游资心得语录(实用5篇)

近日备考之余，读了两本小说。其一是卡尔维诺的《命运交叉得城堡》，其二是博尔赫斯的《私人藏书》。为阅读得冲动、为文学得激情、为考研得填充、为论文得资料。兼而有之吧。

在《命运交叉得城堡》里，通过塔罗牌叙述故事，小说中有图画已经不足为奇，比如：《好兵帅克》、《项迪传》等。但是如此多的、特别是每页基本上都空出一个区域摆放塔罗牌，这种形式完全让我眼前一亮。但读至四分之一，不知作者描写与主题有何关联，当读完《命》第一部分时，谜底全部揭开，一切都豁然开朗。这种感觉是我读卡氏作品最让我激情与欣喜得地方。(比如《寒冬夜行人》)

《命》里与其说是一些故事，不如说是一些寓言。此外，作者什么也没有告诉我们。或者，已经告诉了我们全部。

而认识博尔赫斯，源于卡尔维诺。《私》是个介绍其钟爱作家与作品的小册子。只是又让我多认识了几个作家。其中介绍斯威夫特时，着实让我大吃一惊。

《汤姆索亚历险记》是美国大文豪马克•吐温以美国少年生活为主体写成的。故事的时代背景，是十九世纪美国密西西比河的圣彼得堡。

故事的主人公汤姆是个天真、活泼而又顽皮的典型美国少年。他和野孩子夏克，各干出了许多令人捧腹的妙事。像汤姆被罚粉刷围墙，竟施出诡计，不但使别的孩子心甘情愿代替他工作，还自动奉上谢礼。后来和夏克逃到荒岛去，人们以为他们淹死了，正在教堂为他们举行丧礼，而他们却躲在教堂的钟楼上偷听。这些顽皮的举动，虽然不能给我们做模范，但是，他为了正义，毅然地挺身出来作证人，拯救那无辜的罪犯沫夫彼得。并在顽皮之余，居然和夏克破获了一桩谋杀案，成为众人钦佩的小英雄。看来，汤姆也有值得我们学习的地方。

其实孩子的顽皮有时候正好体现了孩子的天真烂漫。 这种童真过了孩童时代就很难再寻，能让我们找到的，就只有一点点偶尔才会想起的甜蜜回忆。我相信，即使你的童年再艰苦，回想起来你也会很开心。谁没有在小时候做过一件半件的傻事?当你越长大，你就会越觉得这些傻事有趣。 我说童年就像一罐甜酒，时隔越久，尝起来就越香，越纯，越让人回味。

人总是会长大的，除了个儿长高了，身子强壮了以外，人的思想也在长。你对世界的看法不同了，懂事了，不再幼稚了。不过人是要越变越好才是。千万不能像历险记里的那个心狠手辣的坏蛋卓伊一样，他坏事做尽，人见人憎。但最后他还是恶有恶报，得到了一个活活饿死在山洞里的下场。

领略了拜伦在诗中喷薄的激情和政治情怀，转而体悟他对信仰的怀疑和表白，感觉沉重了些。面对信仰问题，所有的思虑似乎都是理性思考，自觉地脱离浮浅的激情，往深里挖掘。拜伦对正统基督宗教进行尖锐质疑和反思的勇气刺激了很少思考信仰、无宗教信仰者我的神经。

对于信仰，有不同的境界：有的是无信仰者，却纯粹对丰富多彩的宗教内涵感兴趣;有的是孜孜探索信仰，必定经历精神上的煎熬和斗争;有的是虔诚的信徒，在自己全盘认可的宗教世界里知足常乐。不管怎样，可以肯定地是“精神皈依何处?”是人类普遍关注的问题。那些爱思索、爱探索的人给人类带来了许许多多美妙的“精神之果”、“思维之花”。信仰问题没有最终以及确定的答案，这是一个可供永久追问的问题，或许正因为它的无解，才让它这么充满魅力。

拜伦在这部诗剧中借该隐杀弟的故事来表述自己对生存、死亡、善恶、知识和生命等重大问题的看法，在卢西弗的诱导下，思维变得愈发清醒和强烈。这正如《浮士德》中浮士德和靡菲斯特的对立关系。上次课堂讨论中，我们组讨论了诗剧中体现的对立诗学，其实，一切人物都是拜伦的代言人，他们的话语就是拜伦的话语，拜伦借不同的人的口将自己不同的思想分别表达出来，对立的观点显示了拜伦思想的矛盾性和复杂性，然而它们又都是统一的，因为这些观点都是在为拜伦思考信仰问题这一目的服务。

拜伦也许在这种思考中体验到一点纠结，而读者能在这种纠结中体验到与拜伦思维交锋产生的快感。拜伦所想的很可能是读者自己想不到的，他的独特思维对读者来说是一种挑战。不仅自己在思考，而且促进读者去思考的作品我认为就有可以肯定之处。虽然《该隐》这部诗剧故事情节简单，主题形而上，语言朴素，但就贵在它的深刻。

