无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
春江花月夜音乐下载篇一
教具录音机、多媒体
1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。
2、了解一些中国传统音乐的结构特点。
3、背唱《春江花月夜》的主题。
重点难点认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。
1、民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。
2、《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。
这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。
1、江楼钟鼓：
这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。
请同学们首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。
这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。
2、这段主题
它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同：
我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。
欣赏琵琶演奏的《春江花月夜》片段。
了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。
今天的课程到这里就结束了，同学们再见。
春江花月夜音乐下载篇二
内容摘要：新的课程理念强调了中国传统音乐在音乐教学中的重要地位。文章从中国传统音乐的美学表达出发，结合自己的音乐教学实践，从一节音乐欣赏课入手，按照传统音乐的自身特点并结合学生的实际状况，提出了中小学传统音乐教学的一些想法。
关键词：传统音乐《春江花月夜》音乐“母题”教学策略
一、问题的提出
由于课题工作的缘故，笔者听了很多节音乐公开课，许多中小学音乐教师在课程内容上大多数都选择了音乐课中的重要组成部分——欣赏教学。在音乐欣赏教学方面，教师在教学中可谓是五花八门，有些教师是简单地讲一讲“这首歌曲表达的音乐情绪是欢快的，这首乐曲是优美、抒情的”；有些教师是根据音乐作品的标题给学生讲述着一个美丽而又动人的故事；还有一些音乐教师不愿意去引导学生欣赏中国音乐，或者干脆用欣赏西洋音乐的方法去替代中国音乐的欣赏。在笔者看来，上述方式并非真正的音乐欣赏方式。由于新教材中的中国传统音乐欣赏曲，大多数是学生不熟悉的，或者是学生不愿意欣赏的。因此，如何引导学生对中国音乐作品的欣赏与理解产生共鸣，以及如何使学生对中国音乐作品的情感内涵和音乐表现形式有整体的把握，最终使学生能够体验和享受中国音乐的美，这些是摆在音乐教育工作者面前的重大难题。因此，教师除了花更多的时间去钻研教材，更要弄清楚中国音乐美的根本所在，引导学生去更好地欣赏中国传统音乐。在教学过程中，如何架起中国音乐和学生之间的桥梁，如何从中国音乐的美学表达方式、表达内容等方面，并结合当前中小学音乐教学实践来探讨中国音乐欣赏及教学的相关内容，是教师应关注的主要问题。
二、《春江花月夜》在教学中的尴尬
记得大约在两年前，笔者带学生去一所学校实习，正巧碰上听一节音乐公开课，课堂内容正好是音乐欣赏课《春江花月夜》。如果从教学的各个环节上讲，这应该是一节很优秀的公开课，无论从课堂的导入，到教学目标的设定，再到教学方法的运用，以及教学过程的实施，到最后的教学总结，都是可圈可点的。但是从课堂的教学效果来看，却发现问题不少。学生的音乐情感根本没有漫游到中国传统音乐的海洋中，学生只是机械地配合教师的教学，教师总是在说：听完了这段音乐，你想到了什么？或者你感觉到了什么？教师总是要求学生听完了一段音乐用相应的文字加以说明，似乎学生的这种说明式回答就等于告诉教师，学生已经听懂了这段音乐。事实上这种对号入座式的音乐欣赏方式恰恰限制了学生更大的想象空间，根本无法达到音乐教育育人的目的。因为如果没有学生的参与互动，任何课堂教学都将是一种无效教学，教师无法掌握学生的学习情况，同时，也就无法对其教学效果进行客观的评价。
