教学工作计划是教师展示教学理念和教学能力的重要材料，需要反映教育教学改革的要求和方向。接下来是小编为大家整理的教学工作计划集锦，供大家参考和学习。
再别康桥教案《再别康桥》教案
人教版普通高中课程实验标准实验教科书必修（一）第一单元第二课选编《再别康桥》，本单元主要学习中国新诗和外国诗歌。
《再别康桥》是徐志摩写给母校——剑桥大学的一曲恋歌，表达了作者在即将离别母校时的殷殷的挚爱和深深的依恋之情。教学中可通过简介徐志摩以及他在康桥的生活，交待《再别康桥》的创作背景及创作意图；再通过朗读，感受诗歌的“音乐美”，分析结构，感受诗歌的“建筑美”，细细品味，感受诗歌的“绘画美”。
此外，《再别康桥》表达离别情感的方式比较独特，可通过与其他著名的离别诗的比较，感悟《再别康桥》独特韵味。
学生对徐志摩有一定的了解，但是这种了解大多是宽泛的，甚至有些是从影视作品（如电视剧《人间四月天》）中得到的，因此，学生在接触《再别康桥》的时候，极容易简单地理解其中的离别情感，而无法揣摩到徐志摩在与康桥离别时的复杂情怀。
学生的兴趣点可能会放在首尾两节，放在徐志摩的情感世界上，教学中应好好把握学生的兴趣点，并由此切入，引导学生更加全面而深刻地解读作品。
诗歌的语言是含蓄的，所传达的情感也常常是含蓄的，学生很难充分理解诗歌语言的内涵，再加上对作者的了解不够深入，从而产生阅读障碍。
这首诗歌的学习难度并不大，学生会很感兴趣，因此在教学中应该做一些更加深入的挖掘，体味出诗歌更为丰富的韵味。
学生刚升入高中，对诗歌鉴赏的理解可能还停留在初中的.水平层面，应适当地引导他们从多角度去理解诗歌，多元化去鉴赏诗歌。
依据新课程教育教学理念，在教学过程中，力求突出学生的主体作用，通过学生主体的积极思考、大胆创新，在充分阅读文本的基础上，更加全面而深刻地解读文本。
诗歌的欣赏应该是多元化的，因此，在教学中应鼓励学生从多个角度去思考，不应仅仅拘泥于一些概念化的经验化的解读，在鉴赏中要充分尊重学生的创造性思维，力求让学生从更深刻更新颖的层面去阅读文本。
“以读带讲”一直是诗歌教学奉行的教学准则，而《再别康桥》本身是一首脍炙人口的诗作，学生对这首诗已经有一定程度的了解，只是学生不一定真的能够理解其中的丰富内涵，“以讲带读”或许可以帮助学生真正感悟这首诗的真意。不为教一首诗而教一首诗，应力争通过对一首诗的解读，让学生走近诗人，从而更深入地了解作者的人生经历乃至内心世界。
基于以上的考虑，在教学中最好辅以多媒体，以提供更为全面更为广泛的相关信息，以帮助学生更好地解读作品，让学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面有一定的收获。
1、基础知识目标：明确诗歌的意象、意境以及它们对于诗歌的重要作用；了解新月诗派的“三美”主张，欣赏诗歌的“音乐美”“建筑美”“绘画美”。
2、情感教育目标：领悟徐志摩与母校的深厚情感以及抒发情感的恰当方式。
3、能力培养目标：了解诗歌鉴赏的一般步骤以及诗歌鉴赏的一般方法，发挥充分的想象去感悟诗歌的意境；通过解读意象去把握诗歌的主旨；欣赏诗歌创作的艺术特色。
1、《再别康桥》是如何体现新月诗派的“三美”主张的？《再别康桥》美在何处？
3、徐志摩为何对康桥情有独钟，仅仅是学生对母校的情怀吗？有没有其他原因？
再别康桥教案《再别康桥》教案
教学目标：
1、学生通过学习能够大致了解该诗的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”。
2、分析理解诗人独具特色的意象选择。
3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。教学重点。
1、理解诗人独具特色的意象选择。
2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。教学难点。
1、对于“三美”主张的理解。
2、对于诗歌情感的把握。
教学方法。
美读法、分组讨论法、引导探究法。
教学步骤。
1、品味语言，把握意象，体味诗歌的语言美和意象美。
2、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合。
徐志摩（1896—1931），笔名云中鹤、南湖、诗哲。浙江海宁人，现代诗人、散文家。生于浙江一个富商家庭，1916年考入北京大学，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥（康桥cambridge，邻近康河）大学，攻读博士学位，1922年回国。剑桥大学对徐志摩的影响极大。1922年徐志摩回国前夕，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为“永为我精神依恋之乡”。事实上，对康桥（剑桥）志摩有一种特别的情结。在这里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”；在这里，他结识了影响他生命、终生倾慕的一个重要女性——林徽音；在这里，他认识了狄更斯，遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这些大师的影响。
谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了这著名诗篇《再别康桥》。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。他一生留下四部诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》。
他的作品是其“爱、自由、美”的人生观的融合与体现。今天我们就来一起解读这首20世纪最出色的一首离别诗，共同走进徐志摩的内心世界。
1、检查预习情况（要求个别学生朗读，在朗读过程中教师加以指导，引导学生能用较恰当的情感朗诵诗歌）。
2、播放录音朗读。
《再别康桥》是新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”主张——音乐美、绘画美、建筑美。音乐美是指在韵律方面给人的`美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。而徐志摩是十分赞成这种观点的。
1、引导学生感受诗的音乐美。
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。
《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？请同学找出韵脚。
韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。
诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。（学生可自由朗读两分钟）。
2、引导学生感受诗歌的绘画美。
诗中给你留下最深的意象是什么？作者是怎样用这些意象完成对自己情感的表达的？
西天的云彩。云彩是非常美丽的，它可能代表了过去那些美好的记忆，也也许是朋友，或者是想念的人？？这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。
金柳。柳树与夕阳相映，落日熔金，柳树披金。金又是最富贵的一种颜色，这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。
青荇。这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态，表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
