通过心得体会，我们可以更好地理解自己的情感和思维方式，增进自我认知。以下是小编为大家收集的心得体会范文，希望可以给大家提供一些写作上的参考和启示。
心得体会感受
段一：引言（字数：200）。
每个人都有自己的人生历程，经历了许多人生的起伏和变化。在这个过程中，我们对于一些事情、一些人或者一些经历有了独特的感悟和领悟。这些心得体会和感受，让我们不断成长和进步。在这篇文章中，我将分享一些个人的心得体会，希望能够给读者带来一些思考和启发。
段二：人际关系的心得（字数：250）。
人际关系无处不在，它涉及到我们生活中的每一个角落。通过与他人的交往和相处，我意识到了人际关系的重要性。首先，真诚和善良是建立良好人际关系的基础。我发现，对他人的尊重和关心，能够赢得他人的喜爱和尊重。此外，换位思考也是理解他人和解决冲突的重要方法。尽管人与人之间难免有矛盾和不同的观点，但只要我们能够换位思考，理解对方的角度和感受，就能够以平和的心态解决问题，建立良好的人际关系。
段三：工作经验的心得（字数：250）。
工作是我们维持生计的方式，同时也是我们实现自我价值的途径。通过工作，我学到了很多宝贵的经验和心得。首先，专注和坚持是取得成功的关键。无论是面对困难还是诱惑，只有专注并坚持不懈地努力，才能取得好的工作成果。此外，与他人团队合作也是工作中不可忽视的因素。通过与他人的默契合作，我发现，团队的力量远大于个人的力量，在交流和协作中，不仅能够取得更好的工作成果，还能够不断地学习和成长。
段四：生活体验的心得（字数：300）。
生活是一本厚重的书籍，每个人都有属于自己的精彩故事。通过与他人的交流和体验，我深刻地体会到了生活的真谛。首先，生活是需要感恩和珍惜的。无论是人际关系、工作还是生活琐事，我们都应该感恩于所经历的一切，同时也要珍惜和维护好这些幸福。此外，勇于尝试和跨越是拓展生活领域的重要方法。只有勇敢面对新的事物和挑战，才能够不断拓展自己的天地，寻找到真正适合自己的生活方式。
段五：人生感悟的心得（字数：200）。
人生是一场漫长而奇妙的旅程，其中不乏困惑和疲惫。然而，也正是这些心得体会和感受，让我们看到了生活的美好和意义。我深信，在每一个人生的关键节点，我们都会收获一次次的心得体会和感悟，这些从历练中而来的智慧将伴随我们一生。让我们在人际关系、工作和生活中，牢记这些心得体会和感受，不断努力成长和追求卓越，让每一步都走得更加坚定和有力。
总结：
人生的经历，让我们可以从中汲取智慧和经验。通过与他人的交往和相处，我们学到了人际关系的重要性；通过工作的实践，我们得到了专注和团队合作的心得；通过生活的感悟，我们体会到了感恩和勇敢的力量。这些心得体会和感受成为了我们成长和进步的动力，也是我们在人生旅程中的指引。让我们保持谦虚、感恩、勇敢、专注，在每一个人生阶段，都能够从中体悟到更多真知灼见，并将之带给更多的人们。
心得体会感受
人生是一部连续剧，每个人都在演绎着自己的故事。而这个故事中，心得体会是我们从经历中获得的宝贵财富。无论是欢乐还是悲伤，每一次经历都能带给我们不同的感受，这些感受在大脑中留下了深刻的烙印，让我们对生活有了更深刻的理解。本文将从家庭、友谊、爱情、教育以及社会五个角度，探讨个人的心得体会和感受。
首先，家庭是我们成长过程中最重要的一个环节，它给予了我们最初的教育和培养。在我成长的过程中，家庭是我最初获得爱与被爱的地方。家人的关心和呵护让我感受到无尽的温暖，他们为我创造了安全的环境，让我可以勇敢地去追求自己的梦想。与此同时，家庭也教会了我牺牲和责任，让我明白自己是一个人，不仅要顾及自己的需求，还要为家庭贡献自己的力量。家庭的心得体会让我懂得珍惜亲情，懂得感恩和彼此相互支持的重要性。
其次，友谊是我们在成长过程中结交的重要人际关系。从小学到大学，我结识了许多好朋友。在与朋友交往中，我获得了很多宝贵的经验和教训。首先，真诚是友谊的基石。只有真诚相待，才能建立起深厚的友谊。同时，友谊也需要付出和经营。维系友谊需要花费时间和精力，需要经常保持联系并分享彼此的生活。友谊的心得体会让我懂得珍惜朋友，不仅要关心和照顾他们，还要与他们分享快乐和困难。
然后，爱情是人生中令人向往的情感体验。在追求爱情的道路上，我体会到了爱情的甜蜜和痛苦。首先，爱情是双方的事情，需要懂得尊重和包容对方。爱情是需要付出和奉献的，只有相互理解和支持，爱情才能长久。同时，爱情也需要经历考验和磨砺。面对困难和难以接受的事实时，我们需要相互鼓励和扶持才能共同度过。爱情带给我的心得体会是学会爱人并且学会被爱，学会关心和倾听对方的内心深处。
再者，教育是我们成长过程中获取知识和塑造性格的重要环节。在求学的过程中，我受益匪浅。首先，好的教育应该注重培养学生的创造力和批判性思维能力。教育不仅是传授知识，更是培养学生的综合素质和思考能力。其次，教育的目标应该是让学生快乐地学习。只有让学生喜欢学习，才能让他们发现自己的潜能并做到最好。教育给我的心得体会是学会自主学习和不断探索新知识。