三、关于中国传统音乐的“母题”
任何音乐的内容具有与其他事物内容的共性，即需要通过某种表现方式才能体现出来，它的清晰或模糊主要取决于音乐思维的不同类型，亦即不同音乐体裁在音乐构思上的特征。它的表现方式主要用文学语言或某种视觉形象来加以表达或说明内容。这种内容是非直觉的、抽象的，是可视、可思的内容，它需要凭借主观的想象去实现，我们称这种内容为非音乐性内容，这些音乐是不用人们主观去想象的，音乐本身就包含了具体直接而形象的内容。根据音乐学家刘承华对中国音乐内容的研究，他将中国音乐常见的音乐题材称之为音乐的“母题”。“母题”按照他的理解是指在音乐行为（包括创作、演奏、演唱等）中经常出现的主题或题材。任何民族的音乐，不论是东方的还是西方的，都有一些经常出现的母题。这些母题有一些是属于某一种音乐所特有的，也有一些是许多音乐所共有的。中西音乐文化母题的这种独特性是由文化赋予的。一种音乐选择以什么样的母题作为表现内容，从根本上说，是由这音乐主体的生存状况和文化形态决定的。所以，要想深入了解一种音乐，就必须了解这种音乐所经常表现的母题；而要了解一种音乐的母题，又必须了解形成这种母题的文化，把握这种母题所暗含着的深层文化意蕴。中国传统音乐有着独特而又强大、持久的魅力，这魅力在很大程度上即来自自身独特的母题，来自其母题自身所暗含着的丰厚深邃的文化意蕴。中国传统音乐的母题包含着多种不同的类型，其中，《春江花月夜》就是一首中国传统音乐中，众多母题中最常见的一种有关“月”母题的表现题材。
四、有关《春江花月夜》的母题在音乐教学中的策略
1。寻找教学的切入点
按照通常的形式，音乐欣赏课的方式，只要花费一些时间介绍一些该音乐作品的一般知识和历史发展，然后逐个地分析有代表的作品就足够了。但是对中国音乐的阐释必须要结合学生的实际情况，方能使教学取得成功，如果在中国音乐的欣赏课上，仅仅靠放放录音，讲解讲解，就能吸引学生，并使学生能够产生对传统音乐的兴趣，是很困难的。20世纪以来，中国音乐丢掉了自身原有的某种特质，便导致了中国音乐发展历史上的转轨。首先是阐释者的转轨。其表现是，有些介绍中国音乐的著作，体现出了一个颇为强烈的倾向，即过分重视技巧，形式的微观分析，而缺少对中国音乐整体审美特征的揭示和对作品情味的深入阐释。其次是接受者的转轨，既受该时代所普遍具有的成见支配，也受上述阐释者等工作的影响，一些音乐欣赏者往往不假思索地否定了中国音乐的价值，最终陷入了民族虚无主义的泥潭而无力自拔。近些年来，通过民族音乐学家的研究达成了这样的共识，中国音乐与西方音乐一样，均有着各自独立价值与音乐体系，中国音乐具有西方音乐所没有的音乐独特价值。聆听中国音乐，得到的是与聆听西方音乐时不同的审美感受。它幽婉深邃，韵味悠长，是一种回肠荡气之美。西方音乐可以在某些方面胜过它，却不能在这种审美境界中替代它、掩盖它。因此，只有把握好中国传统音乐的切入点，方能更好地实施传统音乐的教学。
2。将教学内容作历史的还原
“五四”时期，在探寻新文化、新思想的社会大背景下，中国传统音乐被不少人当作古董抛在了脑后，但也有人一直在挖掘，整理研究华夏古乐的事情，大同乐会就是这样的.一个民间器乐组织。1925年前后，大同乐会的柳尧章，根据自己的演奏心得，将传统的琵琶曲《夕阳箫鼓》整理编配为丝竹乐的合奏。大同乐会的创始人郑靚文听了该曲后，觉得和唐代张若虚的《春江花月夜》的意境非常吻合，就建议将乐曲改名为《春江花月夜》。他还根据乐曲的意境以10个充满诗情画意的小标题，对乐曲内容作了新的提示，音乐刻画了一幅江南水乡的生活画面。
