最新文学批评名词解释 文学批评心得体会(优秀9篇)

在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。相信许多人会觉得范文很难写？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

文学批评名词解释篇一

2014年10月14日，是我们南盛小学特别喜庆的一天，因为这一天我们请来了全国著名的儿童文学专家、博士王林老师，台湾现代著名的儿童文学作家管家琪女士，江苏省优秀青年教师刘颖，江苏省青年特级教师、海门实验学校小学部儿童阅读研究中心主任、国内最成功的班级读书会推广者周益民，国际儿童读物联盟中国分会副秘书长张明舟。这一天有三位著名教师执教班级读书会，让我受益匪浅。王林、管家琪作了儿童文学阅读的有关报告，尤其是王林老师的阅读—悦读—越读，给我的影响极为深刻。

王林老师的悦读我最欣赏。悦就是喜悦高兴，阅读就是高兴的读。用王老师的一句话说就是享受阅读。曾经有教师提出一个问题：孩子读书时是否必须读懂，是否必须写读书笔记或日记。王老师解答说：关键是享受阅读。关于这一点，我深有感触。前两年，由于受传统意识传统习惯的影响，在大量阅读的年代，倡导学生大量读书，并倡导学生写大量的读书笔记、日记。

学生的确做了大量的工作，有一定的收效，可是耗费了学生更多的精力，为读书而感到疲惫，从而失去了读书的兴趣。从喜爱读书，到厌恶读书，已经形成了恶性循环。后来，我渐渐地意识到我犯了一个严重错误，就是大量写读书笔记和日记使我们可爱的孩子失去读书兴趣。这是我不想看到的现象。再后来，我取消了写读书笔记和日记的作业。这种做法受到学生的热烈欢迎。因为学生从繁琐和忙碌中解脱出来，有更为充分的时间享受阅读。

关于阅读中面临的一个问题，孩子读书是否必须读懂。许多人认为应该知道故事内容，或说明什么中心等。可这样一来，学生一读书首先想到作业，孩子带着思想负担去读书，哪里还有读书的乐趣，带着任务读书是一种痛苦，久而久之，就失去了读书的`兴趣。因而，近几年为了让学生大量读书，对读书产生浓厚兴趣，我采取的办法是：可以给学生推荐优秀的阅读书目，但是从不逼迫孩子必须读书，从不逼孩子读我们认为好的书，读书时从不定任务。我的想法是只要喜欢读书，能读出乐趣是最为幸福的。我想这就是王林老师所说的享受阅读吧。现如今，我班的孩子正无拘无束的读书，看到他们如醉如痴的样子，我真替他们高兴。

王林老师的到来，给我们南盛小学带来了希望，给我们教师带了新的理念，给我们孩子心里植入一颗理想的种子。儿童文学阅读一定会在南盛小学这块沃土上，生根、发芽、开花、结果。

文学批评名词解释篇二

第一段：引入文学批评实践课程，说明其意义和重要性（200字）

文学批评实践课程是大学文学专业不可或缺的一门重要课程，通过学习该课程，学生能够深入了解文学批评的理论基础，掌握分析文学作品的方法与技巧。作为一个文学热爱者，我对这门课程充满期待。经过一学期的学习与实践，我深感这门课程对于提高文学素养以及提升批评能力的重要性，下面就我在该课程中的体会进行总结。

第二段：课程内容与学习方法（250字）

文学批评实践课程非常注重实践性，课程设置涵盖了文学批评的理论基础知识和实践操作。在理论学习方面，我们学习了不同的文学批评流派和文论理论，如结构主义、形式主义、后现代主义等，通过对这些理论的学习，我们能够对文学作品有更深入的解读。而在实践操作方面，我们通过分析和撰写文学评论文章，锻炼了批评能力和文学表达能力。同时，老师鼓励我们多参加文学讨论，与同学们交流彼此的观点和体会，这种互动式的学习方式让我受益匪浅。