潭水。将清澈的潭水疑作天上虹，被浮藻揉碎之后，竟变了彩虹似的梦。应用了虚实结合的手法，实是景物的描写，虚是象征手法的应用，一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹，”一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分的霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像用水“揉”过一样。
《再别康桥》教案
1.声情并茂地朗读和背诵。
2.体会诗人深沉浓烈的情感。
3.理解诗歌中意象的内涵。
体会诗人深沉浓烈的情感。
理解诗歌中意象的内涵。
诵读吟咏法，欣赏法。
2课时。
第一课时
曾经为周国平《妞妞》里可怜的小女孩而难过，她还没来得及感受人间的花草树木，还没来得及在爸爸妈妈面前撒娇，感受人间的挚爱亲情，就匆匆地告别人世。更为那个全身心爱护女儿的父亲，为那位面对女儿的疾病却束手无策的痛苦的父爱而难过。今天，我们可以在《也许》中再次体会到这种情感。
闻一多（1899—1946），本名家骅。湖北省浠水县巴河闻家铺人。现代著名诗人、学者。
抗战开始，清华、北大和南开等大学组成西南联合大学，他随校迁往昆明。在西南联合大学期间，加入中国民主同盟，并当选为民盟中央执委、《民主周刊》社社长等职务。抗战胜利后，他更加积极参加和支持学生爱国运动。1945年12月1日，昆明发生镇压学生爱国运动的“一二一”惨案，他亲自为死难烈士书写挽词：“民不畏死，奈何以死惧之。”出殡时，他拄着手杖走在游行队伍前列；同时撰写了《“一二一”运动始末记》，将惨案的真相大白于天下。1946年7月15日，昆明各界为遭国民党特务杀害的爱国进步人士李公朴先生举行追悼大会。在会上，他慷慨激昂地痛斥国民党蒋介石发动内战；会后遭国民党特务杀害。
他的诗歌感情激烈，形式精美。内容上抒写了强烈的爱国主义情感，朱自清称他“是个爱国主义诗人，而且几乎可以说是唯一的爱国诗人”（《中国新文学大系诗集导言》）。艺术上追求“三美”，开创了新格律诗派。后期的杂文创作，充满了战斗精神，是他为民主而斗争的有力武器。闻一多一生，历经诗人、学者、斗士三个阶段，最后以自己的鲜血和生命谱写了一曲最壮丽的诗篇。
朱自清曾写诗歌颂闻一多：“你是一团火，照彻了深渊；指示着青年，失望中抓住自我。你是一团火，照明了古代；歌舞和竞赛，有力猛于虎。你是一团火，照亮了魔鬼；烧毁了自己！遗烬里爆出个新中国！”
教师范读，指导学生朗读葬歌的语调。
1.题目下面的括号里告诉我们这是一首葬歌，这是闻一多写给女儿的。1926年秋，闻一多只身离开家，到上海吴淞国立政治大学任教。不久其妻和女儿立瑛即患重病。闻一多得知后，匆匆返回家乡。但已经晚了，立瑛因为病情严重，无法挽救，不幸死亡。年轻的父亲心情异常悲痛，他安葬了女儿，以最隆重的方式——诗歌来祭奠女儿的亡灵。这就是《也许》的创作背景。
2.诗人以“也许”为题而且在行文中多处使用“也许”，结合具体诗句思考“也许”中表达的诗人的思想情感。
（1）“也许你真是哭得太累”，揣摩，不敢相信，内心痛苦的表现。
（2）“也许，也许你要睡一睡”，更加明确了诗人的不确定性，他的猜测正是内心痛苦的体现，他无法接受女儿逝世的现实，以女儿睡了来安慰自己。
（3）“也许你听这蚯蚓翻泥，听这小草的根须吸水”，儿歌式的语言，童话般的世界，诗人宁愿相信女儿在另一个世界的生活是美好的，能聆听自然的声音，会快乐的生活。
（4）“也许你听这般的音乐，比那咒骂的人声更美”，谁不希望自己的亲人活着，尤其是自己的孩子，哪怕是苟延残喘地活着，只要活着就好，但闻一多不这样想，现实社会是如此的污浊不堪，就像他在《死水》里写的：“这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦，不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹……”这污浊的社会不要也罢，离开这样的世界在某种程度上来说也是幸福的，侧面也反映出诗人对这种社会的深恶痛绝。
3.除了“也许”之外，诗人还用了“不许”一词，这又体现了诗人怎样的情感？
语气强烈，不可以，禁止。体现一个父亲对女儿的爱和庇护。
“阳光”“清风”这些温柔的事物，“拨”和“刷”这样轻柔的动作也有可能打扰到女儿的“睡眠”，作为父亲是绝不允许的，父亲对女儿的爱达到了极点。
5.“撑一伞松荫庇护你睡”，从“松荫”这个词你想到了什么？
像伞一样地全面保护着女儿。
6.女儿其实并不是“睡着了”，而是永远离开了父亲，诗中哪几句诗是写实？
“我把黄土轻轻盖着你，我叫纸钱儿缓缓的飞。”
7.你读这几句诗的感受是什么？
悲痛到了极点的父亲，轻轻，缓缓，有无限的悲痛，也有深沉的父爱。
让人心碎的字字句句，让人动容的父女深情。我们用朗读去体会这位一团火一样的诗人为人父的柔情一面。
当堂背诵。
1.背诵并默写。
2.积累扩展诗歌。
板书设计：
课前教师将诗歌全文默写在黑板上作为板书。
第二课时
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人徐志摩是怎样一个人呢？让我们和诗人一起《再别康桥》，走进他的内心。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽因，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。再别：指的是又一次，别而又别，体现的自然是无限眷恋。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
（教师首先配乐背诵。）
1.提示：自古写离别之作可以说是数不胜数，大家还记得哪些比较熟悉的诗词？
骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
2.如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的。
3.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物。
“杨柳依依”“杨柳岸晓风残月”都是以“柳”作意象，它与“留”谐音，表达依依不舍之情。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。《诗经》中常出现这样的意象，如：参差荇菜，左右流之。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
4.“夕阳中的新娘”，为何不是朝阳中的呢？
夕阳照射下的金柳像披着金纱，是羞涩、美丽的，柳枝弯坠，随风摆动，有种独特的美。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。
5.可为什么“我不能放歌”呢？
从梦境回归现实，不忍心惊扰康桥的宁静。回忆的感受是幸福温馨的，现实的感受是伤感惆怅的。
本课我们从诗歌的意象、诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
板书设计：
再别康桥
徐志摩
美
自由
爱
《再别康桥》教案
1、学生通过学习能够大致了解该诗的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”。
2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。
3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。
1、对于“绘画美”的感悟。
2、对于文章情感的把握。
多媒体。
