优秀小学美术培训总结心得体会（汇总13篇）

培训心得体会是对培训活动中与他人合作、交流和沟通的体会和感悟的总结。以下是一些精选的培训心得体会范文，希望对大家的写作有所启发。

小学美术培训心得体会

20xx年3月4日至7日，我在哈尔滨教育学院参加了《20xx年黑龙江省中小学薄弱学科美术教师培训》感到十分荣幸。虽然仅有4天的时间，但让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

通过这次哈尔滨教育学院组织的美术教师课程培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术欣赏课，感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的'乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。培训活动已经结束，通过活动我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，争当课改的排头兵，做人民满意的教师。以“平等交流、和谐共进、优势互补、全面提高”的理念，勇敢的走在教育的前沿，用过硬的教育教学本领回报我们的家乡父老和渴望求知追求真善美的孩子们。

平安美术培训心得体会总结

随着社会的发展，越来越多的父母开始关注孩子的全面发展，其中美术培训成为了很多家庭的首选。作为一名参加过平安美术培训的学员，我深深地感受到了美术培训的好处。在此，我将总结出我在平安美术培训中的心得和体会，希望对大家有所启发和帮助。

首先，平安美术培训有助于培养孩子的细致观察能力。在每一次的美术课中，老师会要求我们仔细观察、审视对象，并将其绘制出来。这样的训练使我更加注重细节，提高了我的观察能力。通过绘画，我学会了如何观察生活中的事物，并将其呈现在纸上。而在平时的生活中，我也能更细致地观察到周围的事物，懂得欣赏美的细节，这对我全面发展非常有帮助。

其次，平安美术培训有助于培养孩子的创造力。美术是一门富有创造力的学科，在每一堂课的绘画过程中，我都能尽情发挥自己的想象力和创造力。老师鼓励我们将自己的思维融入到作品中，培养我们独立思考和独立创作的能力。通过绘画，我不仅仅是模仿现实，更是可以自由地构建自己的世界，展示自己的想法和感受。这种培养创造力的方法，让我在其他学科和生活中也能更加有创造性地解决问题。

再次，平安美术培训有助于培养孩子的耐心和毅力。美术绘画需要耐心和毅力，尤其是画大一点的作品。在刚开始学习美术时，我经常因为画不好而感到沮丧。但是在老师的鼓励下，我开始慢慢培养起了耐心，不断地反复练习，不断地纠正错误，渐渐地进步了很多。通过不断地尝试和努力，我学会了怎样坚持、怎样克服困难。这让我明白了只要有足够的耐心和毅力，就能够取得成功。

最后，平安美术培训有助于培养孩子的自信心。美术课上，老师总是鼓励我们展示作品，和大家分享自己的成果。起初，我对自己的作品没有什么自信，不敢自己展示给别人看。但是随着绘画技巧的提高和作品逐渐变好，我也开始对自己的作品有了更多的自信。当我把作品展示给同学和家长时，他们的赞许让我更加自信，激发了我继续学习美术的动力。通过美术培训，我逐渐明白了自信是成功的基础。

综上所述，平安美术培训培养了我的细致观察能力、创造力、耐心和毅力，同时也提高了我的自信心。这些都是我在美术培训中获得的宝贵财富。我相信美术培训不仅仅是为了培养艺术家，更是为了培养全面发展的人才。因此，我将继续坚持参加美术培训，不断提升自己的绘画水平和能力。

小学美术培训心得体会

小学美术培训心得体会

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。下面是小编为大家带来的美术培训的心得体会，欢迎借鉴参考。

在此次专家教授中每一节课都很精彩，在专业教师的专业水平同时，我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说，专业讲座课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：

一、在专业教师的课堂中，我领悟到：不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。

二、转变思想观念。

随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成副科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习。

过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思。

苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。

总之，通过培训的学习收获很大，希望今后能有更多这样的机会，使我们的教师能够尽快提高自身美术专业能力，投入到教育教学当中，在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，努力做一名优秀的人民教师。

上周我有幸参加了庐阳区组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，平时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范!教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。

此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者!

