作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
小学音乐音乐小屋教案篇一
我在歌曲教学《妈妈的歌》一课中，在教唱歌曲后，为激励学生有主动表现，参与的意识，我设计了“请学生讲有关妈妈的故事”，朗诵描写妈妈的歌谣和唱有关妈妈的歌曲这一环节。首先，我给同学们唱一首有关妈妈的歌曲《鲁冰花》当我有感情地投入到歌曲中时，我发现孩子们都静静的听的很认真，甚至有的同学还掉下了眼泪，可是只有一名从头至尾始终捂耳朵，当我唱完后，同学们纷纷发表意见，有的说：“这首歌听起来很抒情”，有的说：“我很喜欢这首歌曲”，老师你能教我们唱吗？我一直在注意那名捂耳朵的同学，于是我说：“我知道同学们都很爱听这支歌，我会教给你们的，可是，有一位同学不喜欢听，你能告诉我为什么吗？”在对那位同学再三的开导下，他终于说了出来“我想妈妈”同学们都哭了，我的眼泪也禁不住流了下来，没想到短短的几句歌词，引起了同学们伤感的情绪，我对她说；“你失去了妈妈一定很伤心，可是你还有老师和同学在关心你，老师会像妈妈一样爱护你，把老师当成你的妈妈好吗？”这时，有同学举起手说：“只有你好好学习，你的`妈妈才会高兴。”有的同学给她唱了一支歌，还有的同学送给她一个小故事……就这样，在歌声、故事、诗歌朗诵声中，结束了本节课，孩子们的脸上又微微的露出了笑脸。教育心理学认为：如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受教师的教诲。在音乐教学中，根据音乐课轻松、愉悦的特点，以“大胆说为切入点，给学生充分表达情感的机会，想说就说、想唱就唱”，对学生各种离奇古怪的想法和问题，教师总是以鼓励支持的态度，调动全体学生共同讨论、合作解决，使得教师与学生、同学与同学之间越来越相互尊重和理解。因此，课堂上形成了一种友好、宽松的学习氛围，使每个学生都乐于畅所欲言了。
小学音乐音乐小屋教案篇二
母爱始终是人类永恒的主题。通过聆听和演唱本课的五首作品，让学生体会妈妈对孩子无私的爱以及孩子对母亲的怀念、感激之情，激发学生爱妈妈、爱长辈、爱祖国的感情。
每个孩子都是妈妈的宝贝，为了突显此主题，我首先让孩子们聆听《妈妈宝贝》，从中感受孩子对妈妈的爱。并让孩子们跟着歌曲范唱，模唱歌曲，最终达到独立演唱此歌曲。
孩子们听到的第一首歌曲就是妈妈唱的摇篮曲，所以紧接着让他们聆听歌曲《母亲教我的歌》和《妈妈》，并随音乐画出旋律线，说出旋律线的特点。然后让孩子们对比三首歌曲的情绪、速度以及人声分类。接下来学习演唱歌曲《妈妈的心》和《唱给妈妈的摇篮曲》。还要求他们选择一首自己认为演唱比较满意的歌曲，唱给妈妈听，并让妈妈做出评价，然后反馈交流。通过这些活动，不但让孩子们感受到妈妈对孩子无私的爱、孩子对妈妈的.感激之情，还让他们复习了旋律线的走向及人声分类并学习了关于速度的知识。
“我一天天长大你一天天老，世界也变得更辽阔。从今往后让我牵你带你走，换你当我的宝贝。妈妈是我的宝贝，妈妈是我的宝贝。”这就是我唱给妈妈的歌。
小学音乐音乐小屋教案篇三
《螃蟹歌》是二年级下册第四单元《音乐中的动物》中的歌曲。歌曲旋律诙谐、活泼，讲述了在河边玩耍的孩子们观察到的螃蟹和发生在它身上的故事。结合本节课的教学反思如下：
在课的一开始，我就说“欢迎大家进入愉快的音乐课堂。今天啊，老师要带同学们去愉快的动物王国里参观一下。”这样导入，既促进了师生关系，又激发了学生的学习兴趣，为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。