最后，社会是一个庞大而复杂的系统。在进入社会后，我获得了很多宝贵的社会经验。首先，相互合作和尊重是社会中最基本的准则。在社会中，每个人都有自己的角色和责任，只有互相合作，才能和谐共处。其次，努力和毅力是成功的关键。社会给予我们机会，但只有通过自己的努力和坚持，才能实现自己的目标。社会给我的心得体会是学会适应和融入社会，学会用积极的心态面对各种困难和挑战。
总之，心得体会和感受是我们从生活中汲取的经验和教训，它们让我们变得更加成熟和智慧。从家庭到友谊，从爱情到教育，再到社会，在不同的环境中，我们都能获得不同的心得体会和感受。这些心得体会让我们更加坚定，也更加明确自己的人生目标，引导我们朝着美好的未来迈进。
美术心得体会
学得第一部分是素描，很多同学嫌麻烦，又觉得以后教教小朋友没有必要学素描，太难了因为就算学了也用不到，但是我知道学习素描是学习美术的基础所以说画好素描是很关键的！素描之后还有很多的基础画要学习例如速写，水粉等。
素描是基础中的基础，它是训练你的造型能力为主，好多人认为铺色调的就是画素描。其实塑型才是重点。有了造型能力才能进行下一步色彩的训练，色彩还是要用到素描的造型，只是重点放在色彩的组合上了。学过素描的人和没学过素描的人看事物的感受是不同的，学好了素描能看到更细更多。素描主要是让你理解事物的黑白关系明暗起伏是西方画的最根本基础个人认为美术是一门学不完的东西当你觉的自己的画技有提高了以后就会发现还有很多的东西需要去追求！
与素描不同的风格的简笔画，没有明暗的对比不要小看简笔画的作用。孩子们拿着小小的画笔在纸上画画，可以培养孩子的速记能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力发展。同时还能掌握物体的大致轮廓。这也可以培养我们的细心，耐心。
学习了色彩构成之后，对色彩的构成也有了一些了解，从茫然无从到能够主观的去理解，判断，处理。知道了一定的色彩能够反应人的心理，没有单一的色彩，色彩之间的相互和谐，融洽的形成一幅完整的画面。自然界色彩丰富，当然色彩的运用也相当的广泛，并且存在与人们生活的空间之内，从古到今都有着对色彩的研究，对色彩发展史也有了关注，在19世纪产生的印象派，绘画一创新的姿态出现，反对当时的腐朽古典主义艺术观念和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中的关的表现，注重了自己的主观的想法，从而变的不是单一的绘画方式。在此，我们知道了更多的关于色彩的表现方式，有马奈，莫奈，德加等等。在他们之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的绘画着力表现自己强烈的情感，色彩明亮，线条奔放。高更具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。塞尚绘画追求几何形体结构，他是现代艺术之父。到后来的野兽派，现在美国的波普艺术。
学习儿童画，明白了儿童的思路与成人是不同的，我们不能按照自己的条条框框去给孩子们修改。在儿童绘画辅导上面,应当保留儿童的天性和个性,在儿童自主创作的时候,不过多限制,让他们自然的表现,自然的流露自己的想法和情感,在儿童的个人思维特点和风格的基础上,诱导儿童往更好的方向前进,逐渐加强他们的个人特色。学习儿童画就是为了培养孩子们的创造力和想象力,开发孩子们的思维,让他们在美术学习中体验美,感受到快乐,而不是培养画家。
刺绣。
首先是构图，也就是绣图，其次是配色，最后就是针法。这整个过程，从开始到结束，都是考验这耐心和细心的活。虽然过程会很累，会烦躁，但是接近结束时看到即将完成的作品会很欣慰，也很佩服自己。
折纸是我国传统手工艺术之一，也是在幼儿园里的特色活动之一。以前一直以为折纸是很枯燥的活动，但进过学习之后，体会到，原来折纸也是很有好处的。折纸是一种对儿童有益和力所能及的手工劳动，也可以调节心情，遇到烦心事时，随手那张纸，一边折纸一边理清思路，让自己清晰。折纸艺术的千百万化，发展了幼儿的创造力，记忆力，想象力等。我认为折纸这一艺术活动也一样能促进幼儿各方面的发展。
参观无锡美术馆心得体会
院系：历史与文博学院班级：姓名：学号：
一、考察时间：20xx年6月18日至20日。
三、考察对象：历史遗址和博物馆等。
四、考察方式：参观各个景点、遗址和博物馆，在指导老师和解说员的指导下结合自己的思考，了解历史的真实性和历史文化的内涵，记录和拍摄相关照片。
五、考察报告(内容)。
前言：本次外出考察是在院系的组织下11级历史学专业，以班级为单位，分别在开封、郑州和洛阳进行的为期三天的考察。此次外出考察的目的是让我们不再局限于课堂教学，通过外出实地学习、参观文物、名胜古迹以增加我们对历史的感性认识，更深切的感受历史内涵，了解历史真实性，以激发我们对历史学习的浓厚兴趣；也是为我们更深切了解河南历史文化，以开阔我们视野，增强地域自豪感。第一站，便是参观坐落于历史文化名城、八朝古都开封的河南大学，下午一路龙亭风景区、延庆观到城摞城遗址；第二天一早参观了省博物院，下午到偃师、白马寺；第三天首站龙门石窟，下午从邙山区洛阳古墓博物馆驱车返程。