第三段：提高文学素养与思辨能力（300字）

该课程的学习对于提高我的文学素养和思辨能力有着显著的影响。通过学习不同的批评流派和理论，我对文学作品的解读和分析更加全面和深入。在撰写文学评论文章时，我能够通过分析作品的情节、人物、语言运用等方面，深入挖掘作品的内涵与价值，并结合自己的观点进行批评。此外，通过与同学的讨论和交流，能够接触到不同的观点和见解，这拓宽了我的思维边界，使我能够更加独立和全面地思考文学作品。

第四段：提升批评能力与写作水平（300字）

文学批评实践课程的学习对于提升我的批评能力和写作水平有着明显的帮助。在课程的实践操作环节中，我们进行了大量的分析和批评作品的实践，这锻炼了我的批评能力。通过不断地写作和修正，我对文学评论的写作思路和技巧有了更深刻的认识，并能够有效地表达自己的观点。从一开始的摸索到后来的沉淀，我的写作水平也在不断提高，思维逻辑更加清晰，表达更加准确。

第五段：课程拓宽了我对文学的认识与热爱（250字）

通过文学批评实践课程的学习，我对文学的认识与热爱也得到了进一步的拓宽。通过学习不同的批评理论和流派，我更加理解了文学作品的多样性和复杂性，对于文学的多元价值也更加深入思考。同时，通过与优秀的文学作品接触和分析，我对文学作品的欣赏和理解能力也有了长足的提高。对于我来说，文学已不再只是一种消遣，而是一种乐趣和自我认知的方式。这门课程让我对文学充满了信心与热爱，也更加坚定了我继续在文学领域深耕的决心。

总结：文学批评实践课程的学习对于提高文学素养、批评能力和写作水平都起到了积极的作用。通过深入学习理论和实践，对文学作品的解读和分析能力得到了提升，思维逻辑和表达能力也得到了发展。在这门课程的熏陶下，我的对文学的认识与热爱也得到了拓宽和加深。这门课程不仅帮助我在文学领域取得了进步，也将对我的未来学习和人生发展产生深远的影响。

文学批评名词解释篇三

文学批评实践课程是我在大学期间选修的一门重要课程，通过这门课程的学习，我对文学批评这一学科有了更深入的了解。在课程学习的过程中，我逐渐认识到了文学批评的重要性及其对于文学发展的推动作用。在这段时间里，我不仅学到了批评的方法与技巧，更深刻地感受到了文学批评对于提升自己的思考和审美能力的帮助。

二、理论学习

在课程的开始阶段，我们首先接触到了一些基本的文学批评理论。通过学习文学批评史和相关理论，我深刻认识到批评是文学研究的重要手段和方法，只有通过批评，我们才能对文学作品进行深入的思考和分析。在这部分学习中，我了解到了许多重要的批评家和他们的批评方法，这些理论对于我提升自己的批评能力起到了很大的帮助，使我能够更全面、深入地理解文学作品。

三、实践探索

在理论学习之后，我们开始进行文学作品的实践批评。通过选取一些经典的文学作品，我们进行了深入的阅读和分析，然后尝试对其进行批评。这个过程虽然困难，但同时也非常有趣和充实。通过实际操作，我更加明确了批评的目标和方法，逐渐培养了自己的个人批评风格。同时，通过与同学们讨论和交流，我不断修正自己的批评观点，提高了自己的批评水平。

四、审美感悟能力提升

通过这门课程的学习，我逐渐培养了自己的审美感悟能力。在批评实践中，我通过仔细观察和深入剖析作品的形式、内容和意义，培养了自己的艺术敏锐度和审美眼光。我学会了通过对作品的细致观察和内外在联系的把握，去发现作品中的美感和思想价值。这不仅让我更好地理解和欣赏文学作品，也对我了解其他艺术形式和提升自己的审美品味产生了积极的影响。