当对作品作了历史的还原，再次聆听这首乐曲时，我们在总体上或许有了这样的感受，它的主体音调始终展现着中国音乐的线形魅力，它的段落衔接总是同中求异，绵延展开，丝丝入扣，最终使人们陶醉于那多变而又统一的画境之中。同时，结合中华民族器乐曲的发展历程不难看出，我国的民族器乐经历了从敲击乐器对节奏的奠定，到吹奏乐器对旋律的开发，再到弹拨乐器对色彩的装饰，最后到拉弦乐器对韵律的深化这样的一个漫长的发展过程。到了明清以后，以《春江花月夜》为代表的民族器乐的发展更加趋向大型化，并具有了鲜明的地域性特点。民族音乐学家们普遍认为，当音乐被置于社会与历史文化的语境中并作为其文化的一部分，它才能获得最佳的理解。因此，中国的传统音乐也只有在中国的历史文化背景中，才能让学生得到最佳的阐释。
3。在传统文化的语境中阐释
中国古典名曲《春江花月夜》，更多地体现了中国文人、中国乐师之人生忧患的人文意象。作为一个文化语码，“月”在中国古代文人、乐师心中所引发、所兴起的，乃是对于“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”之不绝如缕的无穷感慨！“月夜”是美好的，然而正因“月夜”的美好，反而使得古今中外无数诗人咏月叹夜、触景伤情。“夜景”，充满了忧怨凄凉的意味。中国古代诗人对人生际遇的感慨，尤其因月圆月缺而倍增。自古以来，“叹月伤情”已成为中国古典诗人的重要主题。在中国历史文明的演进过程中，否定叙述逻辑的“叹月伤情”已形成一条连绵不断的文脉，并影响着我们对月色的审美趣味。基于如此的文脉背景，欲完美地演绎、阐释中国古典名曲《春江花月夜》，恐怕并不能满足于“锦绣”的“山河”，“美丽”的“春天”，“皎洁的“江月”，绚烂”的“花朵”等自然主义的印象，而必须“体悟人心之动”这层次之中的深邃内涵的开发。同时“月”的母题，在中国传统音乐中的重要性与其自身所蕴含的文化意蕴分不开。这个文化意蕴即是：月象征着和谐、宁静、妩媚、超脱，代表着中国文化中崇尚柔性的一面。另外，“月”作为传统音乐的一个母题，其地位很重要。在古琴中就有《关山月》《良宵引》等名曲，琵琶则有《月儿高》《浔阳夜月》《汉宫秋月》等，至于二胡中的《二泉映月》《良宵》《月夜》以及合奏曲中的《春江花月夜》《平湖秋月》《花好月圆》《彩云追月》等，就更是人所皆知的名曲了。因此，让学生了解一定中国传统文化方面的知识，将无疑有助于学生更好地欣赏传统音乐。
4。引导学生对生命的体验
既然音乐教学的目的是阐释中国传统音乐的独特美，那么中国音乐的独特的美究竟是什么？我们认为就是“韵”。因此，揭示中国音乐的神韵之美是欣赏中国音乐的关键，同时也是更加积极地完成课堂教学目标的基本条件。翻开中国音乐美学史，在对中国传统音乐美的阐释中经常见到，如意韵、情韵、气韵等，可见“韵”在中国传统音乐中的地位。那么“韵”是如何构成的呢？根据音乐学家刘承华对中国音乐的研究，韵的构成分为三个要素：形式要素、动力要素和内容要素。他进一步解释到：“韵的最深层的奥秘就在于整个宇宙的生命运动之中，一切艺术的韵律都来自生命底部的信息与脉动。生命依靠自身的能量在其节律性运动中携带着生命的信息，然后在一定的音响系列中得以体现，便是韵的真正本质。”于是从表现形式上看，空间上避免“实”，以“虚”为本。古曲《春江花月夜》很美，美在它充满着东方神韵。我们可以循着标题的意境去品味它，却不必局限于标题，它是写景也是抒情，更是对生命的一种感悟。另外在时间上避免“直”，应以“曲”为体。《春江花月夜》很美，美在它从曲调的发展到结构形式都体现着鲜明的民族特色，它不像西方音乐着重音乐主题间的对比，而是就一个主题娓娓道来，使音乐在循环展衍之中，层层推进，强调衔接过渡。
