐。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。传统桑巴可分为农村桑巴和城市桑巴两种。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。）其特征就是2/4拍，音符短促地滚动节奏，可以说是拉美音乐的代表之一。今天我们就来共同学习“桑巴”的典型节奏型。
2、带领同学们一起做几个简单的节奏练习。（小鼓）
（1）（2）（3）
3、通过刚才的练习，使同学们发现有大量的切分音出现。
再通过另一段反应“桑巴”节奏的视频（九拍小鼓手演奏的桑巴节奏），归纳出该视频最突出的节奏型：切分。
从而了解到桑巴中最常见的节奏型就是切分节奏，它能很好的融入桑巴的舞步当中，具有一定的代表性。
4、让同学们四人一组进行节奏的创编，使它既能突出2/4的特点，有能让每个人都用不同的节奏型来敲击，重点是突出切分的节奏感，体验桑巴的节奏特点。
5、在经过了同学们的分组讨论和练习，请几组同学来表演一下他们的成果。并且请其他同学来说明一下他们的节奏特点。
6、除了切分音，同学们还能创作出什么样的节奏型？
（进行分组练习）
7、请几组同学来表演一下他们的创作成果。
课堂小结：通过今天这节课，我们对拉美音乐的节奏特点有了大致的了解，同时丰富了我们对其他不同节奏型的编组与创作，使我们对节奏的把握也更加准确。拓展了我们的创作能力。课后作业：在掌握了巴西音乐的节奏特点以后，了解阿根廷音乐的有关知识，为下节课的学习做准备。
奥尔夫音乐教案大班篇二
奥尔夫对音乐教育的哲学思想在于用自然的、原始的素材，综合性地、自然性地引导学童去经验，在自然地参与音乐中，去感受音乐、创作音乐、欣赏音乐及学习音乐。
教学目标
奥尔夫音乐教学是倡导实验主义式的教育，主张过程重于结果。
教学目标：
一、帮助学生累积音乐经验。经验随着时空的变迁可以是无止境的，孩子若懂得如何在经验音乐中探索，其音乐能力的成长也是无止境的，其经验探索的对象包括空间、声音及结构。
二、帮助学生发展其潜在的音乐性：
奥尔夫认为，每一个人都有音乐性，它不但可以引发人对音乐的兴趣，也能带领人在经验音乐的过程中有更高层次的回应或更深入的探索，甚至培养出孩子的即兴创作能力，基本上，音乐性建立在表达音乐及理解音乐的两项基本功能上。
教学手段
律动、歌唱（包括说白）、乐器合奏与即兴创作是奥尔夫音乐教学的主要手段。
（一）律动：包括舞蹈及律动。在奥尔夫教学中，律动是一项最基础的运动手段，透过它，让学生来经验与探索空间。教师鼓励学生去感受种种自然动作（爬、走路、跳……）的重量、力度、方向、形式，然后给学生一些指导（如加入呼吸、感觉性条……）,于是学生学习配合老师的指导让自然的动作更富美感和音乐性。
（二）歌唱：歌唱、说白及乐器都是引导学生经验及探索声音的主要手段。广义化的歌唱较切合奥尔夫教学法的理念。
（三）乐器合奏：奥尔夫乐器囊括了天然乐器、自制乐器、身体乐器，及奥尔夫乐器。分类如下：
1、天然乐器：生活中可以发出声音的任何物体。如石头、破锅、地板等。
2、自制乐器
3、身体乐器：从口到手，到脚及身体的各个部位，只要能发出或拍击出声音，都是教学的工具。
4、奥尔夫乐器：包括四大类
（1）有调敲击乐器：
a片乐器：包括高、中及低音铁琴、木琴及钟琴。
b定音鼓
（2）无调敲击乐器
a皮质类：手鼓、小鼓、大鼓、曼波鼓等
b木质累：木鱼、响棒、响板
c金属类：铜钹、三角铁、小铃、小钟、双铃、沙铃、锣
（3）笛子：即木笛，分高音笛、女中高笛、中音笛及低音笛
（4）弦乐器：吉他、低音提琴、大提琴
