心得体会是对所经历的事物的理解和领悟的一种表达方式，是对自身成长和发展的一种反思和总结。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
中外艺术心得体会300字篇一
艺术，是人类文明的重要组成部分，通过艺术，人们表达情感、传递思想、展示美丽。中外的艺术文化千差万别，各具特色。我曾有幸深入了解和体验中外艺术文化，从中获得了许多心得体会。在这篇文章中，我将分享我对中外艺术文化的理解与感悟。
首先，中外艺术文化在表现方式上的异同让我深思。中国传统艺术以细腻、内敛为主要特点，注重表达内心感受；而西方艺术则更加开放、直观，强调面向外界观众的沟通与互动。比如，在音乐方面，中国古典音乐强调内心的静寂与塑造形象的艺术，而西方古典音乐追求更加奔放、宏大的表现。这种差异体现了不同文化背景和审美观的差异。
其次，中外艺术文化在主题选择上也呈现出差异。中国艺术注重表达个人情感与对自然万物的感悟，强调人与自然、人与社会的和谐；而西方艺术以人性、宗教、历史等议题为主要关注点，常常探讨人类存在的意义和命运。比如，中国传统绘画以山水、花鸟、人物为主题，讲究寄托情感和气韵生动；而欧洲绘画则更加注重宗教题材和历史事件的再现。不同的主题选择反映了中外文化背景和历史发展的差异。
然后，中外艺术文化在艺术形式上也有所不同。中国传统艺术形式丰富多样，包括诗词、书法、音乐、舞蹈、绘画、雕塑等等；而西方艺术形式相对较为单一，主要集中在绘画、音乐、舞蹈、戏剧等领域。中国文化注重综合性和多样性，西方文化则更加注重专业性的培养。这种差异反映了中外文化对艺术的综合性和专业性的不同追求。
最后，中外艺术文化在价值观上也有显著差异。中国传统艺术注重道德教化和修身养性，以传递正能量和启迪人心为目标；而西方艺术则更加注重自由表达个人情感和思想，强调艺术的独立性和审美追求。这种差异反映了不同文化对艺术的功利性和审美性的不同认知。
综上所述，中外艺术文化虽在很多方面存在差异，但都是人类智慧与情感的结晶，都承载着文明演进和精神追求。而且，这种差异正是文化多样性的重要组成部分，丰富了人类的审美体验和文化交流。我们应当尊重和包容不同的艺术文化，借鉴和吸收其中的精华，从而推动人类文明的发展与进步。
在未来的发展中，中外艺术文化的交流与融合将进一步深化。无论是中国传统文化的走向国际，还是西方艺术对中国传统艺术的影响，都将给世界带来更多艺术的美好。让我们共同努力，打破地理、政治和语言的限制，创造更加包容和多元的艺术文化环境，让中外艺术文化真正成为人类共同的财富和遗产。
中外艺术心得体会300字篇二
荣事达集团坐落于双凤开发区，环境安宁，给我的第一感觉是一位深沉的开拓者，走进大门，便可见两行醒目的大字“态度决定高度，思路决定出路”当时心里在想，集团董事肯定经常以此两句教育员工，这应该是他们的格言吧。
我们一并参观了企业文化博物馆，路过研发厅、会计厅、财务室、职工休息处，而后，在会议室，聆听集团销售总监的话语令我感悟非非.