20xx年7月19日至23日，我在梅江区进修学校参加了小学美术教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间，但让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性(带着问题来，带着问题走。)。

生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。

通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

小学美术培训心得体会

回顾方才走过的几天时刻，是忙碌的、也是辛苦的，但与此同时咱们也收成着、成长着、欢乐着。本次音体美教师的校本培训终止了，我由衷感觉时刻没白花，而且我感受到本次校本培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次，我收成颇丰。

在这次听课研讨活动中每一节课都很出色，在佩服音体美专业教师的专业水平同时，我更关注其讲课方式。对我这名美术兼职教师来讲，研讨示范课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：

一、在音体美专业教师的课堂中，我领会到：不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜爱小学美术教学，当教学碰到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我冲破瓶颈。专业教师的示范课知足了我的需求。两天的听课研讨培训终止了，但我的学习并未终止，相反，以此为契机，它才方才开始。

二、转变思想观念。

苏霍姆林斯基曾说过：“只有擅长分析自己工作的教师，才能成为得力的有体会的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的体会是狭隘的体会，最多只能成为浅薄的知识。若是教师仅仅知足于取得体会而不对体会进行深切的.试探，那么他的教学水平的进展将大受限制，乃至有所滑坡。”在以前的工作中，我尽管有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当做一项工作去执行，只是在头脑里想一想就过了。在以后的工作中，我必然而且必需要学会总结反思，以慢慢提高自己的教学水平。总之，通过校本培训的学习收成专门大，希望尔后能有更多如此的机遇，使咱们的教师能够尽快提高自身音体美专业能力，投入到教育教学当中，在教育那个职位上有更高的冲破。我也会尽力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，尽力做一名优秀的人民教师。

小学美术培训心得体会

6月6上午试验高级老师岳老师以他多年的教学阅历，向我们共享了美术新课程标准的观赏评述、造型表现、工艺设计、综合探究四方面，听完讲座后使我们了解到新课标下的美术教材的设计理念和特点、明确了如何解读教材、理解教材和把握教材、同时也发觉了教材在运用课堂教学中存在的些许问题，并对其教学方法进行争辩、探究。其中针对美术课程实施中简约涌现的问题等方面的知识内容，讲解的特别到位，让我深刻的体会到美术老师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。

岳老师自幼喜欢绘画，他的作品中让我感受到了笔墨当随时代，以清爽的画笔给人以明快、美好的享受和积极向上的精气神。一幅国画的创作从构思到草稿到最终完成的`作品，不仅是一种绘画的艺术，更是一种艺术的综合体，它把文学、书法和篆刻融合一体，国画不仅是一种形式，更是一种思想，追求“天人合一”的境界，探寻自然脱俗的画面表现，国画不仅是技法的再现，更是画家道德思想的再现，所谓“人品不高，用墨无法”、“书画清高，首重人品”等，所以国画需要的是更高要求的画家。最末岳老师现场示范《吉利如意》，表现了公鸡的神韵，笔简意骇，味厚意远，把公鸡“文、武、勇、仁、信”等五德表现的淋漓尽致。

下午朱xx的剪纸培训，我充分体会到了民族艺术的魅力。对于剪纸，我是一名初学者，我的新颖心和求知欲是我事前没有想到的，同时，也发觉这是一门考验细心与耐烦的艺术。首先，朱老师从剪纸的文化到材料、用具、剪纸的形式一一讲解，课件的每一个环节都比较细致。其次，又进行了剪纸基本形的训练，在训练的过程中，老师进行了耐烦的指导，同时，也让我感受到了剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺。

作为一名老师和一名剪纸爱好者，有弘扬民族文化的义务和责任，应当去传承它、发扬光大它。这点朱老师做的很好，在初期她的社团并不受欢迎。到最末同学喜欢上剪纸，她的剪纸社团让更多的同学了解中国传统的文化，同学在学习的过程中了解剪纸的魅力，认识到我国非物质文化的精髓，能够为爱护和传承非物质文化贡献一份能量。