对比鉴赏法、扩写法、美读法、分组讨论法。
一课时。
（一）导语。
1、以古曲《阳关三叠》入境，与大家一起背诵古诗《送元二使安西》。
2、这是一首关于什么的诗篇呢？（离别）。
3、这是古人的离别，那么我们今天再来学习一首现代的离别诗歌《再别康桥》，看一看这种离别又是一种怎样的离别。
（二）正文。
1、整体感知。
一起朗读这首诗歌，感知这首诗歌写得怎样？（好、美或者举诗歌中的一些具体景物作答）。
2、对比鉴赏（通过对比进一步感知本诗的意境美）。
通过对比得出：“金柳”、“新娘”、“艳影”给人创造了一种唯美的意境，好像让人看见了一幅新娘对着镜子摇曳身姿的动态画面一样，而“柳树”、“姑娘”、“影子”通过对比就显得枯燥无味。
“娘”和“漾”押韵，让人读起来朗朗上口。而“娘”和“徊”则没有这样的效果。
3、思考。
在第二段中，让作者心境荡漾地究竟是什么样的场景？
4、鉴赏。
根据上面的诗歌第二段的鉴赏方式，分组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。
（把组分好，然后每小组一小段）（总结参考——同学回答完了之后进行总结）。
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。
第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。
第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。
第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。
5、诗图。
6、思考。
作者在描写这些让人憧憬的景观时，他的情感是不是一成不变的呢？请在诗歌的每一段中找出最能体现作者情感变化的字或词。
难舍难分（有一种不愿打破宁静的依依不舍之情）。
欢喜（看到康桥有如此的美景作者满心欢喜）。
眷恋（招摇的水草是自由的象征是我想要的）。
迷恋（很多梦想藏在浮藻间他们都是我的梦）。
沉醉（撑着长篙寻着梦我快乐无比我要放歌）。
失落（回顾现实青春不再梦不再只能离别吧）。
难舍难分（失去了梦让我的心隐隐作痛还是走吧）。
7、写作背景（加深学生对作者情感的了解）。
1922年归国后，徐志摩在现实的中国为了生活苦苦挣扎。1928年当他第三次欧游，第二次游历英国剑桥时，站在曾经梦想飞翔的康桥上，眼前不禁想起了早已不在的自由欢乐。作者感慨万千，后来在归国途中写下了这首感怀的离别诗篇。
8、朗诵。
首先：老师范读。
其次：学生互读（在朗读时要加强情感的投入）。
再次：播放黄磊朗读的《再别康桥》（通过对比让学生有所感）。
9、总结。
绘画美——云彩、金柳、青荇、水草、星辉、夏虫。音乐美——节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美——四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。
10、探讨。
作者离别的仅仅就是自己的母校剑桥大学吗？他离别的还有什么呢？
1、曾经想要实现的文学上的梦。
2、两年的康桥生活让他和林徽因有了不解之缘，文章里的第二段中隐含有林徽因的出现让作者心境荡漾的意思。
板书：绘画美、音乐美、建筑美。
12、作业。
新月派的诗歌注重形式与内容的完美统一。因此在阅读鉴赏时要好好的揣摩形式与内容这两方面，然后才能在把握作者写作情感的基础上去有感情的朗诵。以此作为出发点我从两个角度入手对文章进行了分析。第一，内容方面的“绘画美”作为教学难点重点突破；第二，作者情感的起伏变化在诗歌的字句中如何的体现。这两点突破之后再进行朗读训练，会更有益于对这篇诗歌的理解和把握。
具体在教学的过程中为了达到对诗歌“绘画美”的感悟，我采用了不同的方法，比如：对比鉴赏法、美文扩写法、讨论法等，从不同的方面调动学生对诗歌意境进行感悟。化抽象的美为一种可鉴赏的美。对于作者情感的起伏变化的把握，学生在理解过程中在第四、第五段上有很大的障碍。特别是对“揉碎”的理解有两种，一种是彩虹似的梦已经被揉碎了；一种是彩虹似的梦分散在每一片浮藻间。怎么会“满载一船星辉”呢？在这里我让同学们发挥自己的想象，在脑海中幻化出满天的星星洒满康河，一叶扁舟摇曳其间的场景。收到了很好的效果。每一段中体现情感的词在美文扩写的过程中大体都有涉及，稍加点拨就收到了很好的效果。
朗读可以说是本文不可或缺的部分。在朗读过程中我采用了对比朗读的方法。用自己的范读和黄磊朗诵的《再别康桥》flash进行对比。让学生领悟到诗歌朗读是要把握节奏、重音等基本内容还要领悟作者的情感融进自己的感情。“一千个读者，有一千个哈姆雷特”每位学生有自己的情感，有自己的读法。
本节课存在很多问题特别是在内容的层次方面，临场上没有很好的把握。分析其中的原因有下：第一，内容的设计方面有点偏多，有点想要面面俱到。这样一堂课的容量太大，使得有些内容还没讲完就下课了。比如黄磊朗读的《再别康桥》。如果重新教授的话应该分两节课要好一点。第二，讲台上比较紧张，在授课时出现的本应该在后讲授的内容放到了前边讲。造成课堂的内容很乱。第三，在课前预习时没有明确的问题提示，最好应该让学生先尝试着扩写文章。这样课堂上就不用苦思冥想还无所得了。
总的来说就设计而言应设计成两课时；就预习而言应该让学生明确预习的内容；就备课而言，应该熟记于心。努力做到课前仔细准备、课上临场不乱。
《再别康桥》教案
1.学习有感情地诵读诗歌。
3.结合问题深入诗境。
2.通过听读进入诗境。
4.感受画面领悟诗境。
5.走出诗境引导写作。
感受学习现代格律诗的艺术魅力。
结合问题深入诗境。
3，5。
一.导入。
康桥的灵性全在一条河上，康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。我正在看河之畔，看一回凝静的桥影，数一数螺钿的波纹，我依暖了石栏的青苔，青苔凉透了我的心坎。难忘七月的黄昏，远树凝寂，像泼墨的山形，衬出轻柔的暝色。密稠稠，七分鹅黄，三分橘绿，那妙意只可去秋梦边缘捕捉。我伺候河上的风光，这春来一天有一天的消息。我关心石上的台痕，关心败草里的花香，关心这水流的缓急，关心水草的滋长，关心天上的云霞，关心新来的鸟语。怯怜怜的小雪球是探春信的小使。这时候春光已经烂漫，在人间，更不虚殷勤问讯。——徐志摩散文《我所知道的康桥》。
二.了解康桥及作者背景。
写作背景：
徐志摩，浙江海宁人。现代诗人散文家。早年留学欧美深受资产阶级民主自由和个性解放思想的影响。1922年回国后,历任北京大学，清华大学教授。1923年参与成立新月社，是新月诗派的代表诗人。1931年11月因飞机失事遇难。诗集有《志摩的诗》《菲冷翠的一夜》《猛虎集》等。
1921年春天，诗人在剑桥大学学习，因爱情生活的失意和痛苦，在孤独中，他常来此观看落日飞霞，在星空下聆听水声。1922年秋天，诗人离开剑桥时写下了《康桥西野暮色》等，1925年游历欧洲，去伦敦拜访作家哈代而未能故地重游，但回国后写下了散文《我所知道的康桥》。
三.听名家诵读(课件播放)。
四.播放ppt欣赏康河的美景。
五.抽查背诵情况，同时示范朗诵课文。
六.结合问题，深入诗境:。
《再别康桥》教案
2、引导学生体味诗中的`意象美;。
3、当堂背诵全诗。
1、诗情的领悟是难点与教学的重点;。
2、意象的把握与体味。
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
一、导语。
古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
(解释：康桥=剑桥=gambriage)。
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
