心得体会是在个人经历的基础上对所得到的思考与感悟进行总结和概括的文字材料。"总结自己的心得体会，让我意识到了自身存在的种种问题，因此我决定要进行自我调整和改进，成为一个更好的自己。"
心得体会感受
段一：引言（字数：200）。
每个人都有自己的人生历程，经历了许多人生的起伏和变化。在这个过程中，我们对于一些事情、一些人或者一些经历有了独特的感悟和领悟。这些心得体会和感受，让我们不断成长和进步。在这篇文章中，我将分享一些个人的心得体会，希望能够给读者带来一些思考和启发。
段二：人际关系的心得（字数：250）。
人际关系无处不在，它涉及到我们生活中的每一个角落。通过与他人的交往和相处，我意识到了人际关系的重要性。首先，真诚和善良是建立良好人际关系的基础。我发现，对他人的尊重和关心，能够赢得他人的喜爱和尊重。此外，换位思考也是理解他人和解决冲突的重要方法。尽管人与人之间难免有矛盾和不同的观点，但只要我们能够换位思考，理解对方的角度和感受，就能够以平和的心态解决问题，建立良好的人际关系。
段三：工作经验的心得（字数：250）。
工作是我们维持生计的方式，同时也是我们实现自我价值的途径。通过工作，我学到了很多宝贵的经验和心得。首先，专注和坚持是取得成功的关键。无论是面对困难还是诱惑，只有专注并坚持不懈地努力，才能取得好的工作成果。此外，与他人团队合作也是工作中不可忽视的因素。通过与他人的默契合作，我发现，团队的力量远大于个人的力量，在交流和协作中，不仅能够取得更好的工作成果，还能够不断地学习和成长。
段四：生活体验的心得（字数：300）。
生活是一本厚重的书籍，每个人都有属于自己的精彩故事。通过与他人的交流和体验，我深刻地体会到了生活的真谛。首先，生活是需要感恩和珍惜的。无论是人际关系、工作还是生活琐事，我们都应该感恩于所经历的一切，同时也要珍惜和维护好这些幸福。此外，勇于尝试和跨越是拓展生活领域的重要方法。只有勇敢面对新的事物和挑战，才能够不断拓展自己的天地，寻找到真正适合自己的生活方式。
段五：人生感悟的心得（字数：200）。
人生是一场漫长而奇妙的旅程，其中不乏困惑和疲惫。然而，也正是这些心得体会和感受，让我们看到了生活的美好和意义。我深信，在每一个人生的关键节点，我们都会收获一次次的心得体会和感悟，这些从历练中而来的智慧将伴随我们一生。让我们在人际关系、工作和生活中，牢记这些心得体会和感受，不断努力成长和追求卓越，让每一步都走得更加坚定和有力。
总结：
人生的经历，让我们可以从中汲取智慧和经验。通过与他人的交往和相处，我们学到了人际关系的重要性；通过工作的实践，我们得到了专注和团队合作的心得；通过生活的感悟，我们体会到了感恩和勇敢的力量。这些心得体会和感受成为了我们成长和进步的动力，也是我们在人生旅程中的指引。让我们保持谦虚、感恩、勇敢、专注，在每一个人生阶段，都能够从中体悟到更多真知灼见，并将之带给更多的人们。
参观无锡美术馆心得体会
院系：历史与文博学院班级：姓名：学号：
一、考察时间：20xx年6月18日至20日。
三、考察对象：历史遗址和博物馆等。
四、考察方式：参观各个景点、遗址和博物馆，在指导老师和解说员的指导下结合自己的思考，了解历史的真实性和历史文化的内涵，记录和拍摄相关照片。
五、考察报告(内容)。
前言：本次外出考察是在院系的组织下11级历史学专业，以班级为单位，分别在开封、郑州和洛阳进行的为期三天的考察。此次外出考察的目的是让我们不再局限于课堂教学，通过外出实地学习、参观文物、名胜古迹以增加我们对历史的感性认识，更深切的感受历史内涵，了解历史真实性，以激发我们对历史学习的浓厚兴趣；也是为我们更深切了解河南历史文化，以开阔我们视野，增强地域自豪感。第一站，便是参观坐落于历史文化名城、八朝古都开封的河南大学，下午一路龙亭风景区、延庆观到城摞城遗址；第二天一早参观了省博物院，下午到偃师、白马寺；第三天首站龙门石窟，下午从邙山区洛阳古墓博物馆驱车返程。
不可否认，这次考察我们玩的很开心，整个班级的同学在一起不容易，更重要的是，我们从中学到了不少东西。这篇考察报告我不打算每个地方都详写，那样显得没有主次了，也跟记流水账差不到哪儿去，所以以小标题的方式来分四部分来写，也都是我本次考察的一点心得体会。
(一)“历历在目”
人们通俗的理解历史就是，指一切过去的事实，或者已经过去的经历或事迹(的痕迹)。当然，作为一名历史系的学生我们还应该知道，历史还包括自然界和社会的发展进程，沿革，来历；过去事实的记载；或者就是指历史学科。关于这个词的意义，我们暂且不去深究，提到这个，只是想说明历史不是狭义而是一个广泛的概念，想学历史很容易，想学好历史却有难度。所有历史教材仅仅是一个初级的工具，局限于这个简单工具上，靠几张好几年才更新一次甚至不更新的图文说明，是学不到更深层次知识的。
物收藏、保护、研究、展示中心，现为首批中央与地方共建国家级重点博物馆之一。其藏品近四十万件，国家一级文物就五百余件，藏品主要以河南境内出土的文物为主脉，上起远古、下迄近现代，种类繁多、一脉相承，在青铜、陶器、瓷器、玉器等方面具有突出的优势。六个陈列展览，分布于主展馆四层十多个展厅，展出文物达5000件之多。我们一行首先参观了“中原古代文明之光”，它分布在主展馆一、二层八个展厅内，是河南博物院重要的大型基本陈列。展览也是按照古代中原文化发展的历史脉络，有序厅、文明曙光、定鼎中原、制礼作乐、逐鹿争鸣、有容乃大、盛世荣华、东京梦华等本部分组成。该展览汇集石器、陶器、青铜铜、玉器、瓷器、金银器等各类珍贵文物，配以现代化、艺术化、人性化的陈展形式，再现了中原古代历史上最辉煌的历史与科技文化成就，可谓一次让我们了解、感知中原古代历史文化的美妙之旅。
在一楼的华夏古乐厅。我们还欣赏了当天的古乐表演，由编钟、陶鼓、陶埙等合奏出来的一曲曲犹如天籁的华夏古乐，让人难以忘怀，都有种飘飘欲仙的感觉了。在一楼从原始社会、夏商、西周、东周、两汉魏晋南北朝、再到隋唐、宋元，我们没有太充足的时间细细观摩赏玩，仅仅是浏览就“举步维艰”。另三楼的古代玉器馆、楚国青铜艺术馆、明清珍宝馆等，及四层天经地纬陈列因为时间关系，行程安排不允许参观了，很可惜，也有点小遗憾，就只有希望下次还有机会再来了。类似的体会还有在洛阳偃师商城博物院及洛阳古墓博物馆。
(二)“触目惊心”
许慎在《说文解字》中说：“史，记事者也；从又持中，中，正也。”便指出“史”的本意即记事者，也就是“史官”。由此引申，则代表被史官被纪录的事，换句话说，即所有被文字纪录的过去事情。那么，那些没有被用文字记载的事情呢？难道就不称之为“史”了吗？答案当然是否定的。
在洛阳古墓博物馆时，我们带着无限好奇的心理进入古代墓葬，用双手触摸冰冷的石块，用双目去观察阴暗的墓室，让触觉、嗅觉、视觉去捕捉那种阴森又神秘的感觉与体验。从两汉展厅的永康元年成氏家族7人墓到唐李嗣本墓，再到最后的北魏帝王陵园，我们从墓葬形制、年代、随葬器物、墓志再到壁画都做了一个大概的了解。可以说，没有比这更“触目惊心”的考察学习了。
(三)“回味无穷”
克罗齐说：“一切历史都是当代史”。三天说长不长，说短不短。从第一站河南大学文物馆，到最后一站洛阳古墓博物馆，历史的厚重感，几乎充斥每一我们所及之处。从被誉为“中华第一笛”的河南博物院“镇院之宝”贾湖骨笛；到开封地下3—12米，上下6座城池构成的“城摞城”景观；龙门石窟的万佛洞、香山寺；到最后的北魏帝王陵园，只恨自己知之甚少，不能真正感知大历史的无限风采。三天的考察，除了所谓的从中借鉴学习古人繁荣、精深的文化、精神，增强民族自豪感，更激发我们学习探究历史的浓厚兴趣，令人回味无穷。
这样的考察机会。在以后的历史方面的学习上的帮助是不言而喻的，相信这次考察也将成为我们每个人宝贵记忆。
中国美术史的心得体会及感悟
在激越的国歌声中，我们仰望国旗冉冉升起至旗杆顶端，胸中涌起一股最深厚的爱国情愫。在这个激动人心的时刻，我听到内心的呼喊：“用汉语实现我们的中国梦。”
汉语，如同黄皮肤黑眼睛，如同长江长城黄山黄河，是我们民族的徽记；如同五星红旗和义勇军进行曲，是我们祖国的象征。
汉语是世界上最美的语言。它意蕴丰富，神思邈远，音调和谐，悦耳动听；它如诗如画，如歌如葩，令人心旷神怡。
汉语从它诞生的那一天起，就开始以其读音和字形哺育一个古老的民族，并以其长久的生命活动凸现炎黄子孙的不屈与自尊，承载十三亿人的光荣与梦想。
我们的先人就是说着汉语，创造了悠久的历史和灿烂的文明。孔子老子们就是用汉语讲述着儒学道教，在中国和世界上产生了和产生着深远的影响。李白、杜甫、苏轼、辛弃疾等优秀的诗人与词人们就是用汉语吟出唐诗宋词，至今依然泠泠作响或掷地有声。还有蔡伦、毕昇、黄道婆、李时珍等先辈们，同样是用汉语传播发明和技艺，不仅推动了中国的进步和发展，而且加速了世界文明化的进程。
在联合国大厅，乔冠华用汉语发表了热情洋溢的讲话，并使汉语成为联合国六种工作语言之一。在瑞典的金色大厅，中国民间作家莫言用金属般的声音，发表了接受诺贝尔奖的感言，让汉语显示出特有的骨气和豪情。汉语是一面大旗，把无数的中国人召集在一起，汉语是民族的遗传密码和文化基因，它使每一个华夏儿女都心心相印。
今天，我们的父兄依然说着汉语，走进蓬勃发展的新时代。在深圳特区，汉语以三天一层楼的速度诠释“深圳速度”;在航天基地，汉语挟雷霆万钧之势，穿云破雾遨游太空，实现了古代神话故事中的“嫦娥奔月”;在奥运赛场，汉语伴随着五星红旗一次次升起，向着世界体育强国迈进；在国际论坛，汉语昂首挺胸，沉着而热情，用自身的形象昭示世人：中国的明天更美好。
可是，曾几何时，我们中有些人开始忽略我们自己的语言文字。街头书刊错别字连天，店铺匾额繁体字泛滥，电视广告里成语面目全非，流行歌曲中病句层出不穷……长此以往，汉语将变得浑浊甚或迷失，而缺少语言支撑的民族终将被淘汰出局。
热爱我们的汉语吧，怀抱胸中的汉语情，实现富强振兴的中国梦。
参观无锡美术馆心得体会
时光匆匆，转眼间七个月的实习生活也画上了句号。回首过去七个月里在山东烟台富士康集团的点点滴滴的生活我有许多感受，虽然我做的是流水线的工作，但是从中学到的知识不仅仅是那么点反复无常的操作“学习后工作，工作中学习”这是我最喜欢富士康的地方。在学校的时候总是希望去工作，而工作后又希望自己回到学生时代，这是每一个人都会有的体会。
业资讯系统产品事业群、shzbg鸿超准产品事业群、以及群创光电等。
刚到公司的前两天，我们并没有立即进入车间上班，而是进行了基本知识的培训，这些知识包括公司的一些规章制度、车间作业安全知识。这些知识对于我们刚出校门的学生来说真是耳目一新，我们对这些学习的都很认真，原来在学校的时候对这些知识根本不会在意。关于公司的规章制度感觉好多规定其实就和在学校时的学校的一些规章制度大同小异，但也有一些是公司企业所特有的，典型的就是公司的一些资讯安全方面的。