五、对未来的启示与感悟

文学批评实践课程的学习给我留下了深刻的印象。通过这门课程，我不仅学到了文学批评的理论和方法，更增强了自己的思考能力和批判精神。 这门课程培养了我独立思考和批判性分析的能力，这对于我的学习和未来的发展都有着重要的意义。无论是在学术研究方面还是在实际工作中，我都能够运用这些批评的技巧和方法，提升自己的综合素质。

总之，“文学批评实践课程心得体会”是我在大学学习中的重要经历之一，它使我对文学批评有了更深刻的了解，并培养了我独立思考和批判性分析的能力。通过这门课程，我不仅提高了自己的批评水平，也深刻体会到了文学批评对于提升自己的思考和审美能力的帮助。我相信，这段学习经历将对我的未来产生积极的影响，使我在学术和实践道路上走得更加出色。

文学批评名词解释篇四

在听这个讲座的开始，教授就告诉我们一句话：^感兴趣就能写好^。是呀，什么事情都是从兴趣开始的，写作也不例外。兴趣是最好的老师，从小培养协作的爱好，相信我们能写出最完美的文章。

提到文章，教授给我们谈了谈他写小说的感受，我从中学到了许多。小说从某种意义上来说是写一种距离，一种心灵的距离。这种距离一定要是一种折线，跌荡起伏，这样的小说才有活力。而且小说本事就是测量过程，把一件事及相关内容叙述出来，距离的难度障碍越多，小说的情节越生动，最重要的是要有个创造性的故事，超乎他人想像。

小说靠语言测量，由此可见优美细致的语言对文章的重要性。我最大的收获就是抓细节，可以说小说的成分的关键是细节，它就同一个小数点看似无关紧要，但如果把它放在数字中，它可以改变一个是数字的.命运。小说的人物带着故事走，主要刻画的是一个人的品质，然后为着人写事，细节就是人和事连结，通过一个人的细节引出事例或由一个事例的某个细节推出人的品质。再说语言，它是文学的血液，作家的武器。小说是由汉字构成的，但汉字有它的排列顺序，按某种顺序排列的不同，也许效果会截然不同，这就需要优美的语言，一个好的修辞在句中起十分重要的作用，如写一个小孩，我们可以说一个小孩，但如果运用比喻的修辞手法可写成一个天时般善良的男孩^，这样人物就更显生动，形象更加丰满。

写作要新颖，深刻，要让别人感动，我想这应该就是写作成功吧。文学靠阅读，学习。生活及方方面面的积累，所以我们要留心观察，处处体会。还是那句话：兴趣+积累+创造=写作秘诀。

文学批评名词解释篇五

文学批评实践课程是我大学学习生涯中难得的一门课程，通过该课程的学习，让我对文学批评有了更深入的了解和认识。在这门课程中，我学到了许多理论知识，并通过实践活动锻炼了自己的批评能力。下面我将从课程的意义、学习收获、实践过程、团队合作和发展意向五个方面展开，分享我的心得体会。

首先，文学批评实践课程对于我们学生来说具有重要的意义。文学批评不仅仅是死板的理论，更是需要与实践相结合的学科。在这门课程中，我们通过学习文学批评的基本理论框架，不仅可以对文学作品进行深入研究和理解，还可以通过实践活动去分析、评价和批判文学作品，提高自己的批评能力。这门课程给我们提供了一个很好的平台，通过一系列的活动和讨论，我们可以更好地了解文学批评的实践意义，提高综合能力和学术素养。

其次，这门课程给我带来了丰富的学习收获。在课堂上，我们学习了不同的批评方法和理论，如结构主义、后现代主义、女性主义等，这些理论的学习拓宽了我们的视野，让我们能够更全面、深入地理解文学作品。同时，通过文学批评实践活动，我们也提高了自己的批评能力，在批判文学作品中，我们学会了分析、评价和提出建设性的意见。这些都是我们今后从事文学研究和批评的基础，并且对我们的综合素质提出了更高的要求。