创美美术培训心得体会总结

美术作为一项艺术创作和见解的传递形式，一直是广受欢迎的学科之一。在现代社会，艺术教育被越来越多的人所重视，尤其是在年轻一代的教育中，艺术教育越来越受到了关注。为了提高自己的绘画技能和艺术素养，我参加了创美美术培训，这几个月来，我收获了很多，也领悟到了一些美术学习方法和技巧。

第二段：培训课程。

创美美术培训是以儿童、少年为主的综合性美术教育机构，融合了多年的教育经验，采用了前沿的教学理念和教学方法，并注重培养学生综合美术素质。在培训课程中，我们涵盖了素描、水彩、色彩和综合课程。每周，我们涉及不同的主题和技法。其中，素描课程带领我们理解人体结构、物体比例和空间感，水彩和色彩课程教授学生如何运用色彩和各种材料进行创作。

第三段：学习方法。

通过学习，我意识到培训中核心方法——提升思维和观察能力，培养灵活创造能力。对于素描来说，我们需要坚持学习解剖学知识和大量实践。父母和老师的耐心指导让我在画画时学会准确地观察，提高了自己的技能和技巧。在绘画颜色方面也需要和各种颜色的色彩印象和情感相结合，从而激发出自己的创意。此外，我们还需要不断尝试和创造，克服自己的局限和不足，提高自己的实践能力。

第四段：教学方式。

在创美美术培训中，老师们非常注重学生的个性化教学，因此最大程度上使学生成长发展。在课堂上，老师们与学生进行互动，灵活的使用多种教学方法，如画画示范，PPT讲解，讨论和练习等等。老师们把根据学生的实际情况和在学习中遇到的问题，进行详细的指导和因材施教，不断关注学生的创作成果和个人进步。

第五段：总结。

通过这段时间的学习，我认为创美美术培训为我带来了更专业的绘画技能最重要的是，我们在培训中养成了以终为始的良好学习习惯。学习美术需要时间耐心和实践，美术学习只有在习惯和坚持中成立。这并不是一时之力可以做到的。它需要我们自己的努力和耐力。我的美术之路长路漫漫，要一步一步走，这段时间的美术培训也是我不断成长的过程。我相信长期的学习和努力付出，我会成为一个优秀的画家。

美术培训感言心得体会总结

第一段：引言(200字)。

美术培训是一段富有挑战与成长的旅程。通过参加美术培训，我意识到艺术不仅仅是一种创作方式，更是一种生活态度。美术培训不仅仅是学习绘画技巧和理论知识，更重要的是培养对艺术的理解和感知能力。在这段时间里，我深入了解艺术的内涵与意义，并从中获得了许多宝贵的经验和心得。在这篇文章中，我将总结并分享我在美术培训中的感悟与体会。

第二段：技能与提高(200字)。

在美术培训的过程中，我通过学习各种绘画技巧和表现手法，不断提高了自己的绘画水平。老师们耐心指导我们如何运用不同画笔的笔触和色彩，在画布上展现出生动的形象和丰富的情感。通过反复练习和实践，我逐渐掌握了融会贯通的艺术技能。此外，美术培训还鼓励我们参与各种比赛和展览，增加锻炼机会，提高自己的表达能力和创作水平。这些经验不仅丰富了我的个人履历，也展示了我对艺术的热爱和专业素养。

第三段：创作与表达(200字)。

美术培训使我深刻认识到艺术创作是一种自由表达的方式。通过绘画，我能够将自己的情感和思想展现给他人。美术培训鼓励我们发挥创造力，激发想象力，并教会了我们如何通过视觉语言传达出独特的表达意义。在创作的过程中，我不再局限于传统的油画和素描，而是探索了更多的绘画媒介和形式，如水彩、素材拼贴等。这种多样化的表现方式拓宽了我的艺术视野，使我能更好地表达内心的情感和观点。

