时间过得真快，总在不经意间流逝，我们又将续写新的诗篇，展开新的旅程，该为自己下阶段的学习制定一个计划了。计划书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇计划呢？以下是小编收集整理的工作计划书范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
声乐队工作汇报 儿童声乐工作计划篇一
（1）知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。
（2）参与各种演唱活动。
（3）能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。
（4）能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。
（5）能够背唱4~6首歌曲。
2、演奏
（1）学习常见的打击乐器。
（2）能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。
3、综合性艺术表演
（1）能够参与综合性艺术表演活动。
（2）能够配合歌曲、音乐用身体做动作。
（3）能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。
4、识读乐谱
（1）认识简单的节奏符号。
（2）能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。
（3）能够用唱名模唱简单乐谱。
5、创作实践
（1）能够运用线条、色块、图形，记录声音或音乐。
声乐队工作汇报 儿童声乐工作计划篇二
全面落实素质教育，提高师生写字水*，加大写字教学力度，不断提高教师的写字教学与科研理论水*。进一步训练学生的“双姿”，培养学生形成良好的书写习惯，通过不断完善写字教学评价，培养学生形成正确的写字姿势和具有基本规范的写字技能，树立学生“端端正正写字，堂堂正正做人”的思想，努力营造墨香校园。
1、进一步明确写字教学的重要性。
（2）写字教师要认真学习《全日制义务教育语文课程标准》及《小学写字教学手册》，明确写字要求，并对照实施。
（3）全校师生共同努力，探索出一条切实可行的写字教学之路。有前人的经验，有今天的实践，学生写字力争达到优秀率在60%以上，合格率在95%以上。
2、上好写字指导课。
（1）上好每周一课的写字指导课，教学要依据《语文课程标准》和《小学写字教学手册》的要求，着力优化写字指导方法，致力于学生行为习惯和基本技能的培养。
（2）锻炼写字技术。走好三步路（写好基本笔画、写好独体字、写好合体字）；念好四字诀（看、记、写、比）；闯过三道关（笔画笔顺正确规范；字体、字形端正美观；作业、卷面整洁）
（3）强化学生“提笔就是练字时”意识，养成学生良好书写习惯，各科老师通力协作，共同要求学生写好字，做到作业整洁。不要误认为练字是语文老师的事。共同重视学生作业的写字质量，纠正学生不良的书写习惯，推动写字教学的发展。
（4）优化教学方法。写字教学做到“四个结合”，即课内与课外结合；讲解与示范相结合；练习与运用相结合；普及与提高相结合。
二年级学生才开始学习用圆珠笔写字，而且学生写字练习时间较短，写字不够灵活，书写不够大方，甚至有的学生连汉字的笔画都记不牢，还有的可能连汉字笔画的书写顺序都没有掌握。
（1）、加强学生的执笔姿势及各科的写字质量的指导，发现问题，及时整改。
（2）、定期组织学生的写字比赛，及时展示各班学生的优秀习字作品。
（3）、加强随堂听课，写字工作领导小组要定期研究，共商写字教学，达到督促、指导作用，同时加强写字教学经验交流。
（4）组织全体教师开展研讨，观摩写字教学，对写字教学课堂从教学步骤、内容安排、时间分配、评价方式、指导方法、育人功能等方面研讨，力求探索一套科学合理且行之有效的写字教学模式。
（5）、开展多种活动，优化写字氛围，促进学生写字水*提高，重视抓好写字兴趣小组活动，有重点地发现和培养写字人才。学期中，辅导教师要加大训练力度，更多更快地发现和培养书法苗子，认真组织学生参加各类书法比赛，为学生成长搭建*台。