如果说西方音乐重娱人，重技巧，重新旧之分，那么中国音乐重自娱，重情味，重雅俗之分。在美感形态方面，西方音乐追求主题的深刻，表现的强度和音响效果的绵密厚实；中国音乐则追求韵味的深邃，表现的力度和音响效果的虚淡空灵。在表现形式上，西方音乐注重乐音的固定，织体的网状结构，节奏的整齐规划。中国音乐则重视乐音的变化，织体的单线延伸和节奏的灵活自由。通过这样的认识，中国音乐便不再是一个孤立的现象，而是被赋予了丰富的文化底蕴。当然在课堂上应告诉学生，阐释只是理解、把握的辅助的方式，所阐释的东西只是通往目的的桥梁，所以阐释是必要的，但不是最后的工作，最后的工作还要靠学生自己用心去体会、去感受、去领悟。
结语
无论就音乐的本原还是就现时代的需求来看，音乐的民族化或民族特色总是最重要的因素之一。走向21世纪的中国传统音乐教育，笔者认为，首先，要树立全新的中国传统音乐文化整体的教育观念，确立传统音乐在中国音乐教育中的主体地位；其次，要建立完整的中国传统音乐理论教育体系，认识传统音乐文化的独特价值；最后，加强系统的中国传统音乐教学实践，培养学生既会听赏，又有一定的传统音乐唱奏能力，并能掌握本民族固有的音乐表达模式，这将是一个要亟待解决的问题。
参考文献：
[1]阮海云。中国传统音乐的美学表达。艺术百家，2007年第1期。
[2]刘承华。中国传统音乐的“自然”母题及其文化意蕴。中国音乐学（季刊），2002年第3期。
[3]何乾三，叶琼芳等译。音乐美学。北京：中国文联出版公司。1984．
[4]冯光钰。民族音乐文化传承与学校音乐教育。中国音乐（季刊）。2003。
春江花月夜音乐下载篇三
――题记
踮起脚，远望，视线一次次被这万水千山所阻隔，我只能用这纤弱的手弹一曲阳关三叠……
阅尽无数离人愁苦的月儿，久久地陷入了沉思……此时，她一定倦了，在无限的凄清中独自睡去，任我卷起玉帘，还是拂拭着洗衣台，却都带不走她的影子。
月光从空中洒落，充满了整个夜空。月光啊，游子此时也一定在你的照耀之下，我愿追逐着你的光亮一刻不停地照耀着他，在这静谧的夜晚默默地陪伴在他的身边。
昨晚小小的春雨淋湿了整个世界，也淋湿了我的梦：我梦见鲜艳的花瓣如风中莲花般轻轻地落在了水潭上，随着波浪渐渐远去。哎！春天在悄无声息中已过去了一半，可你回家的时日却依然遥遥无期。
春江花月夜音乐下载篇四
《春江花月夜》全诗是在春江花月夜的背景下引发了对人生与宇宙关系的探索，流露出对亲人、对家乡的思念之情。
学习目标：
1赏读诗歌，理解诗歌的感情
2体会诗歌景、理、情三者交融的手法
学习重点：描绘画面与揣摩相思之情
学习难点：理的理解与比较
学习方法：诵读描述炼字
教学过程及内容：课前播放《春江花月夜》曲子
一、导入
这首优美的曲子叫《春江花月夜》，美不美?美!我们今天将要学习更美的文字版的《春江花月夜》。
出示学习目标：
二、朗读课文，整体把握
诗歌贵在朗读，好诗歌更是不读不痛快。谁愿意先读为快?
学生朗读(2人左右)
点评与正音
三、品读与赏析
闻一多先生评价这首诗歌“诗中的诗，顶峰中的顶峰”，这首诗歌好是大家公认的。那么具体好在何处呢?我们来细细品味。
(一)多媒体出示：“春江潮水连海平……皎皎空中孤月轮”
1学生齐读(板书：景)
2大家找找都用了那些意象?(学生找，学生说)
归纳并板书：春·江·花·月·夜
学生准备，然后交流。
4这幅“春江花月夜”图又具有什么特点?
学生回答，师板书。
明确：朦胧幽美恬静壮阔
(二)多媒体展示：“江畔何人初见月……但见长江送流水”
1男生齐读
2作者的思考是什么?
明确：人——月(大自然、宇宙)
板书：理
学生思考、交流
明确：作者观点：人类(代代无穷已)——月(年年只相似)
作者态度：积极人生观哀而不伤
3为什么会具有积极而不是悲观态度呢?
学生思考、交流
明确：个人遭遇和时代环境决定盛唐之音
过渡：作为游子，还会想到什么?自身处境。
(三)多媒体展示：“白云一片去悠悠……何处相思明月楼”
1学生齐读
板书：情
2诗歌显示什么人的什么情感?从原诗中找。
明确：(扁舟子)游子和(明月楼)思妇相思愁
(四)多媒体展示：“可怜楼上月徘徊……鱼龙潜跃水成文”
1女生齐读
2写得是什么内容?
明确：思妇怀人
3在刻画思妇时，有些字用的'活灵活现，十分典型。你能找出是那些字吗?
学生思考、交流
明确：徘徊卷拂逐光不度等
过渡：相思是两方面的，思妇如此，在外游子呢?