二、徐志摩个人资料(课件介绍)。
(简要情况-康桥情结)，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
三、欣赏配乐朗读再别康桥，先让学生读，再用范读，学生能找出差距(5分)。
四、朗读直至背诵全诗(配乐)。
五、引导学生感受意象美。
先引导学生把握诗中的意象(提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情)。
进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
(配合板书……)。
六、课后小结。
作诗本乎情景,孤不自成,两不相背。……景乃诗之媒,情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形,元气浑成,其浩无涯矣。
——(谢榛《四溟诗话》)。
七、课后作业。
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情;2、选学徐的其它诗歌。
《再别康桥》教案
一．诵读课文，讲解节奏。
二．研讨：
1。作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点。
——轻轻地、悄悄地。
2．为什么要这样。
——对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”（再会吧，康桥！），深怕惊醒了它。
3．明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“。
——借代指康桥美好的一切。
4．重回康桥，哪些美景深深吸引了他。
河畔的金柳是夕阳中的新娘。
软泥上的青荇油油的在水底招摇;。
柳荫下的一潭清泉，是天上虹;。
是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
星辉斑斓，夏虫鸣叫。
5．常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的用了什么修辞手法。
——因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
文中还用暗喻的是哪一句。
那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
6．“青荇在水底招摇“用了什么手法。
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。
7．清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”
——河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。
8．重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么。
——撑一支长篙,向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。
9．此时情绪是兴奋欢快还是失意低落何以见得。
——情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”
10．怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语。
“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。
——“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……。
—对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
13．诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么。
——在康桥的柔波里，我甘做一条水草！
14．这是一种什么样的感情怎样理解。
——对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。
《再别康桥》教案
1、学生通过学习能够大致了解该诗的&“音乐美”、&“绘画美”、&“建筑美”。
2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。
3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。
1、对于&“绘画美”的感悟。
2、对于文章情感的把握。
多媒体。
对比鉴赏法、扩写法、美读法、分组讨论法。
一课时。
以古曲《阳关三叠》入境，与大家一起背诵古诗《送元二使安西》。
这是一首关于什么的诗篇呢？（离别）。
这是古人的离别，那么我们今天再来学习一首现代的离别诗歌《再别康桥》，看一看这种离别又是一种怎样的离别。
1、整体感知。
一起朗读这首诗歌，感知这首诗歌写得怎样？
（好、美或者举诗歌中的一些具体景物作答）。
2、对比鉴赏（通过对比进一步感知本诗的意境美）。
通过对比得出：“金柳”、“新娘”、“艳影”给人创造了一种唯美的意境，好像让人看见了一幅新娘对着镜子摇曳身姿的动态画面一样，而“柳树”、“姑娘”、“影子”通过对比就显得枯燥无味。
“娘”和“漾”押韵，让人读起来朗朗上口。而“娘”和“徊”则没有这样的效果。
3、思考。
在第二段中，让作者心境荡漾地究竟是什么样的场景？
4、鉴赏。
根据上面的诗歌第二段的鉴赏方式，分组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。
（把组分好，然后每小组一小段）。
（总结参考------同学回答完了之后进行总结）。
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。
第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。
第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。
第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。
5、诗图。
6、思考[来源:]。
作者在描写这些让人憧憬的景观时，他的情感是不是一成不变的呢？请在诗歌的每一段中找出最能体现作者情感变化的字或词。
难舍难分（有一种不愿打破宁静的依依不舍之情）。
欢喜（看到康桥有如此的美景作者满心欢喜）。
眷恋（招摇的水草是自由的象征是我想要的）。
迷恋（很多梦想藏在浮藻间他们都是我的梦）。
沉醉（撑着长篙寻着梦我快乐无比我要放歌）。
失落（回顾现实青春不再梦不再只能离别吧）。
难舍难分（失去了梦让我的心隐隐作痛还是走吧）。
7、写作背景（加深学生对作者情感的了解）。
1922年归国后，徐志摩在现实的中国为了生活苦苦挣扎。1928年当他第三次欧游，第二次游历英国剑桥时，站在曾经梦想飞翔的康桥上，眼前不禁想起了早已不在的自由欢乐。作者感慨万千，后来在归国途中写下了这首感怀的离别诗篇。
8、朗诵。
首先：老师范读。
其次：学生互读（在朗读时要加强情感的投入）。
再次：播放黄磊朗读的《再别康桥》（通过对比让学生有所感）。
9、总结。
绘画美——云彩、金柳、青荇、水草、星辉、夏虫。音乐美——节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美——四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。