第三，文学批评实践课程的实践过程非常有趣和激动人心。在课堂上，我们不仅仅是被动地接受老师的讲解和引导，更是通过各种实践活动去锻炼自己的批评能力。例如，我们组织了文学读书会，每个人都要选择一本文学作品，并在小组内进行讨论和批评。这不仅锻炼了我们分析和评价作品的能力，还培养了我们的团队合作意识和沟通能力。除了读书会，我们还组织了专题研讨会，每个人都要选择一个文学批评理论进行研究，并展开讨论，这样我们既可以深入了解和探索某一具体理论，又可以学会如何运用它来分析和评价文学作品。

第四，团队合作在这门课程中也显得尤为重要。在实践活动中，我们需要与小组成员进行密切的合作和交流，相互借鉴和补充，共同完成各种任务。团队合作不仅能够提高工作效率，也能够培养我们的团队精神和协作能力。在团队合作中，我们要学会倾听和尊重他人的意见，也要学会有效地表达自己的观点和想法。通过这样的合作过程，我们每个人都能够发挥自己的优势，提供专业的批评观点。同时，团队合作也可以为我们提供更多的学习机会和资源，通过与其他小组的交流和合作，我们可以互相学习和借鉴，提高自己的批评水平。

最后，通过这门课程的学习，我对文学批评产生了浓厚的兴趣，并对今后的发展方向有了更清晰的认识。我希望能够继续深入研究和探索文学批评理论和方法，提高自己的学术水平和研究能力。我也希望能够将文学批评的理论与实践相结合，通过批评文学作品，发现关于生活和人性的真理，并引领更多的人关注文学的重要性。

文学批评名词解释篇六

有许多园林楹联写得气势磅礴，如沧浪亭有联云：“商彝周鼎，汉印唐碑，上下三千年，公自有情天得度；酒胆诗肠，文心画手，纵横一万里，我于无佛处称尊。”表现出不羁的豪情。

寺的“大肚能容、容天下难容之事，开口便笑、笑世间可笑之人。”都表现出了豁达开朗、释然物外的禅味，等等。由此可见，人间百态可尽显于楹联中。中国古典园林的特点之一，就是在幽静典雅当中显出物华文茂，“无文景不意，有景景不情”，这些诗意盎然的对联对园林景观起着烘云托月、画龙点睛的作用，虽只有片言只语，却意蕴隽秀，装点着园林的各个景区，既抒发了园林景色的诗画意境，又表达了园林内涵的美学情韵，充分体现了中国园林艺术的民族特色.

匾额横置门头或墙洞门上，在园林中多为景点的名称或对景色的称颂,以三字四字的为多。楹联往往与匾额相配，或树立门旁，或悬挂在厅、堂、亭、榭的楹柱上。楹联字数不限，讲究词性、对仗、音韵、平仄、意境情趣，是诗词的演变.自宋代之后，楹联逐渐出现于园林景观中。由于文人的参与把建筑环境的创造推向了高潮，并形成了具有中国民族特色的建筑与装饰。

一种对称之美，从对联的语言、声调、内容以及形式上都要求对称。对称既是艺术美的规律之一，同时也应和了中国人的传统审美观和价值取向。尽管对联在形式和内容上各有不同，但它首先是通过装饰这一过程达到目的。

楹联与园林在第二个层次上的关系在于内涵上。对联常常扮演建筑意义以及造园者或园主的思想感情之代言人的.角色。诗词是人类思想情绪的表达，而园林中对联是通过对诗词进行一番反思、提炼和重整之后所得的，因此它不仅能够抒发胸臆，展示各园独特的个性，还可以表达出一处景点的意境、内涵，与风景、古迹交相辉映达到珠联璧合之美。正如曹雪芹在《红楼梦》第十七回中曾借贾政之口说道：“若大景致，若干亭榭，无字标题，任是花树山水，也断不能生色。”此话很有见地。试想，如果只有幽静的院落，雅致的轩阁，却无名联相衬，纵是鬼斧神工，亦觉美中不足。若有佳联相配，文辞隽永，书法美妙，则会使景观大增光彩，使人平添游兴。楹联是中国传统文学的精华，也是传统建筑中文化积淀的一种体现。园林中的对联只用廖廖数语，就能描绘出一处景点的特征、内涵，同时还能让人体会到主人的思想感情、世界观、理想、生活经历等，一如园林的面部表情。因此传统园林中常常通过对联来表达意境和情绪，从而使园林的构成要素富于思想内涵和景观厚度。