对于低年级学生而言，模仿各种小动物，模仿他人活动，他们十分乐意。我设计了动物动画卡通形象，让学生通过模仿小动物的声音和形象，在模仿活动中来抒发自己的快乐。突破以前沉闷老套的教学方法。尤其是聆听音乐时，让学生模仿小青蛙的各种形象，并且分小组合作用自制的沙筒和形体语言来模拟夏天的狂风暴雨。让学生随着音乐一起来表现音乐形象，引导他们参与音乐实践活动。这样无形中就让学生理解了音乐，体会了音乐形象，也提高了学生之间的合作意识。
小学音乐音乐小屋教案篇四
12月1日，是石楼镇强镇复评的检查最关键的一天，这一天专家领导都到石楼镇各学校检查，很不巧这天的下午三节音乐课都是我上，所以如果专家领导来检查，势必会遇到我在上课，所以就必须要把这几节课上成公开课，不惧检查。
当然我的音乐指导老师是在听课的，要设计导入、活动。即兴伴奏、奥尔夫乐器。尽量把课堂设置得丰满一点，就前一天，上课的课室还在装修，所以给我准备的时间只有12月1日的一个早上了。
这一次的公开课还有专家领导来检查，感觉心里有点紧张，一个早上的准备，我还是觉得不够充足。
1.导入环节没有设计得让人眼前一亮的.感觉，提起学生兴趣。如果常规课的导入，我觉得足够，但是作为公开课，我感觉的差了点。
2.即兴伴奏不熟练，因为准备不充足，所以即兴伴奏的设计也是欠缺，弹下来是没问题，但是太过空洞了，和弦的设计太简单如果能设计得丰满一点再弹下来感觉会好很多。
3.奥尔夫乐器准备不足，沙锤两组，串铃一组，这是能用的奥尔夫乐器，原本配备少的情况下有必要再设置一款乐器。
4.活动，因为奥尔夫乐器配置得少，所以下面同学比较多，唱歌声音太大，稍微盖住了奥尔夫乐器的声音与老师长笛伴奏的声音，声音稍微收小一点或者再叫几位同学上来表演就能更好的丰富课堂。
在第二节课时，突然电路问题，电脑与投影都没电了，这时候真的非常考验临时应变能力了，我只好临时再加一个知识点讲授，同时因为没有了音频，如果一直用即兴伴奏让学生演唱难免会觉得沉闷，这样正好把后面的活动让不同的学生再参与一次，虽然出现了教学意外，但是起码没让我措手不及，还算能不动声色的顺利进行。
总的来说其实大方面没什么问题，小问题却还是比较多，细节把握还是不足，因为细节的部分零碎的问题比较多，所以我也只能通过长时间的慢慢消磨了。
小学音乐音乐小屋教案篇五
本节课的学习目标是让学生掌握小数大小的比较方法，学生在三年级下学期已学过简单的小数大小比较，这次教学安排在小数的意义和读写法之后，让学生在小学阶段对小数有个完整的认识。课后，反思了一下自己的教学过程及效果，我感觉在这次教学中我比较注意让学生在理解算理的基础上，掌握比较小数大小的方法，并注意渗透数学思想方法。在教学过程中，我力求体现以下几点：
一、注重迁移，提供充分发挥的空间。
这节内容与前面所学的整数大小的比较有内在联系。我充分利用这些有利的条件，给学生创设自主探究的空间。让学生根据已有的知识经验对小数的大小比较进行尝试，激发新旧知识之间的联系，发挥积极的迁移作用。一开始，通过让学生对整数进行比较，回想整数比较的方法，鼓励学生将其类推到小数的比较中。注重知识的迁移，培养学生主动学习的能力，同时进行适当的引导，让学生的思路回归课堂，让学生体会到“比较的方法是解决问题的重要策略”。体会在使用比较的方法解决问题时，要掌握比较的有序性、相对性和传递性，从而培养辩证思维。在探索中，开展小组讨论，让每个学生都有机会发表自己的见解。
二、教学难点的处理
“小数的大小比较”与整数大小的比较在方法上有相同也有区别，正因为此，学生受思维定势的影响容易存在这样一个误区，误认为小数位数多的那个数就大。
