心得体会是指个人在经历某种事物、活动或事件后，通过思考、总结和反思，从中获得的经验和感悟。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术心得体会篇一
美术作为一门艺术学科，一直以来备受人们的关注和喜爱。作为一名美术学生，我有幸能够深入学习和探索这门艺术。通过多年的学习和实践，我对学美术有了一些深刻的体会和感悟。下面我将从学习方法、创造力培养、与人性、自我表达和审美情趣等几个方面来谈谈我的心得体会。
首先，学习方法是学美术的基础。在学习美术的过程中，能够掌握一套科学有效的学习方法非常重要。首先，要注重理论学习。对于美术学科来说，理论知识是必不可少的。通过学习美术史和理论知识，可以了解到古今中外的艺术大师们的创作思路和艺术风格，从而借鉴他们的经验和技巧。其次，要注重实践演练。美术是一门实践性很强的学科，要想取得进步，必须进行大量的实践练习。只有通过不断的实践，才能够提高我们的绘画能力和艺术修养。
其次，学习美术还需要培养创造力。创造力是美术学习的灵魂，是艺术家对世界的独特视角和独立思考的表现。培养创造力的方法有很多，例如观察力训练、想象力培养、思维灵活性培养等等。通过锻炼观察力，我们可以更好地捕捉到周围的美好事物，并加以再创造和表达。通过培养想象力，我们可以创作出独具创意的作品，打破常规的束缚。通过灵活的思维，我们可以扩展自己的思维边界，挖掘更多的艺术表达方式。
第三，学习美术也让我更加关注人性。美术作为一种表达方式，往往能够触动人的内心世界。学习美术使我更加关注人的情感和感受，更加关注社会问题和人类命运。通过画画，我能够更好地表达对世界的思考和对人性的关怀。我相信，美术能够传递和传播爱与美的力量，让人们更加关注并改善周围的环境与社会。
第四，学习美术让我学会了自我表达。美术作品是我表达自己情感和思想的一个重要渠道。通过画画，我可以将内心的情感和感受转化成视觉的语言，让观者能够更好地理解我的内心世界。在创作过程中，我也能够找到自己的定位和存在感，增强自信心和自尊心。通过不断的创作，我不断完善自己的绘画技巧和风格，提高自己的审美能力和艺术才华。
最后，学习美术让我培养了审美情趣。美术作品能够给人带来美的享受和艺术的愉悦。学习美术让我能够更好地欣赏和理解艺术作品，更加敏感地体会到美的存在。通过对美的追求和感受，我能够提高自己的审美品味和鉴赏能力，在日常生活中更加注重细节，更加享受生活的美好。
综上所述，学习美术需要注重学习方法、培养创造力、关注人性、掌握自我表达的技巧和培养审美情趣。这些都是我多年学习美术的心得体会。学美术不仅是一种兴趣和爱好，更是一种独特的生活态度和人生追求。我将继续努力学习，不断提高自己的绘画水平和艺术素养，用美术的语言讲述属于自己的故事。
美术心得体会篇二
__年11月12号我们为期四个星期的实习工作圆满结束了，回首实习的这段时间，我们每日与旭日同起，伴着皓月而归。生活充实而有规律。
在实习之前，我迷茫过，压抑过。要成为一个老师，除了知识渊博，说话必会需要一定的魅力。但一直以来，我始终有个无法克服的缺点，在众人面前说话我常会紧张，或是声音颤抖，或是说话太快。因此越接近实习，我心里越紧张。
来到实习学校，见到穿着统一校服的学生，特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”，我的心里已平稳了许多，很自然的，接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的四个星期的有着双重身份的学习生活。
我任教高一的美术。之前在学校的微格教学训练，在这里变得有点微不足道。以下是我实习工作的一些教学体会：
一、专业技能课体会。
第一堂课，我抱着敢死的心态，没有紧张。声音自我感觉也比较响亮，而且教的内容是基础技能课，这样的课堂仿佛有个形去抓，目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误，分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气，这让我感觉很实在。
但是，一个星期下来有两节的重复课，不同的班级，有不同的课堂反应，活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应，我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结：