（6）、继续抓好的写字教学，整体提高学生的书写质量。
声乐队工作汇报 儿童声乐工作计划篇三
声乐是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的一种艺术形式。通过对声乐训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题；而是培养小学生掌握科学的学习方法，提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去。
二、活动目标
1。掌握基本呼吸及基本歌唱状态，能演唱初级声乐乐曲。
2。培养良好的音乐感觉，能试唱二分、四分、八分的节奏。
3。让孩子们在歌声中陶冶情操，启迪聪明智慧，丰富精神生活。
三、教学内容
声音训练、音准训练、寻找共鸣、节奏训练、咬字与吐字的训练。
四、训练方法及过程
训练为了提高，提高为了表现；训练要有手段。唱的基础在于提高声部的齐唱能力，声部的基础在于提高个人的基本功，为了巩固中声区，解决用声上的响而不噪，轻而不虚，高而不挤，低而不压，做到声乐声音上的谐调，平衡统一，必须进行一些必要的集体训练。然后再逐步过度到音准、节奏，扩大音域，咬字、吐字，幅度变化等方面的训练；进行竖笛的训练。
1。声音的训练
（1）呼吸（2）声音位置（3）直声训练
2。音准训练
音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。
3。寻找共鸣位置扩大音域的具体措施。
（1）胸音训练（2）头音训练
4。节奏训练
音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。
5。咬字与吐字的训练
以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。
五、活动时间
每周三下午15：20——16：00。
六、活动总安排：
第三周：《嘚啵嘚啵嘚》
第四周：《嘚啵嘚啵嘚》
第五周：《花仙子之歌》
第六周：《花仙子之歌》
第七周：《春晓》
第八周：《春晓》
第九周：《春晓》
第十周：《小美人鱼》
第十一周：《小美人鱼》
第十二周：《小美人鱼》
第十三周：观看录像
第十四周：复习
第十五周：表演
第十六周：表演（家长观礼）
第十七周：总结
声乐队工作汇报 儿童声乐工作计划篇四
一、指导思想
声乐是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的一种艺术形式。通过对声乐训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法，提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去。
二、活动目标
1、掌握基本呼吸及基本歌唱状态。
2、培养良好的音乐感觉，能试唱二分、四分、八分的节奏。
3、培养学生的协调性，树立团结协作的思想，具备基本演唱二声部合唱的能力。
4、让孩子们在歌声中陶冶情操，启迪聪明智慧，丰富精神生活。
三、活动要求
1、营造宽松愉快的学习氛围
在少儿声乐教学中，一开始就要考虑到孩子们的年龄特点，理解孩子的思想，采用人性化的教学，努力创造宽松愉快的氛围。
2、遵循循序渐进的原则，杜绝揠苗助长
学习是一个循序渐进的过程，而学习声乐更是如此。孩子学习声乐，精神本身就很可贵。但就其学习的难度也可想而知，学生的条件也不一样，有的条件好，有的可能就差一些，所以，我们要针对每个学生的特点因材施教，循序渐进，不要揠苗助长。无论是练声曲还是歌唱曲目都要先易后难，一步一步地进行。这样学生在学习的过程中既掌握了知识，又没有感觉到学习的困难，在轻松愉快的体验中信心倍增。
3、注重演唱的情感投入
声乐的演唱是需要投入情感的。我们都知道：无情不唱歌，唱歌为抒情。针对这样的目的，在声乐的教学中，情感的培养就显得比气息、发声等技术训练更为重要。
四、活动对象：
1—-5年级学生，共15人。
五、活动时间：