不可否认，这次考察我们玩的很开心，整个班级的同学在一起不容易，更重要的是，我们从中学到了不少东西。这篇考察报告我不打算每个地方都详写，那样显得没有主次了，也跟记流水账差不到哪儿去，所以以小标题的方式来分四部分来写，也都是我本次考察的一点心得体会。
(一)“历历在目”
人们通俗的理解历史就是，指一切过去的事实，或者已经过去的经历或事迹(的痕迹)。当然，作为一名历史系的学生我们还应该知道，历史还包括自然界和社会的发展进程，沿革，来历；过去事实的记载；或者就是指历史学科。关于这个词的意义，我们暂且不去深究，提到这个，只是想说明历史不是狭义而是一个广泛的概念，想学历史很容易，想学好历史却有难度。所有历史教材仅仅是一个初级的工具，局限于这个简单工具上，靠几张好几年才更新一次甚至不更新的图文说明，是学不到更深层次知识的。
物收藏、保护、研究、展示中心，现为首批中央与地方共建国家级重点博物馆之一。其藏品近四十万件，国家一级文物就五百余件，藏品主要以河南境内出土的文物为主脉，上起远古、下迄近现代，种类繁多、一脉相承，在青铜、陶器、瓷器、玉器等方面具有突出的优势。六个陈列展览，分布于主展馆四层十多个展厅，展出文物达5000件之多。我们一行首先参观了“中原古代文明之光”，它分布在主展馆一、二层八个展厅内，是河南博物院重要的大型基本陈列。展览也是按照古代中原文化发展的历史脉络，有序厅、文明曙光、定鼎中原、制礼作乐、逐鹿争鸣、有容乃大、盛世荣华、东京梦华等本部分组成。该展览汇集石器、陶器、青铜铜、玉器、瓷器、金银器等各类珍贵文物，配以现代化、艺术化、人性化的陈展形式，再现了中原古代历史上最辉煌的历史与科技文化成就，可谓一次让我们了解、感知中原古代历史文化的美妙之旅。
在一楼的华夏古乐厅。我们还欣赏了当天的古乐表演，由编钟、陶鼓、陶埙等合奏出来的一曲曲犹如天籁的华夏古乐，让人难以忘怀，都有种飘飘欲仙的感觉了。在一楼从原始社会、夏商、西周、东周、两汉魏晋南北朝、再到隋唐、宋元，我们没有太充足的时间细细观摩赏玩，仅仅是浏览就“举步维艰”。另三楼的古代玉器馆、楚国青铜艺术馆、明清珍宝馆等，及四层天经地纬陈列因为时间关系，行程安排不允许参观了，很可惜，也有点小遗憾，就只有希望下次还有机会再来了。类似的体会还有在洛阳偃师商城博物院及洛阳古墓博物馆。
(二)“触目惊心”
许慎在《说文解字》中说：“史，记事者也；从又持中，中，正也。”便指出“史”的本意即记事者，也就是“史官”。由此引申，则代表被史官被纪录的事，换句话说，即所有被文字纪录的过去事情。那么，那些没有被用文字记载的事情呢？难道就不称之为“史”了吗？答案当然是否定的。
在洛阳古墓博物馆时，我们带着无限好奇的心理进入古代墓葬，用双手触摸冰冷的石块，用双目去观察阴暗的墓室，让触觉、嗅觉、视觉去捕捉那种阴森又神秘的感觉与体验。从两汉展厅的永康元年成氏家族7人墓到唐李嗣本墓，再到最后的北魏帝王陵园，我们从墓葬形制、年代、随葬器物、墓志再到壁画都做了一个大概的了解。可以说，没有比这更“触目惊心”的考察学习了。
(三)“回味无穷”
克罗齐说：“一切历史都是当代史”。三天说长不长，说短不短。从第一站河南大学文物馆，到最后一站洛阳古墓博物馆，历史的厚重感，几乎充斥每一我们所及之处。从被誉为“中华第一笛”的河南博物院“镇院之宝”贾湖骨笛；到开封地下3—12米，上下6座城池构成的“城摞城”景观；龙门石窟的万佛洞、香山寺；到最后的北魏帝王陵园，只恨自己知之甚少，不能真正感知大历史的无限风采。三天的考察，除了所谓的从中借鉴学习古人繁荣、精深的文化、精神，增强民族自豪感，更激发我们学习探究历史的浓厚兴趣，令人回味无穷。
这样的考察机会。在以后的历史方面的学习上的帮助是不言而喻的，相信这次考察也将成为我们每个人宝贵记忆。
幼儿美术美术心得体会
美术作为幼儿教育中的一门重要课程，对培养幼儿的审美能力、创造力和想象力具有重要作用。通过参与美术活动，幼儿可以培养他们的观察力、想象力，提高他们的艺术修养。在我参与幼儿美术课程的过程中，我深刻体会到了美术的魅力与教育的重要性。
第二段：观察力和想象力的培养。
美术课程在培养幼儿的观察力和想象力方面起着重要的作用。在课堂上，老师会引导幼儿仔细观察事物的细节，感受事物的美。例如，老师会带领我们观察花朵的花瓣和颜色，感受花瓣的柔软和颜色的明亮。通过这样的观察，幼儿的观察力得到了提高，对事物的细节也有了更加敏锐的感知。而在想象力的培养方面，美术课程为幼儿提供了一个创造的空间。幼儿可以通过绘画和手工制作来表达自己的想法和想象，从而激发他们的创造力和想象力。
第三段：美的表达和情感的沟通。
美术是一种表达情感的方式，通过绘画和手工制作，幼儿可以表达出自己的情感和观点。在我参与的一个美术课程中，老师提供了一些主题，要求我们用颜色和形状来表达自己的感受。我选择了“快乐”的主题，用了明亮的颜色和有力的线条来表达自己的感受。通过这个作品，我成功地将自己的快乐表达出来，并且与其他幼儿分享了我的感受。这种表达方式让我感到非常开心和满足，同时也增强了我与他人的情感交流能力。