10、探讨。
作者离别的仅仅就是自己的母校剑桥大学吗？他离别的还有什么呢？
1、曾经想要实现的文学上的梦。
2、两年的康桥生活让他和林徽因有了不解之缘，文章里的第二段中隐含有林徽因的出现让作者心境荡漾的意思。
11、板书。
绘画美音乐美建筑美。
12、作业。
新月派的诗歌注重形式与内容的完美统一。因此在阅读鉴赏时要好好的揣摩形式与内容这两方面，然后才能在把握作者写作情感的基础上去有感情的朗诵。以此作为出发点我从两个角度入手对文章进行了分析。第一，内容方面的“绘画美”作为教学难点重点突破；第二，作者情感的起伏变化在诗歌的字句中如何的体现。这两点突破之后再进行朗读训练，会更有益于对这篇诗歌的理解和把握。
具体在教学的过程中为了达到对诗歌“绘画美”的感悟，我采用了不同的方法，比如：对比鉴赏法、美文扩写法、讨论法等，从不同的方面调动学生对诗歌意境进行感悟。化抽象的美为一种可鉴赏的美。对于作者情感的起伏变化的把握，学生在理解过程中在第四、第五段上有很大的障碍。特别是对“揉碎”的理解有两种，一种是彩虹似的梦已经被揉碎了；一种是彩虹似的梦分散在每一片浮藻间。怎么会“满载一船星辉”呢？在这里我让同学们发挥自己的想象，在脑海中幻化出满天的星星洒满康河，一叶扁舟摇曳其间的场景。收到了很好的效果。每一段中体现情感的词在美文扩写的过程中大体都有涉及，稍加点拨就收到了很好的效果。
朗读可以说是本文不可或缺的部分。在朗读过程中我采用了对比朗读的方法。用自己的范读和黄磊朗诵的《再别康桥》flash进行对比。让学生领悟到诗歌朗读是要把握节奏、重音等基本内容还要领悟作者的情感融进自己的感情。“一千个读者，有一千个哈姆雷特”每位学生有自己的情感，有自己的读法。
本节课存在很多问题特别是在内容的层次方面，临场上没有很好的把握。分析其中的原因有下：第一，内容的设计方面有点偏多，有点想要面面俱到。这样一堂课的容量太大，使得有些内容还没讲完就下课了。比如黄磊朗读的《再别康桥》。如果重新教授的话应该分两节课要好一点。第二，讲台上比较紧张，在授课时出现的本应该在后讲授的内容放到了前边讲。造成课堂的内容很乱。第三，在课前预习时没有明确的问题提示，最好应该让学生先尝试着扩写文章。这样课堂上就不用苦思冥想还无所得了。
总的来说就设计而言应设计成两课时；就预习而言应该让学生明确预习的内容；就备课而言，应该熟记于心。努力做到课前仔细准备、课上临场不乱。
《再别康桥》教案
1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2，学会新诗的鉴赏方法。
a，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
b，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
诗人独具特色的意象选择；
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
一，导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）。
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）。
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
a，本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
b，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
b，音节和谐，节奏感强。
c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）。
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七，知识点训练。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（）。
a．开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
b．第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
c．第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
d．最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（）。
a．这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
b．这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
c．这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
d．这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3，识记训练：背诵本诗。
《再别康桥》教案
2、体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
重点、难点：
1、怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思？
2、怎样理解全诗的“画面美”？
课时安排：二课时。
教学过程 ：
第一课时。
一、作者及时代背景：
徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。
为诗句燃断想象长须的徐志摩。
志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。
此刻，他觉得自己化作了一朵白云，乘风飞去。 。
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。《再别康桥》中的诗句竟成了他的谶语。他真的化作一片“云彩”，时年仅35岁。
在英国伦敦、沙士顿，以及后来在德国柏林的那一段生活，徐志摩对待张幼仪并不友好，甚至有些惨酷。两人在沙士顿住下后，不久张幼仪就怀孕了。此时徐志摩正在追求林徽音，无暇顾及张幼仪，一听便说：“把孩子打掉。”那年月打胎是危险的，张幼仪说：“我听说有人因为打胎死掉的耶。”徐志摩冷冰冰地说：“还有人因为坐火车死掉的呢，难道你看到人家不坐火车了吗？”徐志摩要马上离婚，见张幼仪不答应，便一走了之，将张幼仪一人撇在沙士顿。产期临近，无奈之际，张幼仪给二哥张君励写信求救，来到巴黎，后来又去了柏林，生下孩子。徐志摩明知张幼仪的去向，却没有理睬。只是在要办理离婚手续的时候，才找到柏林，逼着她签下了离婚协议。
林徽因是志摩的挚爱，却始终没能和志摩在一起。 。
林徽音，一个出名的才女，1904年6月10日出生在浙江省杭州市，祖父林孝恂光绪己丑科进士，父亲林长民，堂叔林觉民。培华女子中学毕业后赴英国留学，1924年就读宾夕法尼亚大学；1925年与梁启超之子梁思成于温哥华结婚。
与此同时，她和徐志摩之间的那段情，却仍然藕断丝连。连徐志摩最终发生的意外，也是为了要赶赴北京听一场林徽音的演讲而搭机撞山葬送了生命。由此林徽音与徐志摩的这段走了一生却未完的感情，也成为後世一直不解的悬谜。连她的丈夫梁思成对她感情的了解及缄默也成为另一个谜：梁思成亲自捡了一块志摩坠机的残骸，带回北京让徽音一直摆在案头直到她病逝。数年後她还继续发表给徐志摩的情诗。在她临终前，她要求并第一次见到了张幼仪，却什么话依然没说出过。张幼仪却明白了她对徐志摩的爱。