培训结束我们就开始进车间正式上班了，然后是岗位的分配，我被分配到cop成型印刷部门，面对一个又一个陌生的脸孔我知道这里是考验我耐的地方，我得坚持，我得学会与人相处。这里的工作不外乎对从注塑机出来的各种各样的产品进行品检及进行加工或者再加工。
进车间第一天，在里面我看到了以前从来都没有看到过的生产设备。注塑机生产设备是一种科技含量相当搞的机器，其职能化程度相当的高，刚开始来到生产车间的时候我们每个实习生都很好奇，经常不经意的注视着注塑机机械手的每个动作。印刷部门就是印刷面板，主要任务就是将所要印刷的字体经制版、施墨、加压等工序，使油墨转移到面板上，然后经过一段时间的烘烤，再进行的终检。
我们一起分配到印刷部门的有四个，线长说女孩子全检和终检两个岗位都必须学会，刚到车间的前三天，我们并没有直接上岗工作，而是在那里先学习全检，其实全检的工作蛮轻松的，只需检查面板上所印的字体有没有抹花、黑点、针孔等不良。全检学会之后就学习终检岗位，终检的工作要比全检繁忙一些，需要检查面板的来料和制程两大不良，经过一个星期的学习，然后算是正式上岗工作了，慢慢地，我工作上的积极表现我就以熟练的作业手法完成线长交给的每一项工作。
在这里工作的日子里，线组长跟同事们都很照顾我们，有不懂得地方就向他们请教，他们都是详细的给我们解说。就这样，我圆满地完成了实习任务实习期间，我努力将自己在学校所学的理论知识与实践相结合，尽量做到理论与实践相结合，在实习期间能够遵守工作纪律，不迟到、不早退，认真参与工作，刻苦学习，虚心求教，利用空余时间认真学习一些课本内容以外的相关知识，更重要的是我发现了自己的许多不足之处，有太多以前学习的知识被忘记，发现自己的不足使自己能够得到更全面的进步和发展。
在这里我体会到了一个大公司的规模。富士康是一个好学习的地方。
首先，他有一套完善的培训系统。其次，富士康公司本身就是一个学习的好素材。在富士康参观实习的时间里，我体会到了他严格的规章制度，体会到了军事化的管理。在实习期间，我了解到一个公司的企业文化是很重要的。他可以让我们了解到一个公司的成功与否与他的企业文化是分不开的。
我认识到社会实践和生产实习是大学生活必不可少的一部分。
工作不只是做事，更重要的是与人相处，我发现，如果不与自己的同事交流，那么有些工作就很难做好，如果不和上级交流，永远也不会有深造和发展的机会。但，只要多问、多与同事沟通，就能学到更多的知识，就能与同事更加接近，更好的相处。只要和上司多沟通、多交流就能使他更多地了解自己的长处与不足，使他们更好地安排自己工作，更好地帮自己弥补不足和发挥长处。
同时我也学到了一些做人的道理：做人要做好人，要尊重他人，为事正直，待人礼貌、诚信，做有利于他人的人，有利于人民的人，有利于祖国的人，有利于社会的人。
总之，七个月短暂而又充实的实习，我认为对我以后的学习和工作起到了相当重要的作用。通过这次的实习，让自己了解了企业生产，在实践中增长见识，锻炼了自己的才能，培养自己的刻苦耐劳的习惯，更重要的是发现了自己的不足之处，使自己补习了那些在学校没有学好的课程，同时也学到了在学校永远学不到的知识和经验。这样使我认识到社会实践和生产实习是大学生活必不可少的一部分。
最后，十分感谢富士康科技集团给我这样一个宝贵的实习机会，感谢车间帮助过我的同事们，感谢指导老师，让我对社会，对工作，对学习都有了更深一步的理解和认识，为我即将走上工作岗位增添了信心，让我在大学生活中留下了美好的一页。现在实习结束了，我会更加努力地珍惜生活，更加努力地工作、学习，我相信通过自己的努力我能实现自己的人生目标，为我们的社会创造价值！
美术心得体会
学得第一部分是素描，很多同学嫌麻烦，又觉得以后教教小朋友没有必要学素描，太难了因为就算学了也用不到，但是我知道学习素描是学习美术的基础所以说画好素描是很关键的！素描之后还有很多的基础画要学习例如速写，水粉等。
素描是基础中的基础，它是训练你的造型能力为主，好多人认为铺色调的就是画素描。其实塑型才是重点。有了造型能力才能进行下一步色彩的训练，色彩还是要用到素描的造型，只是重点放在色彩的组合上了。学过素描的人和没学过素描的人看事物的感受是不同的，学好了素描能看到更细更多。素描主要是让你理解事物的黑白关系明暗起伏是西方画的最根本基础个人认为美术是一门学不完的东西当你觉的自己的画技有提高了以后就会发现还有很多的东西需要去追求！
与素描不同的风格的简笔画，没有明暗的对比不要小看简笔画的作用。孩子们拿着小小的画笔在纸上画画，可以培养孩子的速记能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力发展。同时还能掌握物体的大致轮廓。这也可以培养我们的细心，耐心。
学习了色彩构成之后，对色彩的构成也有了一些了解，从茫然无从到能够主观的去理解，判断，处理。知道了一定的色彩能够反应人的心理，没有单一的色彩，色彩之间的相互和谐，融洽的形成一幅完整的画面。自然界色彩丰富，当然色彩的运用也相当的广泛，并且存在与人们生活的空间之内，从古到今都有着对色彩的研究，对色彩发展史也有了关注，在19世纪产生的印象派，绘画一创新的姿态出现，反对当时的腐朽古典主义艺术观念和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中的关的表现，注重了自己的主观的想法，从而变的不是单一的绘画方式。在此，我们知道了更多的关于色彩的表现方式，有马奈，莫奈，德加等等。在他们之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的绘画着力表现自己强烈的情感，色彩明亮，线条奔放。高更具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。塞尚绘画追求几何形体结构，他是现代艺术之父。到后来的野兽派，现在美国的波普艺术。
学习儿童画，明白了儿童的思路与成人是不同的，我们不能按照自己的条条框框去给孩子们修改。在儿童绘画辅导上面,应当保留儿童的天性和个性,在儿童自主创作的时候,不过多限制,让他们自然的表现,自然的流露自己的想法和情感,在儿童的个人思维特点和风格的基础上,诱导儿童往更好的方向前进,逐渐加强他们的个人特色。学习儿童画就是为了培养孩子们的创造力和想象力,开发孩子们的思维,让他们在美术学习中体验美,感受到快乐,而不是培养画家。
刺绣。
首先是构图，也就是绣图，其次是配色，最后就是针法。这整个过程，从开始到结束，都是考验这耐心和细心的活。虽然过程会很累，会烦躁，但是接近结束时看到即将完成的作品会很欣慰，也很佩服自己。
折纸是我国传统手工艺术之一，也是在幼儿园里的特色活动之一。以前一直以为折纸是很枯燥的活动，但进过学习之后，体会到，原来折纸也是很有好处的。折纸是一种对儿童有益和力所能及的手工劳动，也可以调节心情，遇到烦心事时，随手那张纸，一边折纸一边理清思路，让自己清晰。折纸艺术的千百万化，发展了幼儿的创造力，记忆力，想象力等。我认为折纸这一艺术活动也一样能促进幼儿各方面的发展。
读心得体会感受
作为人类文明的精华之一，阅读拥有着无穷无尽的魅力和益处。不仅可以丰富我们的知识和经验，拓宽我们的眼界，还可以启迪我们的灵魂，唤起我们的感性认识。阅读不仅仅是一种“知识输出”的形式，更是一种“心灵输出”的体现。在阅读的过程中，我们不仅仅获取了一些知识和信息，更是得到了一些精神上的启示和滋养。本文就以我个人在阅读的过程中获得的一些心得体会感受为主线，对阅读的重要性和益处进行探讨。
第一段：阅读，一种充实的体验。
阅读不仅仅是获取知识和信息，还是一种丰富自我精神世界的体验。在阅读的过程中，我们有机会领略到作者的思想和情感，发现他们隐藏在文字背后的灵魂和世界观。同时，我们也会因为读书获得一种心境和体验，这种体验远非我们生活在现实世界中获得的物质体验所能比拟。例如，在阅读小说的时候，我们会感受到故事里主人公的喜怒哀乐；在读史书的时候，我们会仿佛看到历史上的事实和人物真实的生活状态；在读诗歌的时候，我们会感受到诗人用语言表达的深刻感情和美妙意蕴。所有这些体验，都源于我们读书时对书中内容的全情投入和心境感受。
第二段：阅读开启心智的大门。
阅读能够开启我们心智的大门，让我们认识到外面的世界更加广阔多彩。通过阅读，我们可以了解到人们的思想和文化背景，以及不同的历史和文化背景对人们的影响和改变。此外，阅读也可以为我们的个人成长和发展提供更多的帮助。我们可以从书中学习到许多人生的哲理和道理，从而更好的面对人生的挑战和困境。阅读也可以启迪我们的想象力和创造力，给我们以更多的思考和表现自我的机会。
第三段：阅读可以打破常规思维和框架。
阅读可以打破常规思维和框架，让我们在思考问题时拥有更多的角度和视角。不同的作者有不同的视角和思考方式，当我们读到他们的作品时，我们就有机会理解到这种不同的思维方式和视角。当我们对某个问题进行思考时，也可尝试用不同的视角对这个问题进行思考和回答。这种思考方式可以拓展我们的思维路径，使我们更加容易得到新的思路和启示。
第四段：阅读可以培养专注力和逻辑思维能力。
当我们开始阅读的时候，我们往往会把自己的注意力集中到文字和内容中。这种向内部的注意力的转换，对我们的注意力和专注力发展有着重要的作用。在阅读的过程中，我们需要通过逐渐加深对文章的理解，通过加强逻辑思考能力，才能够理清阅读内容和意思的连贯性。这种过程锻炼了我们的逻辑思维和专注力，有助于提升我们的学习和工作效率。
第五段：总结。
综上所述，阅读是一种充实的体验，可以帮助我们拓宽思路，开启心智的大门。阅读还有助于打破常规思维和框架，培养专注力和逻辑思维能力。在这个信息爆炸的时代，无论是学生还是工作者，阅读都是必不可少的一条途径。只有通过阅读，我们才能在这个充满机遇和挑战的时代，适应时代发展的要求，才能更好地成长和发展。在今后的学习、工作和生活中，我们不妨多抽出一些时间，通过阅读来挖掘知识，提升自我，让阅读成为我们成长中的一个重要支撑。
幼儿美术美术心得体会
美术作为幼儿教育中的一门重要课程，对培养幼儿的审美能力、创造力和想象力具有重要作用。通过参与美术活动，幼儿可以培养他们的观察力、想象力，提高他们的艺术修养。在我参与幼儿美术课程的过程中，我深刻体会到了美术的魅力与教育的重要性。
第二段：观察力和想象力的培养。
美术课程在培养幼儿的观察力和想象力方面起着重要的作用。在课堂上，老师会引导幼儿仔细观察事物的细节，感受事物的美。例如，老师会带领我们观察花朵的花瓣和颜色，感受花瓣的柔软和颜色的明亮。通过这样的观察，幼儿的观察力得到了提高，对事物的细节也有了更加敏锐的感知。而在想象力的培养方面，美术课程为幼儿提供了一个创造的空间。幼儿可以通过绘画和手工制作来表达自己的想法和想象，从而激发他们的创造力和想象力。
第三段：美的表达和情感的沟通。