荣事达的董事长潘保春先生令我敬佩，当初的创业之路是如此的艰辛，而在短短的几年间，就将产业规模发展如此之大，打造了一个一级品牌，有时候我们经常抱怨困难、坎坷，遇到逆境截足而止，从潘保春先生乃至一切的成功人士无不是从逆境中走向辉煌，也许今天的我们微不足道，但只要我们肯努力，不畏艰难，大胆实践，走出未来的一条康庄大道未尝不可。
说得最多的是人才，在当今无处不充满竞争的社会里，人才始终最为一流“产品”比各种用人单位取用，而作为一名真正的人才就要将自己所学的理论知识与实践相结合，初入职场，我们要从基础做起，用心学习，吸取经验，加强悟性，俗话说“万丈高楼平地起”夯实基础，构建上层建筑，踏实前进，终取高端。我们不要拘泥于眼前的路，将眼光看远，心有多高，舞台就有多大，给自己一个宽裕的舞台，做快乐的舞者。
还有一点让我高兴的是，用人单位并不是100%找与其工作对口专业的毕业生，刚走入职场的的大学生并没有多大的区别，而只要你适应工作，努力工作，学有所专，则必定专有所成，未来的舞台是宽广的，那就看自己怎么把握了。
一个成功的人后面必有一群人的支持，建立良好的人际关系也是我们学习的一重要部分，他人的意见与想法也许会给我们带来意想不到的惊喜，与他人处理好关系是培养我们良好团队意识的途径，打造一流的人际关系是为你将来的职场做一个良好的准备吧!
创新是一个社会、时代进步的灵魂，企业的发展离不开创新精神，从荣事达可以看出，不管是对产品的改进还是市场的开发，创新都在其中发挥巨大作用，培养咱创新精神就要善于思考，勤于学习!
现在在大学里就要好好学习，充分利用时间，多与外面的社会接触。
中外艺术心得体会300字篇三
随着全球化的加速，中外文化艺术交流逐渐走向深入，我也有幸参加了一些交流活动，深刻体会到中外艺术文化交流的重要性和意义。这次我将分享我所获得的一些感悟和体会。
第一段：交流之中的心理差异
在和外国人交流时，我深切体会到文化心理差异不是轻易可以消除的。在陌生的文化和语境下，相互之间的敏感点和误解是鲜明的，强烈的，有时甚至令人窒息。比如，当我和一个美国朋友聊天时，我们谈及国内的某些话题，他对此的反应和态度与我的有很大的差异，我意识到，这些差异正是彼此文化差异带来的后果。而这种差异性的存在，也让我们更需要学会在交流中保持尊重和包容。
第二段：文化艺术的交流传递
中外文化艺术交流的重要性不仅在于实现人际理解，还能够传递中外文化的魅力和精华，从而扩大不同文化的影响力。例如，过去的敦煌艺术展在欧洲等西方国家得到了非常热烈的好评，成为了传递中华文化艺术的重要方式。此外，中国传统小提琴演奏家王格菘在世界许多地方的音乐演出也得到了很高的赞誉，他不仅仅是一位音乐家，还是传递中国文化的使者。这些现象反映了中外文化艺术交流的必要性，同时也为我们打开了更广阔的视野。
第三段：艺术的解构与重构
在这些交流活动中，我也看到了中外艺术的解构和重构。即，一些文化元素、艺术观念和表现形式，在互动交流中被重新解构和创造。我们可以看到一些与西方文化艺术融合的中式元素，也可以看到一些以及欧美元素为主的中西合璧的创作。这种交流不仅满足了文化多元化的需求，也展示了不同文化之间的融合和创造。艺术的解构和重构为中外文化艺术交流带来了更多的可能性。
第四段：文化认同的融合
中外文化艺术交流的深化也扩大了中外文化影响的范围。对于那些想要了解和学习中华文化的人来说，他们可以通过参与这样的交流活动更深刻地了解中国文化，感受到中华文化背后所蕴含的精髓。同时，通过这些交流，我们也能够更好地了解和尊重外国文化的价值观。在这个过程中，文化的认同与融合逐渐变得更加深入，促进了文化多样性的实现。
