作为一位杰出的老师,编写教案是必不可少的,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么问题来了,教案应该怎么写?以下我给大家整理了一些优质的教案范文,希望对大家能够有所帮助。
教师资格证初中美术教案篇一
本课根据学生熟悉的学习用具,设计的教学内容。利用废旧纸盒、橡皮泥制作学生熟悉的童话小屋,学习简单的立体造型和色彩搭配,培养学生观察、想象事物的能力。
1、在丰富想象的基础上,启发学生设计造型新颖、色彩鲜艳的各种材料小屋。
2、引导学生运用各种材料、橡皮泥表现童话小屋的形象,提高学生的立体造型能力。
讲授法、观察比较法、讨论法等。
了解废旧纸盒、橡皮泥的特性,感受色彩的搭配效果。
制作的新颖生动,作品逼真美观,富于个性。
学生准备橡皮泥、各种材料。
师生共同收集各种新颖、别致的小屋形象。
一、引导阶段(学生讨论、尝试)
3、根据自己手中的材料,思考你准备做一个什么样的小屋?
二、发展阶段
1、让学生在大胆尝试的基础上,通过学生交流描述、解释各自设计意图。(可以小组先交流)
2、引导学生用橡皮泥搓成不同的线、捏成各种点和立方体、长方体形象进行组合。
3、教师演示纸盒小屋的制作步骤。制作小屋时,可以制作方形、椭圆形等外形,并可以夸张,使制作的小屋更有新意。
4、学生交流自己将怎样制作童话里的小屋。
三、布置作业,巡视指导。
用各种材料制作童话里的小屋。注意;色彩要搭配起来。制作结束后,自己要及时的收拾剩余的橡皮泥及其他材料。
四、小结。
讲评作业。充分肯定学生大胆设计,相互欣赏交流,进一步鼓励学生设计出更新颖的小屋形象并进行组合。教师点评。
16童话里的小屋
铅笔小刀橡皮
各种纸盒……
教师资格证初中美术教案篇二
高中美术的素描基础教学
素描是造型艺术的基础,也是大学美术专业招生必考的科目。
当前,许多高中学校为了追求升学率,不少美术教师“创造”出一
些程式化的教学方法,以至于忘掉基础的训练,忘掉了素描最本质的训练。
一、素描教学是基础教学,应以培养学生掌握基础知识和技能为
目的基础素描应以写实的手法为主,真实地再现作画者对物象的感受。
作品要以客观对象为依据,在教师的指导下,让学生根据对物象的认识和感受,艺术地表现一定环境和光影下的具体物象。
素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力,观察能力,表现
能力和审美能力为目的。
二、方体意识是素描教学中进行形体塑造训练的关键
体形关键的明暗交界线,而且这种观念要潜藏于我们的下意识中。
如复杂的头像中,额头、颧骨可概括为方形,下颌为楔形,脑颅部
分为圆球体,鼻子为梯形,眼为圆球体,嘴为圆柱体。
要想塑造出立体的空间,还应
解决透视问题,立方体的透视,圆
面的透视,应运用到复杂的物象之中。
三、形的训练和整体观念
浅谈高中美术素描教学
素描是一切造型艺术的基础,是中学美术专业教学中的重要内容,对学生绘画艺术水平的提高,有着非常关键的基础性作用。高中美术素描基础教学把学生绘画能力的培养作为教学的重要目标。教师不仅要引导学生掌握相关素描的基础知识和基本技能,而且要培养学生把已获得的知识应用于实践创作中去。搞好素描教学,教师不仅要注重学生的素描学习兴趣,而且要运用多种教学方法,针对性教学,使之“知法”“得法”,勤学苦练,达到提高素描教学效果的最大化。
一、树立整体和结构观念
浅谈高中美术素描教学
素描学习中最关键的是解决形状和体积的问题
从事美术教学的教师都知道,素描教学中最难的是让学生正确地把握造型,很多时候,学生刚开始时还能够较准确地描出物体的形状,随着学习的深入,反而对形的把握能力降低了,或许是与学习兴趣降低有关,但最根本的是由于学生对素描产生了错误的认识,关注怎样把线画得直,线条的排列要多么整齐,至于物体的形则被放到次要的位置。因此,教学中如何让学生紧紧把握好造型是非常重要的问题。
素描中的造型一般运用直线和曲线来进行,相比较而言,人对于曲线的感觉更突出些,因此,在教学中过分强调运用直线进行造型有可能会增加学生的学习难度,如果让学生重点练习曲线造型,而反过来用直线对形进行适当的调整,或许能让学生的造型能力提高得更快一些。
塑造体积是素描中的又一重要内容,教师在教学中一般是按“三大面”“五调子”来进行,这样在教学中容易让学生忽略形体的结构,钻入明暗过渡的框框里出不来,实际上任何体积都是由物体的结构组成的,物体与物体之间的穿插,及物体上各部分的区别与联系,都是不同的,所有结构,明暗都必须围绕塑造好体积来进行。那么如何进行体积的塑造应根据物体的透视规律来进行。而用明暗塑造形体时,明暗的深浅变化也应以塑造物体的体积为主要内容,并且根据光影的变化来确定深浅变化,同时,还必须注意画面的美感,在理解“五调子”时,我们可以把“五调子”分成受光部(亮部、灰部)、背光部(明暗交界线、反光)和投影三大关系,这样学生可以更容易地理解些。
“手感”问题
教师资格证初中美术教案篇三
本课画梅的学习内容是*花鸟画表现技法。画梅按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标,指导学生通过学习梅花的表现技法,让学生近距离地熟悉*画的工具、材料,有意识地运用*画的表现语言来传递自己的思想感情,画梅发展具有个性的表现能力。
教材运用大量图片和优秀*画作品欣赏,介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意,又从认识*传统绘画表现角度出发,引导学生了解*传统绘画中的笔墨表现的特点,体会笔墨的韵味,感受画家所寄托的人格精神,并能感受*画托物言志的特点。
组织学生展开讨论,充分发表自己的意见。另外,选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领,作为技能学习的内容,学习使用国画用具,尝试国画的表现技法,在此基础上,拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性,让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习,丰富学生的知识面,让学生在浓郁的文化氛围中,体会民族艺术的伟大。