第四段：审美与思考(200字)。

美术培训不仅让我学会了观察和模仿，更重要的是培养了我的艺术鉴赏能力。通过欣赏艺术作品和学习艺术历史，我了解了不同时期和文化背景下艺术的发展和变化。从中，我学到了审美的眼光和思考的方式。在艺术欣赏的过程中，我学会了深入思考作品的意义和传递的信息。这种批判性和多维度的思考能力不仅对我个人的艺术创作有所帮助，也使我在生活中更加敏锐地观察和体验美的存在。

第五段：美术培训的意义(200字)。

美术培训不仅仅是为了学习绘画技巧和理论知识，更是为了培养我们对艺术的理解和感知能力。通过美术培训，我不仅提高了绘画水平，更重要的是形成了独特的艺术思维和艺术鉴赏能力。艺术带给我内心的宁静和满足感，让我以更加美好的方式面对人生中的挑战和困扰。美术培训是一段富有挑战和成长的旅程，我将继续努力学习和探索艺术的奥秘，为自己的艺术梦想不懈努力。

总结：

通过这次美术培训，我不仅提高了绘画技巧和理论知识，锻炼了自己的艺术表达能力，更重要的是，我从中获得了对艺术的理解和感知能力。艺术给我带来了无尽的创造力和表达方式，也让我在观察和思考中获得了更多的启示。美术培训是一段挑战性的旅程，但也是一段充满成长和收获的旅程。我将继续努力学习和探索，为自己的艺术梦想不断前进。

小学美术培训心得体会博客

作为小学生，我一直对美术有浓厚的兴趣。为了提高自己的绘画技能，我报名参加了一家知名的美术培训机构。在这段时间里，我收获了很多知识和技巧。今天，我将与大家分享我在小学美术培训中的心得体会。

段二：发现兴趣。

在美术培训的第一节课上，老师让我们画一幅静物。当我拿起画笔，开始描绘眼前的花瓶和水果时，我感到自己完全沉浸在这个世界里。我发现，绘画可以让我忘记一切烦恼，沉静下来。从那时起，我开始对美术产生了更深的兴趣，并下定决心要认真学习和提高自己的绘画技巧。

段三：掌握基本技能。

在美术培训中，老师先教我们了解各种不同的画笔和颜料的使用方法。然后我们开始学习基本的素描和色彩的运用。通过反复练习和指导，我逐渐掌握了素描、构图和色彩的基本技巧。每次上课，我都会积极参与，认真完成每一个练习，希望更好地提升自己。

段四：培养创意思维。

除了基本的技能外，美术培训还注重培养学生的创意思维。老师会给我们一些主题，要求我们根据主题发挥自己的想象力，创作独特的作品。我记得有一次，老师给我们一个题目是“童年的回忆”。在这个主题下，我回忆起小时候的快乐时光，并将这些回忆以图画的形式表达出来。通过这样的练习，我不仅锻炼了自己的观察力和表达能力，还培养了自己独特的艺术思维。

段五：自信的提升。

经过一段时间的学习和练习，我发现自己在绘画方面取得了很大的进步。自己的作品也逐渐变得越来越自信。在每一次展示作品的时候，我都能感受到同学们和老师们的赞赏和鼓励。这种支持和认可让我更加坚定了继续学习美术的决心。我相信，只要我不断学习和努力，我一定能成为一名出色的小画家。

总结：

通过参加小学美术培训，我不仅学会了绘画的技巧和知识，更培养了自己的创意思维和自信心。美术让我更加热爱生活，也让我更加勇敢地面对各种挑战。我将继续坚持学习美术，不断挑战自己，追求艺术的完美。同时，我也希望更多的小朋友能够参加美术培训，用画笔创造属于自己的精彩世界。