第五段：中外文化艺术交流的前景
中外文化艺术交流的深化，不仅对于当代中西文化艺术发展产生着重要影响，也为美好的世界文化及人类文明交流互鉴提供了新的机会和平台。未来的交流应该更多地关注人内在的情感与体验，包括文化传统、各行各业的实际与经验等，进而构建一个更加多元、开放、奔放且自由的交流平台。只要更加深入，以开放、包容心态去了解和接受他者，中外文化艺术交流推动两国互洞促进了文化交流与发展，不断满足人们日益增长的精神需求，有助于促进文化多样性的发展。
中外艺术心得体会300字篇四
首先，从艺术的起源来看，艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。人类最初的艺术品常常同生产劳动实践有着直接的联系，它们或者是劳动工具如精致的石器、骨器等，或者是劳动成果如用来作为装饰品的兽皮、兽牙、羽毛等。只是随着生产力的发展和人类社会的进步，艺术生产才逐渐独立出来，这些劳动产品也逐渐从满足人的物质需要变为满足人的精神需要。艺术的起源可能有多种多样的原因，但归根结底，以劳动为前提，以巫术为中介，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。
其次，从艺术的性质和特点来看，艺术生产理论告诉我们，艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。因而，艺术的审美价值必然是主客体的有机统一。艺术生产的突出特点，是把创作主体(作家艺术家)强烈的主观因素渗透到整个艺术创作过程，并融汇到艺术作品之中。人类的生产实践活动本身就是一种创造性的劳动，艺术生产作为一种特殊的精神生产，当然就更是一种自由自觉的创造性劳动了。艺术生产固然离不开客观现实，社会现实生活是艺术创作的源泉和基础，但艺术生产同样不能离开主观创造，只有当艺术家调动他强烈的和丰富的想象来从事创作时，才能创造出有血有肉、生动感人的艺术形象。从这种意义上讲，艺术必然是心与物的结合、主观与客观的结合，再现与表现的结合。
艺术作为一种特殊的社会意识形态，它的发展不能脱离一定时代的物质生产条件。一定时代艺术的发展，从最终原因上讲总是在一定的经济基础上形成的。艺术生产作为一种特殊的精神生产，又具有相对的独立性。19世纪的俄国就是一个典型的例子。
艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究。艺术创作可以说是艺术的“生产阶段”，它是创作主体(作家、艺术家)对创作客体( 社会生活) 能动反映的过程。艺术作品可以被看作是艺术生产的“产品”。艺术鉴赏则可以被看作是艺术的“消费阶段”，它是欣赏主体(读者、观众、听众)和欣赏客体(艺术品)之间相互作用并得到艺术享受的过程。这样，对整个艺术系统来说，艺术生产理论揭示出艺术品与欣赏者、对象与主体、生产与消费之间相互依存、相互转化的辩证关系。在艺术生产的全过程中，生产作为起点，具有支配作用，消费作为需要，又直接规定着生产。艺术作品被创作出来，是为了供人们阅读或欣赏，如果没人欣赏，它就还只是潜在的作品。因而，艺术生产适应着欣赏者的消费需要来进行艺术创作。同时，艺术欣赏反过来又成为刺激艺术生产的动力，推动着艺术生产的发展。可以说，整个艺术系统中，这三者之间的辩证关系和它们自身的独特规律，正是我们艺术学研究的核心。
中外艺术心得体会300字篇五