第四段：艺术修养的提高。
通过参与美术课程，幼儿可以提高他们的艺术修养。在课堂上，老师会向我们介绍一些艺术家和他们的作品，让我们了解不同的艺术风格和技巧。这种饱览艺术之美的经历让我受益匪浅，不仅扩展了我的美术知识，也培养了我的艺术鉴赏能力。通过对艺术品的学习和欣赏，我能够更好地理解艺术家的创造意图，进而能够更好地表达自己的创造力和独特性。
第五段：结语。
通过参与幼儿美术课程，我深刻地体会到了美术的魅力与教育的重要性。美术课程不仅培养了我的观察力和想象力，还让我学会了用艺术的方式表达和沟通自己的情感，提高了我的艺术修养。我相信，美术将继续在我的人生中扮演着重要的角色，帮助我更好地理解世界和与他人交流。我也希望更多的幼儿能够参与美术课程，感受美术的魅力，发展自己的观察力、想象力和艺术修养。
中国美术史的心得体会及感悟
提要：赏析《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》。两幅出于不同时代的画作，在某一程度上说明了中国艺术的进程，从古人的画作中我们能了解到当时的社会环境，宗教信仰等。
艺术差异表现方式。
长37.5，宽28厘米，于1973年出土于长沙子弹库一号墓，现藏于湖南省博物馆。
根据楚人丧葬制度和传统，认为人死后，附在人身的魂魄要与尸体离散。离散以后，成了野鬼，人便享受不到后人的祭祀，还会惊扰后人。因此，必须想方设法使离散的魂魄能够回来附于尸体入葬墓内，葬制上叫做招魂复魄。而帛画就是此祭祀程序里面重要的一件物品，古人会把墓主人的形象画在帛上，出殡时，举在柩前，一路引导到葬地，经过祭祀告别仪式后，帛画就会被覆盖在棺上，随着下葬，这样，魂随着幡，魄随着棺，一同进入了墓内。招回的魂，得以升天，魄就能入地为安，完成了后人的心愿。这种丧葬习俗，至今还有所遗留。
帛画是用以祭祀，但是却有着极为浓厚的艺术性。
从构图上看，画中人物比例相当准确，其中对鲤鱼、仙鹤、巨龙的运用恰到好处。画面正中绘的是一个戴着高帽子、穿着薄袍、佩戴长剑的男子，此人想必是墓主人的形象。他侧着身体站着，手扶着长剑，立于巨龙的身上，头顶上方有一华盖，龙昂首卷尾，弓这身体形成一舟的形状，舟尾立了一只仙鹤，舟旁还有一鲤鱼随行。
从技法上看，《人物御龙帛画》基本上运用白描手法，但也有地方使用平涂，人物则略施彩色。画面布局精当，比例准确。线条流畅，想像丰富，是迄今发现用此画法的最早作品，这样很好地表现了楚艺术谲怪莫测的独特风格。人物衣着的飘带、华盖的垂穗都表示了风动的方向，可见龙舟迎风前进的态势，富有动感。
从帛画上我们能够看出古人祭祀的的制度，且形象而具体帛画是一种绘画艺术，帛画的出现，说明战国时期楚国的绘画艺术无论是从画技、着色还是布局看，都已经达到了超高的水平。帛画一般都以线条为主，而古人却能用如此简单的线条表现出生动形象的人物，这使它成为了中国最早期肖像画的杰出代表，人们将其与《人物御凤帛画》一起成为先秦绘画中的双壁。
《簪花仕女图》为唐代画家周昉的作品，纵为46厘米，横是180厘米，现收藏于辽宁省博物馆。
唐朝是中国封建社会的鼎盛时期，艺术同样非常繁荣，当时以人物画为主，名家辈出，周昉就是当时以人物画驰名的画家。他的艺术成就一部分就体现在他表现宫廷生活和贵族仕女的题材中。簪花仕女图就取材于宫廷贵族妇人们百般无聊的富贵生活。
周昉的簪花仕女图描绘了仕女们的现实生活。从整体构图上看，整幅图不做过分的概括，仕女、白鹤、小犬几乎做等距安排，却又安排一仕女在远处，卷首与卷尾中的宫女均做回首顾盼宠物的姿态，这让通卷的人物活动收拢归一。整幅图比例协调，又有一侍女小与其他仕女，遵守“主大从小”的规则。画面线条精细，却又略带高古，虚实把握极为到位。从色彩上看，作者在手臂上的轻纱敷染淡色，深于露肤而淡于纱，恰到好处地再现了滑如凝脂的肌肤和透明的薄纱，传达出柔和、恬静的美感。画面色彩层次分明，面部的晕色，衣着的装饰，都做得非常到位。
右手第一位仕女，身披深色外衣，神态闲适，手持拂尘回首逗引小犬，其姿态与左首第一位仕女回顾的姿态相呼应，将通卷的人物活动收拢归一。仕女衣纹线条简洁，裙与头饰花的线条收放有度，严谨而又活泼。
右手第二位仕女发髻高耸，头簪红花，内着红色团花长裙，外罩纱罗薄衣，披帛自胸前向后围去，右手向后整理衣领，似乎在感觉着天气的变化。人物线条和衣纹线条粗细有别，用笔灵动。持扇的侍女表情恬静，重心下垂，造型沉稳而用色协调。面部的粉妆和衣下的肌肤变化自然，衣下透出肌肤的质感，很是写实，纱衣的轻柔感也表现得很到位。侍女的线条较仕女要短，整体形象也小于仕女，这是古代绘画中“主大从小”规则的体现。《历代帝王图》是这一规则体现的典型代表。
中间的仕女，内着红色长裙，外罩白色纱质罗衫，衣下端打结，显出别致情调。深色的披帛以及披帛上流动的图案增加了整个衣饰的动感。发髻上新荷高耸，与仕女的姿势形成呼应。仕女似在吟诗，赞美手中的红花。衣服的长线颇具韵律感，使仕女看上去态度安然闲适。