(五)多媒体展示：“昨夜闲潭梦落花……落月摇情满江树”
1学生齐读
2比较前后意象的变化特点，想想意在表明什么。
前后
春江——流春(春半)
花林——落花
明月——斜月(落月)
明确：时光流失，
3“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路”中“沉沉”“藏”“无限”意在表明什么?
明确：距离遥远
4这两方面用了什么手法?又表现了作者什么情感?
明确：以景衬情作者惆怅、失落、孤寂
四、背诵课文，再整体感知
1方案一：学生配乐朗读或背诵
方案二：老师配乐朗读，学生闭眼聆听
2齐背全诗
结尾语：
全诗是在春江花月夜的背景下引发了对人生与宇宙关系的探索，流露出对亲人、对家乡的思念之情。三者自然结合，从而汇成了一种情、景、理水乳交融的幽美而邈远的意境。
其中“月”贯穿全诗，形成“升起——高悬——西斜——落下”的一幅运动的图景。月在中国人心中有一种情结，即“月亮情结”。在月亮身上，寄托了多种情感，如“团圆”“离愁”“相思”等。课下收集有关月亮的诗句，总结月亮这一意象特点。
五、作业
当我们遥望星空，看见朗朗明月，心中总是引起无限遐想。
请以“遥望月亮”为题，写一段200字左右的文字。或者进行具体描绘，或者谈谈自己的感悟，或者两者兼而有之。
文档为doc格式
春江花月夜音乐下载篇五
(2)柔美——朦胧，幽静
(3)永恒之美——宇宙永恒，人生短暂
(4)多情之美——思妇幽怨，游子惆怅
讨论：中国古典诗歌中关于“月”的诗句的感情异同。
明月松间照，清泉石上流。——宁静之月
床前明月光，疑是地上霜。——思乡之月
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。——愁苦之月
海上生明月，天涯共此时。——祝福之月
长安一片月，万户捣衣声。——幽怨之月
拓展：中西方的“月文化”和“日文化”。
这个问题很有意思，学生很兴趣。欧洲人对太阳很崇拜，如古罗马有太阳神阿波罗。而中国对“月”很有感情，可以说“月”是中华民族诗意化的情感符号，从而生成了中国独有的“月文化”。
春江花月夜音乐下载篇六
1、了解张若虚，在诵读中初步感受诗歌。
2、缘景明情，赏析景、理、情浑然天成的画意诗情。
3、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
4、深刻领悟诗中抒发的游子思妇的相思之情和体现的宇宙与人生的哲理，培养学生敬畏生命、珍惜生命的人生态度，以及对纯洁情感，真、善、美精神的追求。
展开联想和想象，进入诗歌意境。
理解景、情、理如何有机地融合的。
一、导入
投影有关“月”的诗句。月是古典诗歌的经典意象，诗人们或在月中寄托自己的情思，或因月引发哲理思考。在唐代，有一位诗人因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，他就是张若虚，这首诗就是《春江花月夜》。
二、学法指导：总结诗歌鉴赏方法。
明确：朗读、想象和联想、意象分析等。
三、作者简介（教材注释）
四、学生依据课文注音自由诵读。
五、教师范读。（播放课件，展示图片和配乐）
六、学生朗读（齐声朗读与个别诵读相结合）
七、思考探究：（投影展示问题）
1、通观全诗，哪一种意象贯穿全篇？
明确：月。写月的诗句最多。月是一条生命纽带贯穿全诗，将景物和情感联系起来。
2、找出写有月的诗句，品读这些诗句，思考全诗写了月的几种状态？
明确：写了月的四种状态，即初生的月（海上明月共潮生）——高悬的孤月（皎皎空中孤月轮）——西斜的月（江潭落月复西斜）——落月（落月摇情满江树）
从月生到月落，这是一条时间线索。
3、随着月的变化，作者写了哪些内容，感情的起落是怎样的`？
明确：全诗围绕月的变化这样一条时间线索，写了月下美景、作者的哲理思考、思妇怀人、游子梦乡、梦醒后的情韵几方面内容。诗情从高亢逐渐平缓，又走向低回、哀怨，最后是梦醒后的孤寂。结尾情韵悠长，让人回味无穷。
八、赏析活动：学生展开想象，描述画面内容。（选取自己最喜欢的一句或几句）
教师及时评价与学生评价相结合。
九、教师引导学生总结：
诗歌是情景交融的，本诗情景理三方面完美融合。
春江月夜（景）
宇宙人生（理）
相思愁情（情）
十、拓展练习：（作业）
学生搜集诗句，探究“江水、落花、春”等诗歌意象
春江花月夜音乐下载篇七
1、掌握诗歌鉴赏的基本方法——品味意境、赏析意象、把握情感。
2、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点，感受诗人深沉的苦痛与忧思。
赏析诗歌的意境，通过意象分析，领悟作者的思想感情。
对诗人思想感情的认识。