艺术是一个国家文化的重要象征。在全球化和多元文化的背景下，中外文化艺术交流越来越频繁。在这场跨国的交流中，我们看到的是不同文化背景下艺术家们的创造和互相理解。在这里，我想谈谈我个人在中外艺术文化交流中的心得和体会。
第二段：交流的意义
文化艺术交流贯穿于世界各国，推动着思想、技术、信仰的交流。中外艺术文化交流有很多意义，首先是打破各国之间的文化隔阂，促进互相了解，增进友谊，其次是丰富个人内心的艺术世界，扩展人们的视野和想象力，在学习中提高自己的创作水平，对于各国的艺术文化交流和促进其发展都有积极的促进作用。在艺术方面，我们可以学习和吸取不同艺术家的经验，探究不同艺术手法的流派、特点和发展历程，进一步促进艺术文化的繁荣。
第三段：中外艺术文化交流的例子
随着中外交流的深入，很多艺术文化交流的例子相继出现。例如，中法艺术家熊猫云梦和法国画家夏尔·阿伦在中国杂志社主办了一次画展，他们的作品以各自的文化为蓝本，融合着中法文化的艺术特色。另外，像徐悲鸿、林风眠、陈寅恪、柯南·道尔、杨红樱、巩金红等许多艺术家都受到了各国的艺术创作启发。在这样的交流中，中外艺术家共同提升了自己的艺术素养，创造了一系列新的艺术形式和流派。
第四段：中外艺术文化交流中的挑战
但同时，在跨国的中外文化艺术交流中，也会遭遇到各种挑战，例如语言、文化、习惯、理解等方面的隔阂，这都会制约交流的顺利进行。另外，由于各国的政治、经济、宗教、历史背景等方面的差异，也会影响到艺术文化交流的深度和广度。为此，我们需要在跨国交流中保持谦虚、包容和理解，以及重视多元化的文化交流，共同保障文化交流的成功和稳定性。
第五段：结论
中外艺术文化交流的历程中，我们抱有着开放、包容、理解的态度，尝试接受不同的文化，领悟和学习它们的艺术形式、意义和创造力，努力消除中外之间的文化隔阂和差异，让世界各国在文化艺术上携手共进。相信在这个交流的过程中我们可以收获更多的文化认知，不断提高艺术创作的技巧和水平，在跨文化交流中继续为国际社会的和平与合作做出贡献。
中外艺术心得体会300字篇六
20××年11月中旬，周校长率领6位老师到南京外国语学校仙林分校、南京丁家桥学校和苏州外国语学校参观、学习。
首先，我们参观南京外国语学校仙林分校，它坐落于南京仙林大学城仙林大道，走进学校，我们看到一块石头上刻几个大字“顺其自然”，接待我们的老师介绍说这是学校的校训，学校提倡按规律办事，不能打破规律而行之。
在会议室，钱校长介绍他们的学校时讲到，学校全面推进素质教育，特别注重对学生的理想教育、学习心理指导和学习习惯的培养，注重学生的基础素质、综合能力、个性特长有机结合。学校十分重视课堂教学改革，强调-教师为主导、学生为主体、师生合作、共同研究、分类指导、分层推进，形成民主、自主、平等的教学氛围。
在外语教学特色方面，他说外语教学是一大特色，教学小班化，贯彻听说领先、读写跟上的原则，实践“结构——情景——交际”的教学模式，研讨出适合自己的课程标准大纲，并聘用外籍教师教学。教学任务尽可能在情景交际中进行完成，课堂中进行操练，而不是模仿，在实际生活中交际运用。
第二天，参观苏州外国语学校，它位于苏州高新区。领导向我们介绍了学校简介，学校办学理念就是要突出外语，讲到现在学校有20多名外教执教英语及数学等双语课程，日语、韩语、德语、西班牙语等语种均有专职教师任教。学校开展“读书节、双语节、体育节、艺术节”等等活动。注重让学生享受国际化的教育，先后与美国、英国、加拿大、新加坡等国家十多所院校建立了友好交流关系，定期进行广泛的出国升学、师生互访、资源共享等交流合作。大量引进国外原版教材，全方位开展双语教学，使学生在提高外语运用能力的同时接受真正的国际化教育…..。