针对此难点，在学生总结出小数的大小比较的方法之后，我提出“位数多的小数就一定大”这句话对吗？让学分析判断，将研究的主动权交给学生，学生通过小组讨论、举例验证的方法，得出“位数多的小数不一定大”的结论，学生明确“小数的大小与位数的多少没有关系”，这样学生认识了整数大小的比较方法与小数的比较大小的方法的联系与区别，促进数学知识的系统化。
三、营造氛围，使学生乐于学习。
整节课我努力使自己成为学生中的一员，以一个组织者、合作者、引导者的身份与学生共同学习，使学生感到亲切、轻松、能主动的学习。在教学问题设计上对于调动学生学习的积极性是非常重要的，因此，我将问题设置梯度，分层提问。这样使全体学生都能在原有基础上得到提高。其次在巩固知识、运用知识的学习环节，针对不同学生设计不同层次的练习，让各类学生都有热情参与、有能力参与。总之，多给学生营造宽松、民主、和谐的学习氛围，使学生在老师的热爱、尊重和期待中学习，提高其学习积极性，促进全体学生主动和谐地发展。
不足：
1.这节课的教学内容比较简单，学生们完全可以通过整数大小的比较方法迁移到小数大小的比较方法上来，绝大多数的学生学起来都会感到非常的轻松，对知识点还掌握的比较好，但我还是觉得在设计时忽略了学生的整体参与。
2.我觉得自己的评价性语言太单一，不能及时的给与学生以鼓励，也就是没有起到调动学生积极性的作用，不能让学生的激情去染升。
3.有的地方讲的太多，还不够放手，应该充分发挥学生的主体作用。
三年级下册音乐《欢乐歌》
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印
推荐度：
点击下载文档
搜索文档
小学音乐音乐小屋教案篇六
面体会较深。
一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
下面就《少先队员植树造林歌》一课，谈一下我的想法。
(一)、利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。
“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，在《少先队员植树造林歌》教学中，我以新课程理念为指导，学生学习兴趣浓厚，积极参与音乐活动，教学效果明显。表现在：
1、以审美为核心，注意情感育人。教学的整个过程都注意了创设音乐情境，教师情感示范，激发学生审美情感。
2、面向全体学生，强调学生为本，注重了师生情感交流，采用自主、合作、探究的学习方式，使学生主动获取，主动发展。
3、结合具体的音乐实践活动进行知识与技能的学习，学生学得轻松，学得愉快。
4、撕纸贴画的艺术活动调动了学生的学习兴趣，增进了学生对音乐作品的情感体验。
使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。
(二)、弱化传统环节及概念教学，注重体验。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化;教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及二拍子节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。
当然，有所得也有所失，主要表现在教学容量安排太饱满，学习歌曲环节进行得比较仓促，没有充分考虑学生的学习水平和接受能力。第3、4段歌词的学唱应该放在第二课时进行。
总之，这节课上完后我最大的感受就是，艺术不容说教，情感不容灌输，只要教师心中想到的首先是学生，一切教学活动都围绕学生来设计，那么这节音乐课就会达到“师生共同成长”的目的。如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学的能力，唯有如此，音乐课才能更有意义。