园林楹联中有该园主人道德品格、文化素养的流露。如苏州拙政园，它建于明代正德四年，它第一位主人是当朝御史王献臣，他是一位直言敢谏，不讨皇帝欢心而辞官返乡的官员，他不满朝庭，远离皇宫，为此园取名“拙政”，是取晋代文人潘岳《闲居赋》中“筑室种树，灌园鬻蔬，是亦拙者之为政也”之意。园中有不少精彩的楹联传世，如“拙补以勤，问当年学士联吟，月下花前，留得几人诗酒；政余自暇，看此日名公雅集，辽东冀北，蔚成一代文章。”“生平直且勤,处世和而厚。”体现了严谨内敛、敦厚平和的长者的智慧。楹联中也有园林主人价值观、人生观的体现，如清吴云为苏州的南半园题联说：“园虽得半，身有余闲，便觉天空海阔；事不求全，心常知足，自然气静神怡。”以及镇江焦山别峰庵郑板桥读书处有联云：“室雅何须大，花香不在多。”表达了一种超然物外的达观以及知足不求全的怡然自得。又如可园雏月池馆有联云：“大可浮家泛宅：且可随波逐流。”俨然一副清高自洁的表情。有直接描述园主的生活方式的楹联，如：无锡香草居有联云：“何以遣有生涯,或种菊，或艺兰，或蓄水养鱼，避地即仙源，芳序四时开小径；于此间得佳趣，宜敲诗，宜读书，宜临流垂钓，叩关无俗客，小园一角枕梁溪。”由此可知园主以园艺、垂钓、读书消磨时光。表现出天真拙朴、平淡闲逸的气质。

有些楹联让人有一种历史与文化的厚重感。如清代孙髯所撰的昆明大观楼的长联曰：“五百里滇池，奔来眼底。披襟岸。

帻，喜茫茫空阔无边！看：东骧神骏、西翥灵仪，北走蜿蜒，南翔缟素。高人韵士，何妨选胜登临，趁蟹屿螺洲，梳裹就风鬟雾鬓；更萍天苇地，点缀些翠羽丹霞。莫孤负：四围香稻，万顷晴沙，九夏荚蓉，三春杨柳；数千年往事，注到心头。把酒凌虚，叹滚滚英雄谁在想：汉习楼船，唐标铁柱，宋挥玉斧，元跨革囊。伟烈丰功，费尽移山心力，尽珠帘画栋，卷不及暮雨朝云；便断碣残碑，都付与苍烟落照。只赢得；几杵疏钟，半江渔火，两行秋雁，一枕清霜。”向人们展现出一种悠悠岁月积淀的深沉。

古典园林是中国传统文化的载体，它所创造的诗化环境，是一种建立在中国传统哲学重人生、重道德的伦理型文化的基础上的艺术养生模式。园林追求“外适内和”，生存空间和精神空间环境并重，体现了我们的先人对生命的关注、对生活质量的关注。园林中的对联就是这种“关注”最好的体现，它蕴含着中国古代哲理观念、文化意识和审美情趣，并带有鲜明的时代印痕，是极为中国式的“表情”。