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2、情景再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景和人世间游子思妇的形象,通过再创意境理解这首诗的思想感情和艺术特点。
3、情感把握。通过诗歌中意象和措辞的分析，深刻领悟作者的在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。
3、诗歌创作。诗歌教学不管是欣赏境界，还是鉴赏语言，其目的固然在培养学生的审美情趣，提升他们的审美能力，但更重要的是提升学生的写作能力。
一课时
1、诗人的生平及诗歌2、诗歌写作的背景3、诗歌的参考译文
一、新课导入
当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句：“春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”( 李煜《虞美人》)，，"海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思"(张九龄《望月怀远》)，"床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"(李白《静夜思》)，“明月松间照，清泉石上流” (王维《山居秋暝》)……关于写月的诗，不胜枚举。文人墨客，在月之中或倾注了他们的爱恨情愁，或寄托了他们的悲欢离合，或展示了他们的人生坎坷，或抒写他们了的哲理思考。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。
今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、诗歌美读
可以说：“诗歌是文字的音乐”。它有铿锵有力的节奏，有内在的或高昂或低沉的韵律。让我们通过反复朗读吟诵诗歌那形象、生动、立体的语言，感受铿锵有力的节奏，聆听它内在的或高昂或低沉韵律，体会情景交融的意境。
1、学生自由诵读，结合诗歌注释解决疑难，整体感知诗歌。
2、教师范读，唤起学生的审美感知。
3、诵读指导
1理性的把握：理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去，文如其人，言为心声。
2感性的表现：语音、语调、表情、动作、音乐
4、师生共读，用情感去点燃情感。
三、意境赏析
1、用想象再现诗歌的意境。
诗歌是用形象和图画说话的艺术，诗人在创作诗歌时往往浮想联翩，头脑中有大量形象闪现、组合。也就是说诗人在创作时必须借助丰富的想象，因此，我们在赏读诗歌的时候也要借助于想象。如果可以说没有想象就没有诗歌的话，那么也可以说没有想象就没有诗歌的学习与欣赏。
诗歌想象的方法：(1)根据字词想象单个形象;(2)根据句节想象群体形象;(3)根据全篇想象整体形象。
2、创造新的形象
提出课题： 请同学们从下列题目中选出自己的题目充从分发挥想像力和联想力，深刻地感受和创造性地体味诗的意境，把诗歌描绘的这幅“春江花月夜”风景图依据各自的题目用散文般的笔触，优美的语言描述出来，从而更好地领会诗人的情感和意图。
1春之卷、2江之画、3花之容、4月之貌、5夜之景
四、赏析学习成果展示
1、学生自主思考，把诗歌的内容用散文的形式表达出来。
2、小组交流探讨，每小组遴选出比较优秀的篇章。
3、教师主持，请各小组的代表发言人诵读优秀的改写文章。
4、教师在听诵读的同时记录小组发言的纲要，并做好总结和评价。
教师总结：
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
五、情感把握
王国维说：“以我观物，物皆着我之色彩”。抒情诗由“情”出发，是诗人感于外物后一份心灵颤动的美妙，一份鲜活的感动，一份撞击心灵的真诚。
我们在上一部分的学习中在整体上感知了诗歌的形象，体会了诗歌的感情基调。但要想更深层次的把握作者的感受和情感，一方面需要联系作品的时代背景和写作背景另一方面还需要对诗歌中呈现的意象、措辞进行深刻的分析，从每一个意象和每一句诗行里去仔细捕捉，再把它们连缀起来，组合成我们对诗所要表达的深层情感的了解和感知。
1、教师出示诗歌写作的时代背景，作为下一步探讨的材料依据。
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
2、从意象语言的角度分析诗歌中作者透露出的思想情感及哲理思考。
(1) 春江潮水连海平 海上明月共潮生 滟滟随波千万里 何处春江无月明