在短短的几天参观学习活动中，让我大开了眼界，增长了见识，学到了不少的知识，也让我看到了我们学校前程，学校把小学英语作为我校办学的品牌特色，并以此作为学校办学的重要目标之一。那么，我们该如何突出我校外语特色?如何营造校园英语文化氛围?如何培养学生兴趣，开展丰富多彩的活动的，同时，提高英语课堂教学质量?其次，学校的英语教师配备问题?英语教师的素质问题?等等。这些都值得大家思考和反思。
中外艺术心得体会300字篇七
最近我阅读了蔡楠荣老师的《课堂掌控艺术》一书，这本书给我很大启迪。让我明白了一个教师要获得职业、人生的幸福，就要有专业的不断成长和人生智慧的成熟，而要获得成长、成熟，就要读书、读书、不停止地读书。该书从课堂掌控的必要性、含义、构成以及影响教师课堂掌控的因素等方面进行了较为全面的阐述。
让我知道了掌控实际上是指主持、掌握、控制，不使之任意活动或超出范围，学生有着自己的自主权，教师只不过在整体上、全局上对课堂进行引导。《课堂掌控艺术》一书致力于动态生成课堂教学的研究，从理论的高度关注教师在课堂上的掌控，深入剖析了教师、学生、教学条件等影响教师课堂掌控的因素，详细探讨了课堂组织、课堂动态适应、系统把握等课堂掌控策略，指导教师在学习、实践和反思中提高课堂掌控能力，同时还提出了课堂掌控能力评估的一些原则、内容和方法，这对我们广大教师有很好的启迪。
新课程改革的深入推进对课堂教学提出了一系列新要求，其中教师课堂掌控能力的提升是非常重要的。掌控课堂意味着教师对课堂教学的可预见性、渐进性、现实性的把握，教师既要恰当创设课堂上的学习情境，又要合理分配教学时间，还要恰如其分地调节课堂气氛、对学生学习方式做出正确的指导。在本书中，有一章节是我最为收益也最值得一学的，即是课堂秩序管理艺术。由于低年级课堂中，偶发事件时有发生，如教室外面路过的人或教室里某某的铅笔盒掉了等，学生的注意力很容易就被分散，这时教师就要根据学生的心理规律，具体时间的因果，因势利导，妥善处理。作为老师，如何让性格各异的学生爱上我们的课堂，专心听我们的课呢？《名师高效课堂的引导艺术》一书向我们介绍了全国众多优秀教师的课堂引导艺术。
全书可分为组织引导艺术、情境引导艺术、情绪引导艺术、思维引导艺术、习惯引导艺术，全面地对课堂教学的各个阶段进行了归纳总结。丛书采用了通俗的创作方法，把死板的道理鲜活化，把教条的写法改变为以案例分析为主，分析、评点为辅，把最先进的教育理念和方法融入有趣的`情境中。经典的案例，情境式的叙述，流畅的语言，充满感情的评述，发人深省的剖析，娓娓道来、深入浅出，让读者能更充分地领会先进、有效的教育方法。
作为美术教师，在这些方面有一定的优势。美术课的形式活泼多样，学生们通过欣赏影音资料、学画、游戏、实践，能很好的掌握美术知识，不仅不会感到枯燥乏味，而且很容易激起他们的兴趣，强烈的视觉刺激给他们美的感受，运用游戏、故事等放松学生的心情，使课堂活动具有韵律美，从而使学生乐于参与其中。在学习其他课程的时候，会有更高的效率了。《名师高效课堂的引导艺术》中第二章第五部分是借助影音实现情境展现——情境铺垫、引人人胜。所谓情境展现教学法，就是通过充分利用影音、图像，创设典型的场景，以激起学生的学习兴趣，让学生在听课时，把认知活动与情感活动结合起来的一种教学方式。这种教学方式将言、行、情境融为一体，有较强的直观性、科学性和趣味性，使学生有置身其境的感觉。为了激起学生的学习兴趣，提升他们的听课效率，老师应该有意识地在教学中把抽象的知识直观化、具体化、趣味化、通俗化，还可以用形体表达，使教学内容变得更有吸引力。而最形象、具体的教学法，莫过于把学生带入课程相关情境的情境展现教学法，它能让学生有种“情境即在眼前”、“我即在情境中”的感觉，使学生仿佛进入了一个“见人、闻声、观景”的境界。