每周四下午第三节课。
六、活动原则：
1、教师认真的准备好每一次活动，课前认真备课。
2、学生不得旷课迟到，有事需提前向指导教师请假，学生认真完成辅导老师布置的作业。
3、学生积极和辅导老师进行配合，以便使声乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
声乐辅导计划
1、歌唱的呼吸
声乐是一种抽象的学习，它和钢琴舞蹈不同，是内部肌肉的运动，需要靠自身感觉去控制，它看不见摸不着，而声乐的学习，在初练声时最基本的联系就是要学习如何吸气，吸气不正确，发生就用不上气，所以知道学生联系吸气，让学生吸得自然，并且要求口鼻一起吸较好，一般吸气要求横膈膜周围都装满气，小幅不要过于紧张，在发生用气时，横膈膜保持住与小腹顶上来的气有一种对抗的力度。所以小腹不要过于紧张和僵硬，让它有一个用气的弹性，指导学生反复感觉。
2、上下管道成一条直线
上下管道成一条直线，是一种很抽象的技巧，不是一朝一夕就可理解的，要通过示范和理论结合使学生明白老师的要求，要求学生在发声练习中，放松下巴，从张口到发声做到最自然。
3、声音的亮点
训练发声注意要求声音的亮点，所谓亮点，即头腔亮点有高位置，要做到发声有高位置是一件不容易的事，要达到此要求，要注意学生的气息运用，和上下管道通畅，下把放松，声音自然。
4、咬文吐字
咬文吐字在歌唱中占据十分重要的位置，而对于初学者培养良好的歌唱习惯，更为重要。
5、处理歌曲的技巧
这是声乐最重要也是最高层次的一环，学生首先掌握了发声技巧，有了发声技巧，在处理歌曲时就会得心应手。当然处理歌曲首先理解歌的内容，歌曲的要求，学生对歌曲有了全面了解后对歌曲的处理就会更为容易些。
第1~5周：要求学生建立基本的音高概念，具备基本的模唱能力以及基本的视唱能力，初步的掌握气息运动和闭口音的正确发声。
第6~10周：要求掌握版开口音的发声技巧，并能进行简单的构唱，熟悉歌曲的旋律以及背唱歌词。
第11~13周：对整首歌曲进行完整性的排练纠正不足之处。
声乐队工作汇报 儿童声乐工作计划篇五
在院团委的高度重视和全体成员的共同努力下，我大学生艺术团在20xx—20xx学年积极参加各项学生工作，为全校有文艺特长的学生提供一个学习和展示自己的*台，打造第二课堂，为丰富校园文化生活出谋划策，贡献自己的一份力量。作为大学生艺术团（以下简称大艺团）的负责人，从大艺团的组建，成立，到发展至今，我深刻体会到自己肩上所承担的责任和义务与日俱增。经过又一个学年的学习工作与交流，大艺团已经逐步走上轨道。本学期大艺团参与大小活动近十次，工作形式涵盖模特秀、话剧、相声、双簧、演唱、合唱、民族舞、街舞等形式，演出范围涉及各项院级文艺演出、比赛等，并取得可喜成绩。
具体工作可分为以下几方面：
每个组每周我们都会有组织的进行一到两次训练，从基本功练起，慢慢过渡到成品节目的编排，排练和最终的精彩表演。在我看来，基本功的训练是十分重要的，没有一个好的基础，始终是事倍功半，而且不是长久之计，放眼全局，我们要走可持续发展路线，而基础则是重中之重。期间，大艺团全体成员不畏辛苦，克服了许多困难，圆满地完成了各项演出任务，每次演出后都会召开全体例会总结这次演出的优点和不足，从而让大家知道我们应该在哪方面下重功夫、下狠功夫。
作为一名大三的学生，我已经在大艺团走过了两年，而我终究会有离任的一天，此时，培养优秀的接班人便又是一项艰巨的任务，在上学期，我大艺团通过竞选选出了各组组长及部长，并择时对他们召开组长会安排一些具体工作。每次全体例会都会要求各组各部门组长部长上台作工作总结，学会发现问题，自我完善。