小学音乐音乐小屋教案篇七
今天我上了一节学校的晨曦杯音乐课，对于没接触过合唱的三年级学生来说，也许会稍感吃力。我在执教《夏夜》后有了如下的感想：
一、学校晨曦杯教学比赛选了《夏夜》这首歌，小学阶段的第一节合唱教学课，所以对于学生和教师都有点难度。本册教材共三首合唱歌曲，《八只小鹅》（低声部一种节奏与旋律，相对简单）、《夏夜》（低声部两种节奏与四种旋律）、《月亮钩钩》（轮唱）。轮唱相对复杂，一种旋律和节奏的低声部又显得单调，而把平时练声时运用的跳音与连音唱法有机地运用到一首歌曲中这还是第一次。选择《夏夜》确实有理由：首先学生有连音与跳音唱法的基础，其次对学生把握演唱方法是个不小的提高，再次歌词具有趣味性，也很容易被学生理解。
二、对于歌曲教学环节，不采用先听合唱版本，在学生没有听赏出歌曲是合唱还是独唱（或者齐唱）形式的前提下，先让学生听合唱版的歌曲，显然没有教学的递进层次性，学生的学习基础也被忽略。常规下，合唱教学肯定先教学高声部，假象让从来没学唱过合唱的`学生听一首拥有两个声部的歌曲来学习高声部，低声部肯定干扰学生对于高声部的学习。反过来想，先学习独唱版本，再听合唱，学生有了高声部的基础，很容易听出低声部歌词的出现地方，甚至发现高低声部旋律和节奏在两声部之间的联系：低声部好似高声部的回声。
三、把歌曲中连与断的节奏和萤火虫闪烁与飞舞联系起来学生易于理解，这个方法比较有效。
四、把节奏形象化的同时，也把节奏律动化，让学生边唱边跳，跳的部分不宜难，只用两个动作，而节奏方面也仅有连与跳的节奏，这样学生唱与跳的部分一致，载歌载舞，内心的感悟也会同步。
五、拓展歌曲《虫儿飞》对学生的审美启示。《虫儿飞》似乎有一种艺术魔力，学生在听第一遍时就深深被吸引，且歌曲相对简单易上口，学生会情不自禁地唱起歌曲。上课结束后一个平时调皮的男生再次问我歌曲叫什么名字，说是回家网上搜来听。
对于这节课还需要改进的地方：
1、导入可以在语言引导上更流畅些，比如：学生从画面之中看出漫天的繁星，被微风吹动的衣角后，可让学生联系生活想象自己印象中的夏夜还看到什么听到什么，以便，在接下来的带有自然虫鸣蛙叫的《舒伯特小夜曲》中给学生更多生活的联想与想象。
2、萤火虫的谜语，可以让学生尝试有感情地尝试用音乐的节奏朗读，既给学生熟悉歌词的机会，又从感情的层面给学生感染，等于在学习一首旋律化的散文诗。
3、连与跳的节奏分别表现萤火虫翩翩起舞和忽明忽暗的亮光的舞蹈律动可以分别先让学生展示自己的动作，然后再统一动作，既让学生提高，又让学生的表演与音乐演唱方法很好地结合在一起。
4、二声部的演唱教学方法可以从节奏与音准两方面入手，只有先节奏后音准学生才会学得轻松。可以先讲解二声部的第一拍前半拍休止，从后半拍唱“啊”，在拍子上搞懂后，再在节奏上下功夫。可以让学生念节奏。跟着范唱唱二声部，第一遍唱在心里，第二遍轻声地唱出，第三四遍跟着钢琴学唱歌谱、并填词。既然是合唱教学，两个声部绝对不能有偏颇，一视同仁，这样合唱才有真正的根基。
小学音乐音乐小屋教案篇八
一、教材分析
本课是人民音乐出版社义务教育教科书一年级上册第7单元中的一节唱歌课。本册教材共8个单元，而本课也处于第7单元的最后一节唱歌课的位置上，因此，本课的教学在总结本学期学习内容的同时，又起到了为下学期学习奠定基础的作用。
《音阶歌》，c大调，2/4拍。歌曲结构短小、情绪欢快、活泼。歌曲中音阶反复上下行出现，锻炼学生对音高的感知和认识能力。本课是学生初次接触音阶，所以在教学中，熟悉，并唱准音阶尤为重要。
歌曲的最后一句是本课难点，音符较多，节奏也很紧密，出现了附点音符与前8后16的变化。在教学中应单独提出练习。