美术是一种表达情感的方式，通过绘画和手工制作，幼儿可以表达出自己的情感和观点。在我参与的一个美术课程中，老师提供了一些主题，要求我们用颜色和形状来表达自己的感受。我选择了“快乐”的主题，用了明亮的颜色和有力的线条来表达自己的感受。通过这个作品，我成功地将自己的快乐表达出来，并且与其他幼儿分享了我的感受。这种表达方式让我感到非常开心和满足，同时也增强了我与他人的情感交流能力。
第四段：艺术修养的提高。
通过参与美术课程，幼儿可以提高他们的艺术修养。在课堂上，老师会向我们介绍一些艺术家和他们的作品，让我们了解不同的艺术风格和技巧。这种饱览艺术之美的经历让我受益匪浅，不仅扩展了我的美术知识，也培养了我的艺术鉴赏能力。通过对艺术品的学习和欣赏，我能够更好地理解艺术家的创造意图，进而能够更好地表达自己的创造力和独特性。
第五段：结语。
通过参与幼儿美术课程，我深刻地体会到了美术的魅力与教育的重要性。美术课程不仅培养了我的观察力和想象力，还让我学会了用艺术的方式表达和沟通自己的情感，提高了我的艺术修养。我相信，美术将继续在我的人生中扮演着重要的角色，帮助我更好地理解世界和与他人交流。我也希望更多的幼儿能够参与美术课程，感受美术的魅力，发展自己的观察力、想象力和艺术修养。
心得体会感受
人生是一部连续剧，每个人都在演绎着自己的故事。而这个故事中，心得体会是我们从经历中获得的宝贵财富。无论是欢乐还是悲伤，每一次经历都能带给我们不同的感受，这些感受在大脑中留下了深刻的烙印，让我们对生活有了更深刻的理解。本文将从家庭、友谊、爱情、教育以及社会五个角度，探讨个人的心得体会和感受。
首先，家庭是我们成长过程中最重要的一个环节，它给予了我们最初的教育和培养。在我成长的过程中，家庭是我最初获得爱与被爱的地方。家人的关心和呵护让我感受到无尽的温暖，他们为我创造了安全的环境，让我可以勇敢地去追求自己的梦想。与此同时，家庭也教会了我牺牲和责任，让我明白自己是一个人，不仅要顾及自己的需求，还要为家庭贡献自己的力量。家庭的心得体会让我懂得珍惜亲情，懂得感恩和彼此相互支持的重要性。
其次，友谊是我们在成长过程中结交的重要人际关系。从小学到大学，我结识了许多好朋友。在与朋友交往中，我获得了很多宝贵的经验和教训。首先，真诚是友谊的基石。只有真诚相待，才能建立起深厚的友谊。同时，友谊也需要付出和经营。维系友谊需要花费时间和精力，需要经常保持联系并分享彼此的生活。友谊的心得体会让我懂得珍惜朋友，不仅要关心和照顾他们，还要与他们分享快乐和困难。
然后，爱情是人生中令人向往的情感体验。在追求爱情的道路上，我体会到了爱情的甜蜜和痛苦。首先，爱情是双方的事情，需要懂得尊重和包容对方。爱情是需要付出和奉献的，只有相互理解和支持，爱情才能长久。同时，爱情也需要经历考验和磨砺。面对困难和难以接受的事实时，我们需要相互鼓励和扶持才能共同度过。爱情带给我的心得体会是学会爱人并且学会被爱，学会关心和倾听对方的内心深处。
再者，教育是我们成长过程中获取知识和塑造性格的重要环节。在求学的过程中，我受益匪浅。首先，好的教育应该注重培养学生的创造力和批判性思维能力。教育不仅是传授知识，更是培养学生的综合素质和思考能力。其次，教育的目标应该是让学生快乐地学习。只有让学生喜欢学习，才能让他们发现自己的潜能并做到最好。教育给我的心得体会是学会自主学习和不断探索新知识。
最后，社会是一个庞大而复杂的系统。在进入社会后，我获得了很多宝贵的社会经验。首先，相互合作和尊重是社会中最基本的准则。在社会中，每个人都有自己的角色和责任，只有互相合作，才能和谐共处。其次，努力和毅力是成功的关键。社会给予我们机会，但只有通过自己的努力和坚持，才能实现自己的目标。社会给我的心得体会是学会适应和融入社会，学会用积极的心态面对各种困难和挑战。
总之，心得体会和感受是我们从生活中汲取的经验和教训，它们让我们变得更加成熟和智慧。从家庭到友谊，从爱情到教育，再到社会，在不同的环境中，我们都能获得不同的心得体会和感受。这些心得体会让我们更加坚定，也更加明确自己的人生目标，引导我们朝着美好的未来迈进。
心得体会感受
每个人都有自己的成长之路，这条路上充满了坎坷、失败、痛苦和快乐。在这个过程中，我们不断探索、学习、成长，从中获得了无尽的心得体会和感悟。在笔下，我将用五个方面，分享我在成长路上的点滴体悟。
1.接受失败是成长的催化剂。
人生总会面临一个个难题和挑战，而失败也在不断进行着。然而，面对失败，我们应该学会接受它，因为它是成长的催化剂。每一次的失败都是对我们的一次锤炼和考验，从中我们能够学会如何从失败中汲取教训，以便在下一次挑战中更好的应对。在我成长的过程中，我曾多次失败，但这些失败让我更加坚强，也让我学会了不轻易放弃。失败并不可怕，恐惧失败才是最可怕的，唯有面对它才能真正成长。
2.与人为善，换来令人温暖的友谊。
在成长过程中，我们会遇到各种人，建立各种关系。而与人为善，真诚待人，能够换来令人温暖的友谊。友谊是一种能给予人力量和启迪的宝藏，在漫长的人生旅途中，它是我们最忠诚的伙伴。我始终坚信，人与人之间的友情不应只限于外在形式，而是需要我们用心去维系。在与朋友相处的过程中，我学会了倾听、互相支持、包容和理解。友情让我感受到无尽的温暖与快乐，在面对困难时，它更是给予我砥砺前行的动力。
3.乐观积极是生活的引擎。
当我们走进社会，在与世界接触的过程中，我们常常会面对一些负面情绪和困难。然而，乐观积极的心态是通向成功和幸福的重要引擎。我从小就被教导要乐观面对生活，不断努力。经过多次尝试，我发现，乐观积极的态度可以化解难题，带给我更多可能性。正是因为这种心态，我才能在遭遇挫折时依然坚定地向前迈进，成长为一个更好的自己。
4.勇敢坚持是成功的关键。
在成长的路上，我们常常需要勇敢地面对各种挑战。正是通过勇敢的面对，我们才能持续进步，最终实现成功。坚持始终是成功的关键，因为没有坚持就没有成功。在我成长的过程中，我曾多次面临选择和困难的抉择，但我始终坚持着自己的梦想和信念。在困难面前，我不会轻易放弃，而是更加勇敢地迎接挑战。正是因为坚持的力量，我才能够不断突破自我，实现了我曾经无法想象的成就。
5.感恩与人分享成长的喜悦。
在成长的过程中，我们不仅要感谢所有支持和帮助我们的人，也要乐于与他们分享我们的成长和喜悦。一个人的成长应该是为了让自己更好地服务他人，为了更好地回馈社会。我始终怀着感恩之心，感谢我所拥有的一切，并愿意与他人分享自己的心得和体会。通过与他人分享，我也从他们身上学到了更多的智慧和经验，丰富了自己的成长之旅。感恩和分享不仅让我更加幸福，也让我成为一个更为快乐和有意义的人。
结语：
成长之路上，我们会遇到各种各样的挫折和困难，但只要我们能够积极面对，不断学习和努力，就一定能够获得更多的心得体会和感受。接受失败、与人为善、保持乐观积极的态度、勇敢坚持和感恩与人分享，都成为我成长之路上的宝贵经验。这些经验让我变得更加坚强、自信和懂得珍惜，也让我更好地理解真正的幸福与成功。无论我们身处何种环境和位置，只要心怀感恩和热爱，我们就能够不断成长和进步，创造出属于自己的美好人生。
美术心得体会
美术欣赏，顾名思义就是指一种特殊的复杂的精神活动，是人们在接受美术作品过程中经过玩味、领略，产生喜悦，爱好的过程。学习美术欣赏有助于提高人的艺术素养，陶冶人的情操，开阔视野，扩大知识领域，经过这个学期的学习，我得到了一些心得体会。
我记得美术欣赏的前两节课欣赏的是齐白石和徐悲鸿的作品，对我印象最深的是齐白石老爷爷的作品。齐白石老爷爷曾经是中国美术家协会主席，中央文史馆研究馆员，北京中国画研究会主席，北京中国画院名誉院长。曾经当选第一届全国人大代表。擅长中国画、书法、篆刻和诗歌。齐爷爷一生作了无数画作，留下了大量诗、书、画、印作品。传世的画作有《墨虾》、《牧牛图》、《蛙声十里出山泉》。著有《白石诗草》、《白石老人自传》等；出版的画册有《齐白石作品选集》、《齐白石山水画选》等。其中我最喜欢的作品就是齐爷爷的《墨虾》。
齐白石老爷爷经过十多年的艺术探索，了解到画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐老爷爷从小就生活在水塘边，常钓虾玩；青年时期开始着手画虾；大约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已经非常相似，但还不够“活”，于是就在碗里养了几只长臂虾，放置在画案上，每天都仔细观察，画虾的手法也因此改变，他画的虾也成为他代表性的艺术符号之一。白石爷爷89岁时，他画虾已经出神入化，在简括的笔墨中表现了游弋于水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成了鲜明的对比，体现出晚年的齐白石画画艺术的成熟。画虾这幅图表现了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为他掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出了一种动感。左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。虾的腰部，一笔一节，连续数笔，体现出了虾腰由粗到细。用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画得僵硬了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。欣赏画的同时体会到了齐老爷爷作画时的认真与细腻，不得不佩服他的耐心和毅力。也因为这样我觉得自己渐渐的喜欢上了美术欣赏这门课，不但是因为轻松，能欣赏到很多名人的画作，同时可以知道他们背后的故事，感受到他们作画时的心态，觉得是一种享受。我觉得美术欣赏是美术活动中重要的组成方面，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说美术欣赏是创造美术价值的活动，美术作品是美术价值的载体，那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动，同时又是反作用于美术创作的活动。在本质意义上，美术家精心创造各种美术作品的目的，绝对不是纯粹的个人娱乐行为，而是通过美术欣赏将自己的审美情感和审美认识传达给人们。从而引起人们的认同和共鸣，使作品达到产生一定社会审美效应的目的。所以说没有美术欣赏活动，美术创作和美术产品就不能实现自身的价值，最后完成自己的使命。
我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏，丰富学习的内容能使人赏心悦目，心旷神怡，还能进化我们的生活。这里表达的意思就是说一些没话生活促进学生动手能力的表现。