左起第二位仕女，双眸平视，双手相交直立，神色端庄。这位仕女的比例比较小，但是与仕女“主大从小”的规则不同，这里使用的是“近大远小”的规则，服饰线条和服装图案朴实简练，而细节却与人物简洁的外形和线条相和谐。图中的鹤姿态灵动，欲飞欲舞，有其精彩的是鹤的顶部与头部，黑白红相间，在不经意处却显得极为精致。鹤的线条流畅、圆润，使羽毛看起来轻柔、光洁。两只小犬外形的运笔肯定稳健，毛发轻松飘逸，显出活泼的姿态。
虽然《人物御龙帛画》与《簪花仕女图》出于不同的时代，但是从两幅画看来，我们能知道，古人的艺术造诣之深。古人能用非常简练的线条勾勒出生动的形象，就如《人物御龙帛画》里面的风吹的方向，由此还表明了龙的前进方向，再看《簪花仕女图》，抛开其色彩不说，它的线条也是非常简练的，而人物确实如此的丰润生动。同样的，在色彩方面另幅画也做得非常巧妙。
当然两幅作品也存在着很多不不同：首先，我们可以从题材方面分析，《人物御龙帛画》是战国时期的的，有这浓厚的神秘色彩，而帛画最初的用途也是属于一种迷信。人物动物等在画面的位置都是比较不实际的，再而作者所用的元素本来也不都是真实存在的，比如巨龙在飞，人站在龙的身体上，顶上还有一华盖，这些在现实生活中是不会出现的，而该作品却把他们安排在一起了。这也说明了古人的想象力之丰富。而《簪花仕女图》则与《人物御龙帛画》相反，画面上出现的都取材于生活，或者说完全就是生活的写照，是有一定得记实性质的，就如：妇人、狗、鹤等形象，虽然几乎是纪实，但是由于作者巧妙的艺术手法，让画面在符合实际的同时又有强烈的艺术效果。现在我们来看看两幅作品在用线着色方面的不同：虽然两者线条都极为流畅，但前者的线条较为粗犷，后者则细腻，这与作品所处时代以及作品用途有一定的联系，前者所处的是战国，画作用于葬礼，必然也就给人一种粗狂之感，而后者处于唐代，唐代人物造型由粗犷转向精细，外型描画准确生动，男子外貌雍容，女子体态丰肥，艳丽多姿。菩萨像，端庄文静，温柔亲切。其次是从色彩方面，《人物御龙帛画》在着色后依然能清晰的看见线条，而《簪花仕女图》则让人几乎不会留意到上面的线条，造成这样的区别，一是用线的不同，二是帛画不最求线面合一，而后者则看得出极力追求线面合一的效果。再而可以从人物及动物的造型方面分析，前者用极简单有力的线条把主要的人物动物勾勒出来即可，几乎不加任何装饰；而后者到处可见装饰的影子，如衣服的色彩斑斓，头饰的金光闪闪，由此我们又可以看出唐代较战国更加奢华；总的来说前者的追求的是一种简练而有力量的画面，而后者则追求一种华丽优雅的画面。不同的社会环境，不同的追求，以及经济政治等各方面的差异，艺术的发展方向发展程度也会有着一定得区别。
美术心得体会
今天听了三节美术公开课，同行们的高水平展示让我久久回味。下面谈谈个人收获：
好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。
教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》，注重师生交流，把主动权教给学生。
一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的.感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分，老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。
美术心得体会
通过这次“国培计划”远程项目的培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我从中学习到了很多知识，而且在国培计划中有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解，使我对教学有了更多新的认识。
经过这次的培训令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：
本次培训给我许多思考，深刻的体会到自己有很多东西要去学习。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢?怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学习。
首先，教育学生，从爱出发。平等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学习上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公平。
其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重而又充满着人情味，作为美术老师的我更要关注的是蕴藏在美术课堂中那些只可意会、不可言传，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情，点化孩子们的学习方法，丰富孩子们的学习经验，开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!