二、学情分析
l认知特征
一年级学生有好奇、好动、模仿力强的身心特点。教学中要善于利用自然嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片游戏等相结合的综合手段，进行直观教学。
l知识基础
一（3）班学生能够模唱简单的线谱，但对音阶是第一次接触。音准、节奏感较好，对于演唱复杂的音符组合能力相对薄弱，需要更加直观的引导。
三、本课亮点
1、媒体的运用
利用ppt的演示功能更直观、全面的向学生展示了谱例及音乐中的知识。白板和反馈技术则非常及时、有效的辅助了音乐课堂教学，实现了让学生在探索中学习、在思考中学习。锻炼了学生独立思考的能力、同时白板的触屏功能，更在教学中很大程度的调动了学生的学习兴趣。让学生爱学、乐学。
2、对教材的剖析
本课前，我对教材进行了深入的分析。针对每一句的旋律特点，结合媒体进行设计。对于节奏相对复杂的难点乐句，我采取结合身体律动解决难点。让学生轻松的解决了歌曲的难点。这些前期的思考让学生在学唱歌曲的同时，学习到了更加专业的音乐知识。为日后的音乐道路做铺垫。
3、培养学生自学能力
本课的教学设计中非常重视学生的主体地位，让学生通过自己发现，当小老师，运用听辨、观察、探索、圈画的方式学唱歌曲。在歌曲的学习中，学生先观察歌谱，找出乐句中出现的音阶，听过听唱法进行学唱，完成情况非常好，在学会歌曲后，更能准确唱出歌曲中五线谱上的音符。这说明，本班学生记忆能力很好，也非常善于观察，所以教师可在平时进行更系统的练习。
四、提升点
1、常态课中对学生音乐知识的教授与巩固。
课前，我虽然对教材进行了深入的剖析，在知识方面，本课只要求学生了解音阶上下行的概念。所以在教学中，我通过看、听等多种方式，让学生掌握了音阶的上下行。但对于音乐学习，我们应该从小就对学生进行扎实的训练。也就是不仅仅停留在书面的知识中。还要与本课内容结合，循序渐进的带领学生认识五线谱上的.音符。结合音阶，完整的记住位置。所以在常态课中，应该保证每节课都接触音符。哪怕每节课只记1—2个，也能为今后的学习做巩固。
2、重视对学生自学能力的培养。
本节课的亮点是运用媒体技术辅助音乐课堂教学。所以在课上，丰富的媒体技术让学生体会到了自学的乐趣。动手、动脑也让学生真正做到了乐于学习。但在平日的课上，可能不能很全面的运用媒体设备，这就要求老师多思考替代的方法。如：身体律动、课堂乐器、抢答、竞赛等方式调动学生的学习兴趣。让学生对音乐知识有更大的兴趣。更愿意参与学习。
在这节课的准备和汇报过程中我收获了许多，这些都为我今后的教学工作提供了非常重要的帮助。在此感谢所有给与我指导和支持的领导和老师们，我会吸取各位老师向我提出的教学经验，并运用在我今后的教学工作中，让自己的教育教学能力有更进一步的提升。
小学音乐音乐小屋教案篇九
一、说教材
今天我说课的内容是教唱课《开心里个来》，选自义务教育苏少版音乐教材第六册第七单元《都市变奏》。
二、教材分析
时代的进步带来了都市的巨大变革，在多变的节奏和旋律中，让孩子通过音乐去感受时代的脉搏，喜爱音乐，喜爱唱歌，从多种媒介中享受他们喜爱的音乐形式、音乐作品。这是一首根据江苏民歌《吴江歌》源自宋代民歌《几家欢乐几家愁》改变的现代民歌。歌曲中加入一段表现城市日新月异变化的数板，表达了人们开心自豪的心情。在民歌中加入数板，增强了歌曲的现代感，是这首歌曲最大的特色，可谓是“老歌新唱”，别有一番味道。
三、说教学目标
1、通过本课的学习，让学生通过不同音乐形式的结合，歌词的内容，音乐形式的演变等来感受城市的变化，都市的变迁。并鼓励孩子体验、创造自己喜爱的现代音乐形式。