中国的教育到目前为止还是应试教育与，导致大部分学生只会做试卷，表达能力非常欠缺，因此对美术欣赏更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美术课，了解到的也只不过好似几幅画作而已，不要说了解画家背后的故事，更别提说美术欣赏和创作了。因此经过这次美术欣赏课程的学习，我对美术欣赏有了一个比较系统的了解，了解到了国内外的一些美术知识，也能够知道了一些美术作品创作的理念。总的来说就是初步的鉴赏能力，但是说到精通的画那就是天壤之别了。不过值得高兴的就是至少已经能初步了解了。
我觉得这次美术欣赏的学习对我个人的影响很大，比如说我觉得个人修养和美术知识都得到了很大程度的提高，也改变了我一直以来对于美术以及美术欣赏的一些观念。记得以前我老觉得美术和美术欣赏都是在浪费时间，还不如把这些时间用来学习其他的知识，觉得这方面的知识学与不学，了解不了解都是一样的，可有可无，考试也不会考，干嘛要浪费时间呢，只有专门学习美术的人才需要认识美术了解美术，现在才知道自己的想法是多么的幼稚，才发现美术其实不是画画那么简单，其实美术可以表现很多内容，尽管大多数情况我自己也看不懂。
虽然一个学期的时间很快就过去了，美术欣赏的内容也不是特别多，但是我觉得我学到了很多的东西，让我受益匪浅，所以我觉得什么东西都不能只看表面，要了解它的实质，才能对它做出客观的评价。
杨玉枝。
如何培养学生的“设计?应用”能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计?应用”学习领域的活动方式既强调体现设计的创造意识，又具有特定的功能性特点，这特点决定了该学习领域所涉及的内容较为广泛，同时又与生活紧密相关。“设计?应用”学习领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计?应用”学习领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此，作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发，让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动，并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课，这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识，在孩子们的早期生活时，教会他们按照美的规律去设计，学会自己布置房间，合理的布局构成美感，生活中处处需要设计。让从小学会动手做，十分重要。让学生接触材料，接触工具，动手做出简单的器物来，对生活物品进行配置，为生活创造方便与舒适。对与“设计?应用”这一学习领域，应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的，从小培养学生的设计意识，对于提高未来人才素质，培养创新精神和实践能力具有重要意义。
“欣赏?评述”这一学习领域的提出，能更好的让学生通过感受，欣赏和表达等活动的方式，内化知识，形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径，从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展，它呈现出与生活的联系日益密切的态势，每一个儿童将来都会接触到艺术，从某种意义上说，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的，至少，在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块，当然艺术创作与欣赏又是不可分的，欣赏本身就是艺术创造的一部分，而在我们新的《美术课程标准》中，正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中，“欣赏?评述”学习领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，加强美学修养，逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受，认识和理解，通过“欣赏?评述”领域的学习活动，学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质，形式和内容特征，了解中外美术发展的概况，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
“综合?探索”这一全新的学习领域，是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破，从跨学科的角度，拓展学生的知识面，弥补各科课程的不足，加大了教育内容的深度和广度，提高了学生综合运用的能力，并有效地运用各科课程资源，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类，美术与其他学科，美术与现代社会之间的连接点，树立新的美术教育观和人文为本的学生观，依据新课程标准的精神大胆改革创新，及时总结反思，设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。
我觉得上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各具有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术结构。教师要明确把握课堂教学的学习领域，这样才能在课堂中有目标，有计划地完成一节课的教学任务，使学生在轻松，愉悦中学习美术。掌握用美术表达自己情感思想和对生活理解的方法。总而言之，美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上“新”上“活”。
这次美术专家讲座,对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会.时间虽短,但感收获颇丰.在讲座中,专家拿出了很多范画,再用一些,用直观的比较,让我们较深理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!让孩子自由的创作,学会去认真倾听孩子们的美妙声音,从而发展幼儿的创想能力.幼儿的美术活动中我们随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象是阳光的斑点，只要稍不留神，他们就可能一闪而过。教师要善于捕捉幼儿在绘画过程中出现的这些“跳动光斑”。成人怎样看待幼儿的这些创造，将直接影响到幼儿对作品的看法。幼儿的画在成人的眼里也许并不怎么样，但幼儿自己却很满意。消极的评论幼儿画的“不像”，对幼儿来说是很难理解的，同时也会损害幼儿的自尊心、自信心，使发展对美术活动失去兴趣。
所以:我们一定要用心静静听听孩子的心声,听听在孩子心中那幅画有多美!
中国美术史的心得体会及感悟
提要：赏析《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》。两幅出于不同时代的画作，在某一程度上说明了中国艺术的进程，从古人的画作中我们能了解到当时的社会环境，宗教信仰等。
艺术差异表现方式。
长37.5，宽28厘米，于1973年出土于长沙子弹库一号墓，现藏于湖南省博物馆。
根据楚人丧葬制度和传统，认为人死后，附在人身的魂魄要与尸体离散。离散以后，成了野鬼，人便享受不到后人的祭祀，还会惊扰后人。因此，必须想方设法使离散的魂魄能够回来附于尸体入葬墓内，葬制上叫做招魂复魄。而帛画就是此祭祀程序里面重要的一件物品，古人会把墓主人的形象画在帛上，出殡时，举在柩前，一路引导到葬地，经过祭祀告别仪式后，帛画就会被覆盖在棺上，随着下葬，这样，魂随着幡，魄随着棺，一同进入了墓内。招回的魂，得以升天，魄就能入地为安，完成了后人的心愿。这种丧葬习俗，至今还有所遗留。
帛画是用以祭祀，但是却有着极为浓厚的艺术性。
从构图上看，画中人物比例相当准确，其中对鲤鱼、仙鹤、巨龙的运用恰到好处。画面正中绘的是一个戴着高帽子、穿着薄袍、佩戴长剑的男子，此人想必是墓主人的形象。他侧着身体站着，手扶着长剑，立于巨龙的身上，头顶上方有一华盖，龙昂首卷尾，弓这身体形成一舟的形状，舟尾立了一只仙鹤，舟旁还有一鲤鱼随行。
从技法上看，《人物御龙帛画》基本上运用白描手法，但也有地方使用平涂，人物则略施彩色。画面布局精当，比例准确。线条流畅，想像丰富，是迄今发现用此画法的最早作品，这样很好地表现了楚艺术谲怪莫测的独特风格。人物衣着的飘带、华盖的垂穗都表示了风动的方向，可见龙舟迎风前进的态势，富有动感。
从帛画上我们能够看出古人祭祀的的制度，且形象而具体帛画是一种绘画艺术，帛画的出现，说明战国时期楚国的绘画艺术无论是从画技、着色还是布局看，都已经达到了超高的水平。帛画一般都以线条为主，而古人却能用如此简单的线条表现出生动形象的人物，这使它成为了中国最早期肖像画的杰出代表，人们将其与《人物御凤帛画》一起成为先秦绘画中的双壁。
《簪花仕女图》为唐代画家周昉的作品，纵为46厘米，横是180厘米，现收藏于辽宁省博物馆。
唐朝是中国封建社会的鼎盛时期，艺术同样非常繁荣，当时以人物画为主，名家辈出，周昉就是当时以人物画驰名的画家。他的艺术成就一部分就体现在他表现宫廷生活和贵族仕女的题材中。簪花仕女图就取材于宫廷贵族妇人们百般无聊的富贵生活。
周昉的簪花仕女图描绘了仕女们的现实生活。从整体构图上看，整幅图不做过分的概括，仕女、白鹤、小犬几乎做等距安排，却又安排一仕女在远处，卷首与卷尾中的宫女均做回首顾盼宠物的姿态，这让通卷的人物活动收拢归一。整幅图比例协调，又有一侍女小与其他仕女，遵守“主大从小”的规则。画面线条精细，却又略带高古，虚实把握极为到位。从色彩上看，作者在手臂上的轻纱敷染淡色，深于露肤而淡于纱，恰到好处地再现了滑如凝脂的肌肤和透明的薄纱，传达出柔和、恬静的美感。画面色彩层次分明，面部的晕色，衣着的装饰，都做得非常到位。
右手第一位仕女，身披深色外衣，神态闲适，手持拂尘回首逗引小犬，其姿态与左首第一位仕女回顾的姿态相呼应，将通卷的人物活动收拢归一。仕女衣纹线条简洁，裙与头饰花的线条收放有度，严谨而又活泼。
右手第二位仕女发髻高耸，头簪红花，内着红色团花长裙，外罩纱罗薄衣，披帛自胸前向后围去，右手向后整理衣领，似乎在感觉着天气的变化。人物线条和衣纹线条粗细有别，用笔灵动。持扇的侍女表情恬静，重心下垂，造型沉稳而用色协调。面部的粉妆和衣下的肌肤变化自然，衣下透出肌肤的质感，很是写实，纱衣的轻柔感也表现得很到位。侍女的线条较仕女要短，整体形象也小于仕女，这是古代绘画中“主大从小”规则的体现。《历代帝王图》是这一规则体现的典型代表。