多媒体教学是创设情境的有效手段，利用多媒体课件的视频、播放、影音等功能，可以给学生提供文字、图片、有声读物、动画和视频等形声结合、图文并茂的学习材料，创设生动活泼、色彩鲜艳、声情并茂的学习情境，有助于对学生形成刺激，迅速吸引其注意力，唤起学生的学习兴趣，使他们产生学习的心理需求，进而主动参与学习活动。有人把教师比作园丁，把教育看作是塑造人的灵魂的工程师，这说明教育教学工作是一种极富挑战性和创造性的工作，同样的教学内容和要求，但由于是不同的教师，采取不同的手段、方法和策略，其教学效果往往是天壤之别，有的课堂可能单调乏味、令人生厌，而有的课堂则可能使学生如浴春风、心存期盼。课堂是教师施展才华的舞台，学生的学习状态某种程度上折射着教师的职业素养和教育艺术水平。课堂教学既要讲科学性，又要讲艺术性，使我们的课堂具有动感、情感、美感，才会使课堂产生感染力。从而让学生爱上美术课、爱上美术课堂，带他们进入到美术这个奇幻、曼妙、神圣的殿堂！
中外艺术心得体会300字篇八
“那就是在保留自己完整性和独立性的条件下，也就是保持自己个性的条件下与他人合二为一。人的爱情是一种积极的力量，这种力量可以冲破人与人之间的高墙并使人与人结合。爱情可以使人克服孤寂和与世隔绝感，但同时又使人保持对自己的忠诚，保持自己的完整性和本来的面貌。在爱情中出现了两个生命合为一体，却依然保持两体的怪现象。”
“真正的爱情只能产生于这样两个人中间，这两个人都从他们生存的圈子里跳出来并互相结合，同时他们每个人都又能脱离自我中心去体验自己。只有这种中心体验才是人的现实，才是爱情的基础。这样体验到的爱情是不断地挑战，这种爱情不是避风港，而是一种共同的努力、成长和劳动。”
“只有当我自己达到独立，在没有外援的情况下独立地走自己的路，即不想去控制和利用别人，只有在这种情况下，尊重对方才成为可能。只有在自由的基础上才会有爱情，正像在一首古老的法国歌曲中唱的那样‘爱情是自由之子，永远不会是控制的产物’。”
神之爱——在体验中得到统一
这一章是我最喜欢的部分，也是引发我思考最多的部分，却又是最难通过三言两语表述的。事先声明，我对任何宗教都非常尊重，也从不认为东西方各宗教有高下之分。只是就弗洛姆大叔观点和我个人喜好进行探讨。
熟悉我的人应该都大概了解我还是比较欣赏和喜爱道家的思想。老庄的境界心向往之，虽不能至。没想到古老的东方哲学居然也得懂了西方弗洛姆大叔的推崇。
西方哲学强调逻辑和思考，而东方哲学强调体验和统一。
“同亚里士多德逻辑对立的是人们称为悖论逻辑的理论”，“在中国和印度的思想中这种逻辑占主导地位”。“悖论逻辑不是把重点放在思想上，而把重点放在体验上。这一态度引起了一系列其他的后果。首先引起宽容。”“悖论逻辑引起的第二个变化是应该重视改造人，而不是一方面发展教义，另一方面发展科学。从印度、中国和神秘主义的宗教立场出发，人的宗教任务不在于正确思考，而是要得到体验并且要在聚精会神的禅坐过程中同一结成一体。”
所以，东方宗教中，“无论是婆罗门教，佛教还是道教，宗教的最终目的不是正确的信仰，而是正确的行动”。“因此东方的思想导致宽容和努力改造人自身(但不导致技术)，与此相反，西方的立场导致不宽容、教义和科学、天主教和原子能的发现。”