(1)。声调表情是控制课堂气氛的方向盘。
(2)。别想着一节课你说完了就了事，那是完了你的事，别忽略了学生。
(3)。尽早摸索到学生的实际情况，如接受能力，学习美术兴趣等。
(4)。别老在简单的问题上搞太多花样。
(5)学生喜欢实际例子的引导。
于是，接下来的时间，我以这几点去要求自己，在课堂上多了几分自然，也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后，我才发现，原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候，让我有个底。在上课之前，评论分析同学们的作业，可以让课程分阶段性，更加系统性。同学们学习的积极性更高。
二、作品鉴赏课体会
可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂，像水中月，雾里花，你知道她的美，却难以展现在学生面前。
作为一名美术教师，虽然平时我们发现很轻松，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。美术这门学科是一门激励人兴奋的学科，没有语文学科的诗词海洋;没有数理化学科的试题海洋;也没有英语学科的语法海洋;更没有政治学科的理论海洋。美术是具有趣味性的学科，它要通过实践来掌握知识，它通过想象力和造型力完美地相结合。而对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术非常感兴趣。所以美术教师要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好备课准备教具。
在备课阶段，我尽量想象优美的语句，或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛，我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。
而到了真正的课堂上，才发现以上准备的这些，需要你的语言艺术，你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是，我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开，无论是动作，表情或是语调。
我抓住这两个意见，反思。的确，几节课，我都上得比较吃力，想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。
几节课下来，我多了点体会和一些思考。
(1。)课堂就像匹野马，需要你的点点积累去慢慢驯服。
(2。)要想去感染学生，你必须要有真实的感受。
(3。)教好美术，需要一种情感，这种情感包括你对艺术不断的探索，还有对学生的一份爱心，守护学生的天性并加以引导。
(4。)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。
美术教学属于美育的范畴，但它与智育的联系。如何增长学生知识，如何发展学生的智力，也成了美术教学的目的之一。使学生具备初步的绘画与艺术设计的基本技能知识，提高学生的美术鉴赏能力，增强学生的民族自豪感，通过开展丰富多彩的课外文化艺术活动，丰富学生的精神生活，培养美术人才!
美术心得体会篇三
美术作为一门学科，是人们表达内心感受和思想的一种艺术形式。我对美术的热爱从小就存在，于是我选择了学习这门学科。在这几年的学习中，我积累了很多宝贵的经验和心得。今天，我想分享一下我对学美术的心得体会。
首先，我深刻体会到学美术需要坚持。美术创作是一个需要长期积累和不断练习的过程。只有坚持不懈地学习和实践，才能取得进步。尤其在面对困难和挫折时，要保持信心和毅力，不轻易放弃。正是通过坚持不懈地学习，我才逐渐领悟到绘画的奥妙和技巧，取得了一些成果。
其次，我发现学美术需要注重观察和细致入微的能力。艺术家需要敏锐的视觉和细致入微的观察力，才能准确地捕捉到事物的细节和特点。在绘画中，每一个线条、每一种色彩，都有其独特的表达方式。只有通过不断观察和练习，我们才能更好地表达出自己的想法和感受。我曾经通过观察自然界万物的形态和色彩，学会了用画笔来表达自己的情感和思想。
第三，学美术需要开放的心态和创造力。美术不仅仅是模仿和复制，更是一种自由创作的过程。在学习美术的过程中，不仅要学会掌握技法和表达方式，还要学会突破常规和传统的束缚，发挥自己的创造力。只有敢于尝试新的方式和思维方式，我们才能在艺术创作中添加个人的风格和特色。我常常尝试用不同的材料和媒介进行创作，以寻求新的表达方式和艺术形式。