2、了解叫卖调的表现方式，体验现代生活中的叫卖调，及随着时代的变迁发展到广告音乐的过程。并能够用自己的方式来演绎叫卖调，丰富学生的想象力，满足学生的.表现欲，提高学生的创造力。
3、通过现代化的查询手段，让学生自己发现家乡的变化，感受家乡的都市化、现代化，激励学生热爱生活、热爱家乡！
四、说教学重难点
重点：通过教学内容及拓展，让学生感受时代的飞速发展中音乐表现出的多元化和时尚型，通过音乐感受都市的变化。
难点：数板部分的创作
五、说教法
通过启发引导，培养学生的创新精神和合作意识。运用示范、听唱、交谈、启发、讨论、鼓励等多种教学方法引导学生，充分调动学生学习的积极性，同时运用多媒体辅助教学，增强直观性，充分发挥学生的主体作用，体现教师的主导作用，二者结合从而达到教学目标。
六、说学法
新课程提供自主、创作、探究的学习方式。在教学中通过欣赏、感受、思考、讨论、创编歌词和表达相结合的方法，调动学生的积极性，让每位学生都参与到活动中来，感受歌曲的民族歌曲，培养共处意识和积极进取的生活态度。
七、说教学过程
1、联系生活，激趣导入
俗话说“良好的开端是成功的一半”。在这一教学环节中我设计用学生们平常在课间玩的游戏来导入新课，使学生的学习兴趣一触即发，既活泼了课堂气氛，又为歌曲教学作了铺垫。
2、学习新歌，引起共鸣
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提，因此在这一教学过程中我设计了四个环节：数板dd说唱音乐dd叫卖调dd广告音乐。从而激起学生的学习兴趣。
1）学习数板
音乐是最富有情感的艺术，同时又是最讲究形式结构的艺术。数板也是一种古老的音乐形式。为了能让学生很好的掌握这种按照节奏朗诵歌词的形式，我通过快板表演和结合学生们熟悉的歌曲让学生把视听紧密结合，深入感知。
为了让学生了解数板的特点，我设计了两个问题：
按照声音的强弱，你们怎么来读？
你能选择一件身边的打击乐器为这句话伴奏吗？
我还结合多媒体课件让学生举一反三，把握数板的特点。
2）听唱音乐、情感处理
这一环节中让学生聆听加入数板的歌曲，并与简单的数板相比较，得出现代说唱音乐的特点：更活泼、更现代、更时尚！让学生从音乐中感受都市的变奏。
3）歌词创编、激活思维
音乐课程在中小学教育中是活动性、实践性最强的课程之一。由于想象是创造的先导，从模仿导创造，想象起着桥梁的作用，因此我遵守《音乐课程标准》，设定了生动有趣的创造性活动，在学唱歌曲后，我设计了让学生欣赏有关家乡泰州的课件图片，要求学生根据这一变化来创编数板，将歌词进行巧妙的改编，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，激发学生的创编热情，让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐，培养了学生的合作意识和实践能力。
4）叫卖调dd广告音乐
随着新课程改革的不断深入，新教材也为教改提供了更广阔的平台，很多教师都会在课堂教学的后半程进行拓展教学，那么，在今天的这节课中，我立足课本，跳出课堂，通过让学生来叫卖商品，使学生寓教于乐的活动中了解叫卖调的定义。同时教师给予适时的评价，并把叫卖商品作为礼物奖励给有突破的学生，既拓宽了学习空间，又调动了学习积极性、自主性，最后让学生听赏多媒体课件播放的广告音乐并进行表演，让学生再度感受了都市的变奏。
八、总结
这一部分让学生在参加“六.一”的庆祝活动中发挥聪明才智，在“跳蚤市场”中创造销售奇迹！这并不是课的终结，而是课的延伸，让学生在实践活动中再次体验都市的变奏。
以上是我对《都市变奏》一课的设计和理解，还有很多不足之处，还请各位老师指导。