江流宛转绕芳甸 月照花林皆似霰 空里流霜不觉飞 汀上白沙看不见
江天一色无纤尘 皎皎空中孤月轮 江畔何人初见月 江月何年初照人
人生代代无穷已 江月年年望相似 不知江月待何人 但见长江送流水
白云一片去悠悠 青枫浦上不胜愁 谁家今夜扁舟子 何处相思明月楼
可怜楼上月徘徊 应照离人状镜台 玉户帘中卷不去 擣衣砧上拂还来
此时相望不相闻 愿逐月华流照君 鸿雁长飞光不度 鱼龙潜跃水成文
昨夜闲潭梦落花 可怜春半不还家 江水流春去欲尽 江潭落月复西斜
斜月沈沈藏海雾 碣石潇湘无限路 不知乘月几人归 落月摇情满江树
小组合作探讨这首诗的“明月”、“江水”、“落花”三个意象的寓意。
(2)教师点拨指导，小组同学交流探讨成果。
1纵向联想，即联想诗人所处的社会背景，诗人的生平遭遇及其性格特征，知人论世，鉴赏古诗。
2横向联想，既有此句联想到彼句，其间关系可相类也可相反，在此比较中鉴赏是的艺术氛围，体会其诗所写之景、所抒之情、所叙之事及所言之志。
(3)研究材料
1明月：
“今人不见古时月，今月曾经照古人”(唐·李白)
“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”(唐 王昌龄)
“明月何时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”(宋 苏轼)
“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”(唐 刘禹锡)
海上生明月，天涯共此时。人情怨遥夜，竟夕起相思。(唐?张九龄《望月远怀》)
床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。(唐?李白《静夜思》)
2江水
“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。”〈〈论语〉〉
“我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。” 李之仪的《卜算子》。
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》
“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”。杨慎的《临江仙》
“千古兴亡多少事?悠悠，不尽长江滚滚流” 南宋辛弃疾《南乡子》
“离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，欧阳修《踏莎行》
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流” 李煜《虞美人》
3落花
“欲向相思处，花开花落时。”(唐·薛涛《春望词》四首之一)
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”(宋·晏殊《浣溪纱》)
“落花人独立，微雨燕双飞。”(宋·晏几道《临江仙》)
“春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍?”(清·《红楼梦》)
"流水落花春去也"(李煜《浪淘沙》)
3、教师评价总结。
1明月：
面对宇宙的浩瀚，明月的无穷，人生的有限，多少伤时、惜时、叹时之作流传千古，月早已由“白玉盘”意化为如流水一般东去不回的时间意象，让人在浩淼无穷、深邃永恒的宇宙面前，顿生渺小之感、短暂之感，更激起和历史洪流相融，奋力在短暂的人生中有为的斗志。当然，月还是的愁绪、情爱的代表意象意象。
2江水：
长江东流，玉带盘桓，沿岸风光如画，引出多少名篇佳句流传千古。江水不仅是个空间概念，更喻指历史的长河，是个时间概念。任你是秦皇汉武、唐宗宋祖或一代枭雄，无一例外终将湮灭于历史的滚滚长河之中。 任你活着的时候生命怎样灿烂辉煌，也一样逃不过自然的规律、归结于尘土流水。表现出那种人生空漠之感，更显深沉悠远。
3落花：
综观中国诗歌史，写花开的少，写花落的多。飘零的落花中，弥漫着春光不再、青春不再、美人迟暮的感慨与恐惧。缤纷的落花是中国古典诗歌伤春主题的核心意象。以落花为媒介，用优美流畅的语言表表达对年光流转、红颜易老、生命无常的感叹，几乎涵盖了后世落花意象的所有意义。《春江花月夜》中，作者张若虚展示了女主人公迷离梦境的片断：昨夜闲潭梦落花。月夜春江，清景无限，她所等待的人迟迟没有归来。美丽的花瓣无声无息飘谢在寂静深潭，梦中的刹那，折射出漫长守望的苍凉、红颜衰老的恐慌。