遇见陆小曼，志摩看到希望的晨光，虽然那光亮遥远微弱得像远空的寒星，虚幻缥缈若海市蜃楼，但他们共同努力着。志摩为爱所苦，远走英国；小曼为情所困，心脏病复发；志摩恩师梁启超公开批评他们。这么多的困难阻挠，他们一同走过，企盼着完整的一份爱，终于他们的苦心撼动了上帝，通向婚纱之路的大门开启了，一切都变得美好。但生活毕竟是现实的，小曼留恋于交际圈，宴游，打牌、应酬，不但荒废了自己的学业，浪费了自己的天赋，也在生活上给徐志摩带来了许多困难，甚至染上了烟瘾，一掷千金，为了维持生计，志摩不得不身兼数职。最终徐志摩要去北平了，小曼却离不开上海的浮华生活，于是志摩只能上海、北平两地跑，他的心底渗着一片冰凉。在这来来去去中，不知是第多少回，他搭乘免费的邮政专机遭遇了空难（为了去北平听林徽因的一次演讲），刹那间从这世界消失，没有告别，没有遗嘱，什么也没有，除了他的诗留了下来，使我们这些拜读他的诗的人不得不为诗中那种浪漫，超乎现实的浪漫所感动和流泪。
徐志摩：为爱为美为诗歌而生活的人。
康桥，即剑桥,英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点,是他一生最美好的时光。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）。
1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
二、吟诵诗作。
1.让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
师生明确：
这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
2.让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。
三、了解诗中内容大意。
1、徐志摩的这首诗，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（教师板书：离别的对象特别）。
明确：
别绪，已是人生一大愁苦；再别之情，岂非雪上加霜。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
第二课时。
3、接下去二、三、四节，直接描写了康桥的迷人景色，表现了诗人对康桥的具体感受和留恋。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。“河畔的金柳”，像夕阳中的新娘，对康桥的爱何等浓烈，又何等温柔。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。“在康河的柔波里”，诗人“甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相辉映，康河更加美丽；而美梦“揉碎在浮藻间”，又散发出一缕淡淡的哀伤，大约是回国几年所见所闻粉碎了他初别康桥时的理想，现在再返康桥，重新寻梦来了。（“梦”给人的感觉一般是轻盈的、飘渺的，然而诗人的康桥之梦居然下了“沉淀”一词，可见诗人对康桥记忆之深重。）。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。于是诗人缅怀起昔日畅游康河的情景：“撑一支长篙，向青草更青处漫溯”，“满载一星辉”，在星空中“放歌”，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点……然而毕竟是梦，星辉终究不能长存于天际，离别是注定了的。（从上节的寻梦，回到离别的现实中，一个但字表现出心绪的转折与起伏，在缓缓的总体情调中又造成一种变化的跌宕感。第四、五、六顾的首段和尾段之间暗用顶真手法，使之诗意上有一次呵成的效果。）。
第6节，现实使诗人的歌声降下了调子，只能吹起笙箫。而草木有情，“夏虫也为我沉默”，整个康桥都寂静了下来。这里交织着依恋、无奈、惆怅等种种复杂感情，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。愈是难舍难分，愈是潇洒轻飘，这是徐志摩的情致，也是康桥的天质。诗中没有一句撕心裂肺的呼喊，甚至没有一声动情的放歌。一切倾诉都是轻悄俏的，象自言自语，又象面对情人的呢喃。离别在今晚，今晚的康桥是沉默的。真正懂得什么是离愁别绪的人，才会领悟出沉默的分量。
第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到。第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！
四、诗歌中的情景交融，意境美： 。
诗人是以康桥的自然景致为抒情对象的，诗中写尽了康桥的秀美，写透了诗人与康桥难舍难分的依依之请。在康桥的夕阳中、榆荫下、青草更青处，在康河的波光里、浮藻间，到处飘洒着诗人的情，到处沉淀着诗人的梦。但康桥并不只是抒情客体，在诗中，在诗人心中，康桥的山山水水已经成为一种化身，一种象征，诗人的情和意都已融化在康桥的山光水色之中——“在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”康桥的一草一木都显现着诗人的性灵。康桥自然景物的人情化，诗人主观感受的自然化，贴切柔合得就象飘动在康河柔波里的那条水草一样，已经分不出哪儿是自然景物，哪儿是人情人性了。
五、绘画美、音乐美：
这首诗不仅美在意境，而且美在乐感、美在旋律、美在结构。据说此诗配乐吟颂，美不胜听.全诗七节音韵轻盈、换韵灵巧且不去说，尤其是开头结尾的两节诗，除了几个字的变化之外，几乎完全相同。这种重复造成了全诗的一种回环往复的韵律之美，并构成了主题的回旋：缠绵中又有潇洒，超脱中又有执着，飘逸中又有坚实，轻灵中又有感伤。使人感到，如不采用重复，任何美好的诗句都无法截住诗人尽情流泻的思绪。在重复当中，全诗的情感高潮悄然而至，并且把读者的情致调动起来，又拉回到开头，让诗中那股说不清、道不明的温柔，那种难以言状的惜别之情，在读者心中再三萦绕，回荡不息！
怎样理解全诗的“画面美”？
六、语言美：
好一个\"招摇\"，且是\"油油的\"\"招摇\"，使《再到康桥》境显情出。
徐志摩曾无限深情地说过：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识，是康桥给我胚胎的。”读了这首诗，我们更透彻地理解了诗人对康桥的一往情深。无论康桥给诗人的养分多么丰富，但有一点是肯定的，那就是没有康桥，就没有徐志摩那些优美传世的诗篇，甚至也就没有徐志摩这一代“诗仙”了。
给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中。
七、怎样理解这首诗别出?心裁、不落俗套的构思 。
独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
八、补充：
诗人的本领就在见出常人之所不能见，读诗的用处也就在随着诗人所指点的方向，见出我们所不能见；这就是说，觉到我们所素认为平凡的实在新鲜有趣。······它在使人到处都可以觉到人生世相新鲜有趣，到处可以吸收维持生命和推展生命的活力。
诗是培养趣味的最好的媒介，能欣赏诗的人们不但对于其他种类文学可有真确的了解而且也决不会觉到人生是干枯的。
没有花的地方是荒原，是沙漠。人间不能没有诗，诗歌是人的“生命的花朵。”让我们因为爱诗而更加地热爱生活，因为爱诗而更深地审视世界，因为爱诗而更好地规范自己。“让我们作诗的知己吧!让无数珍贵的生命的花朵，带着灵魂的闪光、思想的色泽、感情的汁液，融入我们的生命，使我们的精神世界永不成为沙漠和荒原吧!”