文学在世界上占有十分重要的位置，外国文学是其间较为耀眼的一环。读了许多中国今世文学著作，我如今便开端了对外国文学史的探求。

俗话说：“知己知彼，百战不殆。”我以为只要确切的了解人类悉数展开过程所发明的文明，只要对这种文明进行改造，才干建造一个归于本国国民的文明，归于广阔无产阶级的文明。一起，要展开咱们的文学，也应当批判地学习外国文学。在当今这个犹如文明大熔炉的社会中，咱们更要推进与世界不相同国家、不相同民族文学艺术的沟通，然后推动世界各国文学艺术的展开。并且，关于一个民族来说，它的文学艺术的展开，也不行避免地遭到别的民族文艺的影响，而批判地吸收外来文明的营养，恰是民族文艺可以不断展开，不断前进的一个重要条件。这是文艺展开的客观规律。所以，在如今良好的世界环境下，咱们应当自觉地掌握文学艺术展开的客观规律，主动活跃的展开文明沟通，学习外国一切有用的东西。学习外国文学，也是咱们了解世界、增进中国公民与世界各国公民之间的友谊、培育新一代的世界主义精力的一个重要途径。并且，学习外国文学关于咱们前进自个的艺术鉴赏水平，具有不行忽略的含义。在学习的一起要把它与中国的民族特点相结合起来，使之民族化。学习外来的东西，并不是将它简略的仿制完事，而是吸取其精华，把它作为自个的一有些，化为自个的血肉，这么才干被本乡的公民所承受，所传承。

欧美文学是世界文学的一个首要的组成有些。因为欧美各国有着十分深的文明根由，所以，即便它们互相的文学各有自个的民族特征，可是咱们仍可以把它们看做一个全体。

欧美文学史从希腊文学开端，已有近三千年的前史。希腊文学中，神话是古希腊公民留给后世的一份五光十色的口头文学遗产。其时的大家因为关于大天然一窍不通，而又要求知道关于大天然的各种景象以及其因素，可是因为科学展开程度和生产技术的落后，只能经过“梦想”来满意，只能“用幻想和凭借幻想以降服天然力，支配天然力，把天然力加以形象化”，这么，便发生了神话。

他们经过梦想把人类的思维感情和日子经验投射到天然界上，一个又一个生动形象的人物在古希腊公民丰厚的幻想中诞生。他们勾画出了众神之主宙斯、天后赫拉、才智女神雅典娜等神的形象，并经过司农女神得墨忒耳与其女儿珀尔赛福涅的故事解说了一年时序的改动，以为人是由普罗米修斯以隐藏着天神种子的泥土伪造出来的，且他又把天上的火盗来交给人类，触怒了宙斯，然后导致他在痛苦中度过三万年，还发明出许多别的的神话故事解说他们不知道的天然界。

希腊神话开始始于荷马的两部史诗，后来在赫西奥德的《神谱》以及古希腊的诗篇、戏曲、前史、哲学等著作中记载下来，后人依据这些零星的资料收拾成了今日广为撒播的希腊神话故事。它包含神的故事和半神的英豪的各种传说，从中反映出了其时公民的社会日子状况，以此来使现代人了解到更多关于希腊的信息。比方说，希腊神话的故事会跟着时刻的推移，大家的日子状况的改动而发作相应的改动，这就暗示着希腊社会的不断改动，一种政治理念的鼓起与另一种的式微。并且，希腊神话以它奥秘有趣、五光十色、独具艺术性的故事激起大家关于实在的天然的探究，马克思指出“希腊神话不只是希腊艺术的武库，并且是它的土壤”。罗马人简直悉数承继了希腊神话和传说。自从欧洲文艺复兴以来，许多文学家、艺术家不断从神话中罗致营养。希腊神话关于子孙欧洲文明的展开起了巨大作用。

除此之外，上文所提到过的荷马史诗也是欧洲文学史上灿烂的一有些，它是欧洲叙事诗的模范。荷马是一位传说性的人物。荷马史诗最早是撒播在民间的歌唱文学，是在一个绵长的前史过程中构成的集体创造。公元前十二世纪末，在希腊半岛南部地区的阿凯亚人和小亚细亚北部的特洛伊人之间发作了一次为时十年的战役，最终希腊人消灭了特洛伊城。战役完毕后，讴歌战役英豪的短歌很快在小亚细亚一带撒播开来。大约公元前八、九世纪时，一位盲诗人荷马以短歌为根底，予以加工收拾，最终构成了具有完好情节和统一个性的两部史诗--《伊利昂纪》和《奥德修纪》--这即是荷马史诗构成的大致状况。而至于文字记载，则是公元前六世纪中叶，在雅典执政者庇士特拉妥的领导下有的。史诗在公元前三至二世纪间经亚历山大城的几位专家校订以后有了最终定本，撒播至今。由此说来，荷马史诗的根由久远，可以说是欧洲文学史的奠基者。并且以上史诗中所反映的广泛而又丰厚的社会日子，社会奋斗，以及政治、军事、道德观念等，都具有极高的知道价值。两部史诗如“百科全书”相同教学了古希腊人。