中间的仕女，内着红色长裙，外罩白色纱质罗衫，衣下端打结，显出别致情调。深色的披帛以及披帛上流动的图案增加了整个衣饰的动感。发髻上新荷高耸，与仕女的姿势形成呼应。仕女似在吟诗，赞美手中的红花。衣服的长线颇具韵律感，使仕女看上去态度安然闲适。
左起第二位仕女，双眸平视，双手相交直立，神色端庄。这位仕女的比例比较小，但是与仕女“主大从小”的规则不同，这里使用的是“近大远小”的规则，服饰线条和服装图案朴实简练，而细节却与人物简洁的外形和线条相和谐。图中的鹤姿态灵动，欲飞欲舞，有其精彩的是鹤的顶部与头部，黑白红相间，在不经意处却显得极为精致。鹤的线条流畅、圆润，使羽毛看起来轻柔、光洁。两只小犬外形的运笔肯定稳健，毛发轻松飘逸，显出活泼的姿态。
虽然《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》出于不同的时代，但是从两幅画看来，我们能知道，古人的艺术造诣之深。古人能用非常简练的线条勾勒出生动的形象，就如《人物御龙帛画》里面的风吹的方向，由此还表明了龙的前进方向，再看《簪花仕女图》，抛开其色彩不说，它的线条也是非常简练的，而人物确实如此的丰润生动。同样的，在色彩方面另幅画也做得非常巧妙。
当然两幅作品也存在着很多不不同：首先，我们可以从题材方面分析，《人物御龙帛画》是战国时期的的，有这浓厚的神秘色彩，而帛画最初的用途也是属于一种迷信。人物动物等在画面的位置都是比较不实际的，再而作者所用的元素本来也不都是真实存在的，比如巨龙在飞，人站在龙的身体上，顶上还有一华盖，这些在现实生活中是不会出现的，而该作品却把他们安排在一起了。这也说明了古人的想象力之丰富。而《簪花仕女图》则与《人物御龙帛画》相反，画面上出现的都取材于生活，或者说完全就是生活的写照，是有一定得记实性质的，就如：妇人、狗、鹤等形象，虽然几乎是纪实，但是由于作者巧妙的艺术手法，让画面在符合实际的同时又有强烈的艺术效果。现在我们来看看两幅作品在用线着色方面的不同：虽然两者线条都极为流畅，但前者的线条较为粗犷，后者则细腻，这与作品所处时代以及作品用途有一定的联系，前者所处的是战国，画作用于葬礼，必然也就给人一种粗狂之感，而后者处于唐代，唐代人物造型由粗犷转向精细，外型描画准确生动，男子外貌雍容，女子体态丰肥，艳丽多姿。菩萨像，端庄文静，温柔亲切。其次是从色彩方面，《人物御龙帛画》在着色后依然能清晰的看见线条，而《簪花仕女图》则让人几乎不会留意到上面的线条，造成这样的区别，一是用线的不同，二是帛画不最求线面合一，而后者则看得出极力追求线面合一的效果。再而可以从人物及动物的造型方面分析，前者用极简单有力的线条把主要的人物动物勾勒出来即可，几乎不加任何装饰；而后者到处可见装饰的影子，如衣服的色彩斑斓，头饰的金光闪闪，由此我们又可以看出唐代较战国更加奢华；总的来说前者的追求的是一种简练而有力量的画面，而后者则追求一种华丽优雅的画面。不同的社会环境，不同的追求，以及经济政治等各方面的差异，艺术的发展方向发展程度也会有着一定得区别。
心得体会或感受
在我们的生活中，我们经常面对各种各样的挑战和困难，有时候我们会忙于工作和日常生活，忘记了自己的内心感受和思考。然而，在我们人生的旅程中，我们不可避免地会遇到各种各样的事情，这时候，我们的内心感受和思考就变得尤为重要。在我这些年的成长和生活中，我有很多的心得体会和感受。在这篇文章中，我将简述我所学到的一些经验和感受，希望对大家有所帮助。
一、珍惜时间，把握机遇。
时间是我们最宝贵和最珍贵的财富，我们每个人都应该珍惜时间，合理安排时间。在我的成长和学习中，我深刻认识到时间的重要性。当我们学习和工作时，非常重要的一点是要抓住机遇。我们要努力为自己创造机遇，并适时抓住机遇。留给我们的时间是有限的，我们应该尽可能地合理利用时间，不要浪费时间。当我们能够善用时间时，我们可以更实现更多的事情，创造更大的价值。
二、重视学习，不断提升自己。
在当今的社会，知识更新很快，这就要求我们必须不断学习和进步。在我的成长和学习中，我深刻认识到学习的重要性。学习可以扩大我们的视野和知识面，使我们更具竞争力。学习能够激发我们的创造力和思辨能力，帮助我们更好地适应社会的变化。所以，我们应该不断自我提升，不断学习新知识，来应对不断变化的社会环境。
三、坚定信念，追求梦想。
在人生的旅程中，我们应该始终保持坚定的信念和追求自己的梦想。在我成长的过程中，我遇到了很多困难和挑战，但是我始终相信只要坚持努力，就一定能够实现自己的梦想。当我们有了追求，就会有无穷的动力和能量，让我们在追寻梦想的路上越来越坚定。只有不断努力，坚持信念，才能够创造属于自己的精彩人生。
四、珍惜友情，彼此扶持。
在人生的旅程中，我们不可能一个人走完这条路。朋友是我们在人生中最好的陪伴者和支持者。他们可以给我们带来力量和鼓励，帮助我们走得更远。在我的成长和学习中，我遇到了很多好朋友，他们在我的生命中很重要，他们给予我很多信任和支持，让我更坚定地走向成功的道路。
五、保持心态，积极向上。
在人生旅程中，我们会遇到很多的挑战和困难。在这个时候，我们要保持一种积极向上的心态，迎难而上。只有当我们把挫折当做一次宝贵的经历时，才能够真正地成长和提升自己。当我们能够克服挑战和困难时，我们的内心会变得更加强大和坚定，我们也会变得更有勇气和动力。
在我这些年的成长和学习中，我经历了很多，积累了很多经验和感受。这些经历和感受让我更珍惜时间，更有意识地学习和自我提升，更坚定地追求自己的梦想，更珍惜友情和帮助他人，更能够面对挑战和困难。希望我的经验和感受能够对大家有所启示，让我们一起开启一段精彩的人生旅程。
美术心得体会
通过这次听课活动，我很受触动，作课老师在课堂上的表现，让我感受到教师驶驭课堂的能力是随教学时间的积累而提高的，下面谈谈我的些许感受。
一、教师的教学风格能感动人。给我印象深刻的是xx的成老师和xx的`张老师，他们在教学的语言表述上很具亲和力，能时时吸引学生的注意力。这不能不说他们在平时教学中那种潜心的经验积累。
二、教师的专业基本功能征服人。教师非常扎实的基本功展示也成了本次优质课的一道亮丽的风景。河南郑州的张燕老师，在执教《彩墨游戏二》一课时，师生合作展示“撒盐”法，广西河池的黄芳敏老师在执教《有趣的石头画》时，变换石头方向设计图案的手法，让所有听课师生感受到了美术语言难以抗拒的独特魅力。
三、教师教学方法及教学活动的创新能启迪人。每节优质课从基层选拔到中南六省的活动中参赛，都有它的独到之处，即都有其闪光的地方，凸显智慧的地方，给人启迪的地方。这些亮点让我们看到了深钻教材、析透教材的收益。
这次教学比武观摩活动，使我对美术课评价的观点更加鲜明，一节课是否优质，主要还应该从学生方面来考虑：比如学生是不是学得有兴趣，是不是学会了一些知识，是不是掌握了一些技能，是不是从中悟出了一些学习的方法，情感、态度、价值观是不是受到了一些的影响。
在分析教师们教学方法的同时，我更感受到了他们极强的敬业精神，没有付出哪来成果？一堂课能既要使学生学得有趣，又要让学生学有多得，教师不仅要有严谨的教学态度，作认真充分的准备，还要有极强的终身学习的意识，苦练自己的专业技能。我们都应该象这些老师一样，课上课下多关注学生，才能无愧于那帮可爱的孩子们。
美术心得体会
很感谢在这个暑假教育局给我们安排这样的美术培训也很感谢韩思民老师百忙之中抽出时间和我们一起探讨美术教学。
这几天培训收获真的很大。
三天我们培训了以下内容：、学习了怎样观课与议课什么是观课与议课怎样进行观课与议课、如何授课每位教师准备了一堂精品课。
我们观课、议课。、交流了教学工作中存在的各种问题。
通过这样的培训我想在今后的教学工作中对我有很大的进步和更好的提高。
虽然培训的时间不是很长但让我受益匪浅。
从去年月份上岗到今年月份工作了一学年的我接触到了新的领导接触到了新的同事。
一年的工作下来有快乐也有烦恼。
在这一年当中我接触到的孩子是四年级的四个班和六年级的一个班的学生中高段的学生们相对于低段来说长大了许多和他们的课堂对话也总有意想不到的话语和他们在一起有很多的快乐有时会和他们开点小玩笑课堂也活跃了起来。
关于课堂作为美术教师我觉得只有让学生动起来想象力才会被激发。
但是有时候小孩子管不住自己就会制造课堂混乱。
有的班级孩子自控能力太差我在这个班的课堂管理上也没了方法。
想了很多的办法确实让我很苦恼。
有时会想自己到底适不适合当一名合格的人民教师。
所以我在带动课堂学习氛围方面还有待加强。
在一年的工作时间里在教学管理方面和教学方面都会遇到各种各样的问题。
这个暑假的三天培训在美术教学上给予了我很多的帮助。
从近五年新招聘的美术教师的授课当中都让我感觉了一个共同点实在。
每个人的教学都或多或少的不一样正如这个世界上没有两片树叶是相同的一样。
每个人的讲课都有自己鲜明的讲课特色。
培训中唯一的男教师的讲课教学风格比较严谨比较稳重。
而女教师的课堂气氛相对活泼和轻松一些。
每位教师都将自己的性格特色融于课堂教学之中将自己的教学风格贯穿于美术课之中。
每位老师都是提前精心准备了自己的讲课。
教学步骤清晰明了。
从导入部分、民主导学、学生思考、学生动手画到学生自评互评以及教师的点评都很认真。
课程设置都非常的流畅。
我觉得每位老师的课都能让人感觉到你的认真的态度认真对待课堂我觉得作为一名老师这点很重要。
这三天的培训我体会到了很多：、一节美术课其实很简单只要你思路清晰把知识点讲给大家剩下的更多的时间留给学生实践。
这样才能做到以学生为主。
比如四年级下册的《静物一家》我在讲这课的时候讲的很复杂效果也不佳。
但听了张慧君老师讲的这节课我觉得她用了彩色实物图案磁纸通过让学生拼摆的方式把这节课的重点拼摆景物的问题给解决了既简单明了学生们又喜欢。
很值得我学习。
不需要你去想多少的教学花样只要直接明了吸引学生们的兴趣学生们自己动手完成情况良好这节课你就算成功了。、有时教师的课堂提问时间过多例如:长时间地纠结在让学生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你认为某个图案代表什么意思”之类的问题上而不是给他们更多的时间来思考、发挥想象力和真正动手做作品。
我觉得应该让孩子有更多的时间去真正动手而不是只是嘴巴上的回答。
光说这样的做法对开发学生想象力和培养创造力没有任何好处。、培训的老师很多但最后下来我发现美术老师做板画的老师几乎没有。
我讲课结束后韩老师指出我的不足之处接下来的优质课讲课我做了板画但是发现自己的简笔画基本功不是很好黑板上的板画构图上不合理画的不好。
我想老师画得不好学生一定不会信服于这位美术教师所以这个暑假剩下的时间里我觉得我该在画工上再次练习、强化。
教师示范太完整。
教师板画固然重要但是教师过多的的示范造成了先入为主的印象也减少了给学生想象和创造的空间。