“在占统治地位的西方宗教中对神的爱基本上就是相信神，相信神的存在，相信神的正义和神的爱。对神的爱基本上是一种思想上的体验。在东方宗教中和在西方的神秘主义中对神的爱是一种对统一和爱的强烈感情体验，这种体验同生活中的每一种爱神的表现不可分割。”
这一部分虽然我也大量剪切引用原文，但是逻辑上的剪切取舍很痛苦，不知道我有没有通过自己的努力把原文更显晦涩的逻辑(不管弗洛姆大叔的事情，翻译的问题)让大家看上去看的明白一点。
我想，这种东西方文化的差异最终也许就是导致西方文学大部分希望全体人叫好，而中国文人只希望有一两位知音足矣的原因吧。
中外艺术心得体会300字篇九
篇一：课堂教学艺术学习体会
读《教师课堂教学艺术与技术》心得体会
白庙中心小学
保岚
本学期我读了《教师课堂教学技术与艺术》这本书，知道教师课堂教学艺术的重要性与必要性，这是一门很深的学问，也是一门需要深思的艺术，教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系。在这样一种关系下，才能教学相长，师生共同进步。怎样上好一节课呢？我觉得必须掌握好课堂的教学艺术。
上好一节课最基础的是课堂导语。课堂导语的设计多种多样，大体上可以分为两大类：一是知识的导入，二是以情景导入。知识导入的导语，或联系旧知，进行对比，激发学生思维的“热点”：或开宗明义，直接提示本课的学习要求，让学生在“先入为主”的基础是哪个逐步深入新课文的学习中。
一节好的课堂有了一个好的开始，接下来就是课堂讲授了。课堂讲授的基本要求有以下几点：
1．语言简洁，个性突出，具有直观性。
2．科学准确，真实可信。具有说服力。
3．设疑激趣，引发思维，具有启发性。
4．感情充沛，情理交融，富有教育性思想政治课教学永远具有教育性。
5．形象直观，生动有趣，富有感染力。
6．时间巧配，难度巧定，具有协调性。
2．延伸话题，引来活水
3．设置悬念，激发欲望
4．反弹琵琶，逆向引导
课堂教学艺术的学习心得
通过学习《课堂教学艺术》的培训，我获益良多，从这个培训学习中让我知道了如何让自己的课堂教学富有艺术感，也学习了应该从哪些方面来着手提高课堂教学艺术。当然，这一个培训学习也让我自己进行了反思，在平日的课堂教学中，我自己有哪些不足之处，需要改进的地方有哪些，等等方面，都是需要鞭策我自己学习进步的动力。以下是我自己的学习心得和所思所想：
一、精彩的开始是一节课成功的奠基石。一节成功的课堂教学，首先要有一个精彩的开头，而我们的课堂教学中最重要的就是我们的课堂导入。课堂导入不仅是一节课的序幕，揭示本节课我们所需要学习的内容，也是抓住学生胃口的“头菜”。如何吸引学生来进入我们的课堂，怎样激发学生的兴趣来投入参与课堂，这都是我们在设计课堂导入需要着重思考的地方。自然流畅、富有吸引力、直切主题、生动有趣，这都是课堂导入的艺术魅力所在。我们在日常教学中，可以采取设置一定的课堂情境，引导学生走进所预设的环境中来顺其自然进入课堂教学；也可以采取设置疑问的方法，给学生留下悬念和思考，让学生带着问题走进课堂教学；还可以通过一些活动比赛来引导学生，让学生在兴趣盎然的情绪下走进课堂教学……这些都是成功的课堂教学艺术，而这些成功的课堂导入需要我们教师在备课的时候根据课堂教学目标和学生的学情来因地制宜，制定相适宜的课堂导入方案。