西方学者海德格尔认为，重建衰败的人文精神与重整破碎的自然是同等重要的，并把希望寄托在文艺上，认定这种最高的境界是人在自然环境中“诗意地栖居”。

在当今快速的城市化进程中，我们盲目建造了许多风格各异的人造景观，却失去了我们本当以之为归属的、籍之以定位的传统文化，因而使我们的栖居失去了诗意。

文学批评名词解释篇七

20xx年5月我参加了黑龙江省专业技术人员继续教育知识更新培训，通过此次网上继续教育学习，园林专业学习了园林设计原理、园林各要素整体布局、园林植物种植设计、综合性公园设计和专类公园等。公需课程学习了triz理论的资源分析、技术矛盾与物理矛盾解题过程与方法、物质场分析、triz与计算机辅助创新软件。本次学习使我了解了园林工程专业的设计发展动态，掌握了本专业的最新设计理论，通过自己认真的学习使我获得很大收获，为今后的工作开展提供了前进的方向，现就本次学习体会阐述如下。

通过学习园林知识，以及比对各国园林的异同，丰富了自己的景观知识，在设计的时候有了清晰的思路，想要设计什么，想要遵从何种风致，都在之前的理论学习中有了明确的概念。在接触了实际景观园林规划设计后，发现我国的景观设计近年来在强调功能的同时也更加注重了设计感和时代感。这也就同时要求设计师跟上时代的步伐，不断的迎合人们对景观欣赏的需要。

学习景观设计是一个不断肯定与否定的过程，刚开始，会有许多的想法掠过脑海，但是却抓不住什么，零星的片段和支离的画面总是扰乱我的思路，这个过程的设计思路繁复紊乱，慢慢的经过对设计方案的散碎的想法也就跟着渐渐消失了。有了大致的方向确定了设计风格后，就着手于收集和精炼该风格的特征和神韵，无论是东方园林还是西方园林都有自己特殊的特征，那么在这个过程中使用何种特征来表现设计方案，以什么特征为表达的主题则又成了新的问题，例如根据实际要求与要求确定设计的景观风格为中式风格，那么这个景观中应该出现中式园林的元素。那么如何精炼具有特征的元素并加以利用就是设计者进一步应该考虑的问题，在选定一个自己认为最具有表现力和代表性的元素之后，放到自己的布景中，并且贯穿整个设计的思路。按照这样的步骤进行设计是到目前为止我所学习并与致用的，我认为作为一名设计者，是为服务他人和社会而存在工作的，所以我对自己的设计学习更偏向于如何更好的为人服务。我们设计的东西是否能让使用者在使用与置身其中时感觉到舒服与和谐，是否能让他们有新的体验或勾起对美好往事的回忆。在现代的城市中，人情总是越来越淡薄，我想在我们得设计中能够更好的帮助人们沟通和添加这个城市的趣味性和参与性。我想这些也是设计人性化的体现。在设计中，更注重这个设计的参与性，人们是否能都参与这个设计中，体会生活，而不是仅供观赏的艺术品，更多的强调设计的参与性与适应性。

中、西园林从形式上看其差异非常明显。西方园林所体现的是人工美，不仅布局对称、规则、严谨，就连花草都修整的方方正正，从而呈现出一种几何图案美，从现象上看西方造园主要是立足于用人工方法改变其自然状态。中国园林则完全不同，既不求轴线对称，也没有任何规则可循，相反却是山环水抱，曲折蜿蜒，不仅花草树木任自然之原貌，即使人工建筑也尽量顺应自然而参差错落，力求与自然融合，“虽由人作，宛自天开”。

人化自然与自然拟人化

既然是造园，便离不开自然，但中西方对自然的态度却很不相同。西方美学著作中虽也提到自然美，但这只是美的一种素材或源泉，自然美本身是有缺陷的，非经过人工的改造，便达不到完美的境地，也就是说自然美本身并不具备独立的审美意义。而园林是人工创造的，理应加以改造，才能达到完美的境地。

中国人对自然美的发现和探求所循的是另一种途径。中国人主要是寻求自然界中能与人的审美心情相契合并能引起共鸣的某些方面。中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简单的再现或模仿自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以萃取、抽象、概括、典型化。这种创造却不违背蔼然的天性，恰恰相反，是顺应自然并更加深刻的表现自然。中国人看来审美不是按人的理念去改变自然，而是强调主客体之间的情感契合点。因此西方造园的美学思想人化自然而中国则是自然拟人化。