最后，我还认识到：一节好的美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课，要做到两个关注：一是：关注学生，从学生的实际出发，关注学生的情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验……是一节成功课堂的必要基础。二是：关注美术：抓住美术的本质进行教学，注重美术理论的渗透，让学生把观察、思考与实践相结合进行练习，使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术。
通过这些天的学习，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学习，为教育事业贡献自己的一份力量。
美术心得体会
高效课堂是一场“围绕学生，服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂，教师应该做到课前精细准备，课上灵活多变，课后认真反思。
首先，课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外，由于学生所需学习用品较多，教师要有计划地预先布置和准备，有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课，为了在课上共同追忆曾经经历的情景，帮助学生搜寻创作题材，课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围，而收集许多相关的歌曲，如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时，带领学生了解各个国家不同时期的文明状况；在准备《绣在服装上的故事》一课时，让学生了解苗族的服饰文化等。
其次，“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃，学生学习积极、专注、用心，教学形式灵活多样，我的课堂我做主，引导学生自我感受和体验，激励学生大胆创新等，是教学一贯追求的目标，也是需持之以恒的做法。
陶行知说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新，善于在教学过程中寻找新点子，新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时，用一个完整的童话故事串联其中，从国王征集城堡的设计图稿开始，到欣赏设计师的作品，再到自己为国王设计城堡，最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接，学生在童话故事中，不知不觉地学习了本节课的内容。
著名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中，采取学生自主探究的学习方式，引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究，并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果，学生在交流、讨论的基础上，集思广益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了这些方法。
俗话说：兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时，先为学生创设一种特定情景：精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演，让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时，为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔，让学生欣赏，为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时，让学生穿上自己制作的衣服，通过自我评价、相互欣赏，激励学生的学习兴趣，从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室，在大自然中学习，引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面，摸一摸树皮，感受一下表面的粗糙，逐渐感受物体表面肌理的概念，找一找学过的冷色、暖色，在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇心，运用多种方法，激发学生学习美术的兴趣。
在教学过程中，教师只有用心观察，才能从中发现问题；只有用心思考，才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究，需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面，还是在培养学生能力方面，都需要教师做个有心人，做到常思常想，常想常新，进而获得课堂教学的优质高效。
最后，课后反思是实施高效课堂的升华。有人说：“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细，就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思，要对课前的准备，教师、学生的情况，成功之处，不足之处，方方面面都要用心反思，做好记录。勤，就是及时，要为提高自己的教学水平总结教训，积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。
心得体会
段落一：引言（200字）。
在人生的旅途中，我们每个人都会经历各种各样的事情，无论是喜是悲，都会给我们留下深刻的心得体会和感受。这些心得体会和感受在我们的人生中扮演着重要的角色，它们不仅让我们成长，更让我们变得更加成熟。今天我想分享一些我亲身经历的心得体会和感受，希望能给大家一些启发和思考。
段落二：坚持与努力的力量（200字）。