《再别康桥》教案
2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣。
3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”
以诵读为主，反复朗诵鉴赏诗之美。
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢?今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情!(板书：再别康桥)。
1、了解作者及背景。
作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
2、学生自由朗读，注意语速、节奏、情感。
3、朗读比赛，注意感情与节奏。
4、分析鉴赏——感受意象美。
(1)自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
(2)如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
(3)本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
(4)讨论这些意象的选择有什么作用?
a、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
(5)《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美。
明确：首句连用三个'轻轻的'，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了'西天的云彩。'最后一节以三个'悄悄的'与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美。
明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些'长袍白面，郊寒岛瘦'的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美。
照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将'河畔的金柳'大胆地想象为'夕阳中的新娘'，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作'天上虹'，被浮藻揉碎之后，竟变了'彩虹似的梦'。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得'波光里的艳影/在我的心头荡漾'，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用'梦/寻梦'，'满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌'，'放歌，/但我不能放歌'，'夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥'四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如'招手''荡漾''招摇''揉碎''漫溯''挥一挥'等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
1、朗读。
2、选择预习导学中的内容。
1、诗的开头三个“轻轻的”表达了作者怎样的情感?
2、作者时而放歌，时而沉默，你觉得这样写矛盾吗?说说你的理由。
3、本诗在结构上采用了什么写作手法，作用是什么?
明确：
与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。(王勃的《送杜少府之任蜀州》)。
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)。
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。(柳永《雨霖铃》)。
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。(柳宗元《别舍弟宗一》)。
相见时难别亦难，东风无力百花残(李商隐《无题》。
再别康桥教案
1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2，学会新诗的鉴赏方法。
a，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
b，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点。
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想。
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
播放黄磊朗诵带《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
a，本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
b，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
标签：七年级上册语文教案,人教版七年级语文教案,语文教案－再别康桥,。
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
b，音节和谐，节奏感强。
c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
语文教案－再别康桥由教案吧收集及整理,转载请说明出处。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（）。
a．开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的`旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
b．第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
c．第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
d．最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（）。
a．这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
b．这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
c．这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
标签：七年级上册语文教案,人教版七年级语文教案,语文教案－再别康桥,。
d．这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
3，识记训练：背诵本诗。
1，背诵课文。
2，试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙扬娜拉。
——赠日本女郎。
最是那一低头的温柔。
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。
沙场娜拉！
再别康桥教案
——轻轻地、悄悄地。
2．为什么要这样？
——对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”（再会吧，康桥！），深怕惊醒了它。
3．明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？
——借代指康桥美好的一切。
4．重回康桥，哪些美景深深吸引了他？
河畔的金柳是夕阳中的新娘。
软泥上的青荇油油的在水底招摇;。
柳荫下的一潭清泉，是天上虹;。
是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
星辉斑斓，夏虫鸣叫。
——因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
文中还用暗喻的是哪一句？
那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
6．“青荇在水底招摇“用了什么手法？
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。
7．清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？
——河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。
8．重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么？
——撑一支长篙,向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。
9．此时情绪是兴奋欢快还是失意低落？何以见得？
——情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”
10．怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语？
“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。
——“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……。
—对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
13．诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么？
——在康桥的柔波里，我甘做一条水草！
14．这是一种什么样的感情？怎样理解？
——对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。
再别康桥教案
2、重点掌握诗人对自由、率真天性的`追求——人性美。
音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。
1、找出体现诗意美的诗句，并简要分析。
明确：
岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。
榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。
诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。
诗意美除了构思的新巧、韵律的和谐，更主要体现在意境美。诗人将自己多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间，不同于一般的别离诗，他选择的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星辉”等，而传统的别离诗选择的意象多是长亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋时节。诗人巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界，就像一幅幅色彩绚丽的欧洲风情画。通过动作性很强的词语，如：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯等，将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。他所寄寓的情思也因而显得潇洒、飘逸，而不是一般别离诗的缠绵、愁苦。
2、诗人情感高潮在哪节诗中体现出来。
明确：