另外，学美术也需要培养耐心和细致的品质。美术作品的创作过程往往是反复无常的，有时需要花费很长时间才能完成一幅作品。因此，我们需要耐心地琢磨、修改和推敲。细致入微的创作过程不仅使我们更加了解绘画的技巧，也培养了我们的耐心和恒心。正是通过耐心和细致的努力，我才能不断提高自己的绘画水平，创作出更好的作品。
最后，学美术让我体会到艺术的力量和美的力量。艺术是人类共同的语言，它可以传递情感、思想和价值观。通过学习美术，我深刻感受到艺术的力量可以激发人们的想象力，开阔视野，促进社会的进步与发展。同时，艺术也可以给人带来美的享受和心灵的愉悦。当我看到自己创作的作品可以给他人带来快乐和共鸣时，我感到无比的满足和幸福。
总之，学习美术是一种对生活和自然的观察和表达。通过学习美术，我不仅从中汲取了艺术的营养，还培养了一系列的良好品质和能力。我相信，只要我坚持下去，继续学习和实践，将来我会成为一位更出色的艺术家。学习美术不仅是一种技能的培养，更是一种丰富人生和提升自我的方式。
美术心得体会篇四
那么，面对新教材应该如何才能提高学生的学习兴趣呢？经过我的不断探索和实践，认为应该从以下几个方面入手。
“良好的开端是成功的一半”，这是新教材编写者的指导思想。七年级学生翻开刚拿到的数学课本后，一般都感觉新奇、有趣，想学好数学的求知欲较为迫切。因此，教师要不惜花费时间，深下功夫，让学生在学习的起始阶段留下深刻的印象，产生浓厚的兴趣。
如在教学第一章时，可让学生参与部分实验。在本章结束后，可以利用课外活动举办一次自由形式的讨论，在讨论的过程中，可以设计学生对数学难学吗、有用吗？数学是不是都这样有趣？对基础弱的能不能学好？对各种问题展开讨论，以诱发学生的学习兴趣。又如在教学第一章中“展开与折叠”时，让学生俩俩一组互相制作，同学们积极的认真画、剪、叠，又互相验证：画的时候要注意边与边之间的关系。再如在教学截一个几何体时，可利用切豆腐的方法，化难为易，从而激发学生的学习兴趣。
正如新教材所要求的目标：七年级数学起始阶段的教学，侧重消除学生害怕的心理、提高学习兴趣上做文章，以数学的趣味性、教学的艺术性给学生以感染，使其像磁铁上的铁屑离不开磁铁一样，向往着教师，向往着本学科。
七年级数学比较贴进生活实际，具有很强的知识性、现实性和趣味性。因此，它以丰富的内容提供教学中诱发学生情趣和动机的酵母。新教材还抓住了七年级学生情绪易变、起伏较大的心理、生理特点，要求以“活的东西去教活的学生”（陶行知先生语），来培养学生持久的学习兴趣，全面提高他们的素质和能力。
对此，我的具体做法是：
1．注重课堂教学中的引入环节。在课堂引入中，设计各种形式、运用各种手段把学生调动起来，唤起他们的参与意识。如教学“七巧板”时，一开始就用事先准备好的七巧板拼出一些优美的图案，提出：这些图案由哪些基本图形组成的？它们的边与边之间有什么关系？待他们思考回答后再进行总结。最后让他们自由合作进行制作，也拼出一些优美的图案。这样，通过简单的表演，把问题设置于适当的情境下，从而营造了一个生动有趣的学习环境。相信在这样轻松的环境下，学生会兴趣盎然、积极主动地投入到学习中。
2．充分让学生参与实践操作。新教材还针对七年级学生喜欢观看、喜欢动手的性格特征，安排了大量的实践性内容。要求尽可能利用自制教具优化课堂结构，以激发学生的学习兴趣。在教学中，我把学生分成几个小组（自由组合），请他们做我的助手，一道准备实验器材、进行实验演示。通过实验操作，既规范了学生的劳动、行为习惯，又使他们在参与活动中认识“自我”，以产生兴趣和求知欲。
此外，在教学中教师的语言的精练、语调的变化得当，板书设计合理，字体优美雅观，知识丰富等都能激发学生和学科情感，达到“亲其师，信其教”的效果。
新教材以“指导教法，渗透学法”的思想，在每章节内容的编排上安排了“做一做”、“想一想”、“议一议”、“读一读”等栏目，其独具匠心、面目一新。其宗旨是设法使学生学有趣、学有法、学有得，同时对教师的教法提出了高要求。在教学实践中，我从兴趣教学入手，侧重于从以下几个环节中进行：
1．培养阅读习惯。具体方法是阅读前出示阅读题，如教学“角的度量与表示”时，可出示阅读题：我们以前用刻度尺测量线段的长短，那我们用什么来度量角的大小呢？角的表示方法有几种？表示的过程中应注意哪些问题？阅读完毕，或通过提问、或以评估的形式来检查阅读效果；或有计划地组织学习小组以讨论的形式探讨阅读内容。同时，鼓励学生在阅读中找出问题，并不失时机地表扬在阅读中有进步、有成绩的学生，使学生有获得成功之喜悦，从而产生兴趣，养成阅读的习惯。