总之，这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着岁生命的依恋，对青春的珍惜，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰;尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。
六、即兴赋诗
“惹人的春花”为话题，写一首诗。
2、要求：(1)写诗要注意韵律(2)写诗要选择鲜活的意象(3)写诗要意蕴丰富(4)写诗要有充沛的感情。
春江花月夜音乐下载篇八
全诗由情入景，最后以景结情。其中“春”“江”“花”“月”“夜”运用了“发生法”使其出现，又用“消归法”使其消失。月光是一条贯穿性的线索，有它将哲理性思索，将思妇，游子紧紧联系起来，形成了一个情，景，理有机统一的完整境界。在这个境界中，情是升华了的情，景是奇妙的景，理是深邃的理。在开篇诗人用神来之笔给人描绘了一幅奇丽的图画后，(全诗以月、水为经纬，以春为质地，以花为图案，以夜为底色，织就了一幅光彩斑斓的春江月照图。)转入了对永恒宇宙和有限人生的探索。
1、诗人在空灵而神秘的景象中，想到了永恒的明月和代代的人生。在“江畔何人初见月，江月何年初照人”的追问中，展示了深沉的宇宙意识，表现了对有限，无限，顷刻，永恒的这些奥秘的兴趣。同时在“人生代代无穷已，江月年年望相似”的述说中，又表现了对人生的执着和赞美。诗人在有限，无限，顷刻，永恒的相遇中得到了满意的回答。
2、诗人把对人生意义的满足引向了男女相思相恋的情爱上。诗中“白云”“清风浦”分别象征行踪不定的男子和男女分别的所在。诗文以深情的笔触赞颂了纯洁的经过升华的男女情爱，创造了神秘，美妙，动人的情，景，理的有机融合境界。
这是一首优美的长篇抒情诗，被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。全诗三十六句，四句一换韵，结构精妙严谨而又自然天成，韵律圆美流转而又富于变化，显示出作者高超的艺术技巧。尽管作者留诗只有二首，但仅凭这首就“孤篇横绝，竟为大家”。
朦胧的月光，如清溪之流水。如薄薄之纤纱，笼住静静的春江、春花、春夜。还有在月楼上盼君归来的多情思妇。迷蒙的情怀，隐约的物象。情景交融，景中流情，情中寓景，浑然一体不可拆分。这一切皆如柔柔的小夜曲，浮于春江之上，如雅雅荷香飘于流水之间。含蓄婉转而不拘泥;轻润细腻如思妇之心，心欲静而思不止。富于清幽恬雅，隽永和谐的意境。
全诗以月光为神魂。月色赋予春夜灵气，使所有的意象，物象，情态连为一体。成为诗中诗，画中画，顶峰上的顶峰，流传至今的千古绝唱。
春江中孤月下，帆影漂泊，江边闺楼中思妇凭阑瘦。鸳鸯成纹已作枕，泪湿烛边春衫袖。月光入帘，卷不开，拂不去。浓浓相思难以排遣，挥之不去，拂之不竭，“剪不断，理还乱。是离愁，别有一番滋味在心头”。
春光随水渐东去。君之归途呀!茫茫千万里。盼眼望断流云，君，胡不归?“不知乘月几人回”，君呀!乘月归来吧!妇已望尽天涯路。残月、冷辉满江树;江风移，枝依依，堤上影离离。银河浩瀚，牛郎织女能相望，可我与你相隔千里，飞鸿难连。看此情，此境怎能不教人流泪。
本诗没有露骨的相思之句，未著粉黛，自有腴恣，月光神魂统领幽思。缠绵蕴藉，一意萦纡，调法多变，可谓神来之笔。
月下流着憧憬与悲伤，一种少年初识愁滋味的憧憬与悲伤，“独上高楼，楼上有人愁”而非为赋新词强愁。
尽管忧思通篇，但全诗仍旧轻盈如山涧之流水;虽有叹息，但总淡淡如江边之月色。意境漠漠如花林薄霭，隐现轮廓尽是朦胧之美。哀而不伤，更有无声胜有声之功效。半遮半掩，轻云蔽日，蕴味无穷，给人想象的空间，给读者心灵驰骋的天地。然后方知，饰娇容，看影碎，酒如愁肠化作相思泪。
江月澹无情，落落不想人，花意亦孤行，水光为之吸。
被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。
诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，古人也已有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：“人生若尘露，天道邈悠悠”等等，但诗的`主题多半是感慨宇宙永恒，人生短暂。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里 “卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗?共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。
“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。