从目前的发展情况来看，大艺团存在着很多弊病，首先是人员不足，对于这一问题，每年都会有纳新，甚至二次纳新，再加上优秀团员推荐新成员的方式来保证新鲜的血液会不断补充进来。其次是目前大艺团成员，包括组长，在艺术水准上还有待提高，我所期望的大艺团的核心思想是：大艺团在节目上必须有主动权，我们必须要有这样的观念，既我们排什么节目，其他部门或活动拿什么节目，而并非现在的其他活动要什么节目，我们排什么节目。只有真正做到这点，才能从一定程度上增强团内成员对本团的凝聚力，并且提高成员自身的积极性，形成良性循环。当然，要达到这样的要求还有很长的一段路要走，毕竟以大艺团现有的资源来说，很多东西都还不成熟，需要有更过的考验和锻炼来完善，而目前我们真正能站得稳的保留节目并不多，这是我们的一个薄弱环节。然而在宣传方面也还有一定的不足。当然我们并不满足于只在校内的发展，要想让大艺团正真成长起来，必须要有能力参加一些校外的各项比赛，为我校争得荣誉，这才是大艺团能继续发展的唯一出路。要铺起这条路，首先就要做到之前所提到的一个观念的重视：对节目质量的严格把关。
今年的收获首先是对大艺团的框架进行了一些相应的调整，包括舞美组的成立，话剧组的更名，主持队的独立。这些都是为我们下一届的目标“独立承办一台晚会”所打下的基础。其次是团章的试行，初期阶段的试行可谓效果甚微，究其原因还是因为没有留下一个深刻的印象，团员对团章的认识还不够深刻。这也是下一届管理层的重点工作方向。
下一届是大艺团是否适应未来发展的关键阶段，从只参与节目到独立承办晚会是一个漫长而艰苦的过程，不得不承认本学年的活动中被枪毙的几个节目在质量上确实是有不足之处，这是我这个负责人没有严格把关的过失，在此希望下一届的同学能够引以为戒，要坚决以节目质量为第一考虑，正确的面对挫折和失败。
在下一学年的第一学期中，先办好迎新晚会，舞美组要尽量高效率的熟悉舞台设备，为以后的`晚会作准备。在第一学期的各类活动中，各组各部门要当作自己的晚会的彩排来对待，在参与的过程中尽快熟悉新的组织构架，办公室要做好各组各部门中的润滑剂的角色，令各组各部门做到默契配合，及早发现问题，解决问题。在吸取到足够的经验后，等待一个合适的时机举办一个属于我们自己的活动或者晚会。对这个时机，我的建议是下一学年的第二学期的最后一个晚会，厚积而薄发，才能一鸣惊人。
再者是节目的形式，舞蹈组要尽可能的排出自己的原创舞蹈，即使是非原创的舞蹈也要找具有比较明显的观赏性的舞蹈来排。曲艺在节目的编排上要向合唱方面发展，下一届一定要解决合唱中各声部和已有设备之间的配合问题。模特一直在努力的diy特色走秀在下一届要落实下来。主持队要以培养队员的普通话为首要目标，基础训练在整个下一学年不论何时都不能松懈。话剧组一定要保证优秀丰满的节目内容，若没有好的剧本，就主打相声双簧等小型节目，积蓄力量。
下一学年还有着各项学生工作在等着考验着我们大艺团，在积极配合校内活动的同时，以提高整体工作效率及节目质量为主，下一届负责人的工作重心一定要放在对节目质量的把关上，也要尽力与外界联系，寻找合适的机会使大艺团能够在各高校中脱颖而出，把大艺团提高到一个新的高度。
声乐队工作汇报 儿童声乐工作计划篇六
声乐兴趣小组工作计划1一、训练方法及过程：
训练为了提高，提高为了表现;训练要有手段。歌唱的基础在于提高个人的基本功，为了巩固中声区，解决用声上的响而不噪，轻而不虚，高而不挤，低而不压，必须进行一些必要的训练。然后再逐步过度到音准、节奏，扩大音域，咬字、吐字，幅度变化等方面的训练。
1、声音的训练
(1)、呼吸(2)、声音位置(3)、直声训练
2、音准训练
音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。
3、寻找共鸣位置扩大音域的具体措施。
(1)、胸音训练(2)、头音训练
4、节奏训练
音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。
5、咬字与吐字的训练
以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。
二、训练内容：
1、用科学的发声方法和规范的训练步骤来训练学生的声音。
2、根据学生的不同情况学唱不同的歌曲
3、歌唱姿态、舞台造型。
三、训练时间：周四课外活动
四、训练地点：学校音乐教室
声乐兴趣小组工作计划2一、指导思想
声乐是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的一种艺术形式。通过对声乐训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法，提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去。