形式美与意境美

马时期的维特鲁威在他的《建筑十书》中也提到了比例、均衡等问题，提出“比例是美的外貌，是组合细部时适度的关系“。

中国造园则注重“景”和“情”，景自然也属于物质形态的范畴。但其衡量的标准则要看能否借它来触发人的情思，从而具有诗情画意般的环境氛围即“意境”。这显然不同于西方造园追求的形式美，这种差异主要是因为中国造园的文化背景。古代中国没有专门的造园家，自魏晋南北朝以来，由于文人、画家的介入使中国造园深受绘画、诗词和文学的影响。而诗和画都十分注重于意境的追求，致使中国造园从一开始就带有浓厚的感情色彩。清人王国维说：“境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界，故能写真景物、真感情者谓之有境界，否则谓之无境界”。意境是要靠“悟”才能获取，而“悟”是一种心智活动，“景无情不发，情无景不生”。因此造园的经营要旨就是追求意境。

一个好的园林，无论是中国或西方的，都必然会令人赏心悦目，但由于侧重不同，西方园林给我们的感觉是悦目，而中国园林则意在赏心。

明晰与含混

西方园林主从分明，重点突出，各部分关系明确、肯定，边界和空间范围一目了然，空间序列段落分明，给人以秩序井然和清晰明确的印象。主要原因是西方园林追求的形式美，遵循形式美的法则显示出一种规律性和必然性，而但凡规律性的东西都会给人以清晰的秩序感。另外西方人擅长逻辑思维，对事物习惯于用分析的方法以揭示其本质，这种社会意识形态大大影响了人们的审美习惯和观念。

中国造园讲究的是含蓄、虚幻、含而不露、言外之意、弦外之音，使人们置身其内有扑溯迷离和不可穷尽的幻觉，这自然是中国人的审美习惯和观念使然。和西方人不同，中国人认识事物多借助于直接的体认，认为直觉并非是感官的直接反应，而是一种心智活动，一种内在经验的升华，不可能用推理的方法求得。中国园林的造景借鉴诗词、绘画，力求含蓄、深沉、虚幻，并借以求得大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，从而把许多全然对立的因素交织融会，浑然一体，而无明晰可言。相反，处处使人感到朦胧、含混。

文学批评名词解释篇八

文学批评名词解释篇九

文学批评写作当然要遵循一般写作的规范，但文学批评的特殊性决定了这一写作门类具有其独特规定性。

就写作的语言表达而言，与一般应用文写作的语言程式化不同，也与文学创作的语言个性化追求不同，文学批评的语言运用有其自身的规定性。一方面，批评写作的语言具有科学性，也就是在专业术语的运用上要遵守概念内涵的明确性、语言表达的准确性、说理推论的逻辑性。文学批评在其发展过程中形成了自己的概念系统，如古代文论中的意境、兴味、风骨、虚静等，现代文论中的形象、典型、风格、文本、情结等，只有恰当选择运用这些术语，才能使文学批评规范化，具有学术性。除了科学性之外，文学批评的对象毕竟是以文学作品为核心的写作活动，所以批评写作还要注意语言的艺术性。因此，好的批评家应该在批评的写作中做到语言的科学性和艺术性的融合。