比如：我们美术教师花费了大量的时间在黑板上完整地画了一个狗的形状而后的学生作业居然清一色都选择跟着老师黑板上的“样子”画“狗”。
这样的示范是适得其反教师虽然很认真但是结果却禁锢住了他们的思维。
我自己在授课过程中也存在这样的问题。
暑假这个培训和这么多的美术老师课余时间探讨了这个问题大家都有同感。
我们以后得在板画方面得注意了板画只是引导孩子们而不是局限于板画这幅画。
我们更多的是通过这幅板画让孩子们有更多的想象力。、美术课堂虽然是画画但是不管在汉上还是言语上都非常的重要。
普通话必须标准文的笔顺必须正确。
很感谢老师们为我指出错误的地方。
让我今后更加注意细节的地方。
美术课的一个重要特征是使学生在美术课中陶冶情操提高审美能力。
美术是一门视觉艺术通过本身具有的美的造型表现生活传递信息。
老师们在新、旧经验的相互作用下学习不是把知识强加给学生而是引导学生在顺向迁移学习已有的知识和技能既调动了学生的主体参与又体现了教师的主体作用。
话好但教学中我们往往做的不好。
作为一名美术教师我们应该懂得如何挖掘造型中外在美以及内在美并将之融入到课堂教学里使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体。
我们需要学习的知识还很多很多。
用知识来充实自己充实学生们。
作为一名新教师我的教育教学道路还很长很长需要学习改进的地方还很多很多我相信只要有动力就会前进。
未来的道路上我将脚踏实地一步一步前进。
我的实习生涯早已圆满结束得到实习学校的老师们好评和欣赏深受学生们的喜爱通过师生互动的讲课方式来活跃课堂使学生们对美术产生了浓厚兴趣学生们探索的好奇心触动了我让我巴不得要把所有的美术知识传授于他们。
我所教的是初一年级的美术课程初一年级的孩子们似懂非懂总想用探索的双手接触物品我简要讲了每节课美术创作的方法多展示自己的范画让一双双好奇的眼睛更彻底地了解本课内容留多一点时间让学生动手创作发挥他们丰富的想象力训练他们的绘画造型能力随时展示学生的优秀作品增强他们的信心。
作为一名美术教师虽然平时我们发现很轻松但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。
美术这门学科是一门激励人兴奋的学科没有语文学科的诗词海洋没有数理化学科的试题海洋也没有英语学科的语法海洋更没有政治学科的理论海洋。
美术是具有趣味性的学科它要通过实践来掌握知识它通过想象力和造型力完美地相结合。
而对于初到美术海洋的学生们对于美术方面的知识似懂非懂如果把太多理论注进他们的脑袋里他们会对美术产生厌恶和憎恨如果把美术知识化为游戏和故事并且还能让他们亲自接触实物他们会对美术非常感兴趣。
所以美术教师要处理这些细节要认真上好每一节课应准备好备课准备教具。
初中阶段是人生极为重要的一个关键年龄期学生的逻辑思维仍需要很多的感性经验来支持想象力发展的有意性迅速增强且多为有意识有目的想象力中的创造成分增多想象中的现实性不断发展情绪情感的发展也处于转折期情感易受外界环境的影响常随情境的变化而变化具有很大的易动性冲动性。
情感内容日益丰富深刻因而初中美术教学的目的越切合初中生的身心特征就越容易实现。
美术教学属于美育的范畴但它与智育的联系。
如何增长学生知识如何发展学生的智力也成了美术教学的目的之一。
随着新一轮国家基础教育课程改革的实施我校大力开展校本培训转变教育教学观念明确了“课题带教研以教研促发展”的思路。
在校研究课题理念下美术学科在根据学科与课题的特点下我组组织教师积极学习其理念和有关理论知识大胆进行实践有针对性地开展课题的教研活动使我从中学到了不少东西。
给我最大的感触有明确了小课题的研究方向、研究目的与小课题研究的整合思路以及在开展小课题研究中实施的相关内容。
小课题研究的主要目的是改进自己的教学实践促进自己的专业发展研究的对象是自己教育教学实际当中具体的、细小的、真实的问题在教学实践中引导学生围绕一个或几个问题而进行的探究性学习主要培养学生的探究能力。
现将本次研究体会、感悟总结如下：
一、加强学习提高自身的理论素质。
作为小课题研究的实施者有一定的教育教学理论指导实践是十分必要的。
于是我在已有的理论基础上结合本校实际展开研究阅读相关教育教学故事与案例积极学习他人的成功经验和科学理论使研究有效和有质。
所以从一开始我就树立了终身学习的理念非常注重理论知识的学习通过图书馆借阅、网上查阅、期刊订阅、专业书籍的购买收集了大量相关资料开拓视野。
二、积极开展课题的研究工作。
通过阅读学习教学实践力求做到：、改变学生学习美术的方式激发学习兴趣提高学生与人交流合作的能力培养学生研究问题的能力。、通过各种美术学习方式的实践充分发挥学生学习的主观能动性让他们主动参与学习。、通过各种美术学习方式的实践使学生在看看、听听、想想、画画、做做等方面得到和谐发展。
作为教师必须要懂教育学、心理学应了解不同学生的学习心理特点选择科学合理的、适合本班学生的学习策略并在上课过程中多加思考适时改进教学方法和策略以艺术的眼光去对待教学争取精益求精。
在新课程改革的背景下认真地贯穿新的教学理念以学生发展为本以新的教学姿态迎接新的挑战使学生的身心都能得到健康的发展。
三、
及时总结经验改进不足。
在课题研究过程中及时总结在教学实践中的不足。
由于学生性格参差不齐接受能力有高有低家庭环境也不同如何培养好每个学生的学习习惯还应在平时的实际工作中对症下药争取寻求更好的方法。
通过开展课题研究不仅使学生的综合素养得到有效的提升展示出了较高的人文素养与科学素养。
同时不断吸收和消化现有的研究成果并转化为教育资源努力促进学生总体素养的提高教师通过参与课题研究也促进了自身的专业成长和综合素养的发展能很好地做到教研相长。
从我加入这个幼儿师范队伍开始由于自身比较偏爱美术所以我平时喜欢找一些美术方面的书看。
希望在书本和实践中能进一步走进美术绘画水平普遍,想象力差等特点虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书但是我还是愿意细读这本《学前儿童美术教育》促使我想挖掘更深处。
本书主要研究教育者如何根据学前儿童美术发展的规律及其年龄特点以美术为媒介充分发挥其价值对学前儿童实施教育促进其身心和谐发展。
全书共分九个章节,从不同角度,不同侧面阐述与分析着学前儿童美术的发展美术教育目标与内容体系以及幼儿欣赏、绘画、手工教育的实施指导和美术评价最后还展示了一组美术教育活动设计案例,给教师提供了一个很好的学习空间,也给正处在摸索阶段的老师指明了方向,因为这些问题均来自我自己的实践,所以,读来仿佛觉得许多地方都是自己曾不注意的或是意识到问题所在,但尚处在迷惑中,没有较好的解决方案。
抱着向专家取取经看能否从中解解惑的认真态度我在通读本书后还对有的章节还进行了精读与摘录。
从书中我看到这样一句：从小班到中班上学期儿童由于视觉的分化及情感关系所画的人大多都是没有身体的头足人同时以非站立的平躺形式呈现。
再对于接下来我们将进行的主题《轱辘轱辘》的一节美术课画车轮子幼儿认为轮子是圆的于是就直觉地用圆球来表现车子的轮子不会注意到汽车的轮子是圆扁的等这些问题其创作成分也就能体现其中了。
就象书中所说的：教师应从学前儿童身心发展的特点出发引导幼儿从写生对象的整体结构出发着重于事物的神韵即对象之内在精神表现而不纠缠于细节和精确描绘不强求幼儿的绘画表现和事物的“肖似”。
小班幼儿的绘画水平处于象征初期享受的是绘画的过程他们会用已经掌握的圆形与线条组合成各种符号来表示自己熟悉的物体而且喜欢用各种颜色在作品上涂抹但在表现图象符号时又很少调换颜色致使作品色彩比较单调有的幼儿甚至会转动画纸来作画完全不顾图象之间的关系从而导致了画面的杂乱。
如此作品教师若用成人的眼光“像或不像”来评价那必然会抹杀了幼儿的天性打击他们的自信心甚至使幼儿失去对美术活动的兴趣。
尽管如此你还是会看到许多小班幼儿家长因为看不懂自己孩子的画觉得画面不干净画得不如其他小朋友根本不理会幼儿的解读。
例如一次离园时祥祥拉着爷爷兴致勃勃来到班级画展前小手指着墙上的“泡泡”说：“爷爷那个是我画的!”谁知祥祥爷爷看到后脸顿时拉了下来：“这是什么东西啊乱七八糟的圆也画得不圆颜色也涂到了外面你看看这个小朋友画得多好啊你上课一定又没有认真听走走走……”幼儿从绘画中获取的无穷乐趣就因为家长的一句评价而消失得无影无踪。
在评价小班幼儿的美术作品时首先要根据小班幼儿的年龄特点读懂他们的作品。
其次老师要把自己放在与幼儿平等的位置上,尊重幼儿的个人见解,尽量用肯定的方式评价幼儿的美术作品多鼓励多表扬尽可能地发现幼儿美术作品中的优点发现幼儿的不同特点给予每一位幼儿激励性的评价。
最后在让幼儿发现他人作品优点的同时还要引导幼儿发现自己的进步获得成功感进而萌发对下次美术活动的愿望激发并保持对美术活动的兴趣。
美术心得体会
上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课，课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域，旨在通过多种多样的头形展示与联想，使学生在轻松愉悦的活动中，体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣，培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
从备课、教学准备来看，邱老师都进行了精心的安排和设计，在整个课堂教学中，始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看，邱老师很好地把握了教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，进行详细的绘画创作指导，从而让学生产生自己做画的热情。
综合本节课，我认为其亮点主要表现在以下几个方面：
从“联想”到“看头形，画下来”，从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”， 邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了，清晰的呈现在学生的面前，使学生在接下来的创作过程中思路清晰，完成的较为顺利。
作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导，使学生在一个轻松、活泼的情境中，乐于尝试，不知不觉中学习到美术的知识和技能，并获得丰富多彩的体验，品尝美术活动的乐趣。