二、活动目标
1、掌握基本呼吸及基本歌唱状态。
2、培养良好的音乐感觉，能试唱二分、四分、八分的节奏。
3、培养学生的协调性，树立团结协作的思想，具备基本演唱二声部合唱的能力。
4、让孩子们在歌声中陶冶情操，启迪聪明智慧，丰富精神生活。
三、活动要求
1、营造宽松愉快的学习氛围
在少儿声乐教学中，一开始就要考虑到孩子们的年龄特点，理解孩子的思想，采用人性化的教学，努力创造宽松愉快的氛围。
2、遵循循序渐进的原则，杜绝揠苗助长
学习是一个循序渐进的过程，而学习声乐更是如此。孩子学习声乐，精神本身就很可贵。但就其学习的难度也可想而知，学生的条件也不一样，有的条件好，有的可能就差一些，所以，我们要针对每个学生的特点因材施教，循序渐进，不要揠苗助长。无论是练声曲还是歌唱曲目都要先易后难，一步一步地进行。这样学生在学习的过程中既掌握了知识，又没有感觉到学习的困难，在轻松愉快的体验中信心倍增。
3、注重演唱的情感投入
声乐的演唱是需要投入情感的。我们都知道：无情不唱歌，唱歌为抒情。针对这样的目的，在声乐的教学中，情感的培养就显得比气息、发声等技术训练更为重要。
四、活动对象：
1—-5年级学生，共15人。
五、活动时间：
每周四下午第三节课。
六、活动原则：
1、教师认真的准备好每一次活动，课前认真备课。
2、学生不得旷课迟到，有事需提前向指导教师请假，学生认真完成辅导老师布置的作业。
3、学生积极和辅导老师进行配合，以便使声乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
声乐辅导计划
1、歌唱的呼吸
声乐是一种抽象的学习，它和钢琴舞蹈不同，是内部肌肉的运动，需要靠自身感觉去控制，它看不见摸不着，而声乐的学习，在初练声时最基本的联系就是要学习如何吸气，吸气不正确，发生就用不上气，所以知道学生联系吸气，让学生吸得自然，并且要求口鼻一起吸较好，一般吸气要求横膈膜周围都装满气，小幅不要过于紧张，在发生用气时，横膈膜保持住与小腹顶上来的气有一种对抗的力度。所以小腹不要过于紧张和僵硬，让它有一个用气的弹性，指导学生反复感觉。
2、上下管道成一条直线
上下管道成一条直线，是一种很抽象的技巧，不是一朝一夕就可理解的，要通过示范和理论结合使学生明白老师的要求，要求学生在发声练习中，放松下巴，从张口到发声做到最自然。
3、声音的亮点
训练发声注意要求声音的亮点，所谓亮点，即头腔亮点有高位置，要做到发声有高位置是一件不容易的事，要达到此要求，要注意学生的气息运用，和上下管道通畅，下把放松，声音自然。
4、咬文吐字
咬文吐字在歌唱中占据十分重要的位置，而对于初学者培养良好的歌唱习惯，更为重要。
5、处理歌曲的技巧
这是声乐最重要也是最高层次的一环，学生首先掌握了发声技巧，有了发声技巧，在处理歌曲时就会得心应手。当然处理歌曲首先理解歌的内容，歌曲的要求，学生对歌曲有了全面了解后对歌曲的处理就会更为容易些。
第1~5周：要求学生建立基本的音高概念，具备基本的模唱能力以及基本的视唱能力，初步的掌握气息运动和闭口音的正确发声。
第6~10周：要求掌握版开口音的发声技巧，并能进行简单的构唱，熟悉歌曲的旋律以及背唱歌词。
第11~13周：对整首歌曲进行完整性的排练纠正不足之处。
声乐兴趣小组工作计划3一、指导思想
声乐是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的.一种艺术形式。通过对声乐训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法，提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去。
二、活动目标
1、掌握基本呼吸及基本歌唱状态，能演唱初级声乐乐曲。
2、培养良好的音乐感觉，能试唱二分、四分、八分的节奏。
3、让孩子们在歌声中陶冶情操，启迪聪明智慧，丰富精神生活。
三、活动要求