第五节诗，诗人陶醉在康桥的美景中，甘心做一条水草，尽情的享受康河爱的轻抚，，一任康河波光里的艳影，在他的心头荡漾。正所谓“沉醉不知归路”，似乎已经忘却了他要离别康桥而去，他撑着一枝长篙到青草更青处寻他“彩虹似的的梦”，等到兴尽归舟时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要向“星辉斑斓里”放歌。诗人的飘逸、洒脱之情，感染着我们，让我们的心一同快乐着，达到极致。
在康桥，诗人结识了著名的哲学家罗素，在康桥，诗人心中有自己梦牵魂绕的情人，在康桥的秀丽风景中，有诗人幸福的生活。诗人曾饱含深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）。
弥盖我爱的康桥，
如慈母之于睡儿，缓抱软吻；
康桥！汝永为我精神依恋之乡！
康桥！你岂非是我生命的泉源？
——《康桥，再会吧！》。
徐志摩游学于英国剑桥大学期间，不仅深受康桥周围的思想文化气氛的熏陶，接受了英国式资产阶级思想文化的洗礼，他还忘情于康桥的自然美景中，在大自然的美中，发现了人的灵性，找到了天人合一的神境，待诗人离英返国时，康桥已成了诗人“难得的知己”，诗人称康桥为自己永远的精神依恋之乡，此时的诗人，心头盛满离愁别绪。在诗里，诗人热烈而又缠绵地倾诉自己对康桥的精神依恋。诗人对康桥的欣赏和赞美，实际上就是对大自然、对美和爱、对和谐的一种欣赏和赞美。
在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。
这岸边的草坪又是我的爱宠，在清朝，在傍晚，我常去这天然的织锦上坐地，有时读书，有时看水；有时仰卧着看天空的行云，有时反仆着搂抱大地的温软。
在初夏阳光渐暖时你去买一支小船，划去桥边荫下躺着念你的书或是做你的梦，槐花香在水面上飘浮，鱼群的唼喋声在你的耳边挑逗。或是在初秋的黄昏，近着新月的寒光，望上流僻静处远去。
从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。哪一株婆娑的大木没有盘错的根柢深入在无尽藏的地里？我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。
在青草里打几个滚，到海水里洗几次浴，到高处去看几次朝霞与晚照——你肩背上的负担就会轻松了去的。（《我所知道的康桥》）。
诗人是大自然的崇拜者，主张接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与自然似乎有着一种本能的感应和认同。诗人与自然交流，将自己的留恋全部融入对康桥瑰丽风光的尽情描绘中，是他对“诗化人生”的最好的描述。
诗人在康河边徘徊，正是追寻美、自由与爱于一体的理想。康桥，于躯壳，徐志摩是过客，但于灵魂，正是他诗意的栖居地。
悄悄地我走了／正如我悄悄地来／我挥一挥衣袖／不带走。
一片云彩。
志摩的确是悄悄地走远了，但挥不去带不走的是他的康桥。它做为学院建筑留在英国，它做为一篇具有生命质感的美文，留在中国文学史中。自然中的康桥会老，但文字中的康桥，将在所有爱志摩的读者心中永远年轻。
再别康桥教案
2、引导学生体味诗中的意象美;。
3、当堂背诵全诗。
1、诗情的领悟是难点与教学的重点;。
2、意象的把握与体味。
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
教学步骤。
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（解释：康桥=剑桥=gambriage）。
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
（简要情况—康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）。
进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
（配合板书……）。
作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。
——（谢榛《四溟诗话》）。
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情;2、选学徐的其它诗歌。
偶然。
徐志摩。
我是天空里的一片云。
偶尔投影在你的波心。
你无需惊讶，更无需欢喜。
转瞬间我便消失了踪影。
我们相逢在黑夜的海上。
你有你的，我有我的，方向。
你记得也好，最好你忘掉。
这相互交汇时的光亮。
板书设计：
徐志摩。
云彩……。
金柳……。
青荇……。
潭水……依恋之情。
长篙……。
星辉……。
（客观物象）+（主观情意）=意象。
再别康桥教案
l、知识与能力：了解新文人诗内涵，学会新诗的鉴赏方法。
2、过程与方法：诵读法，讨论鉴赏法。学会欣赏诗歌的音乐美，进而学会从诗歌的形式、语言和意象等方面入手赏析诗歌。3、情感态度与价值观：志摩感情方式和个人的体会。
志摩感情方式和个人的体会。
新诗的艺术技巧鉴赏。
二、配乐朗诵，激发学生兴趣。
三、志摩其人及写作背景。徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，—下子就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四、学生朗读《再别康桥》，教师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分，所以说本诗营造的气氛轻松。
独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。学生讨论这些意象的选择给我们一种什么样的感觉?明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就使作者好像一位神仙，避开了人间烟火，造出一种清新感。所以说本诗的意象选择新颖。
“在康河的柔波里，／我甘心做一条水草。”作者为什么会这样说?这表现了作者怎样的情感体验?明确：《文心雕龙情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的境像，全是为情驱使。康河的流水、水草，在作者眼底所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界。由此而生出“在康河的柔波里，／我甘心做一条水草。”的情绪，就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然、回归自然、融合自然。他发现的.“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然达成和谐，如“我”与那“西天的云彩”的感情交流，感觉到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。以上说明作者向往宁静安详自由生活。
下面我们分别从诗歌的形式、语言、意象三方面来赏析诗歌。
主要指诗歌的建筑美，是句子的匀称和句式的整齐。《再别康桥》共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。首尾回环呼应，结构严谨，给人以整体之美。(解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。)。
主要指诗歌的音乐美，是对诗歌的音节而言，有节奏感、旋律美、弹跳性，都是音乐美的表现。
a．押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥：来，彩。
b．音节和谐，节奏感强。
c．回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
主要指诗歌的绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿，康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
本课我们从诗歌的情感体味和诗歌的艺术技巧入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
背诵本诗。
试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》作比较赏析，写一篇赏析文，不少于五百字。沙扬娜拉——赠日本女郎最是那一低头的温柔像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁。
再别康桥教案
1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
新诗的鉴赏。
诗的欣赏方法。
诵读欣赏。
2课时
1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。
该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。
老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。
（一）朗读指导
1、 现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。
指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。
一个同学读，另一个同学评。如此反复。
2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？
3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。
说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）
第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁
彩梦――――寻梦――――梦醒
关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。
放朗诵带，同学们体会。
（二）内容研讨
意象分析：
1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
3、 唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
其他可能出现的问题：
第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）
第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏
问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）
参考：
1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。 1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己!”江淹《别赋》)几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。同学们将来也可以写一个再别盐外。
在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时， 寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香??诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。
2、 如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是—般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人， 入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗?能生存吗?从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”
可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿??这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。