2．培养讨论的习惯。教师通过有针对性、合理性的提问，引发学生进入教学所创设的教学情境，引发他们积极探讨数学知识，逐步培养他们的思维能力和讨论的习惯。特别是一题多解的题目或需要分类讨论的问题，如在教学“绝对值”、“列方程解应用题”时，就有很多需要分类讨论的题目；还有在探索规律这一节的教学中，也可以让学生进行分组讨论。由此引导学生三、五人一组进行讨论，归纳出相应的方法和规律。
3．培养观察能力。学生对图形、对实验的观察特别感兴趣，缺点是思维被动、目的不明确，这就需要教师引导他们有的放矢、积极主动去观察。可采取边观察、边提问、边引导学生对变化原因、条件、结果进行讨论；也可以创设教学情境把学生带入较熟悉的环境中去观察。如在教学“平行”前，要求学生认真观察现实生活中有关于平行的实物，上新课时着重提问几个学生，并根据他们的观察、分析的情况逐步导出平行及其性质。这样能使学生体会观察所带来的收获与兴奋，自觉养成观察的习惯。
的学法指导，才能使学生站在教学的主体位置上，学有所获，才能养成良好的学习习惯，同时还能保持他们对数学的学习兴趣。
另外，还可以以讲故事的形式、质疑的形式、列举生活中数学现象的形式引入教学，以简单明了、深入浅出、气氛畅然的开课调整学生的心理状态，激发他们的讲学习兴趣。
七年级数学的自然性、实用性，决定了开辟第二课堂的重要性。根据新教材的提示与要求，我经常利用课余时间开展数学兴趣小组活动，举办数学知识猜谜、小制作比赛、拼图游戏等等。丰富多彩的课余活动生动有趣、吸引力强，可以拓宽学生的知识面，发展他们的个性特点和创造力，也可以挖掘学生的潜能，在他们的闪光点上做文章，让他们领略成功的喜悦，感觉路就在脚下。这样他们就会兴趣盎然、信心百倍地去继续追求成功。特别要给学生多打气，多鼓励他们，要充分肯定其动手能力，找到成功的地方给予表扬，使其心理在表扬中受到振动，开始对学习数学感兴趣。这时就要趁热打铁，教导他们上课要认真听讲、行为要规范，做个好学生，引导他们逐步学好数学。
以上只是我个人在新教材教学过程中一点粗浅的看法，还望各位同仁给予指教。如何用好新教材，教师在实际教学中，其方法、措施是多种多样的，体会也各不相同，还有待于我们共同的研究和探讨，真正能胜任新教材的教学改革。
美术心得体会篇五
美术是一门独特的艺术形式，通过绘画、创作和色彩的运用，能够表达出艺术家的情感和想法。作为一个学习美术的学生，我在这个过程中积累了许多宝贵的心得体会。以下是我对学美术这一过程的思考和体会。
首先，学习美术需要耐心和毅力。绘画并不是一项容易掌握的技艺，需要长时间的练习和不断的改进。在绘画中，我曾经面对过一些挫折和困难，但我从来没有放弃。我发现，只要勇敢面对挑战，坚持努力，就能够克服困难并取得进步。而这种毅力和耐心也同样适用于生活中的其他方面。
其次，学习美术让我变得更加细致和敏感。在绘画的过程中，我学会了观察和感知周围的事物。我逐渐意识到，细节是艺术作品的灵魂，只有通过对细节的观察和捕捉，才能真正表达出作品的主题和情感。这种敏感度也渐渐地融入了我日常生活中，让我对世界更加敏锐，并且更容易体会到生活中的美和温暖。
另外，学习美术培养了我的创造力。在创作作品的过程中，我发现自己可以尽情地发挥想象力，通过自己的方式和色彩表达自己的情感和思想。这种创造力不仅仅体现在绘画上，也改变了我的思维方式。我逐渐学会了从不同的角度和思维模式来看待问题，找到更多的解决方案和选择。
此外，学习美术帮助我发展了自信和自我表达的能力。美术作品是艺术家内心世界的抒发，通过作品，我能够将自己的情感和思想传递给观众。每当我在展览或评比中展示自己的作品时，我感到由衷的自豪和满足。无论他人对我的作品有何评价，我都能坚定地相信自己的艺术才华，并且展示出自己的独特风格。
最后，学习美术是一种享受和沉浸的过程。当我拿起画笔，开始绘画时，我完全忘记了时间和外界的干扰。这个瞬间，只有我和我的画布存在，我沉浸在艺术中，感受每一笔的运行和每一种颜色的相遇。这种专注和沉浸让我享受到一种无法言喻的快乐和满足。
综上所述，学习美术不仅仅是掌握一门技巧，更是一种灵魂的沟通和表达。通过学习美术，我学会了耐心和毅力，变得更加细致和敏感，培养了创造力，发展了自信和自我表达的能力。这个过程也让我享受到艺术带来的乐趣和满足。美术不仅仅是一种学科，更是一种人生态度，通过这种态度，我学会了更好地感受和表达自己，感受和体会生活中的美好和奇妙。