现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点，往往对他们技能的指导一带而过，过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式，让学生了解怎样将头像画画完整，怎样布置头像的大小和位置更协调，用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白，学得迅速，激发学生画手形画的兴趣，也给他们带来更多美的感受。
纵观整个教学过程，我认为需要改进的地方是：
(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙，从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来，很多学生没有充分理解到老师的意图要求。
(二)由于教师年龄偏大，未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好，这也是我们每个教师需要努力改善的地方。
邱老师的这节课，根据美术学科特点，对教学环节做了周密详尽的设计，整个教学过程体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态，是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。 总之，邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会，对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。
美术心得体会
11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗？接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力？“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办？在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！
幼儿艺术课心得体会3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动，起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动，再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动，可见，我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节，我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示，让幼儿有一个展示自己才艺的舞台，同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来，我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。
但是艺术是流动的、是不断向前发展的，因此，我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师，根据自己在教学时的一些感受，有几点不成熟的感想。
（一）营造宽松的氛围。
幼儿好奇心强，对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们，敏感的捕捉孩子们的“闪光点”，给予表扬鼓励，使幼儿增加了自信心。
（二）运用有趣的教具。
如果说孩子有一百种语言，教师就应有一百种表现方式，教师应大胆地。
将游戏融入绘画活动中，孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。
（三）建立平等宽松的师幼关系。
教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。
（四）资源共享，相互借鉴。
建立同科目平行班教师之间的资源共享，这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野，获得别人的成功经验，促进教学的不断提高。
心得体会
第一段：引言（100字）。
生活中的点点滴滴，让我不断感受到人生的真谛和智慧。通过不断努力和思考，我发现，只有用心体会，才能真正领悟生活的意义。在这篇文章中，我将分享我近期的几次体会和感受，希望能够与大家共勉。
第二段：成长的力量（200字）。
在过去的一年中，我经历了很多事情，无论是成功还是失败，都让我受益匪浅。曾经的我害怕失败，但我发现，失败并没有让我一蹶不振，相反，它给了我更多的机会去学习和成长。正是这些失败，激发了我内心的勇气和决心，让我愈发坚定地向目标迈进。我学会了从失败中汲取教训，不再畏惧困难，而是勇敢迎接挑战。
第三段：爱与感恩（300字）。
无论是家人、朋友还是陌生人，他们对我的关爱和帮助让我深感感激。与他们的相处让我更加理解到爱和感恩的重要性。正是因为他们的支持，我才能勇敢地面对困难和挑战。他们对我的鼓励和支持，是我走向成长的动力源泉。在成长的过程中，我也学会了尊重他人，回报社会。我愿意将自己的力量传递给需要帮助的人，用实际行动来回馈对我的爱和关心。
第四段：感悟人生（300字）。
在人生的旅途中，我渐渐明白，幸福并不在于追逐物质财富，而是建立起健康的心态和积极的人生态度。没有什么比拥有一颗感激的心更让人幸福了。通过感悟生活的真谛，我逐渐明白，人生的意义不在于追逐短暂的欢愉，而是在于追求内心的宁静和快乐。当我们用一颗感恩的心去看待自己的生活，就会发现，幸福就在我们的身边。
第五段：成长和感悟（300字）。
通过这些体会和感悟，我成长了许多，也更加明白了人生的真义。我意识到，成长和成功并非一蹴而就的，而是需要不断努力的过程。每一次的成长和进步，都离不开勇气、毅力和坚持。而在这个过程中，我们要学会保持一颗感恩之心，发现美好和快乐，让自己的人生更加丰盈和有意义。最后，我要感谢生活，感谢一路上陪伴我的人，他们给了我许多启示和帮助，让我领悟到了人生的真谛。
结语（100字）。
人生的体验和感悟让我不断成长，也让我更加坚定地追求内心的平静与快乐。通过与亲人、朋友和陌生人的相处，我明白了爱与感恩的重要性。用一颗感恩的心，去体会生活中的点滴美好和快乐，让人生更加丰盈和有意义。我将继续努力，用自己的成长和进步来回报对我的关爱和支持。
心得体会
段落一：引言（200字）。
在人生的旅途中，我们每个人都会经历各种各样的事情，无论是喜是悲，都会给我们留下深刻的心得体会和感受。这些心得体会和感受在我们的人生中扮演着重要的角色，它们不仅让我们成长，更让我们变得更加成熟。今天我想分享一些我亲身经历的心得体会和感受，希望能给大家一些启发和思考。
段落二：坚持与努力的力量（200字）。
我曾经有一段时间，感觉自己处于人生的低谷期，陷入了迷茫和困惑之中。但在此期间，我通过努力改变了自己的心态。我深受一句话的启发：“只要坚持努力，终有一天会收获成功。”我开始付出更多的努力，不断提升自己的技能和能力，深信只要坚持下去，一定会取得成功。经历了这段困难的时光后，我愈发明白了坚持与努力的重要性，它们是成功的基石。
段落三：感悟生活中的珍贵（200字）。
曾经我觉得生活平淡无奇，每天的重复工作让我感到疲惫。然而，当我经历了一次意外事故后，我才明白生命是如此的脆弱和宝贵。这次事故让我对生活有了新的体会，我开始珍惜每一天，感恩身边的家人和朋友。我学会了用一个开朗的心态去面对生活的种种困难，同时也学会了善待自己和他人。感悟生活中的珍贵，让我更加快乐和满足。
段落四：超越自我与追求梦想（200字）。
当人们遇到挑战和困难时，总是容易选择退缩和放弃。我也曾经面临过这样的选择，但是我决定超越自我，勇敢地面对困境。我深刻地明白，只有挑战自己，才能让自己变得更加强大和成长。我选择了追求我的梦想，走上了一条不平凡的道路。通过不断地努力和奋斗，我逐渐接近了自己的梦想。这个过程虽然艰辛，但却是人生中最宝贵的时刻。
段落五：感悟人生与传递积极能量（200字）。
在人生的道路上，我明白了一个重要的道理：人生的意义不仅在于追求个人的成就，更在于如何传递积极的能量。通过分享我的心得体会和感受，我希望能够激励他人，让更多的人能够勇敢面对生活的挑战。生活中本就充满着困难和挫折，但只要我们保持积极的态度和信念，始终相信自己，就一定能够战胜困难，迎接更好的未来。
总结（100字）。
通过这些心得和感受，我学会了如何面对困难、珍惜生活和追求梦想。这些宝贵的经验不仅让我成长，也让我更加明白了人生的意义。通过分享这些心得体会和感受，我希望能够传递积极的能量，激励他人勇敢面对生活的挑战。只有与他人分享，才能让这些经历真正发挥其价值。我相信，通过共同努力，我们一定能够创造出更加美好的未来。
美术心得体会
我有幸参加了在河口举办的“东营市美术优质课比赛”的听课活动，短短三天半的时间，听课26节，收获颇多，回顾总结如下：
一、美术课堂形式多样，活泼生动。
过去传统的教学法在今天的美术课堂上已经很少见，单一的教学模式只会在美术课堂上抹杀学生的创造力和积极性。在本次优质课比赛中，出现了多种多样的美术教学模式，大大的吸引众多听课教师和学生的眼球，记忆深刻。如：利津选手陈丽艳老师把一堂普通的面具制作课课，上成一堂“古代面具情景表演课”，首先对各类面具先进行知识的初步讲解，再给出音乐，学生根据音乐和面具的种类做出不同的表演，大大激励了学生的上课兴趣。再如：东营的于英勇老师的《居室的色彩搭配》一课，把自家的居室制作成图片供学生欣赏，激起了学生很大的学习兴趣，在此基础上让学生给自己各个房间的装修风格提出宝贵的建议，在这样一个随意的互相交流中使学生学到了很多居室的搭配知识，真正做到了在学中玩、在玩中学，整堂课充满了生活的乐趣和诗情画意的美。
二、教师备课精心，专业知识强。
一堂精彩的美术课，教师对教材知识结构和重难点的把握是教学设计的基础，这就要求教师在课前要做大量课前准备和精心备课。河口美术教师孙瑞娟的《艺术源于生活、高于生活》一课中，首先在视频中让学生感受艺术，再对美术作品进行了深入的分析和鉴赏，并从生活其它作品中如：著作、戏剧、影视、摄影等各方面让学生来感受艺术，而且在课的最后以荷花的春、夏、秋、冬来比喻人生，让学生积极的发言，谈出自己的感想，让学生得到情感上的提升，课堂设计精彩之致。徐芳老师在自己的黑白装饰画一课上展示了自己创作的各种绘画作品，王洪章老师在课堂中现场演示了自己制作的小泥人，无不显示了教师扎实的专业功底。
三、美术课堂立足于生活，超越课堂。