我曾经有一段时间，感觉自己处于人生的低谷期，陷入了迷茫和困惑之中。但在此期间，我通过努力改变了自己的心态。我深受一句话的启发：“只要坚持努力，终有一天会收获成功。”我开始付出更多的努力，不断提升自己的技能和能力，深信只要坚持下去，一定会取得成功。经历了这段困难的时光后，我愈发明白了坚持与努力的重要性，它们是成功的基石。
段落三：感悟生活中的珍贵（200字）。
曾经我觉得生活平淡无奇，每天的重复工作让我感到疲惫。然而，当我经历了一次意外事故后，我才明白生命是如此的脆弱和宝贵。这次事故让我对生活有了新的体会，我开始珍惜每一天，感恩身边的家人和朋友。我学会了用一个开朗的心态去面对生活的种种困难，同时也学会了善待自己和他人。感悟生活中的珍贵，让我更加快乐和满足。
段落四：超越自我与追求梦想（200字）。
当人们遇到挑战和困难时，总是容易选择退缩和放弃。我也曾经面临过这样的选择，但是我决定超越自我，勇敢地面对困境。我深刻地明白，只有挑战自己，才能让自己变得更加强大和成长。我选择了追求我的梦想，走上了一条不平凡的道路。通过不断地努力和奋斗，我逐渐接近了自己的梦想。这个过程虽然艰辛，但却是人生中最宝贵的时刻。
段落五：感悟人生与传递积极能量（200字）。
在人生的道路上，我明白了一个重要的道理：人生的意义不仅在于追求个人的成就，更在于如何传递积极的能量。通过分享我的心得体会和感受，我希望能够激励他人，让更多的人能够勇敢面对生活的挑战。生活中本就充满着困难和挫折，但只要我们保持积极的态度和信念，始终相信自己，就一定能够战胜困难，迎接更好的未来。
总结（100字）。
通过这些心得和感受，我学会了如何面对困难、珍惜生活和追求梦想。这些宝贵的经验不仅让我成长，也让我更加明白了人生的意义。通过分享这些心得体会和感受，我希望能够传递积极的能量，激励他人勇敢面对生活的挑战。只有与他人分享，才能让这些经历真正发挥其价值。我相信，通过共同努力，我们一定能够创造出更加美好的未来。
美术心得体会
我有幸参加了在河口举办的“东营市美术优质课比赛”的听课活动，短短三天半的时间，听课26节，收获颇多，回顾总结如下：
一、美术课堂形式多样，活泼生动。
过去传统的教学法在今天的美术课堂上已经很少见，单一的教学模式只会在美术课堂上抹杀学生的创造力和积极性。在本次优质课比赛中，出现了多种多样的美术教学模式，大大的吸引众多听课教师和学生的眼球，记忆深刻。如：利津选手陈丽艳老师把一堂普通的面具制作课课，上成一堂“古代面具情景表演课”，首先对各类面具先进行知识的初步讲解，再给出音乐，学生根据音乐和面具的种类做出不同的表演，大大激励了学生的上课兴趣。再如：东营的于英勇老师的《居室的色彩搭配》一课，把自家的居室制作成图片供学生欣赏，激起了学生很大的学习兴趣，在此基础上让学生给自己各个房间的装修风格提出宝贵的建议，在这样一个随意的互相交流中使学生学到了很多居室的搭配知识，真正做到了在学中玩、在玩中学，整堂课充满了生活的乐趣和诗情画意的美。
二、教师备课精心，专业知识强。
一堂精彩的美术课，教师对教材知识结构和重难点的把握是教学设计的基础，这就要求教师在课前要做大量课前准备和精心备课。河口美术教师孙瑞娟的《艺术源于生活、高于生活》一课中，首先在视频中让学生感受艺术，再对美术作品进行了深入的分析和鉴赏，并从生活其它作品中如：著作、戏剧、影视、摄影等各方面让学生来感受艺术，而且在课的最后以荷花的春、夏、秋、冬来比喻人生，让学生积极的发言，谈出自己的感想，让学生得到情感上的提升，课堂设计精彩之致。徐芳老师在自己的黑白装饰画一课上展示了自己创作的各种绘画作品，王洪章老师在课堂中现场演示了自己制作的小泥人，无不显示了教师扎实的专业功底。
三、美术课堂立足于生活，超越课堂。
课堂是学生成长的摇篮，美术教学应体现美术来源于生活，并应用于生活的特点，使学生感受到美术与现实生活的密切联系，领会到学习美术的趣味和作用。此次优质课比赛中，寇学明老师的《活泼有趣的文化衫设计》一课，先从各种场合的文化衫穿着入手，让学生体会生活中人们对文化衫的需求，再问：生活中有没有你想要的能体现自己个性的文化衫，最后用游戏的方式让学生为某个活动设计一款具有个性的文化衫。其课堂中所讲述的知识都来源于生活并服务于生活，为学生在平日生活的穿着打扮起了很好的指导作用。
每一次的外出听课都有每一次的收获和感悟，在学习别人长处的同时，我也在不停的反思自己，并不断的思考现在的美术课堂到底应该是怎样的。此次观摩美术优质课，又让我产生了以下的思索：
一、教师自身的素养对学生有巨大的影响。
教师在教学中处于主导作用，因为教师担负着在知识与学生之间架起一座桥梁。教师在课堂上的言谈举止甚至每个细微的话语都显示了自身的素养和学识。一个真正的好教师会通过自己内心的自信、性格的随和、知识的广博、童心的语言等赢得学生的`信任与尊重。同时，在课堂的双边活动中，教师的行为也在潜移默化的影响着学生未来的人生观、价值观。
所以，我认为：除了教学，美术教师还应阅读大量的各类书籍，了解当前艺术前沿信息，创造自己的艺术作品，不断充实自己，提高自身的艺术素养和学识。正所谓“台上一分钟，台下十年功”啊！如果每个美术教师都能具备浓厚的业务功底，有丰富的学识，有独特的创作精神，必定会形成自己独特的教学风格，并博得学生深深的敬佩。
二、美术教学应重视学生的探究过程。
在听课的过程中，我还发现，在美术教学中能够引导学生进行知识探究过程的环节太少。不少教师还是本着：教师为主，学生为辅的观念进行双边活动。这样不利于学生进行创造性思维的活动，也无法充分调动学生的学习积极性。我认为课堂上，教学知识方面的问题，教师可以创设悬念和疑问，给学生思考的空间，让学生自主探寻答案；有些问题设置后，教师可以以一个探究者的身份出现，可以抱着“我也不清楚，我们一起来琢磨”的态度，从而激发调动起学生的探究性。这也对教师提出了更高的要求，教师的课前备课要更加完善深入，事先设想设问后将出现的问题，并思考如何引导学生得出探究的准确答案。
三、美术课堂应重视形式的多样性，更应注重对学生情感的体验和再创造力的培养。