5、本土乐器：基于奥尔夫基本要素音乐之原理，各国、各地区、各民族的本土乐器，只要能配合教学目标的，都可以接受。
四、即兴创作：在奥尔夫教学法中，即兴创作是探索音乐形式的主要手段。因为曲式提供许多即兴创作的形式，从一个短短的动机、模式、问答句，乐句到整首音乐。在创作过程中，学生接受挑战，获得成就与满足。
教学素材
奥尔夫教学的教材取材如下：
一、奥尔夫与凯特曼所编著的《儿童的奥尔夫音乐》
二、本土化与简易的儿歌、童谣及民谣
三、创作作品，包括教师及学生于课堂中创作的及其他作曲家为奥尔夫教学所编的音乐。
教学内容与进程，奥尔夫树
奥尔夫树形象地描述了奥尔夫教学法
树的根部是以奥尔夫的教育思想为基础，树中心是“joy”（喜悦），在快乐及对音乐的热爱中，进行种种音乐的学习活动，即树叶所示。
这棵树的树叶可以说是奥尔夫教学法所要教给学生的具体内容。
教学法则
（一）由模仿到创作
在课堂中，教师是学生最主要的模仿对象，当学生呈现更好的能力时，教师就需要开放更多的.空间给学生去创作。
可以概括为：
引导学生观察——诱导学生模仿——让学生充分地体验——学生创作
这样的教学方式对任何学习项目都是一样反复运用的
（二）由个别到整体
奥尔夫教学中，集体课是上课的主要形式，个人只是团体的一个部分，但是总要有合作的时候，如器乐合奏、合唱、团体表演等，因此从个人学习到团体合作，都需要老师的精心设计去引导。
（三）从简单到复杂
学生从最原始最简单的音乐元素来感应，运用到乐器的合奏上，把简单的固定音型综合起来，便是一首听起来复杂的乐曲。
（四）从部分到具体
老师应该带领学生从小部分获得小能力，积累成完整的能力；从小部分的成就去凑合成完整的成就。
奥尔夫音乐教学理念中各方面，相互的关系及整体的主张
四大教学法之比较
从教学来源来比较
从哲学思想来看
从教学目标来比较
从音乐教学手段来看
从音乐教学素材来看
从音乐教学内容与进程来看
从音乐教学法则来比较
从音乐教学实践来比较
从教学成效来比较
奥尔夫音乐教案大班篇三
1、了解杜鹃花与玫瑰花的颜色及形状。
2、通过肢体游戏感应歌曲中的快板、慢板。
3、在创编花的造型中感受春天的美。
挂图p3、各色杜鹃与玫瑰幻灯片、塑料花、风车花、呼啦圈、cd
一、故事引导
二、认识花
师：小朋友，你们想去花园赏花吗？让我们一起去看看吧！
1、杜鹃花
放映幻灯
幼儿观察，教师介绍杜鹃花的别名、颜色，并告诉幼儿杜鹃花在每年的春天才会开。
2、玫瑰花
师：花园里的杜鹃花真美，我们再看看，还有什么花呢？谁会认识这种花？
观看幻灯，教师介绍玫瑰花的叶子、枝干，并知道玫瑰花有哪些颜色。
三、花的游戏
1、手腕花
师：春姑娘给小朋友带来了很多花，你们喜欢花吗？我们一起来和花玩游戏吧！
教师扮演春姑娘给幼儿送花。
教师清唱，快板部分幼儿依乐句在自己不同肢体部位开花，慢板部分变成花仙子依乐句左右摇摆。
2、风车花
师：小花朵和小朋友在一起真开心，瞧！这是什么啊？哦，风车花也想和大家一起游戏，那我们先来看看老师是怎么和风车花玩游戏的，风车花会听音乐哦！
播放音乐，教师示范。再次播放音乐，幼儿与风车花游戏。
3、花朵与蝴蝶
请两名幼儿示范，一名幼儿扮演花朵，快板部分变不同花的'造型。另外一名扮演蝴蝶，快板部分花朵蹲下，蝴蝶围着花朵绕飞。
全体幼儿表演。
1、复习肢体律动，有节奏的模唱唱名旋律的。
2、通过乐器演奏与肢体游戏感应断奏与圆滑奏。
挂图p3、手摇铃、橡皮筋、cd
一、故事引导
师：花朵和春姑娘一起跳舞，他们展开了一场花儿的宴会，所有的小动物也来了，他们都想和春姑娘在一起，呼呼呼~~~~~~~宝宝正在吹泡泡呢？原来泡泡也想过来玩游戏。