情感态度目标
通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点,让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神,感受艺术作品中的象征意义,进一步了解艺术作品与自然的关系,感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。
知识技能目标
1 .熟悉*画工具、材料,体会笔墨的韵味。
2 .学习传统的画梅技法,尝试水墨的表现技法。
3 .运用所学,尝试表现其他题材,发展有个性的表现能力。
过程与方法目标
学生通过互动的学习方式,参与到对梅花的学习活动中,尝试*画工具和材料,体验作画的过程,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对*画学习的持久兴趣。
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开,分两个课时,第一课时, 由赏梅——咏梅——画梅展开,体会梅花顽强、挺拔向上的精神,体会笔墨的韵味;第二课时,学生大胆尝试水墨技法,亲自感受*传统画法的艺术魅力。
互动法、探究法、欣赏法等。 第一课时教学设计:
教学目的:通过介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意,使学生了解*画借物抒情的艺术表现形式,同时引导学生体会笔墨的韵味,感受画家所寄托的人格精神。教学重点:引导学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。
教学难点:怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。
涉及学科:生物、历史、地理、音乐、文学等。
教学准备:教具——多媒体、图片、*画材料等。
学具——课本、国画用具等。
一、认识、引入
师:我们生活在一个花的世界里,生活因为有花而美丽。同学们最喜欢什么样的花呢 ?( 生答 )
师:今天,老师给大家带来了我最喜欢的花,大家猜猜是什么花呢 ?( 多媒体展示梅花图片 )
师:这些梅花美不美 ? 有哪些同学和老师一样也喜欢梅花呢 ? 为什么 ?( 生答,教师予以鼓励 )
师:梅花是*十大名花之一, 由于它独有的品质而被历来的文人墨客所赞颂。今天, 同学们就和老师一同走进傲雪梅花的世界,去感受梅的高洁、梅的秀雅以及梅的坚毅。 ( 情境导入——激趣 )
二、赏析、探究
( 一 ) 赏梅: ( 多媒体展示 )
师:梅花是我国的特产,原产于滇西北、川西南以至藏东一带的山地,大约 6000 年前分布到了长江以南地区, 3000 年前即引种栽培,据科学考证,长沙马王堆出土的“腊梅”、“元腊”已有 2150 年的历史。
教师资格证初中美术教案篇四
艺术节策划与美术设计宣传品的设计吉祥物的设计面具的设计制作展示设计
如何欣赏绘画作品(选修)综合练习中原名塔家园
艺术源于生活,高于生活
如何欣赏雕塑作品(选修)综合练习
汉字的象形之韵龙门石窟
中国画的形式美三位中国美术家
纸板的创想—成型方法纸板的创想—座椅设计布置理想的家居
柜架陈设的一艺术美化生活的装饰布
我的小天地—立体纸模型如何欣赏书法作品(选修)综合练习中原名瓷家乡的河
绘画的多元化
手绘线条图像—物象的多视角表达两个外国美术流派单色版画
一版多色版画藏书票色彩静物画色彩风景画墙壁小装饰
关注身边的美术遗存传统民居的艺术魅力美术遗存的保护与传承艺术品的收藏与拍卖
如何欣赏建筑艺术(选修)综合练习游太行中原美玉
教师资格证初中美术教案篇五
一、说教材:
教材的地位了作用:本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容,也是线条系列的一部分,本课编辑的目的是让学生在进一步体验线造型带给人美感的同时,了解,体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。
二、说教法:
为了便于学生理解装饰画与写实画的区别以欣赏、分析法为主,还采用了讲授、谈话法。学生以自主、合作探究的学习方法为主。
三、说教学目标:
知识:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。
能力:通过学习,能用富于变化的线条(色彩)创作一幅装饰画。情感:培养学生热爱生活,热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
四、说教学内容:感悟装饰画带给人的美感,能用富于变化的线条创作一幅装饰画。
五、说教学重点:装饰画的特点及表现方法。
六、说教学难点:如何表现出装饰画的特点。
七、教学用具:图画纸或刮画纸,铅笔,勾线笔。
八、说教学流程
(二)、讲授新课:
1、装饰画的特点:构图:饱满、
造型:夸张、变形
色彩:鲜艳、对比强烈。
2、对照丁绍光的重彩画作品讲解如何使构图看起来饱满,线条看起来概括,丰富,富于变化。
3、简介“云南画派“代表丁绍光及其艺术作品的特点。4.浏览有关装饰画的资料:概念、题材、起源、分类。
5、出示两幅装饰画的半成品,几名学生到黑板前边来添画。师在下边总结:欣赏与临摹的作用。艺术来源于生活,培养学生热爱生活的习惯培养善于观察的好习惯。
(三)、创作作品:
学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。
(四)、展示作品:师点评
(五)、总结:从今天学生的作品上来看,同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。
(六)、板书设计
5、装饰画构图:饱满
造型:夸张、变形
色彩:鲜明、对比强烈