1、营造宽松愉快的学习氛围
在少儿声乐教学中，我们一开始就要考虑到孩子们的年龄特点，理解孩子的思想，采用人性化的教学，努力创造宽松愉快的氛围，此时此刻，教师的一言一行、每一个表情、甚至每一个眼神，都会对孩子产生极其重要的影响。此时，你一定要表现出亲和力，不要吝惜你温和的语言和灿烂的笑容，让他从你的眼神里感觉到你发自内心喜欢他，使他认为你是值得交往和信赖并能够给他带来快乐的朋友。不要板起面孔给孩子一种师道尊严的感觉。如果孩子对老师产生了惧怕心理，那么只会造成学习上的拘谨，而对奔放自由的歌唱艺术来讲，拘谨是前进道路上的最大的羁绊。
2、遵循循序渐进的原则，杜绝揠苗助长
学习是一个循序渐进的过程，而学习声乐更是如此。孩子学习声乐，精神本身就很可贵。但就其学习的难度也可想而知，学生的条件也不一样，有的条件好，有的可能就差一些，所以，我们要针对每个学生的特点因材施教，循序渐进，不要揠苗助长。无论是练声曲还是歌唱曲目都要先易后难，一步一步地进行。这样学生在学习的过程中既掌握了知识，又没有感觉到学习的困难，在轻松愉快的体验中信心倍增。
3、注重演唱的情感投入
声乐的演唱是需要我们投入情感的。我们都知道：无情不唱歌，唱歌为抒情。针对这样的目的，在声乐的教学中，情感的培养就显得比气息、发声等技术训练更为重要。因此，我们就要对学生进行一种人文教育，要求学生真正体会生活，感受生活，在社会的熔炉里学会感动，那时情感的流露就是发自内心的。
四、活动对象：
1—-6年级学生，共75人。
五、指导老师：
卫 波 王 霞 陈育芳
六、活动时间：
每周二、四下午第三、四节课。
七、活动原则：
教师方面：
1、上课采取指导教师轮换制度。
2、上课有计划、有安排、有教案。
3、定期进行阶段小结和学期总结，并及时对活动情况作出调整以便更利于活动。
学生方面：
1、上课实施点名制度，不能无故缺席、旷课，有事必须提前向指导老师请假。
2、上课时要认真听讲，积极参与，听从指导老师的安排，并按时完成布置的作业。
2.音乐兴趣小组工作计划
6.关于声乐演唱与声乐教学论文
8.声乐审美与声乐教学融合研究论文
9.声乐教学课件
声乐队工作汇报 儿童声乐工作计划篇七
1、声乐教研室全体教师要统一思想和认识，与时俱进、不断把新思想、新观念运用到教学过程中。坚持以教学质量求最高，倡导教师的敬业精神和奉献精神，尊重学生、帮助学生，以学生为中心的理念，做好每一步教学环节。
2、每月定期组织教研活动，至少1-2次集中教研室活动，时间定为每周三7、8节，地点为表演楼202琴房。充分利用教研活动时间，相互传授教学经验、教学体会，讨论教学中的重点和难点问题。
3、为开学初学院、系里将进行的教学初评工作准备材料，逐步完善教案的电子版；按照系里的统一要求做好教学大纲、教学日历、教案、讲稿等教学文件规范性，在教学方面要不断追求完美。
4、严格规范教研室常规管理，督促声乐教研室全体教师要按时上下课，认真、负责的上好每一节课。要根据学生的特点进行授课，做到因材施教，避免千篇一律。使学生在每一节课结束时，都有较大的收获，让学生真正喜欢声乐，从而提高声乐学习的兴趣，最终达到声乐成绩稳步提高的目的。
5、做好听评课工作，达到教师之间的相互学习、相互帮助，每位教师都要有听课记录。相互听课是一个很好的相互学习、相互交流教学体验的过程，可以取别人之长处，补己之短处。
6、本教研室具有讲师及以上技术职称的教师，担任毕业论文（设计）指导工作的，要认真负责的`按照《黑河学院毕业论文（设计）管理办法》中第三大点指导教师的任务履行指导教师资格和完成指导教师职责的相应要求。保证所指导的学生毕业论文（设计）顺利完成。
7、鼓励教师开展科研工作，紧紧围绕课堂教学改革，开展系列科研活动，激励推广较好的课堂教学经验。
8、配合系里及时传达学院、系里的各项教学文件精神。
9、做好期末考试工作。
10、按照院、系的统一要求，做好相关教学基本数据的收集、整理、归档工作。
11、积极按照学院和系里的要求完成相关的工作。
总之，在新的一学期里，声乐教研室全体同仁会团结努力，共同奋斗，做好我们的每一项工作，使我们的教研室成为充满生机活力、蓬勃向上、奋力进取的集体。