二、精彩的提问是一节课成功的催化剂。课堂教学的主体是学生，而不是教师，因此我们教师在课堂教学的时候需要引导学生自主地参与到课堂学习中来，让他们成为课堂的主人。因此课堂上的提问能很好地促进学生全面多形式地参与到课堂教学中来，通过课堂上的提问，我们可以检查到学生的学习掌握情况，可以引导学生自主思考问题解决问题，也可以激发学生的灵感思维，还可以提高学生学习的兴趣积极性，甚至可以推动促进学生的生化，达到课堂生成。当然课堂提问也是一门学问，不是每个环节每个内容都需要提问，也不是每个学生都进行提问，而是要抓住重点和关键处来提问，需要学生思考掌握的地方来生成问题，根据每个问题的实际情况来选择适宜的学生来提问，让每个层次的学生都能得到表现的机会和思考的余地。因此，我们教师在备课的同时，需要在对课堂教学每个环节进行预设生成，设置科学合理的问题，并且层层深入，达到最佳的教学目标和教学效果。
三、富有艺术感的语言是一节课成功的润滑剂。课堂教学的成功实施，需要教师来作为引导者指导学生进入每个环节的学习，而在这其中教师的语言就起到关键的作用。每个环节的实施需要教师的语言准确地描述，让学生能清楚明了地知道每一个环节是怎样的内容，自己应该如何去做；每个细节需要教师的语言生动地表达，能吸引住学生跟着教师走，激发学生的兴趣；每个内容需要教师的语言形象地点拨，鼓励学生自主探究学习，提高学生的自信心。因此，教师在实施课堂教学的时候，需要对自己的语言进行准备地把握，精炼准确、生动而又形象、富有激情而又优美、标准而又诙谐幽默，点燃整个课堂的气氛，提升课堂教学质量。
反思自己的课堂教学，发现自己的很多不足之处。而要达到理想的课堂教学效果，富有课堂教学的艺术性，需要自己在许多细节上进行精琢细炼，不断地学习充实，才能达到自己所要达到的教学艺术效果。
篇三：课堂教学艺术与教学发展学习心得体会
课堂教学艺术与教学发展学习心得体会
2016年4月16日我参加了由县教育局组织的学习讲座——中国上海师范大学谢利民教授《课堂教学艺术与教学发展》培训，通过培训让我耳目一新，对此我认为教师课堂教学艺术的重要性与必要性，这是一门很深的学问，也是一门需要深思的艺术，教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系。在这样一种关系下，才能教学相长，师生共同进步。怎样上好一节课呢？我觉得必须掌握好课堂的教学艺术。
上好一节课最基础的是课堂导语。课堂导语的设计多种多样，大体上可以分为两大类：
一是知识的导入；二是以情景导入。
一知识导入的导语，或联系旧知，进行对比，激发学生思维的“热点”：或开宗明义，直接提示本课的学习要求，让学生在“先入为主”的基础是哪个逐步深入新课文的学习中一节好的课堂有了一个好的开始，接下来就是课堂讲授了。课堂讲授的基本要求有以下几点：
1、语言简洁，个性突出，具有直观性。
2、科学准确，真实可信。具有说服力。
3、设疑激趣，引发思维，具有启发性。
4、感情充沛，情理交融，富有教育性思想政治课教学永远具有教育性。
5、形象直观，生动有趣，富有感染力。
6、时间巧配，难度巧定，具有协调性。 一节好的课堂上完了，在结束课堂的时候，怎么做一个好的结尾呢。怎样才能设计出好的结语呢？下面几个方面说说：
1、概括总结，神话题旨
2、延伸话题，引来活水
3、设置悬念，激发欲望
4、反弹琵琶，逆向引导
教学有法，而无定法，贵在得法。因此，讲究不讲究，追求不追求课堂教学艺术，结果大不一样。追求了，教师青春常在，课堂春意盎然，学生如浴春风。托尔斯泰说：“艺术是感情传递的桥梁”，课堂教学上的艺术化教学一方面可以感染学生，另一方面可以通过艺术这个桥梁不知不觉地向学生传递知识、智慧和技能。没有艺术的教学只会传授知识，而传授知识也是大折扣的。可以说，得法就是一种教学艺术，就是一种成功的教学。所以，要做就做一个刻苦钻研业务的教师，做一个课堂教学艺术高超的教师。