初中的美术，应该是学生情感上的体验和再创造。课堂形式的多样化固然能调动学生的学习气氛，但由于初中的学生比起小学生在情感的体验上更加丰富，也更有思想，所以我认为，在多样化的课堂形式中，教师更应该重视中学生在艺术情感上的体验和再创造能力。这也是我近期常常在思索的一个问题。正像我对学生讲的：“在欣赏艺术作品的时候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是艺术作品真正的精髓”。一个优秀的美术教师，应善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，并在学生的体验和再创造后转化为他们高尚的审美情趣，培养他们更高的审美体验和艺术素养。
总之，一堂优秀的美术课应该是融合现实生活和各学科知识的，一堂成功的美术课也应该是蕴涵深刻、回味无穷的。我还将在教学中不断的学习，探索、实践。我想，为人师者，就是要不断完善自己，让自己真正成为发展素质人才的沃土，让每一堂美术课，每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉！
感受
“感受心得体会”是生活中常见的主题，他们使我们看到内心的变化和思考。为了更好地理解这个主题，我们需要探索他们的含义和影响。
第二段：感受。
当我们在某个时刻遇到令人愉悦的事情时，就会产生一种好感，这种感觉会带给我们愉悦的体验，让我们在更长的时间内保持愉悦的心情。相反地，当我们遇到令人不快的事件时，我们就会产生负面的情绪和感受。这些感受可能会影响我们的情绪和行为，所以我们应该学会控制和处理这些感受，以便更好地生活。
第三段：心得。
生活中，我们总是经常学习一些新的东西，我们可以将我们的学习和思考总结为成为了一个心得。这个心得可能是在学习、工作、旅游甚至交友的过程中得出的，他们可以使我们明白什么是真正重要的，并为我们带来更深刻的体验。当我们在将这些心得运用在我们的生活中时，我们会感到一种改变，获得更加深刻和意义的人生体验。
第四段：体会。
通过对生活的体验和经验，我们可以获得更加丰富和深刻的人生体会。这些体会可能来自于我们的成长和发展，也可能来自于我们在人际关系、时代变革等方面的感悟。当我们心怀感激地体会这些经历时，我们会更加珍惜人生并继续朝自己的目标前进。
第五段：结论。
“感受心得体会”是我们生活中重要的主题，它们可以帮助我们更好地应对生活。当我们学会控制自己的情绪并体察自己的感受时，我们可以获得更好的人生体验。当我们从经验和体验中获得心得和体会时，我们会变得更加成熟和富有智慧。因此，我们应该学会珍惜我们的生活和成长过程，为自己的归宿注入更多美好的力量。
美术心得体会
岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我得到收获喜悦的同时，也在工作中发现一些问题。对于获得收获我会应用于下个学期的工作中，让工作更加完善，对于发现的问题我会认真反思改进，避免以后的工作中再次发生。现将个人在本学期的工作总结如下，以便择优汰劣，取长补短使今后的教学水平更上一层楼。
在本学期初，我认真学习学校工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本校美术工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
1、教学工作情况
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
本学期我任教七个班级的美术课。每个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学的准备工作。课前认真做好充分准备，精心设计教学，并结合各班的实际，灵活上好每一节课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平，另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中，我采用系统性阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、教研活动
积极参加学校教研组的教研活动，认真做好听课、评课，通过教研活动我积极向老教师请教教学中的难题，改善自己的教学水平。
3、兴趣小组工作情况
在学校领导的指导下，经过多方面的考虑，决定在每周三、四的课外活动时间指导初一学生参加美术兴趣小组活动，兴趣小组成员也是多次选拔而定的。本学期的课程主要开设了美术基础课程、石膏几何素描临摹，石膏几何素描写生，已取得了较好的成绩。当然这中间也存在个别问题，在请教老教师的基础上已经把问题一一解决。
在课堂之余，我还认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业上提高自己，完善自己。并虚心向其他的一些老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。
我反思本学期以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足，在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学习还是不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。
2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没有达到自己心中的目标。
3、美术教学中有特色，有创意的东西还不够多，还缺乏个人的教学特色，硬笔书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴，取人之长，补己之短，努力挖掘美术教学的特色点，以不断提高个人的教学能力。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。
美术心得体会
俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的`欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热。
情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。