课堂是学生成长的摇篮，美术教学应体现美术来源于生活，并应用于生活的特点，使学生感受到美术与现实生活的密切联系，领会到学习美术的趣味和作用。此次优质课比赛中，寇学明老师的《活泼有趣的文化衫设计》一课，先从各种场合的文化衫穿着入手，让学生体会生活中人们对文化衫的需求，再问：生活中有没有你想要的能体现自己个性的文化衫，最后用游戏的方式让学生为某个活动设计一款具有个性的文化衫。其课堂中所讲述的知识都来源于生活并服务于生活，为学生在平日生活的穿着打扮起了很好的指导作用。
每一次的外出听课都有每一次的收获和感悟，在学习别人长处的同时，我也在不停的反思自己，并不断的思考现在的美术课堂到底应该是怎样的。此次观摩美术优质课，又让我产生了以下的思索：
一、教师自身的素养对学生有巨大的影响。
教师在教学中处于主导作用，因为教师担负着在知识与学生之间架起一座桥梁。教师在课堂上的言谈举止甚至每个细微的话语都显示了自身的素养和学识。一个真正的好教师会通过自己内心的自信、性格的随和、知识的广博、童心的语言等赢得学生的`信任与尊重。同时，在课堂的双边活动中，教师的行为也在潜移默化的影响着学生未来的人生观、价值观。
所以，我认为：除了教学，美术教师还应阅读大量的各类书籍，了解当前艺术前沿信息，创造自己的艺术作品，不断充实自己，提高自身的艺术素养和学识。正所谓“台上一分钟，台下十年功”啊！如果每个美术教师都能具备浓厚的业务功底，有丰富的学识，有独特的创作精神，必定会形成自己独特的教学风格，并博得学生深深的敬佩。
二、美术教学应重视学生的探究过程。
在听课的过程中，我还发现，在美术教学中能够引导学生进行知识探究过程的环节太少。不少教师还是本着：教师为主，学生为辅的观念进行双边活动。这样不利于学生进行创造性思维的活动，也无法充分调动学生的学习积极性。我认为课堂上，教学知识方面的问题，教师可以创设悬念和疑问，给学生思考的空间，让学生自主探寻答案；有些问题设置后，教师可以以一个探究者的身份出现，可以抱着“我也不清楚，我们一起来琢磨”的态度，从而激发调动起学生的探究性。这也对教师提出了更高的要求，教师的课前备课要更加完善深入，事先设想设问后将出现的问题，并思考如何引导学生得出探究的准确答案。
三、美术课堂应重视形式的多样性，更应注重对学生情感的体验和再创造力的培养。
初中的美术，应该是学生情感上的体验和再创造。课堂形式的多样化固然能调动学生的学习气氛，但由于初中的学生比起小学生在情感的体验上更加丰富，也更有思想，所以我认为，在多样化的课堂形式中，教师更应该重视中学生在艺术情感上的体验和再创造能力。这也是我近期常常在思索的一个问题。正像我对学生讲的：“在欣赏艺术作品的时候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是艺术作品真正的精髓”。一个优秀的美术教师，应善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，并在学生的体验和再创造后转化为他们高尚的审美情趣，培养他们更高的审美体验和艺术素养。
总之，一堂优秀的美术课应该是融合现实生活和各学科知识的，一堂成功的美术课也应该是蕴涵深刻、回味无穷的。我还将在教学中不断的学习，探索、实践。我想，为人师者，就是要不断完善自己，让自己真正成为发展素质人才的沃土，让每一堂美术课，每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉！
美术心得体会
能够参加“国培计划”农村初中美术骨干教师短期集中培训，感到自己是一名幸运者。我会带着热情与希望而来，满载收获与成果而归。
xxxx年10月21日上午，“国培计划（xxxx）——四川省置换脱产及短期集中项目”四川师范大学中小学语文、数学、美术及远程团队班开班仪式正式启动，我所在的“农村初中美术骨干教师短期集中培训班”也随之开始了为期10天的培训。
21日、22日的培训不但全面，而且细致，使我得以聆听专家、学者乃至国内的权威人士的讲座，如首都师范大学尹少淳教授风趣幽默的演讲，上海师大美术学院王大根副院长的和蔼可亲分析引导，孔祥平老师课改成果的展示及教学方法的探讨等。倾听他们对美术教学的理解，感悟他们的美术教育教学思想方法，有对美术课程改革的精彩解读和分析；有课堂片段实录；还有耐人寻味无穷的.经验之谈。
让我懂得了作为一名现代教育者，我们必须在不断的学习、实践、反思中，努力使自己成为一名有效教师，不辜负社会、学校、家长的期望。要善于学习，积累教学素材；善于选择，整体设计三案（教案、学案、预案）；善于观察，研究同行特点；善于发现，聚焦问题解决；善于转化，借鉴教育智慧；善于引导，提升学习层次；善于提问，拓展探究主题；善于激励，尊重个体差异；善于创新，感悟教育宗旨；善于反思，提炼成功经验。要以“情”为纽带，让情感走进课堂，给学生宽阔的思维空间，为学生创设良好的学习环境。
在会产中参观了约3个小时，收获很多。虽然，以自己的鉴赏能力，还不能真正地透析作品的本质意义，但多多少少能凭自己的想象，与画面结合，阐述对自己作品的理解。我想，这是一种进步。
在诸多的作品中，我最喜欢的还是意大利的艺术作品。鲜艳饱满的画面颜色，与时俱进的作品主题，深刻内敛的表现手法，精致的布局，皆让人印象深刻，驻足欣赏。其中，《马林可尼》、《遥远的马林可尼》这两副组画令我印象很深刻。“看人看脸，看脸看眼，看眼看神。”透过两幅画中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是婴孩时期，一幅是青少年时期。婴孩时期孩子的眼睛清澈透明，显得纯洁而对世界充满了憧憬；长大之后的马林可尼，有着漂亮的双眼皮与精致的面庞，眼神中表达着他对这个世界的认知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西艺术文化的交融。当代中国艺术家借鉴了西方的绘画艺术，结合中国特色和个人特点，创造出心的画风。如杭州画家方免衰，受著名书画家陆维建的影响，研习东方绘画，并在80年代初在美国威斯康辛大学得到西方美术教育，创造了“乱线画”。他的画一中国画的灵魂线条为核心，随意涂写，利用色彩线条的纵横交错来营造形象。
近看抽象，远看具象。画家米蓝尼的作品也很独特。他用简单的几何图形，布局出一个乡镇的各种建筑物，画面紧凑而有序，颜色的选择温暖而令人感觉安静。除了美术作品外，在另一块展区，有许许多多的雕刻作品，形态各异，栩栩如生，令人流连忘返。
总之，通过这次的参展活动，我拓展了见识，讲艺术欣赏付诸于实践。更重要的是，我收获了很多。
心得体会
回顾过去的经历，我们会发现，在生活学习的过程中，我们常常会有很多感受和体会。这些感受和体会或让我们更加明白人生的真谛，或让我们更加懂得如何去应对困难，亦或让我们更加珍惜眼前的幸福。在这篇文章中，我将分享一些我个人在生活、工作和学习中的心得体会，希望能够与读者分享和交流。
第二段：分享生活中的心得体会。
人生的百态让我们每个人都不断地体验和学习。在生活中，我学会了如何珍惜身边的人和事物。有一次，我曾经因为工作忙碌而忽略了与家人的交流和照顾，在那个时刻，我突然明白了亲情的重要性。我意识到工作的辛苦终究只是为了家人更好的生活质量，而真正让我幸福的是和家人相伴度过的时光。同时，我还意识到时间的珍贵，不再拖延，更加积极地去完成每一天的任务，给自己充分的休息和放松的时间。
第三段：分享工作中的心得体会。
在职场中，我体会到了团队合作的重要性。唯有团队合作，才能让项目顺利进行。而我的个人工作经验也告诉我，除了自身的努力，与同事的良好沟通和互相扶持是成功的关键。当我们遇到困难时，我会更主动地和同事们交流和探讨解决方案，并互相鼓励和支持。这种团队合作的体验，不仅让我拥有了更好的成绩，也让我建立了更多的友谊。
第四段：分享学习中的心得体会。
在学习的道路上，我不仅学到了知识，更重要的是学会了如何学习。面对课堂上的问题，我选择主动思考和主动学习。当一个问题困扰我时，我喜欢通过查找资料、与同学们交流和请教老师来解决。通过这样的方式，我不仅解决了问题，还提高了学习能力和解决问题的能力。同时，我也明白了要善于总结和归纳，在复习阶段做好笔记和归纳，可以帮助我们更好地记忆和理解重要知识点。
第五段：总结，展望未来。
通过这些心得体会，我深深明白了生活、工作和学习之间的关系。珍惜和感恩，勇于面对困难，努力学习和合作，这些都是我在这一段时间中所体会到的。未来，我将继续坚持这些价值观，并不断去学习和成长。同时，我也希望通过我的分享，能够给读者带来一些触动和启示，让大家一起共同进步。
以上就是我在生活、工作和学习中的心得体会。在追求自己的梦想的旅程中，我们每个人都会有不同的体会和感受，它们是我们成长和进步的源泉，让我们保持着对未来的期许和向往。我相信通过不断的感悟和总结，我们可以在以后的人生道路上更加成熟和自信地前行。希望我们每个人都能够从自己的体验中汲取力量，做出更好的选择，创造出更美好的人生！
美术心得体会
“国培计划”为我们创造了一个很好的学习的平台，给我们美术教师提供了较好的学习条件。在这五天的学习中，我感触颇多，第一是美术课堂教学中受到的启发，第二是对中国书法的重新认识，第三则是折纸艺术的奇妙。下面我分别以这几个方面谈谈我的体会。
学生在课堂中是学习的主体，在设计学生活动这个环节中，培养学生的思维能力，应该是课堂教学永恒的主题之一。教师应该想尽办法紧紧抓住学生的注意力，让学生能尽可能运用多种学习方式调动多种感官参与学习。不同类型的知识，用不同的教学方法来展开教学。而这一点，在蒙自市二中美术教学中完全体现出来了。教师有明确的教学目标，依据教材的内容，根据学生认知水平的实际情况，紧紧围绕训练学生的审美能力和创造能力，在他们的课堂上让我感受到了一种亲切、和谐、活跃的气氛，教师成了学生的亲密朋友，学生再也不是呆板、默默无闻的模范听众，把美术课上得很“活”。教师以《标志》这一课为示范课，教师从教材本身出发，拓宽教学思路，发挥自己的教学特色，把活动与教学充分结合，师生互动、生生互动，在有限的时间内，每一位学生都得到了充分的锻炼和展现，学生在轻松的学习中收获知识。
书法课教学的开设让我重新对书法有了认识，包括执笔、用笔、点画造型、间架结构、章法布局等。知道书法的重要性，它是中国人胸前的徽章、标志，中国字的好坏成为了判别一个中国人对汉文化的理解和自身素养、修为的标识，作为美术教师对书法的理解和造诣更要比其他人要高深一些。陈老师和段老师分别从理论和实践两个侧面来教学，展示自己的书法作品作为教学参考，并亲自示范教学，让我直观地体验了书法的意境，让我加深了对书法学习的渴望。
对于折纸艺术，之前也没有接触过，两节课对折纸艺术的欣赏、学习，让我体会了除绘画以外的另一个奇迹!可以把生活中的动植物等用纸编折出来，既美观又实惠。而且折纸很适合初中美术教学，材料容易准备，也较为轻松，学生容易感兴趣，对于提高学生学习美术很有益。
在本次培训中，我认真聆听了几位专家的讲座，他们都能从多方面阐述自己的观点，每个教学内容都能让我受益匪浅。