就阅读而言，文本阅读是批评写作的起点。正确的文本阅读方法，首先应该是“遗忘式”阅读：直接面对文本，忘记它的作者、写作背景、流派归属以及所有关于它或褒或贬的论述。如果不能斩断这些“情丝”的话，很容易在进入文本之前已经有了先入为主的印象，这会成为走进文本的阻碍。在这点上，新批评提倡的文本细读方式可以借鉴。这是文本阅读的第一步。但新批评对语义、语境以及文本中所用的各种修辞手段的深入挖掘，更适合诗歌这类短小精悍的文体。在经过遗忘式的第一遍阅读后，对作品就有一个从零散到整体的把握，把作品看成一个整体，并形成关于作品的初步印象。建设性的批评，还应该谋求批评家之间的“递增型发展以建立一套有生命力的批评思想”，要达到批评的这一目的，我们不仅需要新批评的文本细读，印象派批评的独特体验，更需要批评的某种规范性、科学性。所以阅读的最终任务就不仅仅是文本的细读，而是要读出具体文本在整个作家创作之中的序列，作品的研究情况，甚至与作家创作相关的其它因素都应成为阅读所要关注的内容。因此，好的阅读应当是“入乎其内、出乎其外”了，既要遗忘关于文本的种种既定结论，以便能够真切地进入文本内部，由这个内部联系到相关的内容，更需要与文本保持一定的距离，作冷静审视，在这样的基础上，批评写作的学术性才有保障。

台湾作家龙应台关于文学批评写作的一席话值得借鉴：“我必须在灯下正襟危坐：第一遍，凭感觉采撷印象；第二遍，用批评的眼光去分析判断，作笔记；然后读第三遍，重新印证、检查已作的价值判断。然后，我才动笔去写这篇一个字三毛钱的文章。”

就立意而言，批评写作对立意同样有着很高的要求。批评写作立意的新颖深刻与否决定了它的价值高低。立意是文章的灵魂，纵然是再华丽的词藻没有了新颖、深刻立意的支撑，最多也只是拾人牙慧的重复之作。

文学创作需要独创性，批评写作同样需要独创性，新颖的立意不仅能深化具体的文本研究，更可以通过个案的研究，形成某种独创性的观点，再用来解释同类的文学现象。

除此之外，批评写作属于理论研究活动，它要选择一定的理论思想作为自己的基础，没有理论思想的批评写作，往往是单薄的。而在文体风格的要求上，它主要是一种议论文，以议论为主，虽然也会涉及说明、叙述描写等，但这些表达手法的运用要服从于说理的需要，观点和例子的简单叠加不能形成深度，令人信服。

5．下列对文学批评“文本阅读”的要求，理解全面的一项是（）

a．就阅读而言，文本阅读是批评写作的'起点。

b．文本阅读首先应该是“遗忘式”阅读，其次是对作品形成整体把握。

c．文本阅读不仅仅是“遗忘式”细读，还要读出与文本相关的一切内容。

d．文本阅读需要与文本保持一定距离，作冷静审视，批评才有保障。

6．下列各项，不属于文学批评写作独特规定性的一项是（）

a．文学批评的语言既不同于应用文写作的程式化语言，又不同于文学创作的个性化语言，其语言要做到科学性和艺术性的融合。

b．文学批评的文本阅读既要“入乎其内”，能够真切地进入文本内部，又要“出乎其外”，与文本保持一定的距离。

c．批评写作与文学创作不同，它需要独创性，新颖的立意能深化具体的文本研究。

d．批评写作属于理论研究活动，它要选择一定的理论思想作为自己的基础。

7．下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（）

a．文学批评的写作要恰当地运用古代和现代文论中的一些术语，使之规范化且具有学术性。

b．建设性的批评更需要批评的某种规范性、科学性，那种独特的个性化的体验往往不够科学。

c．文学批评写作上的立意是它的灵魂，语言上拾人牙慧，一味地追求华丽的词藻，毫无价值。

d．文学批评属理论研究，它通过对个案的研究，从而上升到一定的理论高度，指导文学创作。

参考答案：

5．c（a项是对阅读与文学批评关系的解读，不符合题干要求。b项“对作品形成整体把握”是“遗忘式阅读”的结果。d项属于“文本阅读”要求的一部分。）

6．c（文学创作也需要独创性）

7．a（b项个性化的体验强调其独特性，但并不排斥科学性；c项，作者强调的是“没有了新颖、深刻立意的支撑”，才是“拾人牙慧”；d项于文无据。）