美术培训感言心得体会总结

随着社会的不断进步和人们审美观的改变，美术教育正逐渐受到人们的重视。作为一种艺术的表现形式，美术不仅可以满足人们审美的需求，更可以培养人们的创造力、艺术修养和审美能力。在美术培训的过程中，我深刻地体会到了美术的魅力，也获得了许多宝贵的经验和心得。下面，我将从对美术的兴趣、技术的提升、创造力的培养、艺术修养的提高以及对未来发展的展望五个方面来总结我的美术培训感言心得体会。

首先，美术培训让我对美术产生了浓厚的兴趣。在美术课上，老师们为我们精心准备了各种主题和素材，用他们独特的方式教授我们绘画的技巧和方法。通过观察大师的作品和参观博物馆，我不仅了解了各种绘画材料和工具的使用，还学到了如何构图、如何运用色彩和光线的知识。美术课上的互动和创作让我越来越对美术感兴趣，愿意投入更多的时间和精力去研究和实践，让自己的绘画技能不断提升。

其次，美术培训提高了我的绘画技术。在美术课上，老师们总是鼓励我们勇敢地尝试和创新。通过大量的练习和示范，我逐渐掌握了绘画的基本技巧，如画线、画形、画色等。我学会了用不同的笔触、线条的粗细和轻重来表现不同的物体和表情，这让我的作品更加丰富多样。同时，面对一些难度较大的题材和构图，我也学会了分析和解决问题的能力，努力追求更高的艺术水平。

第三，美术培训培养了我的创造力。在美术课上，我们经常会接触到一些启发性的绘画题材，如风景、人物、静物等。老师们会鼓励我们自由发挥，用自己的想象力来创作。通过多次的绘画实践和思维训练，我逐渐培养了自己独特的创造力和艺术眼光。我开始善于观察、捕捉生活中的美景和瞬间，同时也善于表达自己的情感和理念。这种创造力对于我在其他方面的成长与发展也起到了积极的推动作用。

第四，美术培训提高了我的艺术修养。在美术课上，除了学习绘画技巧，老师们还会向我们介绍一些艺术理论和知识。通过学习绘画史和艺术欣赏，我了解到了许多著名画家和重要艺术作品，学会了欣赏和分析艺术作品的内涵和形式。这不仅让我有了更广泛的艺术视野，还提高了我的审美能力和鉴赏水平。在今后的创作过程中，我将更加注重作品的艺术性和表达方式，不断提升自己的艺术修养。

最后，美术培训让我看到了美术对于我的未来发展的重要意义。在现代社会，艺术已经渗透到各个领域，并且成为了人们生活中重要的一环。而作为一个美术培训者，我希望将来能够发挥自己的才华和特长，为社会创造更多的美感和艺术品质。我将继续努力学习和实践，不断提升自己的绘画技能和艺术修养，在创作中探索更多的可能性，为自己的未来发展打下坚实的基础。

总之，美术培训让我对美术产生了极大的兴趣，提高了我的绘画技术，培养了我的创造力，提高了我的艺术修养，并为我的未来发展指明了方向。在美术培训的过程中，我不仅获得了丰富的知识和技能，还成长了许多。我相信，在将来的道路上，美术将继续伴随着我，给我带来更多的成就和快乐。

小学美术培训心得体会

6月13日早上我们进行了素描和速写技能培训，授课的是傅教授和王教授，老师们从自己的成长之路说起，让人颇有感慨，老师说自己最开始的素描画用笔带有学生气，后期作品画面自然老成。每个人的成长之路可不都是这样吗，只有在不足中一步步总结经验，才能取得更大的成功。接下来他为我们讲了人物速写以及风景速写，在欣赏老师的作品中得到学习，老师谈到了他在画这些画时的感受及心情，如画画的美女学生，他用了细腻的笔法画人物面部，除细腻外，他还将“美”进行了夸张，引导大家发现生活中的美，如卷曲的头发就是老师发现的美，老师告诉大家，生活中处处是美，只有善于发现美才能进行记录美，就可以把美用画笔画出来。通过老师讲述自己的作品，我发现老师是在享受这个过程，是乐在其中的，美术不就这样吗，用画笔将美记录下来，等再观赏时便是另一种美感，这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此，生活处处皆是美，但并不完美，这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景，把不能入画的部分去掉，把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面，使画面自然。欣赏了老师几幅画，让我印象最深的.是韩城文庙，当时写生时并无大雁，但老师为了使画面生动，添加了成群的大雁进去，使画面更加生动有趣，使这张画充满动感和灵性，这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了小学、初高中美术教学要领，美术教学内容应适应学生的心理特点，注意循序渐进和趣味性。接下来我们欣赏了王老师的素描静物，还学习了王老师的人物素描和石膏像，整节课收获颇多。