二、旋律模唱
师：你们还认识唱名泡泡吗？
1、教师画唱名，幼儿依老师所画的顺序，念出唱名。
师：泡泡飞呀飞，飞到了黄花的旁边，唱msl。
2、教师在唱名旁贴磁铁，画出旋律，引导幼儿再唱出其它几个旋律。
3、教师带领幼儿复习肢体律动，并唱出唱名。
三、双人肢体游戏
师：请小朋友找一位好朋友，带着唱名泡泡来玩个好玩的游戏吧！
教师示范，断奏依节拍两人互点对方肢体，唱出唱名，圆滑奏两人互推手掌。
配合钢琴唱唱名，幼儿与好朋友游戏。
四、乐器、道具演奏
1、橡皮筋
出示橡皮筋，教师清唱示范拨奏与拉奏。断奏部分依拍子拨弹橡皮筋，圆滑奏随乐句拉长橡皮筋。
播放cd，幼儿演奏。
2、手摇铃
师：今天，老师还请来了乐器和你们一起赏花。乐器宝宝怎么赏花呢？
断奏敲奏拍子，圆滑奏摇奏乐句。
师：我们一起去给宝宝送手摇铃花吧！
请幼儿听音乐把乐器送回。
奥尔夫音乐教案大班篇四
：潜山县九星幼儿园小班教案《奥尔夫音乐》（teddy的'发现）
1、听辨一种声音的音源；
2、增强幼儿听辨音色的能力
碟片
带领幼儿一起巩固以前所学的知识，让幼儿对以前所学的知识加深印象；
提问：
同时请小朋友们把自己想到的这些游戏的玩法也告诉我们，对于能够大胆说出来的小朋友，教师应表示认可，给予鼓励。
（1）、教师播放出音乐《听》，先让幼儿听音乐，感受其中的节奏；
（2）、教师出示铃鼓，将一名幼儿的眼睛蒙上，其余的幼儿都围在他的周围，教师在不同的位置拍打铃鼓，让蒙眼的幼儿听随声音的方向去抓身边的小朋友，鼓励每位幼儿都参与游戏中去，反复练习，互换游戏角色，感觉其中的乐趣。
奥尔夫音乐教案大班篇五
1、让幼儿了解蚊子是害虫。
2、锻炼幼儿手眼协调的打蚊子。
3、剖析节奏tati—ti，并用乐器拍奏全曲。
录音带、录音机、铃鼓、蚊子图片、其他昆虫图片、手摇铃若干个、捕蚊拍
1、故事引导：今天森林里要举行一场很大的音乐会，为了防止扰乱，所以青蛙兄弟负责守卫。就在大家都沉醉在美好的音乐中的时候，突然飞来了一群捣鬼的家伙，他们到底是谁呢？我们一起来听听！
2、小蚊子是害虫还是益虫“害虫”“为什么”“它叮人、会传染疾病”
3、你认识哪些益虫呢？“青蛙、蜜蜂。”
师：负责守卫的青蛙兄弟，也为了怕蚊子来捣鬼而伤透了头脑
1、感受特定拍
我们来听一下音乐会上的蚊子是怎么扰乱的，欣赏全曲。
2、分段欣赏感应蚊子飞行“飞”的次数。
3、“如果有蚊子叮你，你会……”“拍死它”
4、“拍死蚊子你高兴吗？”“高兴”大声的笑一下“哈哈”
5、“如果你是小蚊子，请你做一个死翘翘的动作和大家的肢体动作不同”
6、幼儿自学蚊子飞，可以根据儿谣做不同于他人的动作，到“飞”时要拍手，最后做“死翘翘“的'动作造型！和大家不同的动作就一起来学学！
1、除了用手拍蚊子还可以用什么打死蚊子。“电蚊拍、蚊香”
2、今天老师给小朋友准备了一些蚊拍，来拍蚊子，可是在这些蚊子中间有一些益虫，小朋友千万要看清楚。不要打死益虫噢。
3、幼儿听到“啪”时候才能打蚊子，其它时候就学小蚊子飞和做死翘翘肢体造型
4、幼儿游戏，教师察看是否有幼儿拍错蚊子。
5、师：蚊子的家族是很大的，我们把中国的蚊子消灭了，蚊子的外国亲戚又来了。我们一起把它们都消灭光！
1、幼儿练习徒手拍节奏（根据幼儿的情况是否再次练习）
2、音乐会要开始了，请我们去演奏，我们先练习一下，请小朋友叫醒你的小乐器。
3、一半幼儿拿领鼓，一半幼儿拿木鱼，听音乐练习演奏全曲。
4、交换乐器再次进行演奏。
5、教师组织幼儿收乐器。
结束语：好了，刚才小朋友们都很棒，都把小蚊子这些捣鬼的家伙打死了。