荷马史诗又被称为“英豪史诗”，他的成果还在于以简练显着的笔触勾勒出一系列的英豪形象。关于英勇善战的将士，诗人都做了生动描写。作者以欣赏的笔调描写出了那些为了部落而战的勇士们的昂扬的战役精力，赞许他们超凡的武艺，强健的体魄和惊人的才智。在他们身上既体现出了整个部落的奋斗精力，又突出了他们各自的个性特征，特别是在两个主人公身上，诗人更是触及他们性情中的复杂性，使一个个人物形象跃然于纸上。一起，贯穿这两部史诗的一起思维是酷爱实际，肯定人的奋斗精力，着重对人生采纳活跃的情绪。古希腊人信任命运，可是他们从不消极的屈服于命运。即便前方有再多险阻阻遏，英豪们仍然依靠自个的力气去攫取成功。从两部史诗中都可以看出，在人与神的关系上，人肯定不是神的奴隶，而是靠自个的才智和双手去争夺荣誉，树立勋绩。

可是，史诗也存在着前史的局限。比方说是史诗中把人的行为及其成败都归结为神的毅力，且带有显着的贵族阶级观念，显着的反映出奴隶所有者的观念等，都是史诗因前史局限而稍有缺点的有些。史诗构造奇妙，规划完好，向来为文学家所称道。用天然、质朴的白话写成，常用重复的方法，重复相同的局势，相同的形容词等。这是适应古代公民口头传诵的一种传统方法，也可以加强诗篇的感染力。荷马史诗不仅是欧洲文学史上最早的优秀著作，也是研讨希腊前期社会的重要文献。它不仅在希腊变成进行公民教学的教材和文艺创造的模范，并且对后市欧洲文学的展开，也发生过深入的影响。直到今日，它仍然可以给咱们带来艺术享受。

接下来即是希腊戏曲的有些了。古希腊的戏曲起源于酒神祭祀。其间，悲惨剧的前身是酒神颂歌，喜剧的前身是民间的祭神歌舞和滑稽戏。悲惨剧通常取材于神话，其内容通常带有命运观念或别的迷信颜色，但它反映的却是今世的社会日子和奋斗。埃斯库罗斯是希腊悲惨剧的创始人，信任你对他的姓名一定不生疏。他的呈现使悲惨剧变成一种独立的艺术，而不再是合唱抒情诗的一个分支。而他创造的《波斯人》更是现存希腊悲惨剧中仅有取材于实际日子的一部著作。《普罗米修斯》三部曲中的第一部《被缚的普罗米修斯》是埃斯库罗斯巨作中最出色的一部。在这部剧作中，埃斯库罗斯改编了这个神话，赋予它丰厚的实际含义。而经改编的神话则反映出了作家的前进思维。普罗米修斯与宙斯之间的奋斗即是自在毅力与独裁压榨的奋斗，诗人使用这个神话反映了其时雅典民主派对寡头派的奋斗。

埃斯库罗斯的剧作，人物形象单纯而巨大，是理想化的性情，戏曲的抒情氛围浓郁，诗句庄重、带有夸张颜色，但有时流于堆砌。尽管埃斯库罗斯的悲惨剧在艺术上还显得对比粗糙，但因为他在悲惨剧前期展开阶段就在内容和形式方面都作出了许多奉献，因此被誉为“悲惨剧之父”。与他并称为古希腊三大悲惨剧家的还有索福克勒斯和欧里庇得斯。

希腊喜剧出如今悲惨剧以后。前期多为政治挖苦剧和社会问题剧，因取材于今世的实际日子，因此比悲惨剧具有更为激烈的政治战役性。公元前五世纪的雅典，曾先后发生过三大喜剧诗人，可撒播下完好著作的只要阿里斯托芬。他的著作代表了自耕农的思维和立场。他的创造体裁中，对战役与和平的问题最为关心。他的喜剧艺术是实际主义的，而方法则是极端夸张的。诗人塑造出了各种特别的人物性情。他的语言来自民间，朴素、天然、诙谐、生动，因此遭到广阔观众的期待。阿里斯托芬被称为“喜剧之父”，他不仅是古希腊最出色的戏曲家，并且是欧洲文艺批评的奠基人之一。他重视文艺的思维性和教学含义，以为这是评价文艺创造的首要规范，这值得咱们进行探讨。

这部著作尽管我只读了其间的一小有些，可是我以为它是一本值得阅读的书，所以我会持续学习其间的知识，丰厚我的课余日子。