下午时由陈老师为我们讲授了赛教注意事项以及讲课要领，还带领几位老师为我们讲了微课，使大家受益匪浅。首先请了陕西省教学能手、咸阳市学科带头人翟江花老师，老师先给我们讲了她的成长历程，让我们看到她从一名普通老师走向有名教师的艰苦历程，这一路充满了艰辛和压力。最后为我们讲了微课和微型课的区别，还亲自示范了一节微型课-变照片为黑白画，本节微课是一堂成功的课堂浓缩，无论从备课、板书来看都是经过了充分的准备的，无疑是一节优秀教学课。接下来是陕柴中学美术老师带来了一节课-服装设计，主要讲了色彩的对比色和同类色，从生活实际出发，联系生活实际来应用艺术。最后是秦岭中学老师带来的一节雕塑欣赏课，老师互动颇多，课堂生动有趣，让大家享受其中。这几位老师的授课着实触动了我，让我时刻不能松懈，要一直保持着前进的步伐，才有可能成功。

美术培训心得体会总结

__年4月7-11日，我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训，使我受益匪浅，他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标，立志干一番事业，要有咬住青山不放松的毅力，不管别人对自己怎样看待，走自己的路，让别人说去吧。

李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作，泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，要求参加本次培训的40多名教师，回到各自的工作岗位后，发挥骨干教师的作用，带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。

在一周培训期间，学习了很多美术教学基础技能，“民族民间美术文化资源的开发和作用”，眉县教育局派出教育专家老师，他们渊博的学识和尽职尽责的授课，使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。

一：加强教师专业水平，更新专业知识。

这次培训选择的承办单位眉校外活动中心，可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统美术培训的约束。

二：广大教师要准确定位自己在校外活动中心的作用。

我们美术教师因该面对学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生的专业美术培训，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。美术培训所进行的面试时有这么一个小故事：有一名教师在面试时跟专家滔滔不绝地展示他的培训班有多么的录取率，他带的学生基本功有多么扎实。结果是他当场被专家组否决掉，落选了，原因很简单，他只会对少数人的美术专业技能进行指导，而忽略了对学生的美术素质教育，所以他不能算是合格的美术教师。我想这个故事也告诉了我们应该把工作重心放在哪儿。

三：美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。

美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

四：美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色，开发有本地特色的课程资源。

在此次培训中授课的老师们寄予殷切期望，希望我结合本地区特色，深入生活，开发具有地方特色，民族特色的校本美术课程资源。商洛地区有丰富独特的民族文化，这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源，我们教师应静下心来，深入生活，潜心研究，拿出有地方特色，有个人风格的课出来。

以上是我参加了这次培训的一些心得体会，希望广大同仁批评指正，多提宝贵意见，多多交流，以达到共同进步，谢谢!

小学美术培训心得体会

本次培训旨在为一线中小学美术教师解读美术新课程标准，提高美术教师对美术新课程标准的正确把握的能力。这一主题主要浙江湖州吴兴实验中学徐军教授讲解。徐教授是博士生导师，教育部基础教育课程改革美术课程标准研制课题组组长，教育部中小学美术教材审查委员，中国美术教育专业委员会理事。他在报告中从学习与思考两种层面指向展开，深入剖析了美术新课程标准修订的教育背景与思考，美术课程方案与美术课程的位置，中小学阶段学生核心素养指标体系中的人文审美细化，美术课程的结构，几个值得大家思考的问题等多个方面为在场学员们做了翔实生动的讲解。

本次培训着重加强教师自我完善，自我提高，总结教学经验与反思的能力的培养，专家讲座中尤其印象深刻的是《美术教师教育研究与成果呈现的方法与技巧》讲座。讲述了论文撰写的注意事项，什么样的文章最受欢迎？认为编辑在评审教育论文的标准是：

1、有观点，有灵魂。

2、内容充实，不空洞。

3、思路清晰，结构明确。

4、文字流畅，表达到位。

专家还讲到，艺术贵在创新，艺术教育研究也需要创新，而目前我国的绝大部分美术教师教育研究的课题缺乏创意，基本呈现一哄而上的态势。大部分研究都属于重复研究，资源被大量浪费，指导价值反而被重复。

我感到，许多一线的美术教师，教学经验丰富，一直是认真执着的追求者，努力在自己的本职工作中做出自己的贡献，但是，我们还缺乏先进的教育理念，缺乏理论总结的能力，在本次培训中能与崔老师这样近距离接触，了解教育研究与成果呈现的方法与技巧，确实对美术教师教学水平，教育研究，有很大帮助。

本次培训中注重提升美术教师课堂教学能力，使美术教师从思想上认识到提升课堂教学能力的重要性。蔡士静专家做了《国内外美术教育案例与比较》的报告。在报告中她为学员们介绍了一位美国教师的教学设计，解读了影响课堂的几个因素，教与学的条件，制作微视频的方法步骤，来自英国的案例。南京师范大学的秦华老师的《反思的力量》讲座中建议学员们做电子笔记并推荐了基本书，在讲座中还播放了吴兴中学徐军老师制作的微视频《寂寞的繁华》等内容。我感到，只有提升课堂教学能力，才能提高课堂教学效率，才能提高课堂教学质量。通过本次培训，教师开阔了视野，教育观念得到转变，课堂教学能力也有较大提升。

本次培训中李荣华教授为我们做的`《美术教育研究的践行者-----漫谈名师具备的素养》中旨在提高美术教师科研实践能力，主要从课题研究、论文撰写、案例研究，反思的内容等几个方面进行阐述。美术教师应不断完善自我，提升个人素养。我感到，作为一线的美术教师，每天忙于自己的工作，虽然积累了大量的教学经验，但不注重总结与反思，尤其是有些老教师职称评完了，教科研工作就停止不前了，认为把课上好了就行了。一位优秀的教师，应不断提高自己的教学水平，不断将自己的教学经验论文的形式展现，进一步推广新教学理念，为美术教育的发展贡献自己的力量。

印象特别深的是李洪波老师的报告《新时期中小学美术教育特点及策略》中，提到教师教学中需要转变观念的问题，以前感觉这些理念很空洞，但在刘老师的报告中，觉得是那样的触手可及。他说要因材施教就是要了解每一个孩子，每一个人都是不同的，不是所有的孩子都能成为画家，而是画家小的时候也不都是天才。而且我们的教育不是要把每一个孩子都培养成画家，社会需要各种各样的人才。他提出美术教育重点是教育，以知识为载体，促进人的全面发展。从李老师的报告中，我了解到学生的美术学习态度的变化规律:在绘画发展阶级，从小学到高中是学生身心发展变化最大的时期，即小学一到四年级学生对美术普遍保持兴趣，五到六年级对美术兴趣开始下降，因而学生对美术学习的态度也极不稳定，对我们的教学工作形成极大地挑战，从而作为美术教师的我应该想办法如何让学生对美术保持一定的兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。我想首先在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。其次要用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。通过培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。相信在今后的工作中我会带着收获，带着感悟，带着新的教学理念，不断前行，开拓出自己的一片新天地。